А вот еще классный сингл вышел у Four Tet.

Всего три трека:

Anna Painting - ритмичная меланхолия в лучших традициях Кирана Хебдена.

Lahaina Noon - легче, светлее, медитативнее.

Breath - 4-минутный пространственный рассветный эмбиент.

Apple Music

Soundcloud

Знали бы вы насколько я ненавижу 80е в музыке.

И вот странное - я нашел офигенный восьмидесятнический звук на новом альбом Jenny Hval. Не могу в полной мере назвать это поп-пластинкой, т.к. сама музыкант скорее звезда от мира подполья, чем стадионный лик для поклонения миллионов. Тем не менее, прямые ассоциации с поп-музыкой прошлого возникают с первых же нот.

На альбоме The Practice of Love - меланхоличная, сияющая музыка, автор которой находится в поисках риторических ответов. Синтезаторы, выкрученные ручки уровня громкости, никаких грязных звуков. На излете летнего тепла, хочется взять человека за руку и помчать в стену дождя.

Это любовь, дорогие. Не благодарите.

https://music.apple.com/ru/album/the-practice-of-love/1468366932

Уехала на две недели к морю и не схожу ни на один концерт в ближайшие два уикенда. Даже немного завидую москвичам (на самом деле нет!), потому что у вас в эти выходные череда крутых гигов. Собрала пароли и явки по восьми из них для @thecity24: https://thecity.m24.ru/articles/1129

Мои фавориты: GAS и JARS 13-го (не знаю, как вы будете выбирать, но я бы пошла поддержать своих 👻), юбилейный «Рихтерфест» (напоминаю, при покупке тикетов на сайте фестиваля по промокоду richter_chush они будут стоить всего 600 руб.) и Kero Kero Bonito 14-го. Про последних чуть подробнее рассказала тут при участии @popgodnota: https://thecity.m24.ru/articles/1128

Ну, и если останутся силы, в ночь с 14-го на 15-е можно дойти до Noor’а на Afrika Bambaataa или в «Агло» — потанцевать под мрачняк и попрощаться с летом на Granos Festival.

Билет на Рихтерфест по цене двух чашек кофе.

Я уже взял.

Пойдем?

Mica Levi - страннейшая фигура в музыке.

На всех записях Мики есть куча порожнякового материала, и есть 1-2 феноменальнейших записи, которые вызывают внутри что-то до этого никогда не испытываемое.

Так и новый саундтрек к фильму Monos - невозможно слушать целиком на полном серьезе, но свист на четыре такта и выворачивающий наизнанку синт в первом же треке, который проходит основной темой через все дорожки хочется материализовать и носить с собой в кармане везде.

Послушайте треки Guerreros, Lobo Y Lady, Solos, Sin Radio и Monos. На остальное можно смело забить.

https://music.apple.com/ru/album/monos-original-motion-picture-soundtrack/1472481827

Aidan Baker - канадский музыкант (upd: поправляют - последние 10 лет живет в Берлине) , в основном работающий в жанре ambient, выпустил монументальный кассетный альбом состоящий из 3 разных интерпретаций одного музыкального материала.

The Forever Tapes - плотная стена хрустящего гитарного звука, монотонные бас-линии, задвинутый на задний план вокал, 20 тысяч шагов пространства. Этакий эмбиент на максималках. Круть несусветная.

Еще есть ambient versions и расширенная версия, где полотнища звука стелят дольше.

Но, кажется, для этого уже нужно заказывать кассетки и чинить старый магнитофон.

https://music.apple.com/ru/album/the-forever-tapes/1479441178

Привет, дорогие!

Простите, что так долго не появлялся в эфире. Жизненные перемены порой захватывают неожиданно и с головой. Ну, вы знаете.

Говоря о неотвратимости перемен - начннём с посмертной пластинки soul-исполнителя Leon Ware.

Rainbow Deux - 12-я пластинка и 12-ть треков в дань уважения прекрасному исполнителю, вычищенных умелыми руками звуковиков и преукрашенная сочными вкраплениями коллег по цеху - Kamasi Washington, Thundercat, Kimbra и другими.

