"Спокойствие, только спокойствие" - как говорил всем известный персонаж с пропеллером.
Да, время неспокойное, мы вошли в зону повышенной турбулентности. Как с 2019 начало трясти и меняться, так и продолжает по нарастающей.
😱Можно бегать в панике и с выпученными глазами : "что же делать?, что же делать?, что же делать?".
😱Можно впасть в апатию, лечь на диван и мерно сходить с ума, смотря в одну точку.
Пробовала и то и другое - не понравилось.
✅Выбираю третий путь : жить здесь и сейчас и заниматься своим делом, а еще активно учиться, чтобы времени на переживания не оставалось.
От истерики и паники ничего не поменяется, а вот болячек и неприятностей точно заработаете.
Поэтому плотный график и полная занятость.
Я дизайнер и этим занимаюсь. Работаю, преподаю, учусь.
👉Работаю над своими брендами и помогаю с фриланс заказами. Опять села за написание книг.
👉Преподаю - веду курсы и помогаю людям с освоением новых навыков, благодаря которым они смогут зарабатывать. Планирую открывать направление личных консультаций, т.к. есть запросы.
👉Учусь новому, закончила 3 больших курса. Осталось еще 3) Кстати, один из них, на повышение квалификации, а именно я добралась до программ 3D. Скоро буду рассказывать как там и что.
Почему кризисы это время для учебы? Потому что вокруг все меняется и то что было нужно и важно раньше, отваливается и становится ненужным.
Вложения в себя, в свое совершенствование и способность заработать - это очень важно.
Горжусь своими студентами, кто не унывает и идет вперед и не отстаю вместе с ними.
А вы сейчас учитесь?
Да, время неспокойное, мы вошли в зону повышенной турбулентности. Как с 2019 начало трясти и меняться, так и продолжает по нарастающей.
😱Можно бегать в панике и с выпученными глазами : "что же делать?, что же делать?, что же делать?".
😱Можно впасть в апатию, лечь на диван и мерно сходить с ума, смотря в одну точку.
Пробовала и то и другое - не понравилось.
✅Выбираю третий путь : жить здесь и сейчас и заниматься своим делом, а еще активно учиться, чтобы времени на переживания не оставалось.
От истерики и паники ничего не поменяется, а вот болячек и неприятностей точно заработаете.
Поэтому плотный график и полная занятость.
Я дизайнер и этим занимаюсь. Работаю, преподаю, учусь.
👉Работаю над своими брендами и помогаю с фриланс заказами. Опять села за написание книг.
👉Преподаю - веду курсы и помогаю людям с освоением новых навыков, благодаря которым они смогут зарабатывать. Планирую открывать направление личных консультаций, т.к. есть запросы.
👉Учусь новому, закончила 3 больших курса. Осталось еще 3) Кстати, один из них, на повышение квалификации, а именно я добралась до программ 3D. Скоро буду рассказывать как там и что.
Почему кризисы это время для учебы? Потому что вокруг все меняется и то что было нужно и важно раньше, отваливается и становится ненужным.
Вложения в себя, в свое совершенствование и способность заработать - это очень важно.
Горжусь своими студентами, кто не унывает и идет вперед и не отстаю вместе с ними.
А вы сейчас учитесь?
👍9
Марина Волкова :
"Это было самое комфортное обучение! Спасибо Вам , Екатерина! Я так долго сомневалась..... Но Вы как "мама" взяли за руку и показали "мир Adobe Illustrator" Это было увлекательное путешествие, с отличной поддержкой!"
"Это было самое комфортное обучение! Спасибо Вам , Екатерина! Я так долго сомневалась..... Но Вы как "мама" взяли за руку и показали "мир Adobe Illustrator" Это было увлекательное путешествие, с отличной поддержкой!"
❤6
Должен ли дизайнер уметь рисовать?
Один из популярнейших вопросов и краеугольный камень в споре специалистов модной индустрии. Давайте разбираться, откуда ноги растут и «на фига козе баян».
В вопросе рисунка для дизайнеров-модельеров существует 2 подхода:
1. Дизайнер может НЕ УМЕТЬ рисовать
2. Дизайнер ДОЛЖЕН уметь рисовать
Такое деление происходит из особенностей образования и подхода к созданию одежды. Так на Западе (Франция, Италия и т.д.), дизайнер – это в первую очередь модельер, который работает с материалами и создает образ от и до. В основе обучения лежит портновская школа с освоением ткани через руки.
Яркий пример Coco Chanel, которая не умела рисовать, но при этом могла создать шедевр из ткани при помощи ножниц и булавок.
В России дизайнер – это художник (часто случается, что от слова худо), т.е. умение рисовать является основополагающим. Любой вуз или колледж начинает свое обучение с академического рисунка, а уже потом переходят к дизайну одежды. Тут другая крайность – рисуем красивые картинки, а как потом это воплотить в жизнь никто не знает.
