Крупнейшая ярмарка современного искусства Art Basel Paris 2026 открылась для VIP-гостей 21 октября, официальный вернисаж состоялся сегодня, а для широкой публики выставка открывается завтра, и будет работать всего один день, вместо заявленных как обычно трех, на фоне продолжающихся протестов во Франции
Это пятый выпуск парижской ярмарки Art Basel и первый под руководством нового директора Karim Crippa. В Гран Пале приехало 211 галерей из 41 страны.
183 — основной сектор Galeries;
16 — Emergence для молодых галерей;
12 - Premise с более историческими и исследовательскими проектами;
32 галереи участвовали в Art Basel Paris впервые;
64 участника имеют галерейные пространства во Франции.
Особенно показательно, что 12 совместных стендов — рекорд для парижской ярмарки.
Ярмарка выглядит коммерчески успешной, в первые дни продажи были сильными. Несмотря на политическую и социальную напряжённость во Франции, международные коллекционеры и арт-консультанты приехали, а галереи сообщали о хорошем спросе.
Особенно хорошо шли established artists и качественные исторические работы.
Пока было все хорошо, и Париж занял устойчивую позицию как осенняя столица искусства.
Art Basel встроился не просто в ярмарку, а в целую Paris Art Week: одновременно работают музеи, частные фонды, галереи, Design Miami, Paris Internationale, Asia NOW, OFFSCREEN PARIS, множество специальных выставок.
С точки зрения организации ярмарке нанесен удар, поскольку участники потеряли два публичных дня, когда обычно приходит много посетителей и покупателей.
@art_insiders
Это пятый выпуск парижской ярмарки Art Basel и первый под руководством нового директора Karim Crippa. В Гран Пале приехало 211 галерей из 41 страны.
183 — основной сектор Galeries;
16 — Emergence для молодых галерей;
12 - Premise с более историческими и исследовательскими проектами;
32 галереи участвовали в Art Basel Paris впервые;
64 участника имеют галерейные пространства во Франции.
Особенно показательно, что 12 совместных стендов — рекорд для парижской ярмарки.
Ярмарка выглядит коммерчески успешной, в первые дни продажи были сильными. Несмотря на политическую и социальную напряжённость во Франции, международные коллекционеры и арт-консультанты приехали, а галереи сообщали о хорошем спросе.
Особенно хорошо шли established artists и качественные исторические работы.
Пока было все хорошо, и Париж занял устойчивую позицию как осенняя столица искусства.
Art Basel встроился не просто в ярмарку, а в целую Paris Art Week: одновременно работают музеи, частные фонды, галереи, Design Miami, Paris Internationale, Asia NOW, OFFSCREEN PARIS, множество специальных выставок.
С точки зрения организации ярмарке нанесен удар, поскольку участники потеряли два публичных дня, когда обычно приходит много посетителей и покупателей.
@art_insiders
❤7👍1
Выставка американской художницы Jenny Holzer в музее Орсэ называется J’ai vu. Она открылась 20 октября 2026 года и продлится до 21 февраля 2027 года. Это не обычная выставка картин: здесь главным произведением становится текст — слова, которые буквально занимают здание, движутся по стенам и появляются на камне
Хольцер выбрала для Орсэ особую тему: как рассказать историю XIX — начала XX века не только через живопись, но и через голоса людей, которые пережили войны, революции, социальные потрясения, цензуру и политические конфликты.
Хольцер обычно работает не столько с изображениями, сколько со словами. Она берёт реальные тексты — политические документы, письма, свидетельства, стихи — и превращает их в визуальное искусство: светящиеся надписи, огромные проекции, гравировки.
Для J'AI VU она буквально вставляет голоса XIX — начала XX века внутрь Орсэ. Причём это не просто цитаты известных художников — всего использовано более 750 текстов из 424 источников, принадлежащих 73 авторам.
Например, на фасаде Орсэ появляется фрагмент письма
Клода Моне Теодору Дюре от 2 февраля 1884 года:
“C'est toute une étude nouvelle pour moi que ce pays”.
