И да, давайте френдиться:

https://open.spotify.com/user/31mhq42kswmk2rdconi7v3swyhyy?si=s3FB6DTcSzSIvvCemnSD9Q

Для тех, кто в английский невротмненоги - фестиваль CTM делает мероприятие в виртуальном Matryoshka-клубе, созданном на базе игрушки Minecraft.

Чтобы потусить нужно:
1. Скачать discord
2. Скачать Minecraft
3. Заполнить заявку на сайте CTM.
Ждать подтверждения от организаторов.

Если лень заморачиваться - трансляцию можно будет посмотреть на твиче.

Мероприятие состоится 15 августа.

CTM ventures into the virtual for the first time, via a new collaboration with Minecraft venue and community Club Matryoshka!

Founded and developed by a community of gamers, artists, and musicians that felt a lack of freedom and acceptance in club scenes both in Manila and abroad, Club Matryoshka opened as a home and safe haven to underground and unorthodox music mutants in July 2019, barely a year before COVID-19 would bring in-person events and nightlife to a halt.

The co-curated Club Matryoshka x CTM night explores new modes of listening, connecting, and being together amidst a musical frenzy.

› Learn more via https://bit.ly/clubmatryoshkaxctm 🔮

Max Richter выпустил новую работу Voices, где куча голосов зачитывают под оркестровую минималистичную тревожную музыку проникновенные тексты. Начинается альбом с текста Декларации о правах человека, которая читается дюжиной голосов реальных людей со всего мира.

И знаете что? Я не понимаю зачем Рихтер продолжает активно использовать жанр споукен-ворд на своих пластинках.

Почитайте текст декларации самостоятельно, забейте на первую половину альбома, где читающие голоса только портят всю картину, и скажите Рихтеру спасибо за то, что вторая половина пластинки состоит из тех же треков без голосовой дорожки.

Там все по-прежнему прекрасно, куча низких звуков и саб-баса, с легкими хоралами и тихими скрипками. Там целый оркестр рассказывает тебе твою личную обреченную на надежду историю, которая работает лучше тысячи слов самых свободолюбивых изречений и текстов.

Слова не нужны

Вот вам еще медитации от Jon Hassell — продолжение альбома 2018 года Seeing through sound.

Зажечь палку-вонялку и чайку попить - самое то.

Ом

Kamaal Williams, который в 2018 году отыграл довольно унылый унца-унца сет в саду Эрмитаж открыл для меня тайны своей крутости на контрасте с таким отстойным концертом.

Дело в том, что Kamaal пишет отличные баллады, (большая часть которых представлена на альбоме фитами) и абсолютно дурацкие движовые треки.

Новая пластинка тут:

https://songwhip.com/kamaal-williams/wu-hen

Любимые космо-джазисты из Норвегии Jaga Jazzist выпустили первый за дофига лет альбом Pyramid. Постарели, смягчились, под конец выдали старческие диско-танцы.

Хорошая, ненапрягающая, местами дурацкая музыка. Лучшие, по-прежнему, большие формы, в которых движутся небесные светила мимо орбит. Тут все это вертится в треке Spiral Era - его и стоит слушать прежде всего.

https://songwhip.com/jaga-jazzist/pyramid

И да, простите уж за джазовый спам, но вот еще у барабанщика и композитора Jeremy Cunningham'а вышла удивительная и разносторонняя пластинка с участием Tomeka Reid, Jeff Parker, Makaya Mccraven и Ben LaMar Gay.

Споукен-ворд, электроника, хрустящий звук, отменные баллады с духовыми и гитарами, и много-много-много замысловатого ритма.

Кайф:

https://songwhip.com/jeremy-cunningham/the-weather-up-there

Тут был в соседнем чатике старперский вой про то, что альбом «фонтанчиков» — «ничоасобенного все давно было».

Короче, торжественно заявляю, что первые четыре трека новой пластинки — это лучшее что случалось в гитарной хуинди музыке за последнее десятилетие.

А может даже и пять

https://songwhip.com/fontaines-dc/aherosdeath

В начале июня вышел второй альбом Лондонского продюсера Leifur James.

Фортепьяно, в легкой степени препарированное на семплы, зацикленное, растянутое и сепарированное. Голос в лучших традициях английских электронных около-поп исполнителей, повторяющиеся структуры треков, попытка уйти в танцпол на вечеринке для интровертов.

Темы травмированные, музыка не новая ни в одном из своих аспектов, но настолько же симпатичная, насколько повествование общедоступное.

Редкий случай этого лета, когда альбом хочется прогнать не один раз.

https://songwhip.com/leifur-james/angel-in-disguise

Как говорится, о наболевшем!

В 18:00 расскажу на ютуб-канале ИМИ, зачем создавать музыкальный телеграм-канал, как его развивать и монетизировать. Буду рада вашим вопросам.

Можно зарегистрироваться, чтобы не пропустить начало вебинара.

Бразильский музыкант Cadu Tenorio записал полуторачасовой альбом самой разнообразной музыки 2020го года.

Это электронно-гитарная шумовая музыка в спектре от откровенно визжащего нойза, сменяемого куда более мягкими эмбиент-треками с использованием глубокого саб-баса или удивительной красоты скрежещущими дронами, щелкающими скорлупками, мужскими криками и мурчащим женским вокалом.

Компоновка треков - выверенная. Эмоциии - в лучший традициях экзальтации.

