SAVE THE DATE!
Florentina Holzinger I Étude
July 11, 6 pm
Sunset Steps at the Molo in Bregenz
“In the summer of 2026, the Bregenz Lakeside Promenade will serve as the stage for one of this year's most extraordinary art events. The performance artist Florentina Holzinger is creating a new, site-specific project specifically for Kunsthaus Bregenz: an "Etude" for Bregenz and Lake Constance.
"Etude" is a satellite program of this year's 61st Venice Biennale (May 9-November 22, 2026) presented as part of Holzinger's interdisciplinary commission SEAWORLD VENICE for the Austrian Pavilion”
(c) mirokuzmanovichphoto
@art_insiders
Florentina Holzinger I Étude
July 11, 6 pm
Sunset Steps at the Molo in Bregenz
“In the summer of 2026, the Bregenz Lakeside Promenade will serve as the stage for one of this year's most extraordinary art events. The performance artist Florentina Holzinger is creating a new, site-specific project specifically for Kunsthaus Bregenz: an "Etude" for Bregenz and Lake Constance.
"Etude" is a satellite program of this year's 61st Venice Biennale (May 9-November 22, 2026) presented as part of Holzinger's interdisciplinary commission SEAWORLD VENICE for the Austrian Pavilion”
(c) mirokuzmanovichphoto
@art_insiders
❤7
Forwarded from ARTInsiders
Милан
25-26 апреля
Премьера визионера и провокатора Ромео Кастеллуччи – опера «Пеллеас и Мелизанда» Клода Дебюсси, по символистской драме Мориса Метерлинка, является одним из величайших достижений в истории музыкального театра. Дебют Кастеллуччи в Ла Скала, музыкальный руководитель и дирижер постановки Маэстро Максим Паскаль.
С нами впервые в путешествии эксперт Олег Воскобойников — историк-медиевист, житель Милана и мой друг.
Насыщенная программа — мы увидим уникальную Павийскую обитель (Certosa di Pavia), династическую усыпальницу Висконти и Сфорца в картузианском монастыре. Шедевр пламенеющей готики и Ренессанса, пластики и живописи. Посетим аббатства Вибольдоне и Кьяравалле, готика и живопись Джоттовской школы.
Ансельм Кифер в Палаццо Реале и в Музее ХХ века!
Готовы взять еще двоих, подробности @kitaeva_julia
@art_insiders
25-26 апреля
Премьера визионера и провокатора Ромео Кастеллуччи – опера «Пеллеас и Мелизанда» Клода Дебюсси, по символистской драме Мориса Метерлинка, является одним из величайших достижений в истории музыкального театра. Дебют Кастеллуччи в Ла Скала, музыкальный руководитель и дирижер постановки Маэстро Максим Паскаль.
С нами впервые в путешествии эксперт Олег Воскобойников — историк-медиевист, житель Милана и мой друг.
Насыщенная программа — мы увидим уникальную Павийскую обитель (Certosa di Pavia), династическую усыпальницу Висконти и Сфорца в картузианском монастыре. Шедевр пламенеющей готики и Ренессанса, пластики и живописи. Посетим аббатства Вибольдоне и Кьяравалле, готика и живопись Джоттовской школы.
Ансельм Кифер в Палаццо Реале и в Музее ХХ века!
Готовы взять еще двоих, подробности @kitaeva_julia
@art_insiders
❤8
Ромео Кастеллуччи и Максим Паскаль продолжают репетиции Пеллеаса и Мелизанды Дебюсси в Ла Скала, премьера 22 апреля.
Ph. Annachiara Di Stefano (c)Teatro alla Scala
@art_insiders
Ph. Annachiara Di Stefano (c)Teatro alla Scala
@art_insiders
❤9
Австрийский хореограф, художник, перформер, Флорентина Хольцингер — одна из самых ярких и влиятельных современных художников, ждём открытия Австрийского павильона ее авторства в Венеции, Thaddaeus Ropac Gallery ввела ее в пул своих художников, вчера на премьере Sancta в Антверпене в зале была Изабель Юппер и много других влиятельных людей из мира искусства
Опера Антверпена организовала показы оперы Sancta Хольцингер, основанной на одноактной опере Пауля Хиндемита Sancta Susanna (1921). В Sancta она сочетает музыку Хиндемита с элементами католической литургии, создавая радикальное видение Святой Мессы.