#Ящитаю что дизайнер должен уметь рисовать ровно на столько, что бы объяснить свою задумку команде, либо мастерски владеть техническим рисунком при работе штатным дизайнером в крупной компании. Чувство стиля и вкуса либо есть, либо нет. Да владение рисунком помогает лучше воспринимать пропорции, ритм, гармонию и лишним не будет, но без хорошего вкуса толку от него будет мало. Талантливо нарисованная, неносибельная абра-кадабра мало востребована в коммерческом бренде.
Если вы захотите пойти работать в крупный бренд одежды, то про почеркушки от руки и рукотворчество красками можете забыть. Ваше творчество, в лучшем случае, ограничится созданием mood бордов и колористических карт, остальное будет направлено на создание технической документации и максимально реалистичной визуализации бедующего ассортимента. 95% что вы будете работать в графическом редакторе Adobe Illustrator или Corel Draw.
В маленьких фирмах, ателье, при индивидуальном пошиве или создании сценических костюмов – умение рисовать от руки может пригодиться, но тоже ближе к техническому рисунку, нежели в виде феерической красивой картинке непонятно о чем.
Нужно понимать разницу между дизайнером одежды и fashion иллюстратором. Целью первого является создание элементов гардероба, а второго – красивой картинки.
Не путайте и не подменяйте эти понятия.
Если вы прошли курс по fashion иллюстрации и теперь считаете себя великим дизайнером, хочу вас расстроить – этого мало. Как минимум еще нужно владение основами конструирования, моделирования, технологий и представлением о производственном процессе. Либо рисуйте красивые картинки на заказ – это тоже работа и она востребована, а производство обходите стороной.
Все начинается с понимания кто вы, и чего хотите, от этого зависит набор необходимых навыков и компетенций. Пора уже осознать модная индустрия – это тоже бизнес и тут есть свои законы выживания, при том достаточно суровые.
Рисунок @illustrations.by.sofie
Один из популярнейших вопросов и краеугольный камень в споре специалистов модной индустрии. Давайте разбираться, откуда ноги растут и «на фига козе баян».
В вопросе рисунка для дизайнеров-модельеров существует 2 подхода:
1. Дизайнер может НЕ УМЕТЬ рисовать
2. Дизайнер ДОЛЖЕН уметь рисовать
Такое деление происходит из особенностей образования и подхода к созданию одежды. Так на Западе (Франция, Италия и т.д.), дизайнер – это в первую очередь модельер, который работает с материалами и создает образ от и до. В основе обучения лежит портновская школа с освоением ткани через руки.
Яркий пример Coco Chanel, которая не умела рисовать, но при этом могла создать шедевр из ткани при помощи ножниц и булавок.
В России дизайнер – это художник (часто случается, что от слова худо), т.е. умение рисовать является основополагающим. Любой вуз или колледж начинает свое обучение с академического рисунка, а уже потом переходят к дизайну одежды. Тут другая крайность – рисуем красивые картинки, а как потом это воплотить в жизнь никто не знает.
#Ящитаю что дизайнер должен уметь рисовать ровно на столько, что бы объяснить свою задумку команде, либо мастерски владеть техническим рисунком при работе штатным дизайнером в крупной компании. Чувство стиля и вкуса либо есть, либо нет. Да владение рисунком помогает лучше воспринимать пропорции, ритм, гармонию и лишним не будет, но без хорошего вкуса толку от него будет мало. Талантливо нарисованная, неносибельная абра-кадабра мало востребована в коммерческом бренде.
Если вы захотите пойти работать в крупный бренд одежды, то про почеркушки от руки и рукотворчество красками можете забыть. Ваше творчество, в лучшем случае, ограничится созданием mood бордов и колористических карт, остальное будет направлено на создание технической документации и максимально реалистичной визуализации бедующего ассортимента. 95% что вы будете работать в графическом редакторе Adobe Illustrator или Corel Draw.
В маленьких фирмах, ателье, при индивидуальном пошиве или создании сценических костюмов – умение рисовать от руки может пригодиться, но тоже ближе к техническому рисунку, нежели в виде феерической красивой картинке непонятно о чем.
Нужно понимать разницу между дизайнером одежды и fashion иллюстратором. Целью первого является создание элементов гардероба, а второго – красивой картинки.
Не путайте и не подменяйте эти понятия.
Если вы прошли курс по fashion иллюстрации и теперь считаете себя великим дизайнером, хочу вас расстроить – этого мало. Как минимум еще нужно владение основами конструирования, моделирования, технологий и представлением о производственном процессе. Либо рисуйте красивые картинки на заказ – это тоже работа и она востребована, а производство обходите стороной.
Все начинается с понимания кто вы, и чего хотите, от этого зависит набор необходимых навыков и компетенций. Пора уже осознать модная индустрия – это тоже бизнес и тут есть свои законы выживания, при том достаточно суровые.
Рисунок @illustrations.by.sofie
❤6