Тема печальная, но музыка жизнеутверждающая - про любовь, доброту, секс, солнце и морскую волну, разбивающуюся здесь о ваши ушные раковины вместе с мягкой бас-бочкой, прифанкованой чуткой гитарой, тихими переливами джазовых духовых, и небольшой щепоткой ритмичных семплов, выкручивающих звук до состояния зефира, стекающего под гавайским солнцем в стакан мангового сока.

Доброго солнечного утра, хорошие мои.

Продолжаем!

https://music.apple.com/ru/album/rainbow-deux/1475788646?l=en

Пластинки российских исполнителей - редкое явление на канале. Тем не менее - московские «уже не новые» поп-электронщики Race to Space, во главе с невероятной Мириам Сехон, выпустили новую пластинку пож порядковым номером III.

Понимаю желание петь на английском и выходить на экспорт, но в моем понимании это как раз тот случай, когда стоило бы сконцентрироваться на русском слушателе, ведь англоязычный материал хоть и приятен слуху, но все же вторичен по отношению к западным коллегам по цеху, а самая прекрасная песня группы до сих пор - «Байкал». Теперь к ней прибавились еще замечательное Intro при участии московского дуэта eimic, перетекающее в самую сильную за годы песню «Будем как солнце».

Будьте.


https://music.apple.com/ru/album/iii-ep/1481771489?l=en

Joe Armon-Jones - основатель и участник группы Ezra Collective, похоже, решил выпускать по пластинке в год.

Turn to Clear View нагружен дабовыми басами, тяжелым ударным ритмом и драйвовыми саксофонными партиями от колег по цеху - Moses Boyd и Nubya Garcia, сдобрен доброй порцией электроники, полифоничный и разноплановый - тут смешиваются воедино даб, фанк, немного психоделии восьмидесятых, и современный джаз в хорошем смысле этого слова.

Жанр продолжает набирать обороты, в очередной раз советую за ним следить.

https://music.apple.com/ru/album/turn-to-clear-view/1470366291?l=en

Не так часто танцевальные пластинки захватывают внимание надолго и побуждают задаваться вопросом «а что, собственно, меня здесь так привлекает?».

На альбоме франко-канадского продюсера Jacques Greene все так старо и знакомо - околотанцевальные ритмы и сентиментальная лирика приглашенных вокалистов + включенные в битовую картинку пространственные семплы. Dawn Chorus передает привет одновременно Jamie XX и Burial.

Но не останавливается на этом. На альбоме нашлось место и соавтору Oneohtrix Point Never (Joel Ford) и любимому виолончелисту Radiohead (Oliver Coates), и экспериментаторам -электронщикам (Brian Reitzell, Julianna Barwick). Добавим влияние на продюсера таких мастодонтов как Massive attack и Slowdive, и конструктор, в конце концов, соберется в цельную картинку. Нет, не заимствований (хотя в эпоху пост-постмодернизма без них уже не обойтись), но рождения собственного почерка, выхода за рамки примитивной музыки танцполов и поиска новых путей.

И главный кайф при всем этом наборе: Dawn Chorus остается очень легкой и воодушевляющей пластинкой, под которую голова рвется к новым свершениям, а ноги/плечи подсознательно отдаются ритмичным импульсам.

Остается маленькое условие - не сопротивляться.

https://music.apple.com/ru/album/dawn-chorus/1477510386?l=en

Сегодня вышло так много классных альбомов, что многие знакомые посетовали: «Каждую пятницу я в говно, из-за политики стриминговых сервисов, приходится надевать наушники и гнаться за всеми значимыми релизами. О времена!»
На что могу ответить: «За всеми альбомами, как и книгами, вообще не угонишься. So drink Valeryanka and relaaaax.»

Поэтому, из всего многообразия поп-пластинок, предлагаю послушать абсолютно необязательный slow-mo полноформатник битмейкера Teebs - Anicca.

