Репетиции Кольца Чернякова / Тилемана в самом разгаре в берлинской Штаатсопер!
Первый блок стартует уже 27 сентября
https://youtu.be/TKs4MEnQCpE
Первый блок стартует уже 27 сентября
https://youtu.be/TKs4MEnQCpE
YouTube
Einblick in die Bühnenproben von Die Walküre
Kurz vor der Wiederaufnahme unseres Ring-Zyklus von Dmitri Tcherniakov sind die Proben in vollem Gange! Hier ein exklusiver Einblick aus dem zweiten Akt der Walküre mit Anja Kampe als Brünnhilde, Claudia Mahnke als Fricka und Michael Volle als Wotan. Es spielt…
👍4
Феерическое, уже традиционное открытие сезона берлинской Комише опер в ангаре 4 аэропорта Темпельхоф — в этом году JESUS CHRIST SUPERSTAR Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса, режиссер Андреас Хомоки и сценограф Филипп Штельцль превращают пространство в грандиозное рок-шоу. Каст почти весь американский, роскошны, оркестр и хор Комише опер, музыкальный руководитель и дирижер Koen Schoots. Все случайное неслучайно — выбор названия актуален, когда ты знаешь тексты наизусть, объективно оценивать невозможно.
Публика рукоплескала, танцевала, и подпевала хором на аплодисментах.
Берлинцы, непременно посмотрите, если найдете билеты.
@art_insiders
Публика рукоплескала, танцевала, и подпевала хором на аплодисментах.
Берлинцы, непременно посмотрите, если найдете билеты.
@art_insiders
❤11
Берлинская Штаатсопер — Liederabend Asmik Grigorian
Klavier Lukas Geniušas
Рахманинов
21 октября
@art_insiders
Klavier Lukas Geniušas
Рахманинов
21 октября
@art_insiders
❤12🔥4
Babylon Berlin — ретроспектива фильмов Роберта Редфорда
https://babylonberlin.eu/programm/festivals/robert-redford
@art_insiders
https://babylonberlin.eu/programm/festivals/robert-redford
@art_insiders
❤🔥5❤2
Forwarded from МузЖизнь
Музыкальный руководитель спектакля – белорусский маэстро Виталий Алексеёнок, а в титульной партии – один из ее ярчайших интерпретаторов бас Дмитрий Ульянов.
Василий рассказал Владимиру Дудину о том, почему выбрал первую редакцию оперы, и чем прекрасна система «стаджионе».
– Это будет ваш первый «Борис»?
– Да, «достиг я высшей власти», и во Франции тоже работаю впервые.
Система "стаджионе"
Это очень современный, профессиональный театр с системой «стаджионе». Технические и продюсерские службы сосредоточены всякий раз на каком-то одном проекте, и эта тотальная забота иногда даже смущает, потому что раз в неделю в девять утра надо идти на production meeting, где обсуждаются все-все-все текущие проблемы и вопросы, касающиеся одной-единственной постановки, в данном случае «Бориса Годунова». Процесс выпуска спектакля построен здесь безупречно. [...] это очень сильно влияет на процесс выпуска спектакля. Ставить и параллельно администрировать спектакли довольно сложно, поэтому, когда часть, касающаяся технических вопросов, решена идеально, ты как режиссер можешь заниматься только тем, чем должен.
О выборе редакции и польском акте
Разговоры с Лионской оперой о «Борисе» начались в период пандемии, мы стали обсуждать вопрос редакции. Потом обсуждения как-то затихали, и мне даже показалось, что планы поменялись, но, в конце концов, мы все же перешли к деталям, выбрав первую редакцию – так называемую «короткую версию», и отнюдь не из-за отсутствия времени или финансов – таково было мое осознанное решение. Во-первых, потому что никакого «польского акта» в мыслях у Мусоргского изначально не было. В целом история с интересом к первой редакции «Бориса Годунова» очень похожа на историю Гектора Берлиоза, которого, к слову, высоко ценил Мусоргский. Долгое время считалось, что партитура Мусоргского получилась такой лишь потому, что композитор не смог нормально оркестровать произведение в силу недостаточной выученности. С течением времени, особенно после того как о радикализме стиля Мусоргского заговорили зарубежные композиторы, все вдруг спохватились, поняв, что это же такой самобытный оригинальный авторский стиль, одной ногой стоящий уже в ХХ веке, и это не только не должно смущать, а, напротив, очень сильно привлекать. Но в тот момент это вызывало смущение и недоверие, и Римский-Корсаков оркестровал партитуру «Бориса» по стандартам академического искусства, «упаковал», чтобы «продать» в контексте вкусов и нормативов того времени. Так же и Берлиоз сталкивался с тем же, когда видел в карикатурах на себя и свою музыку, что это просто набор резких звуков, не являющихся слаженной красиво оркестрованной партитурой. И польский акт с танцами и фигурой Марины Мнишек, сочиненный для примадонны, появился тоже с подачи руководства Императорских театров, которому были нужны проверенные ходы. К польскому акту вопросов нет: это роскошное произведение, красивая музыка, это можно и нужно ставить. Сейчас Кит Уорнер ставит «Бориса» с польским актом во Франкфурте, Кирилл Серебренников поставил недавно с польским актом в Амстердаме.
