Элегантное решение вопроса социальной дистанции и социальных танцев одновременно. // Это ивент по каролина шэгу - здесь проходят классы и вечеринка.
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
🕺ОЛДТАЙМЕРЫ И НЬЮ-ЭЙДЖ
Заметил, что среди WCS-танцоров присутствует разделение на две основные категории, в зависимости от личных пристрастий к способу самовыражения в танце. Влияет это на конекшен, структуру, музыкальность, а главное - на чувство удовлетворённости от танца, "получилось или нет". Заметнее у фолловеров, хотя четко прослеживается и у лидеров.
Я сам чаще танцую за лидера. Мне важно создать предсказуемые для фолловера обстоятельства. Создать для фолловера возможность привнести в танец свою часть, раскрыться. Получить удовлетворение от того, что "получилось!" – понимание, к какой из двух категорий относится тот, с кем ты сейчас танцуешь, очень помогает.
И да, конено же, мы все стремимся подстраиваться в танце друг под друга. Однако...
Олдтаймеры – характерны стремлением в анкер. Радость в глазах от плотного конекшена и растяжение в завершении фигур, на сколько это допустимо в музыке. Начало фигуры с задержкой, delay, на перенос веса до ноги. Стайлинг, акценты, катарсис - всё стремится в анкер. Забудьте про ускорения в акцент. Весь кайф в замедлении на завершение фигуры.
Нью-эйдж – характерны в стремлении к сложному ритму внутри фигуры, знают про существование анкера, но не видят смысла в нём особо задерживаться, да и вообще, особо часто там оказываться. Tripling in shame. Замедления смещаются из завершения в середину фигуры. Резвое начало, вес сразу на раз, оставлять больше "пространства" для обильного стайлинга на хитром футворке. Весь в кайф в немедленном продолжение в следующую фигуру, сложном ритме и замедление, впллоть до остановки, посередине привычного паттерна.
Это конечно же не исчерпывающий список отличий. И точно не сравнение "лучше/хуже" - это про разную интерпретацию одной идеи. Определив на первых базовых движениях, с кем ты сейчас танцуешь, можно подстроить свой танец под диалог с ожидаемой структурой. Так, чтобы обоим было в кайф.
А ты сам олдтаймер или представитель нью-эйдж?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
Заметил, что среди WCS-танцоров присутствует разделение на две основные категории, в зависимости от личных пристрастий к способу самовыражения в танце. Влияет это на конекшен, структуру, музыкальность, а главное - на чувство удовлетворённости от танца, "получилось или нет". Заметнее у фолловеров, хотя четко прослеживается и у лидеров.
Я сам чаще танцую за лидера. Мне важно создать предсказуемые для фолловера обстоятельства. Создать для фолловера возможность привнести в танец свою часть, раскрыться. Получить удовлетворение от того, что "получилось!" – понимание, к какой из двух категорий относится тот, с кем ты сейчас танцуешь, очень помогает.
И да, конено же, мы все стремимся подстраиваться в танце друг под друга. Однако...
Олдтаймеры – характерны стремлением в анкер. Радость в глазах от плотного конекшена и растяжение в завершении фигур, на сколько это допустимо в музыке. Начало фигуры с задержкой, delay, на перенос веса до ноги. Стайлинг, акценты, катарсис - всё стремится в анкер. Забудьте про ускорения в акцент. Весь кайф в замедлении на завершение фигуры.
Нью-эйдж – характерны в стремлении к сложному ритму внутри фигуры, знают про существование анкера, но не видят смысла в нём особо задерживаться, да и вообще, особо часто там оказываться. Tripling in shame. Замедления смещаются из завершения в середину фигуры. Резвое начало, вес сразу на раз, оставлять больше "пространства" для обильного стайлинга на хитром футворке. Весь в кайф в немедленном продолжение в следующую фигуру, сложном ритме и замедление, впллоть до остановки, посередине привычного паттерна.
Это конечно же не исчерпывающий список отличий. И точно не сравнение "лучше/хуже" - это про разную интерпретацию одной идеи. Определив на первых базовых движениях, с кем ты сейчас танцуешь, можно подстроить свой танец под диалог с ожидаемой структурой. Так, чтобы обоим было в кайф.