Может сложиться впечатление, что это самая обычная lo-fi пластинка - она действительно не содержит сильных эмоциональных всплесков. Но в этом и ее кайф - кучей семплов живых инструментов (скрипки, перкуссия, голос и арфа, да-да) Teebs огромным набором средств (как это часто принято на лейбле Brainfeeder) делает абсолютно необязательную, размеренную, успокаивающую нервишки, погружающую в момент утреннюю музыку.

Короче, завари чаек и «смотри на солнце, пока оно не станет квадратным» - говорит вам белый холст с выставки Йоко Оно. Куда тоже всячески рекомендую.

https://music.apple.com/ru/album/anicca/1479480771?l=en

Под рабочий солнечный понедельник с лозунгом «Go! Go! Go!» врываются американцы Amanaguchi с новой патриотичной студийной пластинкой [USA].

Это настолько трешовая восьмибитно-гитарно-майнкрафто-аркадно-экшен-нахуй реальность пластинка, что поначалу вообще трудно поверить, что ты вот на трезвую голову с утра отплясываешь под саундтрек к неизданной части Yoshi’s World на Super Nintendo, где милый динозаврик радужно сношается с розовым Кирби счастлив отправиться в новое приключение.

Но тут вспоминается и кайфовая обложка альбома 2013 года «Endless Fantasy», и залипательные ночи за анимешным сериалом «Beck», и то как ты натурально влюбился в Рамону Флауэрс из фильма «Скотт Пилигрим против всех», к саундтреку которого Amanaguchi конечно же приложили руку. Понимаешь - современную реальность скрестили с ностальгией по клубам игровых автоматов, ковру на стене и картриджам заедающим в слоте Dendy, а затем вывернули ручки яркости и контраста на полную катушку.

И в этом восьмибитном пост-рок-эмо-поп-безобразии - эйфория и кайф.

Continue? 9...8...7...6....?

Yes
No

Portico Quartet играют crossover jazz на стыке эмбиента, репетитивной электроники и джазовых протяжных соло на саксе и пространственных клавишных.

Формат донельзя знакомый - примерно такую смесь исправно выдают и более популярные манчестерцы Go!Go! Penguin и не столь широко известные англичане из Норвича - Mammal Hands.

Лондонцы Portico Quartet в отличие от коллег по цеху начинали в первую очередь с электроники (бэнд вырос из электронного проекта Portico) и упорно не хотят себя ассоциировать с джазовой британской сценой.

Отличия действительно есть, по крайней мере на новом альбоме Memory Streams. Это определенно одна из самых удачных работ коллектива - ритм композиций, симбиоз используемых в каждом треке инструментов и семплов, множество оттенков серо-голубой меланхолии перетекают из трека в трек одной линией, но достаточно вариативны - до конца хронометража не зевнешь.

Лишним подтверждением служит тот факт, что, показавшаяся вторичной и ничем не примечательной, пластинка остается в медиатеке apple music третью неделю и побуждает возвращаться к себе в который раз.

К слову, у Portico Quartet за 12-летнюю карьеру состоящую из 5 релизов есть и совершенно проходные альбомы, но Memory Streams раскрывает сегодняшний потенциал группы на все 100 процентов. Повод заодно заметить и присмотреться к самому коллективу.


https://music.apple.com/ru/album/memory-streams/1472062404?l=en

Никогда не думал, что буду писать про ижевский лейбл ABCD на своем канале, но ребята определенно крутые, и врываются в московское инфо-поле на всех парах с двумя новостями сразу.

1. Релиз с «важными современными музыкантами, переосмысливающими творчество групп первой ижевской электронной волны эпохи перестройки». Для меня это, пожалуй, один из самых неожиданных и разносторонних релизов на российской сцене за последний год. Не знаком с ижевской сценой практически совсем, но это определенно хороший повод прислушаться к аутентичному звуку. К слову, сделать это можно не только в наушниках в интровертной обстановке. И об этом новость номер два.

Релиз: АБЦД 001

2. Лейбл приезжает в гости к московскому клубу Mutabor, чтобы нагнать тьмы с целой группировкой ижевских музыкантов.

