Андрей Звягинцев о «Минотавре» — большое интервью Антону Долину
https://youtu.be/dsv-tbY84xQ?si=uFNnjG6Fwi58RIRC
https://youtu.be/dsv-tbY84xQ?si=uFNnjG6Fwi58RIRC
YouTube
Андрей Звягинцев о «Минотавре»: большое интервью Антону Долину и эксклюзивные фото со съемок
Самый титулованный российский режиссер Андрей Звягинцев спустя девять лет наконец вернулся в кино — и вернулся с триумфом. Фильм «Минотавр» получил Гран-при Каннского кинофестиваля. Первое большое интервью после победы он дал Антону Долину, а также поделился…
❤11😍3
Forwarded from ZIMA Magazine
Умер художник Дэвид Хокни
Он не дожил несколько недель до 89-летия; о смерти сообщила его публицистка Эрика Болтон.
Дэвид Хокни был одним из самых влиятельных британских художников нашего времени: живописцем, графиком, фотографом и сценографом.
Хотя он стал одной из ключевых фигур британского поп-арта, сам Хокни всегда был шире любого ярлыка — и никогда не переставал экспериментировать. Он писал бассейны Лос-Анджелеса, йоркширские и нормандские пейзажи, портреты друзей и возлюбленных, делал фотоколлажи, сценографию, графику, рисунки на факсе, iPhone и iPad.
Его искусство было в некотором роде одой самому акту созерцания: тому, как свет падает на воду, как меняется сезон, как устроено пространство и как человек присутствует в комнате.
В лондонской галерее Serpentine North все еще идет выставка A Year in Normandie and Some Other Thoughts about Painting — с новыми портретами, натюрмортами и панорамой из iPad-рисунков. Она продлится до 29 августа.
Он не дожил несколько недель до 89-летия; о смерти сообщила его публицистка Эрика Болтон.
Дэвид Хокни был одним из самых влиятельных британских художников нашего времени: живописцем, графиком, фотографом и сценографом.
Хотя он стал одной из ключевых фигур британского поп-арта, сам Хокни всегда был шире любого ярлыка — и никогда не переставал экспериментировать. Он писал бассейны Лос-Анджелеса, йоркширские и нормандские пейзажи, портреты друзей и возлюбленных, делал фотоколлажи, сценографию, графику, рисунки на факсе, iPhone и iPad.
Его искусство было в некотором роде одой самому акту созерцания: тому, как свет падает на воду, как меняется сезон, как устроено пространство и как человек присутствует в комнате.
В лондонской галерее Serpentine North все еще идет выставка A Year in Normandie and Some Other Thoughts about Painting — с новыми портретами, натюрмортами и панорамой из iPad-рисунков. Она продлится до 29 августа.
❤11
Remembering David Hockney — Glyndebourne
“We are deeply saddened by the death of David Hockney.
Hockney first came to Glyndebourne in 1975, where he designed his first opera The Rake's Progress alongside director John Cox. This collaboration marked the start of Hockney's long career in opera design; The Rake’s Progress now holds the title of the longest-running opera production in the UK and is widely considered the definitive visual and theatrical interpretation of The Rake’s Progress – a testament to the sheer brilliance of his designs.
He also designed The Magic Flute in 1978.
“David's wonderful set and costume designs in John Cox's production of The Rake's Progress still never fail to elicit gasps of awe from audiences fifty years after its creation. Every time we revived this iconic show, David came back and sprinkled his magic fairy dust and lit up the theatre with his wonderful suits and mischievous grin! We will miss him greatly but his designs and art will live on”
@art_insiders
“We are deeply saddened by the death of David Hockney.
Hockney first came to Glyndebourne in 1975, where he designed his first opera The Rake's Progress alongside director John Cox. This collaboration marked the start of Hockney's long career in opera design; The Rake’s Progress now holds the title of the longest-running opera production in the UK and is widely considered the definitive visual and theatrical interpretation of The Rake’s Progress – a testament to the sheer brilliance of his designs.
He also designed The Magic Flute in 1978.
“David's wonderful set and costume designs in John Cox's production of The Rake's Progress still never fail to elicit gasps of awe from audiences fifty years after its creation. Every time we revived this iconic show, David came back and sprinkled his magic fairy dust and lit up the theatre with his wonderful suits and mischievous grin! We will miss him greatly but his designs and art will live on”
@art_insiders
❤7
Середина июня, скоро стартуют лучшие летние фестивали, со 2 по 21 июля в Провансе пройдет знаменитый Экс — ежегодный музыкальный фестиваль во французском городе Экс-ан-Прованс, один из самых известных фестивалей в мире. Был открыт в июле 1948 года постановкой оперы Cosi fan tutte Моцарта. Театральные представления даются под открытым небом, на территории бывшего Архиепископского дворца. Часть фестивальных мероприятий проходит в кафедральном соборе Saint-Sauveur и Большом театре Прованса, Théâtre du Jeu de Paume, Luma Arles.
Хедлайнер этого года — Женщина без тени Штрауса, ставит замечательный дуэт Барри Коски и Маэстро Клаус Мякеля (это его дебют в опере!). Исключительный состав — Майкл Спайрс, Вида Микневичюте, Нина Стемме, Ambyr Braid. Оркестр и хор Orchestre de Paris.