А ты сам олдтаймер или представитель нью-эйдж?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
🕺ПОСТ ЗНАКОМСТВО (ЧАСТЬ 1)
Анонс этого канала в социальных сетях привлёк новых подписчиков. Отлично! Спасибо, что читаете! 🥳 Да и обсуждение ожило, наконец-то преимущественно на танцевальную тему... 👍 Мне подсказали, что хорошо бы представиться новым читателям и рассказать про свой танцевальный опыт, чтобы было понятнее, откуда эти тексты и почему в них можно найти смысл. 😇 Давайте знакомиться!
Коротко: танцую с 4 лет, за плечами 25 лет на конкурсном паркете в спортивных бальных танцах, опыт преподавания с 14 лет (начинал преподавать на детских группах), высшее хореографическое образование и аспирантура по профессиональной педагогике. Танцевал и преподавал много разного, далеко не только бальные. В WCS пришёл "из офиса", работая в IT, так как хочу продолжать танцевать, а не только преподавать танцы, насколько это возможно долго.
Ну а если рассказывать историю подробнее...
...Меня зовут Артём. В паспорте через "е", так как печатная машинка букву "ё" не пропечатала. Моя фамилия Лебсак, и да, она немецкая, спасибо дедушке. Мои родители - танцевальная пара, тренеры по спортивным бальным танцам, которые завершили выступления на конкурскном паркете вскоре после моего рождения и сосредоточились на подготовке танцевальных пар. Родители преподают и сейчас.
Заниматься танцами я начал рано. В 4 года уже посещал "школу эстетического воспитания", где помимо рисования, пения, рисунка и лепки, был ещё классический и народный танец. Выворотные позиции у станка, батманы и ронды я знал ещё до школы. На сцене танцевал Яблочко в бескозырке с ленточками уже в 5. Большую часть времени до школы проводил вместе с родителями, играя в танцевальном зале, пока они вели занятия.
В школу я пошёл в 6 лет. У родителей явно был план вырастить меня творческой личностью, так что класс у меня был необычный, а музыкальный. Фортепьяно и пение, помимо основной школьной программы. В 6 же лет начал заниматься у родителей в детской группе. Вышел на первый конкурс по бальным танцам. Потом ещё на один. Выиграл. И понеслось... Тогда у бальных танцев ещё не было приставки "спортивные" и столь строгих правил - у детей были красивые костюмы и больше свободы в исполнение фигур. Большую часть времени после школы я проводил в танцевальном зале, успевая сделать домашку до того, как меня позовут обедать. Хотя вот прямо на тренировку часов уходило ещё не много. Зато помимо бальных уже появился верхний брейк-данс. 🤖
После 3 класса, мне 10, я поступил в хореографическое училище. Вот тут уже 4 академических часа "ножных дисциплин" в день и ещё пара-тройка астрономических часов на тренировках бальных танцев вечером. Бальными танцами я занимался уже в коллективе у бывших учеником моих родителей, так как в детстве дисциплина не была моей сильной стороной. Родители остались родителями, а появились отдельно Тренеры.
Нагрузки были большие, чисто физически было затруднительно успевать и классику и бальные, так что спустя несколько лет возникла дилема - танцевать в театре или на конкурсном паркете? Я выбрал конкурсный паркет, даже сейчас предпочитаю думать, что этот выбор сделал сам. После хореографического училища меня забрали на домашнее обучение, а количество часов тренировок приблизилось к 6 ежеденевно.
Результаты на конкурсах подтверждали, что выбор в пользу бальных танцев я сделал правильный. Бальные танцы уже окончательно сформировались как спортивные, перестав быть частью "культурного досуга". Границы открылись и Москва становилась центром танцевальной вселенной - крупнейшие международные соревнования, топовые зарубежные преподаватели живущие в Москве по неделям, еженедельный темп конкурсных выступлений... ВУЗ был выбран согласно траектории карьеры в танцевальном спорте.
