Текстуры Гавра.
Продолжаю изучать французский Гавр как первый город массового железобетонного строительства. И заодно мне вспомнился факт, который объясняет "чувство узнавания" его застройки: Ленинград был городом-побратимом Гавра. Такая форма официального сотрудничества с европейскими городами в СССР существовала, и не всегда была протокольной.
Но вернёмся к бетону - ведь город знаменит не только панелями Камю. "Мой бетон прекраснее камня" - сообщал Огюст Перре, главный архитектор Гавра (до войны - известный мастер ар-деко, автор театра на Елисейских полях). Он довольно радикально декларировал:
• Промытый бетон - струя воды среднего давления обнажает гальку, гравий или щебень, придавая ему зернистую текстуру.
• Бетон, обработанный бучардой - после снятия опалубки поверхность обрабатывается молотком-бучардой. Текстура становится рельефной - в зависимости от удара и от того, делается ли это вручную или механически.
• Бетон со следами опалубки - Перре уделял особое внимание этому типу, выбирая ту опалубку, что оставляет красивый отпечаток. Особенно заметно это в церкви Святого Иосифа: отчётливо видны текстура и сучки деревянных досок. В верхних секциях порой создаётся иллюзия, что это уже не бетон, а дерево. А розовый оттенок - просто свет, проникающий сквозь витражи.
Так мастера модерна и ар-деко передавали эстафету модернизму.
(Продолжение следует)
Больше фото - на Гапи.ру
Продолжаю изучать французский Гавр как первый город массового железобетонного строительства. И заодно мне вспомнился факт, который объясняет "чувство узнавания" его застройки: Ленинград был городом-побратимом Гавра. Такая форма официального сотрудничества с европейскими городами в СССР существовала, и не всегда была протокольной.
Но вернёмся к бетону - ведь город знаменит не только панелями Камю. "Мой бетон прекраснее камня" - сообщал Огюст Перре, главный архитектор Гавра (до войны - известный мастер ар-деко, автор театра на Елисейских полях). Он довольно радикально декларировал:
Тот, кто скрывает какую-либо часть несущей конструкции, лишает себя наиболее законного и прекрасного архитектурного украшения. Тот, кто маскирует столб, совершает ошибку. Тот, кто создаёт фальшивый столб, совершает преступление".Для фасадов Перре использовал три основные технологии декоративной обработки бетона:
• Промытый бетон - струя воды среднего давления обнажает гальку, гравий или щебень, придавая ему зернистую текстуру.
• Бетон, обработанный бучардой - после снятия опалубки поверхность обрабатывается молотком-бучардой. Текстура становится рельефной - в зависимости от удара и от того, делается ли это вручную или механически.
• Бетон со следами опалубки - Перре уделял особое внимание этому типу, выбирая ту опалубку, что оставляет красивый отпечаток. Особенно заметно это в церкви Святого Иосифа: отчётливо видны текстура и сучки деревянных досок. В верхних секциях порой создаётся иллюзия, что это уже не бетон, а дерево. А розовый оттенок - просто свет, проникающий сквозь витражи.
Так мастера модерна и ар-деко передавали эстафету модернизму.
(Продолжение следует)
Больше фото - на Гапи.ру
❤21🔥13👍4👏3🤔3
Гавр. "Типовая жилая единица".
Бетон Гавра прекрасен, но восстановление города - это прежде всего первый массовый проект социального жилья. Поэтому предлагаю заглянуть внутрь - в типичную квартиру начала 1950-х от Огюста Перре и его команды.
Сделать музей из квартиры на Рю де Пари, 181, сохранившей аутентичный облик, было решено после включения Гавра в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в 2005 году.
Звучит как бюрократический кошмар, но по сути схема была справедливой и быстро реализуемой: проект стартовал в 1947, а первые жилые блоки заселили в 1949 (кстати, марсельская жилая единица “Сите Радиёз” Ле Корбюзье также проектировалась по ISAI, но позже - в 1952 году).
В модулях 6.25×6.25 м строилось жильё от студий (36 м²) до 6-комнатных апартаментов. На фото - квартира площадью около 100 м² на семью из четырех человек.
Единственное что смущает в этой сетке - бетонная колонна напротив входа, в центре холла. Надеюсь, что жильцы как-то с ней сроднились, а не зашивали в шкаф или в перегородку. Уж таковы издержки типизации и экспериментов (а что касается ванной комнаты с тремя дверьми - уж это дело вкуса и опция по выбору - жильё адаптируется к меняющимся семейным обстоятельствам).
