Премьера через пару часов 🔥
Stabat Mater Перголези, Ромео Кастеллуччи, Барбара Ханниган и Якуб Йозеф Орлински в пространстве собра Saint-Pierre в Женеве
@art_insiders
Stabat Mater Перголези, Ромео Кастеллуччи, Барбара Ханниган и Якуб Йозеф Орлински в пространстве собра Saint-Pierre в Женеве
@art_insiders
❤16
Ужас. Горе
«La Biennale di Venezia is deeply saddened and dismayed to learn of the sudden and untimely passing of Koyo Kouoh, Curator of the 61st International Art Exhibition, scheduled to open on 9 May 2026.
Appointed in December 2024 by the Board of Directors of La Biennale, Koyo Kouoh worked with passion, intellectual rigor and vision on the conception and development of the Biennale Arte 2026. The presentation of the Exhibition’s title and theme was due to take place in Venice on 20 May.
Her passing leaves an immense void in the world of contemporary art and in the international community of artists, curators, and scholars who had the privilege of knowing and admiring her extraordinary human and intellectual commitment.
La Biennale di Venezia extends its deepest sympathies and affection to her family, her friends, and all those who shared with her a journey of research and critical thought on contemporary art»
https://www.labiennale.org/en/news/passing-koyo-kouoh
@art_insiders
«La Biennale di Venezia is deeply saddened and dismayed to learn of the sudden and untimely passing of Koyo Kouoh, Curator of the 61st International Art Exhibition, scheduled to open on 9 May 2026.
Appointed in December 2024 by the Board of Directors of La Biennale, Koyo Kouoh worked with passion, intellectual rigor and vision on the conception and development of the Biennale Arte 2026. The presentation of the Exhibition’s title and theme was due to take place in Venice on 20 May.
Her passing leaves an immense void in the world of contemporary art and in the international community of artists, curators, and scholars who had the privilege of knowing and admiring her extraordinary human and intellectual commitment.
La Biennale di Venezia extends its deepest sympathies and affection to her family, her friends, and all those who shared with her a journey of research and critical thought on contemporary art»
https://www.labiennale.org/en/news/passing-koyo-kouoh
@art_insiders
❤7💔7
Forwarded from Театръ
💫 Сегодня, 11 мая, исполняется 55 лет Дмитрию Чернякову!
Удивительным образом уживаются в нём мастер (а может быть, уже и мэтр) и непосредственный, умеющий удивляться молодой художник. А сам он давно доказал — и, что важно, продолжает наглядно показывать по сей день, — что русская и мировая культура гармонично связаны и понятны друг для друга, классика современна, опера — это совсем не обязательно «статичное пение в красивых шубах», а музыкальный театр может органично соединяться с «ключами» драматического и быть интересным даже тем, кто вроде бы только в драматическом и разбирается.
Восхищаемся, с интересом следим за новыми работами и от всей души поздравляем Дмитрия Чернякова с красивой датой! Пусть впереди будет ещё много-много интересного и разного!
И делимся интересным и разным, которое этот замечательный режиссёр уже сделал, — подборкой из пяти его спектаклей:
«Сказка о царе Салтане»
«Снегурочка»
«Воццек»
«Садко»
«Война и мир»
Удивительным образом уживаются в нём мастер (а может быть, уже и мэтр) и непосредственный, умеющий удивляться молодой художник. А сам он давно доказал — и, что важно, продолжает наглядно показывать по сей день, — что русская и мировая культура гармонично связаны и понятны друг для друга, классика современна, опера — это совсем не обязательно «статичное пение в красивых шубах», а музыкальный театр может органично соединяться с «ключами» драматического и быть интересным даже тем, кто вроде бы только в драматическом и разбирается.
Восхищаемся, с интересом следим за новыми работами и от всей души поздравляем Дмитрия Чернякова с красивой датой! Пусть впереди будет ещё много-много интересного и разного!
И делимся интересным и разным, которое этот замечательный режиссёр уже сделал, — подборкой из пяти его спектаклей:
«Сказка о царе Салтане»
«Снегурочка»
«Воццек»
«Садко»
«Война и мир»
👍14❤6🔥4🍾4
Forwarded from МузЖизнь
Московский театр Новая Опера имени Колобова объявил, что маэстро Фёдор Безносиков с начала театрального сезона 2025/2026 присоединится к команде Новой Оперы в качестве музыкального руководителя театра, а с сезона 2026/2027 займет пост главного дирижера театра.