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
Анонс этого канала в социальных сетях привлёк новых подписчиков. Отлично! Спасибо, что читаете! 🥳 Да и обсуждение ожило, наконец-то преимущественно на танцевальную тему... 👍 Мне подсказали, что хорошо бы представиться новым читателям и рассказать про свой танцевальный опыт, чтобы было понятнее, откуда эти тексты и почему в них можно найти смысл. 😇 Давайте знакомиться!
Коротко: танцую с 4 лет, за плечами 25 лет на конкурсном паркете в спортивных бальных танцах, опыт преподавания с 14 лет (начинал преподавать на детских группах), высшее хореографическое образование и аспирантура по профессиональной педагогике. Танцевал и преподавал много разного, далеко не только бальные. В WCS пришёл "из офиса", работая в IT, так как хочу продолжать танцевать, а не только преподавать танцы, насколько это возможно долго.
Ну а если рассказывать историю подробнее...
...Меня зовут Артём. В паспорте через "е", так как печатная машинка букву "ё" не пропечатала. Моя фамилия Лебсак, и да, она немецкая, спасибо дедушке. Мои родители - танцевальная пара, тренеры по спортивным бальным танцам, которые завершили выступления на конкурскном паркете вскоре после моего рождения и сосредоточились на подготовке танцевальных пар. Родители преподают и сейчас.
Заниматься танцами я начал рано. В 4 года уже посещал "школу эстетического воспитания", где помимо рисования, пения, рисунка и лепки, был ещё классический и народный танец. Выворотные позиции у станка, батманы и ронды я знал ещё до школы. На сцене танцевал Яблочко в бескозырке с ленточками уже в 5. Большую часть времени до школы проводил вместе с родителями, играя в танцевальном зале, пока они вели занятия.
В школу я пошёл в 6 лет. У родителей явно был план вырастить меня творческой личностью, так что класс у меня был необычный, а музыкальный. Фортепьяно и пение, помимо основной школьной программы. В 6 же лет начал заниматься у родителей в детской группе. Вышел на первый конкурс по бальным танцам. Потом ещё на один. Выиграл. И понеслось... Тогда у бальных танцев ещё не было приставки "спортивные" и столь строгих правил - у детей были красивые костюмы и больше свободы в исполнение фигур. Большую часть времени после школы я проводил в танцевальном зале, успевая сделать домашку до того, как меня позовут обедать. Хотя вот прямо на тренировку часов уходило ещё не много. Зато помимо бальных уже появился верхний брейк-данс. 🤖
После 3 класса, мне 10, я поступил в хореографическое училище. Вот тут уже 4 академических часа "ножных дисциплин" в день и ещё пара-тройка астрономических часов на тренировках бальных танцев вечером. Бальными танцами я занимался уже в коллективе у бывших учеником моих родителей, так как в детстве дисциплина не была моей сильной стороной. Родители остались родителями, а появились отдельно Тренеры.
Нагрузки были большие, чисто физически было затруднительно успевать и классику и бальные, так что спустя несколько лет возникла дилема - танцевать в театре или на конкурсном паркете? Я выбрал конкурсный паркет, даже сейчас предпочитаю думать, что этот выбор сделал сам. После хореографического училища меня забрали на домашнее обучение, а количество часов тренировок приблизилось к 6 ежеденевно.
Результаты на конкурсах подтверждали, что выбор в пользу бальных танцев я сделал правильный. Бальные танцы уже окончательно сформировались как спортивные, перестав быть частью "культурного досуга". Границы открылись и Москва становилась центром танцевальной вселенной - крупнейшие международные соревнования, топовые зарубежные преподаватели живущие в Москве по неделям, еженедельный темп конкурсных выступлений... ВУЗ был выбран согласно траектории карьеры в танцевальном спорте.
to be continued...⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
❤1🔥1
🕺ПОСТ ЗНАКОМСТВО (ЧАСТЬ 2)
5 лет в ВУЗе - ежедневные "ножные дисциплины" (классический танец, народно-сценичесикй, исторический, джаз-модерн...), история искусств, искусство балетмейстера и тонна педагогики, психологии, методики преподавания. В сочетании с потоком воркшопов от топов приезжающих в Москву, это заложило в сознание фундаментальный объём информации, которая, благодаря прекрасным педагогам, выстроилась в единую систему.