Отсутствие внутренних несущих стен открывало возможности для свободной планировки, но большинству жителей старого Гавра это казалось слишком революционно. К тому же Перре предлагал решения, позволяющие получить максимум с каждого метра.
Что же пересмотрел Перре в традиционном жилье французов? Прежде всего - он создал новую модель жизни благодаря техническим инновациям, и да - наконец внимание было обращено к женщине:
Прежнее сердце дома, кухня - ранее единственное отапливаемое помещение, становится высокотехнологичной кладовой продуктов и минимизируется. Она уступает место столовой, а душой квартиры становится гостиная по американскому образцу.
Механическая вентиляция позволяет перенести санузлы в центр жилья, освободив окна и естественный свет для комнат.
Ещё одно достижение технокомфорта - центральное отопление тёплым воздухом. Никаких радиаторов, а подогретый воздух распределяется через вентиляционные отверстия над дверями (это работает в мягком климате). Мусоропровод и двойные стеклопакеты входят в комплектацию. И конечно, технологический бум дополнил недорогой и функциональный мебельный дизайн.
Эксперименты архитекторов Гавра служили прототипом для следующих жилищных проектов и заложили новый - и доступный - образ жизни целого общества. И этот опыт, безусловно, был изучен архитекторами в СССР.
Больше фото - на Gapi.ru
Бетон Гавра прекрасен, но восстановление города - это прежде всего первый массовый проект социального жилья. Поэтому предлагаю заглянуть внутрь - в типичную квартиру начала 1950-х от Огюста Перре и его команды.
Сделать музей из квартиры на Рю де Пари, 181, сохранившей аутентичный облик, было решено после включения Гавра в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в 2005 году.
Важно отметить: все квартиры в Гавре предоставлялись пострадавшим в обмен на государственную компенсацию. Программа называлась ISAI - “Здания без индивидуального распределения”.
Звучит как бюрократический кошмар, но по сути схема была справедливой и быстро реализуемой: проект стартовал в 1947, а первые жилые блоки заселили в 1949 (кстати, марсельская жилая единица “Сите Радиёз” Ле Корбюзье также проектировалась по ISAI, но позже - в 1952 году).
В модулях 6.25×6.25 м строилось жильё от студий (36 м²) до 6-комнатных апартаментов. На фото - квартира площадью около 100 м² на семью из четырех человек.
Единственное что смущает в этой сетке - бетонная колонна напротив входа, в центре холла. Надеюсь, что жильцы как-то с ней сроднились, а не зашивали в шкаф или в перегородку. Уж таковы издержки типизации и экспериментов (а что касается ванной комнаты с тремя дверьми - уж это дело вкуса и опция по выбору - жильё адаптируется к меняющимся семейным обстоятельствам).
Отсутствие внутренних несущих стен открывало возможности для свободной планировки, но большинству жителей старого Гавра это казалось слишком революционно. К тому же Перре предлагал решения, позволяющие получить максимум с каждого метра.
Что же пересмотрел Перре в традиционном жилье французов? Прежде всего - он создал новую модель жизни благодаря техническим инновациям, и да - наконец внимание было обращено к женщине:
Семейная жизнь должна проходить в одной большой общей комнате.
Прислуги больше нет, женщину больше не следует отправлять в ее нору, ее работа не должна мешать ей участвовать в семейной жизни" - Огюст Перре
Прежнее сердце дома, кухня - ранее единственное отапливаемое помещение, становится высокотехнологичной кладовой продуктов и минимизируется. Она уступает место столовой, а душой квартиры становится гостиная по американскому образцу.
Механическая вентиляция позволяет перенести санузлы в центр жилья, освободив окна и естественный свет для комнат.
Ещё одно достижение технокомфорта - центральное отопление тёплым воздухом. Никаких радиаторов, а подогретый воздух распределяется через вентиляционные отверстия над дверями (это работает в мягком климате). Мусоропровод и двойные стеклопакеты входят в комплектацию. И конечно, технологический бум дополнил недорогой и функциональный мебельный дизайн.
Эксперименты архитекторов Гавра служили прототипом для следующих жилищных проектов и заложили новый - и доступный - образ жизни целого общества. И этот опыт, безусловно, был изучен архитекторами в СССР.
Больше фото - на Gapi.ru
❤32👍11👏4❤🔥2
Известно, что важнейшие изменения в жилом строительстве происходили в результате технологического бума - и одновременно подстёгивались спросом. Когда я писала пост о Гавре, мне вдруг вспомнился роман Роберта Хайнлайна “Дверь в лето” (1956). В фантастически закрученном сюжете герою - талантливому изобретателю, пришла счастливая мысль заняться механизмами для работы по дому. Ведь “как утверждают женские журналы” - домашний труд составляет пятьдесят процентов всей работы, производимой в мире”:
И вот что интересно - вторым по тяжести труда конструктор видел работу проектировщиков. И его следующим “выстрелившим” в цель изобретением стала машина "Чертёжник Дэн". Она управлялась по принципу электрической пишущей машинки с экраном, а ещё лучше - с двумя, для проектирования в изометрии.