Судя по выбранной площадке и звуку на вышеупомянутой пластинке - будет отличная ночь по всем канонам индустриальной электронно-шумовой волны.

Состоится это дело 9 ноября.

Пойду туда, в первую очередь, чтобы послушать наконец-то Atariame (про ее релиз, сыгравший значительную роль для меня в этом году, и непростой творческий путь - в посте выше) на отличном звуке и пошастать по площадкам - заценить для себя новое и необычное. Обычно по такому принципу проходят самые крутые музыкальные фестивали.

Так что берите ноги в руки и пишите мне - давайте ворвемся туда в ночь.

Инфа и билеты на фест.

Вчера вышел чудовищно красивый монохромный клип от Тома Йорка.

Спустя несколько месяцев могу уверенно сказать тем, кто еще сомневается - альбом Anima нужно слушать.

Великая пластинка.

Last I Heard: https://youtu.be/I03xFqbxUp8

Спешу поделиться сразу тремя альбомами инструментальной пространственной музыки. Объединил в один пост, потому что через них можно поэтапно дайвить через гитарный акустический звук в объемную электронику, все они про легкое, плавное ощущение, сосредоточение и моменты спокойствия, обретенные через погружение в тревоги окружающего и внутреннего миров.

Ryley Walker - адепт гитарного звука из штата Иллинойс записал восемь новых пьес с джазовым барабанщиком Charles Rumback. Последний создает достаточное движение для большего раскрытия ведущего инструмента Райли.

Little Common Twist

Pan American - первый после 6-летнего перерыва альбом мульти-инструменталиста Марка Нельсона, знаменитого своими туманными синтами, обхватывающими реверберированные точечные гитарные переборы. На этот раз - семплов практически нет, что позволяет услышать пространство, в котором отражаются вибрирующие волокна струнных.

A Son

Lapalux - британский электронный продюсер Stuart Howard, в архиве котрого два прекраснейших студийных альбома, выходивших на говорящих многое лейблах brainfeeder и ninja tune, выпустил третью студийную пластинку Amnioverse. Сам Стюарт отзывается об альбоме, как о пике своих музыкальных поисков на настоящее время. Баланс смещен в сторону медленных эмбиентных семплов, и даже бешеная ритмика отсылающая к uk-bass сцене врывается мягко, и редко задерживается надолго, снова рассыпаясь в розовой туманности пластинки. Что, конечно, ни разу не минус.

Amnioverse

Кристина уже больше недели назад написала текст про FKA Twigs, прочитав который, я удивился творческому пути весьма популярной певицы.

Обычно воспринимаю все творчество подобных товарищей как конструктор, который собирают 30 разных человек, работающих на машину по производству хитов.

Но, кажется, это действительно другой случай. Magdalene - отличный поп-альбом с кучей интересных музыкальных ходов. Пусть некоторые из них идут в ногу со временем, в котором хип-хоп по-прежнему остается жанром номер 1 и, потому, лично мне, знатно режут слух. Остальное - признак большого таланта.

Читайте текст на канале «Чушь в массы!». Я лучше не написал бы.

​​Never seen a hero like me in a sci-fi

Одним из главных концертно-фестивальных впечатлений 2016 года для меня остается выступление FKA twigs на Flow, когда на Сувилахти примерно на час опустилась тишина, в воздухе разлилось серебро, а окружающие двигались словно в замедленной съемке под самую странную поп-музыку на планете. В истории Талии Барнетт, которую я рассказываю на сайте Buro 24/7, есть замечательный эпизод: девочка придумывает себе игры, чтобы хоть как-то расцветить детство в английской провинции. В частности, маленькая Талия умеет прыгать с лестницы и ненадолго зависать в воздухе, поэтому верит, что умеет левитировать. На Сувилахти это ощущение совершающегося перед тобой сиюминутного волшебства не отпускало ни секунду.

twigs — это наша Бьорк, конечно. И немножко Кейт Буш. В том смысле что нашего поколения, а не похожа на. Не похожа она ни на кого, что греет душу вдвойне. В пятницу у нее выходит второй сольный альбом Magdalene, и, во-первых, это будет магнум опус певицы, а во-вторых, нас ждет одна из наиболее интересных поп-записей 2019-го. Уже представленные как синглы песни — потрясающие, полюбила и прокрутила каждую по тысяче раз, наверное. Также: Джаар, Антонофф и Скриллекс в сопродюсерах, Стоун нарисовал обложку.