Вот эту систему я и решил превратить в стандарт высшего образования для преподатателей бальных танцев. Сам поступил в аспирантуру. Сдал кандидатский минимум. Написал кандидатскую. Получив рецензии, что это докторская, а не кандидатская, а самое инересное это только одна из 4 частей, давайте всё сократим, да и вообще, никуда торопиться не надо... Вобщем, промучившись внутри этих процессов положенные 3 года, дожимать постсоветскую бюрократическу машину я не стал. Отпустил. С танцевальной карьеры, переключился на личную жизнь.
Личная жизнь скорректировала выступления на конкурсном паркете - сосредоточился на преподавании. Открыл пару филиалов танцевального клуба родителей. Заменил ОФП для танцоров, на классы джаз-модерна, собирая содежание прицельно на развитие необходимой координации и культуры тела. Добавил клубную латину, преимущественно сальсу, в программу обучения для взрослых - преподавал сальсу около 5 лет. Постепенно отошёл от ведения регулярных групп, посвятив всё время индивидуальной работе с конкурсными парами.
Дальше - сложный этап, когда важен доход, а в сутках только 25 часов. IT по уровню дохода перебивал танцы со времён старших курсов ВУЗа, а тут стало совсем не до танцев... Обраточка догнала года за 3-4. Тушка, привыкшая с активностям на танцполе по 6 часов в день, перестала понимать, куда ей сгружать копящееся нервное напряжение и потребовала вернуть активности в распорядок дня.
В ленте Facebook мне встретился пост AdMe, где на видео седовласый мужчина в белом пиджаке танцуют под блюзовый трек, "на стиле" и с чувством прекрасного. Решил, что хочу так же. Люблю такую музыку. Хочу танцевать не только "в стразах" и до почтенного возраста. Стал искать, а что это собственно за танец и где ему учат? Путём нехитрых логичеcких умозаключений (как оказалось позднее - ошибочных), отбросил линди и буги, и остался WCS. Записался на ближайший набор в Ивару. Попал в группу начинающих, котору вели Андрей Шенаев и Дана Хазанова. Спутся пару месяцев Андрей поехал на ивент, на замену пришёл Александр Харин и сразу убедительно позвал прийти на Кубок Ивары, поддержать, так как партнёров не хватает. 🙂
Первым моим крупным WCS-ивентом стал WestieFest, куда поехал проникнуться атмосферой. Скрестив пальцы стоял и ждал результатов отборов, где успел пройти из первого тура в полуфинал. Пальцы скрестил "только вот не надо в финал" - знал маловато фигур и опасался запороть партнершу на джеме.
Через год мы выиграли WestieFest в Novice, в паре с Анастасией Белостоцкой и закрылся в интеры. Ещё через год - выиграл WestieFest в Intermediate в паре с Екатериной Гайдай. Свой первый поинт в Advance получил на ElFest в Казани, в паре с Анной Дмитриевой, заняв почетное 3 место, сразу за занявшим 1 и 2 место Андреем Шенаевым. 😂
Личная жизнь принесла дополнительные стимулы и перспективы - вместе с Оксаной Чудновой мы основали школу танцев TripleStep, а также создали формат танцевальной лаборатории, с тематическими интенсивами для танцоров WCS. Я реализовал спецпроект "Олег в финал" 🤩, когда системная работа позволила в кратчайшие сроки пересобрать технику исполнения – и пусть никто не верил, вот теперь Олег Фомин уверенно выходит в финалы. С Оксаной провели классы на международном ивенте в Риге... по каролайна шэгу для танцоров WCS. 😃
Где-то спустя месяца три после начала занятий WCS, я понял что в том ролике, из-за котрого я пришёл учиться танцевать весткост, танцевали каролайна шэг... Но это история для совсем другого поста. 😎
Расскажите, а как вы пришли в танцы? Танцевали ли что-то до весткоста? Почему выбрали весткост, а не что-то ещё?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
5 лет в ВУЗе - ежедневные "ножные дисциплины" (классический танец, народно-сценичесикй, исторический, джаз-модерн...), история искусств, искусство балетмейстера и тонна педагогики, психологии, методики преподавания. В сочетании с потоком воркшопов от топов приезжающих в Москву, это заложило в сознание фундаментальный объём информации, которая, благодаря прекрасным педагогам, выстроилась в единую систему.