В течение театрального сезона 2025/2026 Фёдор Безносиков вместе с руководителями творческих коллективов и дирекцией будет разрабатывать стратегию развития театра на ближайшие годы.
Фёдор Безносиков:
Для меня Новая Опера – театр, дух которого неразрывно связан с именем его основателя, великого русского дирижера Евгения Колобова. Основу идеологии этого театра, как мне видится, составляли две вещи: настоящее, подлинное служение искусству и музыке и открытие новых, малоизвестных страниц оперной литературы. Эти вещи мне очень близки, поэтому я надеюсь и верю, что впереди нас ждет очень интересная и творческая совместная работа. Я благодарен дирекции театра за такое предложение и доверие и жду наших выступлений с большой радостью и вдохновением!
Театр начал сотрудничество с маэстро в 2023 году, когда он принял участие в концертной программе «На конец времени» в рамках Крещенского фестиваля, где дирижировал Симфонией №7 А. Брукнера в переложении для камерного оркестра и сочинением Stille und Umkehr («Тишина и возвращение») Б.А. Циммермана. На Крещенском фестивале 2024 он осуществил российскую премьеру оратории Ф. Шмидта «Книга за семью печатями». Под его управлением был исполнен Реквием Дж. Верди (2024, 2025). В октябре 2023 года состоялась премьера «Летучего голландца» Р. Вагнера (совместная постановка с Пермским театром оперы и балета имени П.И. Чайковского), где Фёдор Безносиков также был дирижером.
#news
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥5❤4👎2
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Музыкант, поэт и писатель стал художником-керамистом. На выставке в Нидерландах показали серию его скульптур, которые посвящены истории дьявола и помогают рок-звезде отрефлексировать собственную жизнь и личную трагедию так, как не смогла бы музыка
The Art Newspaper Russia
Ник Кейв: «Моя керамика для меня — это вопрос жизни и смерти»
Музыкант, поэт и писатель стал художником-керамистом. На выставке в Нидерландах показали серию его скульптур, которые посвящены истории дьявола и помогают рок-звезде отрефлексировать собственную жизнь и личную трагедию так, как не смогла бы музыка
❤🔥3
БЕРЛИН
14/го и 15/го мая большое событие в берлинской филармонии — Малер, 9 симфония, в исполнении Маэстро Кирилла Петренко и филармоников
дерзайте, последние билеты появляются на сайте, я вчера выстояла часовую очередь, чтобы купить подиум
далее оркестр отправляется в европейский тур — смотрите расписание
30-31 мая и 1 июня в Берлине Маэстро Клаус Мякеля, он также выступает с филармониками, в программе Wolfgang Rihm и Штраус
30 августа Мякеля снова в Берлине, вместе с Королевским оркестром Концертгебау он открывает Musikfest Berlin (про него позже напишу отдельно, программа и участники роскошные, как всегда), Берио, Шуберт и Барток
enjoy!
@art_insiders
14/го и 15/го мая большое событие в берлинской филармонии — Малер, 9 симфония, в исполнении Маэстро Кирилла Петренко и филармоников
дерзайте, последние билеты появляются на сайте, я вчера выстояла часовую очередь, чтобы купить подиум
далее оркестр отправляется в европейский тур — смотрите расписание
30-31 мая и 1 июня в Берлине Маэстро Клаус Мякеля, он также выступает с филармониками, в программе Wolfgang Rihm и Штраус
30 августа Мякеля снова в Берлине, вместе с Королевским оркестром Концертгебау он открывает Musikfest Berlin (про него позже напишу отдельно, программа и участники роскошные, как всегда), Берио, Шуберт и Барток
enjoy!
@art_insiders
🔥14❤6
Stabat Mater Джованни Баттиста Перголези в Cathédrale Saint-Pierre Genève — настоящий шедевр, событие, задумано и исполнено безукоризненно, Ромео Кастеллуччи, Барбара Ханниган и Якуб Йозеф Орлински, три потрясающих художника, создали совершенное творение, полное любви, сострадания и красоты. Живые картины.
Сначала в зале появляются военные, тяжело экипированные, в шлемах, защитных очках, камуфляжных костюмах, физически уже угнетающий образ оккупационной армии, вместо оружия они несут музыкальные инструменты, такого же зеленого цвета. На самом деле это музыканты ансамбля Contrechamps, в камуфляже они занимают места в оркестре, но теперь с настоящими инструментами, Барбара Ханниган, тоже в камуфляже — за дирижерским пультом. Они начинают играть Quattro pezzi Джачинто Шелси для оркестра (1959), тревожная красивая музыка. Атмосферно сжатые миниатюры, с преобладанием духовых инструментов, каждая из которых основана только на одном тоне, с тончайшими интонационными сдвигами. Вдоль всего центрального нефа проходит высокий деревянный подиум сцены, в центре него три огромных белых стеллы-шеста, они движутся в такт вступлению Шелси, наклоняясь над публикой.
