В Hamburger Bahnhof открылась Ryuichi Sakamoto | seeing sound, hearing time — первая масштабная ретроспектива Сакамото в Европе
7 произведений объединены в 5 больших инсталляций. Ты находишься в пространстве, где музыку можно переживать физически.
IS YOUR TIME - работа 2017 года, созданная вместе с художником Shiro Takatani.
async-immersion (2023) -
пространственная версия идей альбома async, также с Takatani. Здесь звук становится частью архитектуры пространства.
async — first light — совместная работа c режиссёром Apichatpong Weerasethakul.
TIME, ТІМЕ — ещё одна работа с Takatani, где исследуется само ощущение времени.
Есть также работы, связанные с последним альбомом Сакамото 12 — своего рода очень личным звуковым дневником, записанным им в 2021-2022 годах.
до 20.06.2027
26 сентября в берлинском Funkhaus состоится показ Ryuichi Sakamoto | Opus - это не обычный концерт, а кинематографическая запись его последнего сольного фортепианного выступления
Opus — фильм, снятый незадолго до смерти Сакамото в 2023 году. Это фактически его последнее музыкальное высказывание: Сакамото один играет на рояле, а камера очень близко наблюдает за исполнением.
Важная особенность показа в Funkhaus — его делают именно как audiophile screening, то есть с особым вниманием к звуку. Для этого в зале установят восьмиканальную акустическую систему ME Geithain, которая использовалась в связи с фортепианным туром Сакамото 2009 года.
@art_insiders
7 произведений объединены в 5 больших инсталляций. Ты находишься в пространстве, где музыку можно переживать физически.
IS YOUR TIME - работа 2017 года, созданная вместе с художником Shiro Takatani.
async-immersion (2023) -
пространственная версия идей альбома async, также с Takatani. Здесь звук становится частью архитектуры пространства.
async — first light — совместная работа c режиссёром Apichatpong Weerasethakul.
TIME, ТІМЕ — ещё одна работа с Takatani, где исследуется само ощущение времени.
Есть также работы, связанные с последним альбомом Сакамото 12 — своего рода очень личным звуковым дневником, записанным им в 2021-2022 годах.
до 20.06.2027
26 сентября в берлинском Funkhaus состоится показ Ryuichi Sakamoto | Opus - это не обычный концерт, а кинематографическая запись его последнего сольного фортепианного выступления
Opus — фильм, снятый незадолго до смерти Сакамото в 2023 году. Это фактически его последнее музыкальное высказывание: Сакамото один играет на рояле, а камера очень близко наблюдает за исполнением.
Важная особенность показа в Funkhaus — его делают именно как audiophile screening, то есть с особым вниманием к звуку. Для этого в зале установят восьмиканальную акустическую систему ME Geithain, которая использовалась в связи с фортепианным туром Сакамото 2009 года.
@art_insiders
❤8🔥2
ПАРИЖ
23-24 октября
23-24 октября мы в Париже, исследуем лучшую ярмарку современного искусства Art Basel Paris вместе с нашим замечательным экспертом Дмитрием Озерковым, и, конечно, все лучшие выставки города, их немало.
Сурбаран в Лувре, шедевры модернизма в Fondation Louis Vuitton, исключительная выставка из коллекции Гюстава Файе. 70 работ Сезанна в Гран Пале, диалог с произведениями Гогена, Матисса, Мондриана, Пикассо, Митчелл, Райли, Дойга. Тинторетто в Жакмар Андрэ, Mary Cassat в Орсэ.
Навестим Гарнье и увидим Inner Landscapes Mailot / Forsythe / Barton, оперу Севильский цирюльник Россини (постановка Дамиано Микьелетто) в Бастий.
Насыщенно, как всегда в Париже.
Путешествие - лекторий с Дмитрием Озерковым
у нас есть 1-2 места в поездке
details @kitaeva_julia
@art_insiders
23-24 октября
23-24 октября мы в Париже, исследуем лучшую ярмарку современного искусства Art Basel Paris вместе с нашим замечательным экспертом Дмитрием Озерковым, и, конечно, все лучшие выставки города, их немало.
Сурбаран в Лувре, шедевры модернизма в Fondation Louis Vuitton, исключительная выставка из коллекции Гюстава Файе. 70 работ Сезанна в Гран Пале, диалог с произведениями Гогена, Матисса, Мондриана, Пикассо, Митчелл, Райли, Дойга. Тинторетто в Жакмар Андрэ, Mary Cassat в Орсэ.
Навестим Гарнье и увидим Inner Landscapes Mailot / Forsythe / Barton, оперу Севильский цирюльник Россини (постановка Дамиано Микьелетто) в Бастий.
Насыщенно, как всегда в Париже.
Путешествие - лекторий с Дмитрием Озерковым
у нас есть 1-2 места в поездке
details @kitaeva_julia
@art_insiders
❤6
Грандиозное открытие сезона берлинской Комише опер в Hangar 4 аэропорта Темпельхоф — Премьера Лира Ариберта Раймана, Барри Коски, Маэстро Николас Картер.
Скотт Хендрикс, Рози Олдридж, Николь Шевалье, Пенни Софрониду, Брентон Райан, Aryeh Nussbaum Cohen.
Брави!
Еще 8 спектаклей.
@art_insiders
Скотт Хендрикс, Рози Олдридж, Николь Шевалье, Пенни Софрониду, Брентон Райан, Aryeh Nussbaum Cohen.
Брави!
Еще 8 спектаклей.