Вот эту систему я и решил превратить в стандарт высшего образования для преподатателей бальных танцев. Сам поступил в аспирантуру. Сдал кандидатский минимум. Написал кандидатскую. Получив рецензии, что это докторская, а не кандидатская, а самое инересное это только одна из 4 частей, давайте всё сократим, да и вообще, никуда торопиться не надо... Вобщем, промучившись внутри этих процессов положенные 3 года, дожимать постсоветскую бюрократическу машину я не стал. Отпустил. С танцевальной карьеры, переключился на личную жизнь.
Личная жизнь скорректировала выступления на конкурсном паркете - сосредоточился на преподавании. Открыл пару филиалов танцевального клуба родителей. Заменил ОФП для танцоров, на классы джаз-модерна, собирая содежание прицельно на развитие необходимой координации и культуры тела. Добавил клубную латину, преимущественно сальсу, в программу обучения для взрослых - преподавал сальсу около 5 лет. Постепенно отошёл от ведения регулярных групп, посвятив всё время индивидуальной работе с конкурсными парами.
Дальше - сложный этап, когда важен доход, а в сутках только 25 часов. IT по уровню дохода перебивал танцы со времён старших курсов ВУЗа, а тут стало совсем не до танцев... Обраточка догнала года за 3-4. Тушка, привыкшая с активностям на танцполе по 6 часов в день, перестала понимать, куда ей сгружать копящееся нервное напряжение и потребовала вернуть активности в распорядок дня.
В ленте Facebook мне встретился пост AdMe, где на видео седовласый мужчина в белом пиджаке танцуют под блюзовый трек, "на стиле" и с чувством прекрасного. Решил, что хочу так же. Люблю такую музыку. Хочу танцевать не только "в стразах" и до почтенного возраста. Стал искать, а что это собственно за танец и где ему учат? Путём нехитрых логичеcких умозаключений (как оказалось позднее - ошибочных), отбросил линди и буги, и остался WCS. Записался на ближайший набор в Ивару. Попал в группу начинающих, котору вели Андрей Шенаев и Дана Хазанова. Спутся пару месяцев Андрей поехал на ивент, на замену пришёл Александр Харин и сразу убедительно позвал прийти на Кубок Ивары, поддержать, так как партнёров не хватает. 🙂
Первым моим крупным WCS-ивентом стал WestieFest, куда поехал проникнуться атмосферой. Скрестив пальцы стоял и ждал результатов отборов, где успел пройти из первого тура в полуфинал. Пальцы скрестил "только вот не надо в финал" - знал маловато фигур и опасался запороть партнершу на джеме.
Через год мы выиграли WestieFest в Novice, в паре с Анастасией Белостоцкой и закрылся в интеры. Ещё через год - выиграл WestieFest в Intermediate в паре с Екатериной Гайдай. Свой первый поинт в Advance получил на ElFest в Казани, в паре с Анной Дмитриевой, заняв почетное 3 место, сразу за занявшим 1 и 2 место Андреем Шенаевым. 😂
Личная жизнь принесла дополнительные стимулы и перспективы - вместе с Оксаной Чудновой мы основали школу танцев TripleStep, а также создали формат танцевальной лаборатории, с тематическими интенсивами для танцоров WCS. Я реализовал спецпроект "Олег в финал" 🤩, когда системная работа позволила в кратчайшие сроки пересобрать технику исполнения – и пусть никто не верил, вот теперь Олег Фомин уверенно выходит в финалы. С Оксаной провели классы на международном ивенте в Риге... по каролайна шэгу для танцоров WCS. 😃
Где-то спустя месяца три после начала занятий WCS, я понял что в том ролике, из-за котрого я пришёл учиться танцевать весткост, танцевали каролайна шэг... Но это история для совсем другого поста. 😎
Расскажите, а как вы пришли в танцы? Танцевали ли что-то до весткоста? Почему выбрали весткост, а не что-то ещё?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
👍3😁1
🕺ТАНЦЫ ПО SCRUM
Кто работает по agile, тот уже уловил идею из заголовка. 😉 Предлагаю применить успешную методологию управления разработкой на танцевальные тренировки. И вот почему это будет к месту:
В танце нет статичного идеального состояния, «вот теперь у меня всё как надо», есть путь его достижения. Люди не роботы, в несовершенстве своё очарование. Танец развивается за музыкой, всё постоянно меняется.