"Борис Годунов" – история о безучастных людях
На мой же взгляд, в этой опере нет политического высказывания. Как говорил Белинский, «Пушкин написал первый исторический детектив». Но есть одна очень важная для меня история о таких инертных и безвольных людях, живущих своими мелкими семейными проблемами. Сегодня это те, кто по двадцать три часа в сутки сидят в айфонах. Этот социум не способен собраться в кулак – в толпу, желающую что-то потребовать и решить. [...] Наш же «Борис» – история о безучастных людях, занимающихся только своими делами, о безволии народа. Мне всегда нравилось вот это: «Митюх, а Митюх, чего орем?» – «Царя на Руси хотим поставить!» Царя? Какого царя?! То есть народ не понимает, ради чего их согнали.
#interview
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7
Forwarded from Фермата
В берлинском Konzerthaus есть удивительная концертная серия Musica Reanimata, с музыкой композиторов, которых отменили нацисты. Это обычно понятно какие истории — кто убит, кто эмигрировал, почти все прочно забыты. Серия идет давно, раз в месяц, ну то есть материала бесконечное количество. Но биографии обычно потрясающие.
И вот в декабре будет вечер с музыкой Эты Тырманд, слегка выбивающийся. Эта Моисеевна родилась в 1917 году в Варшаве, закончила консерваторию, а в 1939-м, когда Польшу оккупировали, бежала с мужем в СССР. Ее родители и вообще все родственники погибли в Варшавском гетто. А она выжила. Продолжила учиться в Минской консерватории (где познакомилась с Вайнбергом), войну переждала в эвакуации во Фрунзе, то есть в Бишкеке, где работала концертмейстером местной оперы, а потом вернулась в Минск. Стала первой белорусской женщиной-композитором. Воспитала целую плеяду концертмейстеров. Написала тонну камерной музыки. Умерла в 2008-м, 91 год ей было.
Музыка ее, понятное дело, в Германии никогда не звучала. Да и вообще, думаю, за пределами Беларуси не особо (ну может быть, на каких-нибудь сборных концертах). Но вот почему-то прямо хочется пойти и послушать. Из принципа.
Если что — 23 октября
https://www.konzerthaus.de/en/programm/musica-reanimata-gesprachskonzert/11605
И вот в декабре будет вечер с музыкой Эты Тырманд, слегка выбивающийся. Эта Моисеевна родилась в 1917 году в Варшаве, закончила консерваторию, а в 1939-м, когда Польшу оккупировали, бежала с мужем в СССР. Ее родители и вообще все родственники погибли в Варшавском гетто. А она выжила. Продолжила учиться в Минской консерватории (где познакомилась с Вайнбергом), войну переждала в эвакуации во Фрунзе, то есть в Бишкеке, где работала концертмейстером местной оперы, а потом вернулась в Минск. Стала первой белорусской женщиной-композитором. Воспитала целую плеяду концертмейстеров. Написала тонну камерной музыки. Умерла в 2008-м, 91 год ей было.
Музыка ее, понятное дело, в Германии никогда не звучала. Да и вообще, думаю, за пределами Беларуси не особо (ну может быть, на каких-нибудь сборных концертах). Но вот почему-то прямо хочется пойти и послушать. Из принципа.
Если что — 23 октября
https://www.konzerthaus.de/en/programm/musica-reanimata-gesprachskonzert/11605
Konzerthaus Berlin
musica reanimata – Gesprächskonzert
23. Oct, Thursday, 20:00, Musikclub
❤7
Forwarded from РОМА ВОДИТЕЛЬ ПАРОМА (Rоman Dolzhanskiy)
В музее «Фолькванг» в Эссене отмечают 70-летие великого Уильяма Кентриджа — ретроспективной выставкой «Слушать тишину», которая работает до января. Конечно, многое там придумано в соответсвии с текущей «повесткой», без нее нынче никуда. Нет, это не то, о чем вы подумали, никакой обрыдлой «фрипластилины». Но Уильям Кентридж — южноамериканец, поэтому он говорит об апартеиде и колониализме, в том числе, что важно для эссенских кураторов, немецком, и о последствиях этих травм. Впрочем, те строчки в описаниях, где говорится о грехах цивилизации, можно —при желании — прикрыть ладонями. Или вовсе не читать. Бэкграунд, конечно, очень важен. Но он настолько оригинальный, свободный и ироничный художник, что зритель, попадая на планету Кентриджа, легко выстроит свою собственную личную «повестку» восприятия. Пять лет назад, когда началась пандемия и вызванный ею режим «изоляций» — тоже ведь своего рода политика апартеида — Кентридж решил, что наступило время саморефлексии (которой он не был чужд и прежде) и снял серию фильмов, где рассуждал о своей личной практике. В них он ведет диалог со своим двойником, причем намеренно сам себе противоречит. Фильмы, где есть рассуждения о судьбе, о связи внешнего и внутреннего миров, о противоречиях социальных утопий, и много еще о чем, показывают в последнем зале выставки, стилизованном под рабочую студию Кентриджа. А на последней в экспозиции работе, названной «Я смотрю в зеркало, я знаю, что мне нужно», нарисованы два кофейника, пустившиеся почти в рукопашную. Кентридж говорит, что герой в костюме с бабочкой и головой в виде кофейника — это его автопортрет. Очень хорошо его понимаю.
#essen #folkwang
#essen #folkwang
❤6