Начинается оратория Stabat Mater Перголези (1736), несколько статистов образуют тесную группу, сливаясь в одно целое, из которой появляются сначала девочка с синей тканью и потом два солиста — Орлински и Ханниган. Рождение. Ансамбль il Pomo d'Oro за сценой, он невидим, это только звук. Вступительный Шелси как будто обеспечил максимальную концентрацию, сосредоточил наше внимание.
Исключительные Орлински и Ханниган, божественные. Не уступающие друг другу. Медленные темпы, как будто камерное чтение, высокие чистые голоса, два идеально сочетающихся тембра, очень одухотворенно, элегантно, невероятно впечатляюще. Кастеллуччи сочинил для них и хореографию, с которой они великолепно справляются. Два очень больших художника.
Фантастическое освещение, благодаря которому витражи освещаются светом извне, иногда призрачный свет пробегает мимо окон в алтаре, свечение проникает сквозь своды, делая архитектуру пластичной.
Все это похоже на ритуал, аскетичный, элегантный, где время замирает. Безусловно, это не развлечение, а переживание, проживание, опыт, во время которого ты растешь.
Одна из самых впечатляющих сцен — двенадцать детей разного возраста выходят и садятся вдоль всего деревянного подиума, каждому на колени кладут фигуру Христа, словно снятую с древнего распятия. Двенадцать раз пьета. В центре — тринадцатая, мальчик, завернутый в белую ткань, на коленях у другого.
Далее где-то в темноте нефа детский хор поет Three Latin Prayers for a cappella choir (1970)Шелси, последнюю, Аллилуйя, поет Ханниган а капелла.
То, что происходит дальше — просто и гениально. Большие двери Собора открываются, туда уходит дух. Ромео подарил нам настоящее чудо.
Еще 2 показа, сегодня и 18 мая, дальше будут где-то повторять, безусловно.
Кстати, задуман и осуществлен этот проект интендантом Grand Théâtre de Genève Aviel Cahn, чрезвычайно творческой личностью с двумя образованиями, основательным музыкальным и в области права, с 1 августа 2026 он становится интендантом берлинской Дойче опер, Берлину повезло
📸 Monika Rittershaus и мои
@art_insiders
Сначала в зале появляются военные, тяжело экипированные, в шлемах, защитных очках, камуфляжных костюмах, физически уже угнетающий образ оккупационной армии, вместо оружия они несут музыкальные инструменты, такого же зеленого цвета. На самом деле это музыканты ансамбля Contrechamps, в камуфляже они занимают места в оркестре, но теперь с настоящими инструментами, Барбара Ханниган, тоже в камуфляже — за дирижерским пультом. Они начинают играть Quattro pezzi Джачинто Шелси для оркестра (1959), тревожная красивая музыка. Атмосферно сжатые миниатюры, с преобладанием духовых инструментов, каждая из которых основана только на одном тоне, с тончайшими интонационными сдвигами. Вдоль всего центрального нефа проходит высокий деревянный подиум сцены, в центре него три огромных белых стеллы-шеста, они движутся в такт вступлению Шелси, наклоняясь над публикой.
Начинается оратория Stabat Mater Перголези (1736), несколько статистов образуют тесную группу, сливаясь в одно целое, из которой появляются сначала девочка с синей тканью и потом два солиста — Орлински и Ханниган. Рождение. Ансамбль il Pomo d'Oro за сценой, он невидим, это только звук. Вступительный Шелси как будто обеспечил максимальную концентрацию, сосредоточил наше внимание.
Исключительные Орлински и Ханниган, божественные. Не уступающие друг другу. Медленные темпы, как будто камерное чтение, высокие чистые голоса, два идеально сочетающихся тембра, очень одухотворенно, элегантно, невероятно впечатляюще. Кастеллуччи сочинил для них и хореографию, с которой они великолепно справляются. Два очень больших художника.
Фантастическое освещение, благодаря которому витражи освещаются светом извне, иногда призрачный свет пробегает мимо окон в алтаре, свечение проникает сквозь своды, делая архитектуру пластичной.