Уровень исполнительского мастерства в танце достигается многократными повторениями на многочасовых тренировках - прогресс нужно отслеживать, так как управляемо изменяется лишь то, что измеряется. Поможет не закопаться в изменениях ради самих изменений. Сохранить фокус на общий прогресс ради качественного изменения.
В импровизационном парном танце, таком как весткост, большая вариативность - это не всем известная партия в балете из классического наследия, где есть эталон и попытки исполнителей ему соответствовать. В весткосте что-то можно изменить, «подкрутить» и улучшить. Список, того что хорошо бы изменить, всегда длинный.
Невозможно заниматься всем и сразу. В голове не удержать. Переносить в тело, в ощущения из логики, приходится малыми порциями. А как не забыть остальное? За что взяться в первую очередь?
Вот для этого и пригодится список. В смартфоне, в электронной табличке или любимом менеджере задач - чтобы можно было перетаскивать строки, меняя приоритеты. В смартфоне - чтобы всегда под рукой на тренировке. В Google Sheets вообще можно расшарить на любимого тренера, чтобы помог с приоритизация и формулировками.
Записывать в список желательно в формулировке выполняемого действия - «уверенно танцую реверс вип», «выпрямил спину на пуше», «смотрю на партнершу, а не в пол». Сам процесс формализации от субъективного «не нравится», к конкретному ответу на вопрос «что делать?» уже положительно сказывается на процессе.
В отдельный список переносите уже выполненные «задачи». Не удаляйте. Сформируйте список своих достижений. Это укрепит самооценку и поможет отслеживать программ. К тому же, всё развивается по спирали - часть ранее решённых задач, будет вновь возвращаться в список актуальных.
Просматривая танцевальное видео с сампо или ивента, отмечайте то, что можно сделать лучше. Записывайте в свой «бэклог». Выбирайте задачи на неделю и работайте только над ними. Ок, пусть кому-то ближе спринт в две, или даже три недели. 🤗 Работайте над выбранными задачами с привязкой ко времени - теперь цель 🎯 менее абстрактна и ограничена по времени. Снимайте контрольное видео, на котором всё получилось. Повторяйте цикл.
Учится можно и на чужих ошибках, достижениях - смотрите не только свои видео. 😉
Если есть сложности с анализом собственного танца или формулировкой задач в список - вот это тот самый повод, чтобы прийти на индиву. За идеями, которые потом можно будет добавить к себе и начать над ними работать.
А покажи, что у тебя в бэклоге?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
Кто работает по agile, тот уже уловил идею из заголовка. 😉 Предлагаю применить успешную методологию управления разработкой на танцевальные тренировки. И вот почему это будет к месту:
В танце нет статичного идеального состояния, «вот теперь у меня всё как надо», есть путь его достижения. Люди не роботы, в несовершенстве своё очарование. Танец развивается за музыкой, всё постоянно меняется.
Уровень исполнительского мастерства в танце достигается многократными повторениями на многочасовых тренировках - прогресс нужно отслеживать, так как управляемо изменяется лишь то, что измеряется. Поможет не закопаться в изменениях ради самих изменений. Сохранить фокус на общий прогресс ради качественного изменения.