@art_insiders
Полина Осетинская
Буковинские песни Леонида Десятникова
Берлин 18 октября
https://www.kontramarka.de/en/tour/polina-osetinskaja/
@art_insiders
Буковинские песни Леонида Десятникова
Берлин 18 октября
https://www.kontramarka.de/en/tour/polina-osetinskaja/
@art_insiders
❤11
NOW IT’S OFFICIAL:
Петер де Калуве официально объявлен новым интендантом Зальцбургского фестиваля. Он вступит в должность 1 октября 2027 года
Петер де Калуве бельгийский театральный деятель, с 2007 по 2025 год возглавлял брюссельскую Королевскую оперу La Monnaie / De Munt. При нем театр стал одним из заметных европейских оперных домов, делая ставку на современную режиссуру, сильную драматургию, сочетая классику с большим количеством новых постановок и мировых премьер. Его особенность как руководителя — умение собирать вокруг театра сильных режиссеров, дирижеров и певцов и давать им пространство для эксперимента. 63 года.
Существенная деталь - великий реформатор оперы Жерар Мортье был его первым важным наставником в профессиональной оперной карьере, пригласив де Калуве в брюссельскую Королевскую оперу в качестве драматурга, когда тот был еще студентом в 1996 году.
Может быть, это лучший выбор из возможных.
Увидим.
Удачи и сил новому интенданту!
@art_insiders
Петер де Калуве официально объявлен новым интендантом Зальцбургского фестиваля. Он вступит в должность 1 октября 2027 года
Петер де Калуве бельгийский театральный деятель, с 2007 по 2025 год возглавлял брюссельскую Королевскую оперу La Monnaie / De Munt. При нем театр стал одним из заметных европейских оперных домов, делая ставку на современную режиссуру, сильную драматургию, сочетая классику с большим количеством новых постановок и мировых премьер. Его особенность как руководителя — умение собирать вокруг театра сильных режиссеров, дирижеров и певцов и давать им пространство для эксперимента. 63 года.
Существенная деталь - великий реформатор оперы Жерар Мортье был его первым важным наставником в профессиональной оперной карьере, пригласив де Калуве в брюссельскую Королевскую оперу в качестве драматурга, когда тот был еще студентом в 1996 году.
Может быть, это лучший выбор из возможных.
Увидим.
Удачи и сил новому интенданту!
@art_insiders
🔥6👏4❤3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Мы провели в Венеции счастливый уикенд, главным поводом приехать еще раз, в сентябре, был Homo Faber / Человек Творящий, международная выставка ремесел и мастерства, которая проходит в Венеции раз в два года в Fondazione Giorgio Cini в San Giorgio Maggiore.
Выставку организует Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship - международный фонд, поддерживающий художественные ремёсла и мастеров — стеклодувов, ювелиров, керамистов, мебельщиков, текстильных мастеров и художников, работающих на пересечении ремесла и искусства.
В 2026 году Homo Faber вернулся в Венецию с четвертым выпуском под названием An Island of Light.
Проект строится вокруг идеи света как материала, который проходит через все 15 иммерсивных инсталляций.
Главный куратор фестиваля — Эс (Эсмеральда) Девлин, британская художница, сценограф и дизайнер, известная своими масштабными и кинетическими инсталляциями. Ее подход интересен тем, что она проектирует не только объекты, но и то, как человек движется в выстроенном пространстве, что он видит, слышит и чувствует.
Масштаб события потрясает. Ты движешься по территории, через несколько павильонов с волшебными инсталляциями.
В одном из самых поэтичных пространств выставки из тёмной воды бассейна поднимается полумесяц, окружённый корейскими лунными сосудами - moon jars. Инсталляция объединяет керамику, отражение, воду и свет.
В монастырском клуатре размещено крупное гравированное зеркало, которое медленно вращается над водной гладью. Свет, отражения и звуковое оформление создают ощущение постоянно меняющегося пространства.
В исторической трапезной
Девлин организовала длинный освещённый стол с белыми объектами из самых разных материалов — от керамики и шёлка до перьев и бумаги. Это своего рода пир ремесленного мастерства, где материал становится частью художественного высказывания.
Невероятно, очень красиво, никакие описания не дают возможности правильно представить масштаб фестиваля. Нам показалось это грандиознее Венецианской биеннале.
С 1 по 30 сентября.
@art_insiders
Выставку организует Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship - международный фонд, поддерживающий художественные ремёсла и мастеров — стеклодувов, ювелиров, керамистов, мебельщиков, текстильных мастеров и художников, работающих на пересечении ремесла и искусства.
В 2026 году Homo Faber вернулся в Венецию с четвертым выпуском под названием An Island of Light.
Проект строится вокруг идеи света как материала, который проходит через все 15 иммерсивных инсталляций.
Главный куратор фестиваля — Эс (Эсмеральда) Девлин, британская художница, сценограф и дизайнер, известная своими масштабными и кинетическими инсталляциями. Ее подход интересен тем, что она проектирует не только объекты, но и то, как человек движется в выстроенном пространстве, что он видит, слышит и чувствует.
Масштаб события потрясает. Ты движешься по территории, через несколько павильонов с волшебными инсталляциями.
В одном из самых поэтичных пространств выставки из тёмной воды бассейна поднимается полумесяц, окружённый корейскими лунными сосудами - moon jars. Инсталляция объединяет керамику, отражение, воду и свет.
В монастырском клуатре размещено крупное гравированное зеркало, которое медленно вращается над водной гладью. Свет, отражения и звуковое оформление создают ощущение постоянно меняющегося пространства.
В исторической трапезной
Девлин организовала длинный освещённый стол с белыми объектами из самых разных материалов — от керамики и шёлка до перьев и бумаги. Это своего рода пир ремесленного мастерства, где материал становится частью художественного высказывания.
Невероятно, очень красиво, никакие описания не дают возможности правильно представить масштаб фестиваля. Нам показалось это грандиознее Венецианской биеннале.
С 1 по 30 сентября.
@art_insiders
❤15❤🔥1🔥1