Премьера состоялась в Государственном театре Мекленбурга в Шверине, и затем сразу была представлена в Штутгарте (2024). В Штутгарте состоялось 14 спектаклей, все полностью sold-out.
Флорентина Хольцингер берет оперу Хиндемита за основу и дополняет произведение фрагментами католической мессы, устными текстами и перформативными элементами. Йоханна Додерер перерабатывает мессу и добавляет новые партии, в то время как Бах, Рахманинов и Гуно соседствуют с миром металла, шума и электроники. Есть также рок, госпел, колокол и роликовые коньки.
Вместе с другими исполнителями участвуя в шоу, Хольцингер переживает различные физические опыты на грани и исследует духовность и веру человека, сексуальность и боль, стыд и освобождение.
«оперный репертуар на протяжении веков содержит бесчисленные изображения войны, изнасилований или насилия, особенно в отношении женщин. Кажется, оперные зрители настолько к этому привыкли, что даже перестали это замечать. А здесь на сцену выходят обнаженные женщины и небинарные люди и в рамках строго контролируемых сюжетов совершают действия, которые могут показаться жестокими, но, находятся в четком искусствоведческом контексте. То, как мы используем кровь или наносим себе раны, демонстрирует самоопределяющиеся отношения с телом, насилие никогда не направлено против других. Лично я нахожу изображения насилия в устоявшемся оперном материале гораздо более шокирующими. Я хочу, показать зрителям зеркало, то насилие, которое они считают нормальным»
Радикально, чувственно, поэтично. Физическое впечатление. Постоянная эскалация удерживает внимание. Легендарная работа. Флорентина Хольцингер продолжает провоцировать и вдохновлять, невероятно мощный, бесстрашный художник.
Don’t dream!
Be it!
© Nicole Marianna Wytyczak
@art_insiders
Опера Антверпена организовала показы оперы Sancta Хольцингер, основанной на одноактной опере Пауля Хиндемита Sancta Susanna (1921). В Sancta она сочетает музыку Хиндемита с элементами католической литургии, создавая радикальное видение Святой Мессы.
Премьера состоялась в Государственном театре Мекленбурга в Шверине, и затем сразу была представлена в Штутгарте (2024). В Штутгарте состоялось 14 спектаклей, все полностью sold-out.
Флорентина Хольцингер берет оперу Хиндемита за основу и дополняет произведение фрагментами католической мессы, устными текстами и перформативными элементами. Йоханна Додерер перерабатывает мессу и добавляет новые партии, в то время как Бах, Рахманинов и Гуно соседствуют с миром металла, шума и электроники. Есть также рок, госпел, колокол и роликовые коньки.
Вместе с другими исполнителями участвуя в шоу, Хольцингер переживает различные физические опыты на грани и исследует духовность и веру человека, сексуальность и боль, стыд и освобождение.
«оперный репертуар на протяжении веков содержит бесчисленные изображения войны, изнасилований или насилия, особенно в отношении женщин. Кажется, оперные зрители настолько к этому привыкли, что даже перестали это замечать. А здесь на сцену выходят обнаженные женщины и небинарные люди и в рамках строго контролируемых сюжетов совершают действия, которые могут показаться жестокими, но, находятся в четком искусствоведческом контексте. То, как мы используем кровь или наносим себе раны, демонстрирует самоопределяющиеся отношения с телом, насилие никогда не направлено против других. Лично я нахожу изображения насилия в устоявшемся оперном материале гораздо более шокирующими. Я хочу, показать зрителям зеркало, то насилие, которое они считают нормальным»
Радикально, чувственно, поэтично. Физическое впечатление. Постоянная эскалация удерживает внимание. Легендарная работа. Флорентина Хольцингер продолжает провоцировать и вдохновлять, невероятно мощный, бесстрашный художник.
Don’t dream!
Be it!
© Nicole Marianna Wytyczak
@art_insiders
❤🔥8❤2