В импровизационном парном танце, таком как весткост, большая вариативность - это не всем известная партия в балете из классического наследия, где есть эталон и попытки исполнителей ему соответствовать. В весткосте что-то можно изменить, «подкрутить» и улучшить. Список, того что хорошо бы изменить, всегда длинный.
Невозможно заниматься всем и сразу. В голове не удержать. Переносить в тело, в ощущения из логики, приходится малыми порциями. А как не забыть остальное? За что взяться в первую очередь?
Вот для этого и пригодится список. В смартфоне, в электронной табличке или любимом менеджере задач - чтобы можно было перетаскивать строки, меняя приоритеты. В смартфоне - чтобы всегда под рукой на тренировке. В Google Sheets вообще можно расшарить на любимого тренера, чтобы помог с приоритизация и формулировками.
Записывать в список желательно в формулировке выполняемого действия - «уверенно танцую реверс вип», «выпрямил спину на пуше», «смотрю на партнершу, а не в пол». Сам процесс формализации от субъективного «не нравится», к конкретному ответу на вопрос «что делать?» уже положительно сказывается на процессе.
В отдельный список переносите уже выполненные «задачи». Не удаляйте. Сформируйте список своих достижений. Это укрепит самооценку и поможет отслеживать программ. К тому же, всё развивается по спирали - часть ранее решённых задач, будет вновь возвращаться в список актуальных.
Просматривая танцевальное видео с сампо или ивента, отмечайте то, что можно сделать лучше. Записывайте в свой «бэклог». Выбирайте задачи на неделю и работайте только над ними. Ок, пусть кому-то ближе спринт в две, или даже три недели. 🤗 Работайте над выбранными задачами с привязкой ко времени - теперь цель 🎯 менее абстрактна и ограничена по времени. Снимайте контрольное видео, на котором всё получилось. Повторяйте цикл.
Учится можно и на чужих ошибках, достижениях - смотрите не только свои видео. 😉
Если есть сложности с анализом собственного танца или формулировкой задач в список - вот это тот самый повод, чтобы прийти на индиву. За идеями, которые потом можно будет добавить к себе и начать над ними работать.
А покажи, что у тебя в бэклоге?
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
🕺НЕЙМИНГ
Вокруг слово «свинг» много спекуляций. «Свинговые танцы» рисуют в воображении масс картинки вовсе не из эпохи 30-х годов прошлого века. «Современные парные танцы в стиле свинг» – 🤦♂️
«ВКС» - воздушно-космические силы в России. Аббревиатура «WCS» борется за сохранность дикой природы, а ещё и представляется авторской школой боевых искусств. Да и вообще, название танца из одних согласных в виде аббревиатуры - воспринимается странно в общем ряду.
Предложение глобально переименовать танец в «modern swing» (вероятно по примеру «modern jive»), проблему не решает. Слово «модерн» не говорит ни о чём, а слово «свинг», близкие к правде ассоциации зарождает в сознание разве что музыкантов. 😉
Отвечать на вопросы про танцы приходиться и в какой-то момент я заметил, что с названием танца утвердился. Так, чтобы без лишних ассоциаций и повторить на слух можно было. Что я танцую?
Весткост.
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈
Вокруг слово «свинг» много спекуляций. «Свинговые танцы» рисуют в воображении масс картинки вовсе не из эпохи 30-х годов прошлого века. «Современные парные танцы в стиле свинг» – 🤦♂️
«ВКС» - воздушно-космические силы в России. Аббревиатура «WCS» борется за сохранность дикой природы, а ещё и представляется авторской школой боевых искусств. Да и вообще, название танца из одних согласных в виде аббревиатуры - воспринимается странно в общем ряду.
Предложение глобально переименовать танец в «modern swing» (вероятно по примеру «modern jive»), проблему не решает. Слово «модерн» не говорит ни о чём, а слово «свинг», близкие к правде ассоциации зарождает в сознание разве что музыкантов. 😉
Отвечать на вопросы про танцы приходиться и в какой-то момент я заметил, что с названием танца утвердился. Так, чтобы без лишних ассоциаций и повторить на слух можно было. Что я танцую?
Весткост.
⚓️ Подпишись на @anchorstep 👈