Фестиваль откроется 2 июля оперой Волшебная флейта Моцарта. Постановка французского видеохудожника и режиссера Clément Cogitore, чьи Галантные Индии Рамо в Бастий, 2019, вошли в историю и стали одними из самых знаменитых и новаторских оперных событий.
Ying Fang, Sabine Devieilhe.
Маэстро Леонардо Гарсия-Аларкон дирижирует Capella Mediterranea.
Фестиваль возвращает Реквием Моцарта Ромео Кастеллуччи (премьера состоялась в Эксе в 2019), под руководством Маэстро Рафаэля Пишона, возглавляющего новое поколение певцов и с ансамблем Пигмалион, чье необыкновенное исполнение превратит это знаменитое произведение в уникальное музыкальное переживание.
С 2019 года успешным интендантом фестиваля являлся Пьер Оди, визионер, оперный титан, тридцать лет возглавлявший Голландскую национальную оперу. После его неожиданной смерти в прошлом году новым интендантом фестиваля с 2026 стал американский театральный и оперный режиссер Тед Хаффман, долгое время до этого сотрудничавший с фестивалем.
Ждём с нетерпением, наши даты 7-9 июля, пожелаем фестивалю удачи!
У нас 1 место в поездке!
@art_insiders
Хедлайнер этого года — Женщина без тени Штрауса, ставит замечательный дуэт Барри Коски и Маэстро Клаус Мякеля (это его дебют в опере!). Исключительный состав — Майкл Спайрс, Вида Микневичюте, Нина Стемме, Ambyr Braid. Оркестр и хор Orchestre de Paris.
Фестиваль откроется 2 июля оперой Волшебная флейта Моцарта. Постановка французского видеохудожника и режиссера Clément Cogitore, чьи Галантные Индии Рамо в Бастий, 2019, вошли в историю и стали одними из самых знаменитых и новаторских оперных событий.
Ying Fang, Sabine Devieilhe.
Маэстро Леонардо Гарсия-Аларкон дирижирует Capella Mediterranea.
Фестиваль возвращает Реквием Моцарта Ромео Кастеллуччи (премьера состоялась в Эксе в 2019), под руководством Маэстро Рафаэля Пишона, возглавляющего новое поколение певцов и с ансамблем Пигмалион, чье необыкновенное исполнение превратит это знаменитое произведение в уникальное музыкальное переживание.
С 2019 года успешным интендантом фестиваля являлся Пьер Оди, визионер, оперный титан, тридцать лет возглавлявший Голландскую национальную оперу. После его неожиданной смерти в прошлом году новым интендантом фестиваля с 2026 стал американский театральный и оперный режиссер Тед Хаффман, долгое время до этого сотрудничавший с фестивалем.
Ждём с нетерпением, наши даты 7-9 июля, пожелаем фестивалю удачи!
У нас 1 место в поездке!
@art_insiders
❤8
The Royal Ballet Principal dancer Natalia Osipova will make her highly anticipated West End debut this autumn in The Standard Of Living, a new play by multi-award-winning writer James Graham
Directed by Nicholas Hytner, the production will play a strictly limited 12-week season at the Theatre Royal Haymarket from 21 September to 12 December 2026.
Osipova will portray Lydia Lopokova, the celebrated Russian ballerina who became a leading figure of modernist ballet through her work with Sergei Diaghilev’s Ballets Russes.
Rory Kinnear stars as radical economist and member of the Bloomsbury group, John Maynard Keynes, husband to Lydia Lopokova, lover to Duncan Grant and friend of Virgina Woolf.
“Regarded as one of the twentieth century’s greatest thinkers, Keynes became the singular driving force behind arts funding in Britain and built a new and fairer financial model.
Keynes and Lopokova were also instrumental in the establishment of British Ballet, setting up The Camargo Society which supported the early careers of British dance pioneers; Ninette de Valois, Marie Rambert and Frederick Ashton.
Keynes was also instrumental in bringing the Sadlers Wells Ballet, now The Royal Ballet, to the Royal Opera House in 1946”
@art_insiders
Directed by Nicholas Hytner, the production will play a strictly limited 12-week season at the Theatre Royal Haymarket from 21 September to 12 December 2026.
Osipova will portray Lydia Lopokova, the celebrated Russian ballerina who became a leading figure of modernist ballet through her work with Sergei Diaghilev’s Ballets Russes.
Rory Kinnear stars as radical economist and member of the Bloomsbury group, John Maynard Keynes, husband to Lydia Lopokova, lover to Duncan Grant and friend of Virgina Woolf.
“Regarded as one of the twentieth century’s greatest thinkers, Keynes became the singular driving force behind arts funding in Britain and built a new and fairer financial model.
Keynes and Lopokova were also instrumental in the establishment of British Ballet, setting up The Camargo Society which supported the early careers of British dance pioneers; Ninette de Valois, Marie Rambert and Frederick Ashton.
Keynes was also instrumental in bringing the Sadlers Wells Ballet, now The Royal Ballet, to the Royal Opera House in 1946”
@art_insiders
❤11🔥2