Все это похоже на ритуал, аскетичный, элегантный, где время замирает. Безусловно, это не развлечение, а переживание, проживание, опыт, во время которого ты растешь.
Одна из самых впечатляющих сцен — двенадцать детей разного возраста выходят и садятся вдоль всего деревянного подиума, каждому на колени кладут фигуру Христа, словно снятую с древнего распятия. Двенадцать раз пьета. В центре — тринадцатая, мальчик, завернутый в белую ткань, на коленях у другого.
Далее где-то в темноте нефа детский хор поет Three Latin Prayers for a cappella choir (1970)Шелси, последнюю, Аллилуйя, поет Ханниган а капелла.
То, что происходит дальше — просто и гениально. Большие двери Собора открываются, туда уходит дух. Ромео подарил нам настоящее чудо.
Еще 2 показа, сегодня и 18 мая, дальше будут где-то повторять, безусловно.
Кстати, задуман и осуществлен этот проект интендантом Grand Théâtre de Genève Aviel Cahn, чрезвычайно творческой личностью с двумя образованиями, основательным музыкальным и в области права, с 1 августа 2026 он становится интендантом берлинской Дойче опер, Берлину повезло
📸 Monika Rittershaus и мои
@art_insiders
❤13🕊3❤🔥1
Forwarded from Музыка в эмиграции
Песни любви и тишины
Сегодня начинается небольшой тур по Германии Елене Гвритишвили (сопрано) и Алексея Пудинова (фортепиано).
В программе Дюпарк, Форе, Берг, Гершвин, Пуленк, Штраус, Чайковский, Рахманинов и, «Тихие песни» Валентина Сильвестрова, чей альбом «Silent Song» дуэт записал в 2023 году (альбом здесь).
📅 Расписание концертов:
16 мая (сегодня), 19:30 | 📍Мюнхен, Klavierwerkstatt
🎟️ Билеты и подробная информация
30 мая |📍 Берлин, Kultursalon Die Flaneure
🎟️ Билеты и подробности
1 июля | 📍Берлин, Piano Salon Christophori
🎟️ Билеты и подробности
🎙 Слушать подкаст «Пудинов — переезд без рояля — не переезд»
🎼 Музыка в эмиграции
Сегодня начинается небольшой тур по Германии Елене Гвритишвили (сопрано) и Алексея Пудинова (фортепиано).
В программе Дюпарк, Форе, Берг, Гершвин, Пуленк, Штраус, Чайковский, Рахманинов и, «Тихие песни» Валентина Сильвестрова, чей альбом «Silent Song» дуэт записал в 2023 году (альбом здесь).
📅 Расписание концертов:
16 мая (сегодня), 19:30 | 📍Мюнхен, Klavierwerkstatt
🎟️ Билеты и подробная информация
30 мая |📍 Берлин, Kultursalon Die Flaneure
🎟️ Билеты и подробности
1 июля | 📍Берлин, Piano Salon Christophori
🎟️ Билеты и подробности
🎙 Слушать подкаст «Пудинов — переезд без рояля — не переезд»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7
Forwarded from KIRILL AND HIS FRIENDS
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Today in Cannes, the French Minister of Culture Rachida Dati awards the Knight of the Legion of Honor to Kirill Serebrennikov. Congratulations!
❤19🔥4🤔3
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Василий Церетели стал новым президентом Академии художеств
19 мая состоялось Общее собрание Российской академии художеств, где члены академии выбирали нового президента. Напомним, 22 апреля на 92-м году жизни скончался Зураб Церетели, возглавлявший Российскую академию художеств (РАХ) с 1997 года. Кандидат на его место был единственный – внук мастера, исполнявший обязанности президента РАХ после смерти Зураба Константиновича, Василий Церетели. Его кандидатуру поддержали единогласно. Результаты голосования направлены в Правительство РФ, от которого теперь ждут окончательного решения по выбранной более чем 500 членами академии фигурой
Фото: Анна Екомасова/ММОМА
19 мая состоялось Общее собрание Российской академии художеств, где члены академии выбирали нового президента. Напомним, 22 апреля на 92-м году жизни скончался Зураб Церетели, возглавлявший Российскую академию художеств (РАХ) с 1997 года. Кандидат на его место был единственный – внук мастера, исполнявший обязанности президента РАХ после смерти Зураба Константиновича, Василий Церетели. Его кандидатуру поддержали единогласно. Результаты голосования направлены в Правительство РФ, от которого теперь ждут окончательного решения по выбранной более чем 500 членами академии фигурой
Фото: Анна Екомасова/ММОМА