Пропускать очень не советую.

"Monument for Nothing" by Cadu Tenorio https://songwhip.com/cadutenorio/monument-for-nothing

У San Agustín получилась небольшая симпатичная пластинка идеально подходящих для последней недели лета мечтательных, ностальгических песен на языке, значение слов которого я не знаю, но определенно понимаю - о чем он.

Geometría Espacial - тот самый момент, когда музыка слушается легко, но сделана с большим профессионализмом и вкусом.


https://songwhip.com/sanagustin/geometria-espacial

Уже пять дней думаю - что же не так с дебютным альбомом Nubya Garcia.

Из всей новоджазовой сцены, только у нее еще не было полноформатного альбома. Был какой-то очень странный Nubya’s Five, был EP, пару синглов, и вот наконец он - долгожданный.

И не бомбануло. Ну то есть как —пичфорк дал «бест нью мьюзик», и как продукт - это хорошая пластинка. Жир как у Moses Boyd’а, барабанеры аки Makaya McCraven, дудочки - чистой воды Shabaka Hutchings.
И в этом-то и загвоздка.

Отличнейшие треки Pace и Source, прекрасный продакшн, движ, красота, техника - все на месте, только все это мы уже слышали минимум на четырех альбомах и Нубья со своей пластинкой ощутимо припозднилась.

"SOURCE" by Nubya Garcia https://songwhip.com/nubya-garcia/source-2

Японский Lo-Fi ритм-энд-блюз от группы "Шерсть и Штаны". Ленивые гитарки, расслабленный вокал, несовершенный прифанкованный звук, модные биточки, 24 минуты, которые хочется пустить на репит в поганом настроении будним вечером.

Расслабься.

https://songwhip.com/wool-and-the-pants/wool-in-the-pool2020

Как же давно меня тут не было. Удивительно, но люди стали спрашивать. Отвечаю.

Причины три:

1. Все хорошо, ковидла так и не одолела, профессиональная сторона жизни поглотила на 90 процентов, в оставшиеся 10 — совершенно нет времени ничего писать.

2. Про что, собственно писать? Все громкие (и тихие) релизы явно припасены на выход концертно-фестивального мира из карантина, чему еще полгода не бывать точно. Музыка вроде и выходит, но среди нее есть такие крупицы достойного материала, что пока про них соберешься написать - уже и неактуально и все всё послушали 10 раз, и «отстаньте».

3. Разочарованность (возможно, временная) в текстовом описании музыки вообще. Либо я Вам пишу о своих ощущениях, либо выдаю CV музыканта-коллектива, либо пытаюсь как-то проанализировать «высказывание» музыканта на текущую повестку дня.
Возникает резнонный вопрос «Оно вам надо?». Кому-то надо, но есть подозрение, что кучка музыкальных, с позволения сказать, журналистовцев (включая меня), давным давно зарылась в каком-то собственном полупрофессиональном энтузиастском мирке и через слово ноет о том, как их никто не понимает или о том — какие вокруг все гандоны и слушают неправильную музыку, а мы-то вот знаем что и как. Плохо ли это? Думаю, что это все довольно логичное развитие (читай - деградация) отживающих себя мировых явлений.

Зачем мне читать изречения обиженного на весь мир Васи Пупкина, или восхваляющего авангардный сорокаминутный скрежет половника о кастрюлю сноба Иммануила Алехандровича, нашедшего смысл жизни в текстах Канье Уэста (или желтой прессы о Канье Уэсте?). Как Вы уже могли догадаться — спрашивая себя, я адресую вопрос и потенциальному читателю моего микроканала. Зачем вам мое (или чье либо) субъективное мнение? Вопрос риторический.

В то же время, каналу в начале следующего года стукнет 5 лет. Он всегда был скорее про личный отклик и эмоции от музыки, которые невозможно держать в себе и хочется как можно скорее передать переживание большему количеству людей. Музыка для меня никогда не была отражением фактов жизни музыканта, его политических взглядов, процесса создания музыкального произведения. Музыка для меня - волшебство, чувтсвенное переживание, путешествие в будущее и прошлое, в интроспективный мир, попытка влиться во внешнюю реальность, объять нечто большее, это аутентичный язык коммуникации, романтизация, идеализация, иллюзия настоящего, источник вдохновения.
Et Cetera.
Et Cetera.
Et Cetera.

Ну и если совсем коротко - не пишу, потому что не хочу писать.
Поэтому единственно верным для себя форматом сейчас вижу ультракороткие посты + мультиссылка на альбом. Потому что главное, чего я всегда хотел добиться, когда заводил канал — чтобы люди вокруг услышали музыку, которая так нравится мне, и кто-то сказал «да, это действительно - кайф».

Спасибо, что не отключились.

Послушаем же вместе что-нибудь клевое.

Rob Luft - редкий пример британского джазмена, чья пластинка последнего года не похожа на клонированные экспонаты джазовой UK-сцены. Это и не «новые холодные» клоны GoGo Penguin и не модненькие адепты уже совсем не подпольной джазовой сцены. Это все вместе и ничего из перечисленного.

Человек, который явно ходил 12 лет в музыкалку, но при этом интегрировал полученные знания в современный альбом разносторонних композиций.

Трек One Day In Romentino - великолепный. Как минимум до него пластинку стоит дослушать.

Кстати, в этом тексте нет ни одной моей мысли.

https://songwhip.com/robluft/life-is-the-dancer