UPD: Артём Макарский пришел в фб с важным комментарием: релиз сдвинули на 8 ноября. Я писала текст много раньше и не перепроверила этот момент, за что каюсь.

Всё равно почитайте статью и добавьте альбом на стримингах.

Больше всего новостей про хорошие джазовые пластинки за последние два года приходило из лондонского подполья. Причем плодовитость тусовки уже перенесла свою музыку в ранг «сцены», со всеми вытекающими, в том числе с четко прослеживающимися (и повторяющимися) веяниями жанров, с которыми материал мешается в эпоху постмодерна - хип-хоп, грайм, uk-bass, etc.

Странно, что про берлинскую сцену слышно гораздо меньше. Город мультикультурный - приютил столько музыкантов, художников, саундпродюсеров со всего мира, что зарождение очередного микса, вытекающего в новое направление музыки было лишь вопросом времени.

Mathias Modica - один из самых знаменитых продюсеров-«вольнодумцев» Берлина собрал под названием Kraut Jazz Futurism великолепный разносторонний срез музыкальных экспериментов немецкого джазового подполья, которое, будьте уверены, скоро займет свою нишу в мировой повестке.

На этот раз в импровизации вплетают краут-рок, репетитивное техно, электронику, афробит и даже споукен-ворд. Минимум басовых номеров, гораздо больше тягучих медитативных треков, иных ритмов (вплоть до моторика), и ощущения удивления и непонимания - «я сейчас слышу импровизацию или заранее написанные в редакторе электронные алгоритмы?»

Иными словами - на полуторачасовой подборке есть что послушать, с кем познакомиться, и поймать отправную точку в очередные глубины саунд-дайвинга.

Вдохните нового.

Вы знаете, что лучшие музыкальные фестивали проходят в холодное время года?

Я говорю,прежде всего, о кураторских европейских фестивалях, каждый из которых обладает несколькими отличительными особенностями.

1. Концентрация на музыкальном материале, тематической подборке артистов, мастер-классах и ворк-шопах. Хотите максимально погрузиться в звук или интересующую вас тему? Оставьте мечты о Glastonbury со сборной солянкой артистов и приезжайте в заснеженный Берлин в январе на CTM Festival.

Мой отчет о прошлогодних выступлениях здесь

2. Крытые, уютные, камерные площадки. Это могут быть часовни с лепниной, подвальные клубы, гигантские venues с топовым оборудованием, уличная сцена, академический театр, злачный техно-спот или кафешка с тортиками и фильтр-кофе. И я сейчас перечисляю площадки одного фестиваля! Забудьте про пыльные прокуренные стадионы с улетающим вникуда звуком и дуйте в марте в идеально-красивую аристократическую Гаагу (северное море красивее южных!) на фестиваль Rewire.

Впечатления этой весны тут.

3. Практически идеально выстроенное расписание, прекрасная организация и внедрение в городскую инфраструктуру (площадками становятся лучшие заведения города). Самая разносторонняя публика (эта игрушка рекомендуется детям в возрасте от 3 до 103 лет). Ощущение того, что весь маленький городок не просто стал единой толпой, но вступил в свободную наполненную коммуникацию с огромным количеством ярких личностей на одном квадратном метре, невероятным уважением ко всему окружающему. Забейте на километровые площади и отправляйтесь на велосипеде катать по городу с единомышленниками в голландском Утрехте на фест Le Guess Who?.

Впечатления и восторги Кристины в подробном отчете на канале «Чушь в массы».

Если вы все же твердо решили никуда не ехать и планируете всю зиму просидеть в московской берлоге - вылезайте из одеялки-буррито. Тут тоже было и есть чем заняться.