Хольцер вписывает современный язык в историческое пространство Орсэ, показывая, что искусство разных эпох может вести один разговор — о человеке, обществе и времени.
@art_insiders
Хольцер выбрала для Орсэ особую тему: как рассказать историю XIX — начала XX века не только через живопись, но и через голоса людей, которые пережили войны, революции, социальные потрясения, цензуру и политические конфликты.
Хольцер обычно работает не столько с изображениями, сколько со словами. Она берёт реальные тексты — политические документы, письма, свидетельства, стихи — и превращает их в визуальное искусство: светящиеся надписи, огромные проекции, гравировки.
Для J'AI VU она буквально вставляет голоса XIX — начала XX века внутрь Орсэ. Причём это не просто цитаты известных художников — всего использовано более 750 текстов из 424 источников, принадлежащих 73 авторам.
Например, на фасаде Орсэ появляется фрагмент письма
Клода Моне Теодору Дюре от 2 февраля 1884 года:
“C'est toute une étude nouvelle pour moi que ce pays”.
Хольцер вписывает современный язык в историческое пространство Орсэ, показывая, что искусство разных эпох может вести один разговор — о человеке, обществе и времени.
@art_insiders
❤13🤨1
Сегодняшний долгий день, который мы начали рано утром в Орсэ на выставке потрясающей, независимой Мэри Кассат. А дальше нам пришлось нарушить стройное расписание и успеть многое из того, что уже завтра закроется и станет недоступным. FLV — Gustave Fayet, Collectionneur – Créateur. Icônes de l’art moderne — выставка, посвящённая Гюставу Файе, коллекционеру и художнику, человеку, который не просто покупал искусство своего времени, а помогал создавать его будущее.
А затем в Grand Palais выставка Cézanne et nous, посвящённая Полю Сезанну и тому, как его искусство повлияло на всю последующую живопись — от Пикассо и Матисса до абстракционистов и современных художников. Невероятно. Интеллектуальный диалог, пища для ума. Лучшее, что мы увидели сегодня. Это не просто ретроспектива одного художника. Главная идея выставки - показать, как Сезанн, которого при жизни часто не понимали, постепенно стал одной из ключевых фигур современного искусства.
Экспозиция объединяет около 180 произведений, включая работы самого Сезанна и художников, которые с ним спорили, ему подражали или развивали его идеи.
А дальше Art Basel Paris, лучшее, и все это в сопровождении нашего замечательного эксперта Дмитрия Озеркова.
Закончили вечер в Гарнье, возможно, это наш последний визит в этот волшебный зал перед долгой реконструкцией, восхитились невероятным ambience, Inner Landscapes, одноактные современные балеты умиротворили нас наконец и успокоили, внутренний ландшафт как невидимая территория, которую каждый носит в себе, — смесь чувств, образов и воспоминаний.
@art_insiders
А затем в Grand Palais выставка Cézanne et nous, посвящённая Полю Сезанну и тому, как его искусство повлияло на всю последующую живопись — от Пикассо и Матисса до абстракционистов и современных художников. Невероятно. Интеллектуальный диалог, пища для ума. Лучшее, что мы увидели сегодня. Это не просто ретроспектива одного художника. Главная идея выставки - показать, как Сезанн, которого при жизни часто не понимали, постепенно стал одной из ключевых фигур современного искусства.
Экспозиция объединяет около 180 произведений, включая работы самого Сезанна и художников, которые с ним спорили, ему подражали или развивали его идеи.
А дальше Art Basel Paris, лучшее, и все это в сопровождении нашего замечательного эксперта Дмитрия Озеркова.
Закончили вечер в Гарнье, возможно, это наш последний визит в этот волшебный зал перед долгой реконструкцией, восхитились невероятным ambience, Inner Landscapes, одноактные современные балеты умиротворили нас наконец и успокоили, внутренний ландшафт как невидимая территория, которую каждый носит в себе, — смесь чувств, образов и воспоминаний.
@art_insiders
❤11