Напомню - роман написан в 1956, когда ЭВМ - это целое сооружение, а действие романа происходит в далёком 1970.
Вот цитата, полная эмпатии и понимания, и вызывающая умиление:
хипстерских офисных продуктах 1990-x.
“Эти журналы толковали об «облегчении домашнего труда» и «функциональных кухнях», но то был детский лепет; на глянцевых картинках красовались приспособления, в сущности мало чем отличавшиеся от домашней утвари времен Шекспира. Техническая революция, заменившая карету реактивным самолетом, еще не коснулась труда домохозяек”.
И вот что интересно - вторым по тяжести труда конструктор видел работу проектировщиков. И его следующим “выстрелившим” в цель изобретением стала машина "Чертёжник Дэн". Она управлялась по принципу электрической пишущей машинки с экраном, а ещё лучше - с двумя, для проектирования в изометрии.
Напомню - роман написан в 1956, когда ЭВМ - это целое сооружение, а действие романа происходит в далёком 1970.
Вот цитата, полная эмпатии и понимания, и вызывающая умиление:
Думаю, в США наберется тысяч пятьдесят инженеров, которые изо дня в день, до исступления, горбятся, теряя здоровье и зрение, над своими чертежными досками, ненавидя их. И не потому, что им не нравится проектировать, – они выбрали эту работу и хотят ею заниматься. Но сама работа очень тяжела и физически. Мое изобретение позволило бы им, сидя в удобном кресле, нажимать на клавиши, а чертеж появлялся бы на экране, укрепленном над клавиатурой. Одновременно нажимаете три клавиши – и в нужном месте появляется горизонтальная линия; нажимаете еще одну клавишу – и связываете горизонталь сИ ведь действительно, почти так и случилось - лет на 12 позже, чем в фантастическом романе. Совершив "технологический переход" в быту, первым нам был явлен AutoCAD - в 1982 году, раньше чем Microsoft Word (1983), не говоря уже о чисто
вертикалью; нажатием четырех других клавиш получается изображение линии под любым необходимым углом.
Да что там! За небольшую доплату можно встроить второй экран, что позволит архитекторам проектировать в изометрии (единственно правильный способ проектирования!) и получать второе изображение в идеальной перспективе, не глядя на чертеж. Можно даже научить машину снимать планы этажей и лестничных клеток прямо с изометрического изображения. [...] Вся прелесть проекта состояла в том, что машину легко было почти полностью собрать из стандартных деталей, которые можно найти в любом магазине радио- или фототоваров. Кроме панели управления. Но я был уверен, что смогу добыть для нее необходимые узлы, купив электрическую пишущую машинку, распотрошив её и приспособив клавиши для управления всем комплексом. Месяц уйдет на создание примитивной модели, еще полтора – на устранение неполадок…
❤🔥21❤18👏4👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Побывала в воскресенье на очень "Ленинградском дне рождения" авторов телеграм-каналов Марины Павлюченко (“Брежневка в Купчино”) и Александра Тупеко (“Антропоидник” )
Марина и Александр буквально по фрагментам находят и сохраняют тот “недавний Ленинград” который большинству из нас почти не знаком. И к радости подписчиков - их увлечение выходит далеко за рамки телеграмм-контента.
Видео с неспешным транспортом на Невском (найденное, кстати, на блошином рынке Сортировки), лекция о том, как в 60-е в Купчино пытались воплотить коммуны будущего, фарфоровые артефакты с бывшей свалки, (ставшей сквером Дружбы) и - расстрогавший до слёз рассказ о том, как жители дома на Бухарестской улице пытались, но не могли спасти стеллу с советской мозаикой - вот лишь часть того, чем поделились авторы - в слегка спонтанной атмосфере ленинградского квартирника.
В какой-то момент личные воспоминания становятся историей, привычное - особенным, и складывается ощущение, что по сохраняемым кусочкам прошлого можно восстановить образ целого. Всё это полностью меняет представление об уникальности, и пожалуй, это те впечатления, что все унесли с собой (конечно не считая тепла напитков и души, и всяческих призов, половина из которых кажется, каким-то образом досталась мне).
Марина и Александр буквально по фрагментам находят и сохраняют тот “недавний Ленинград” который большинству из нас почти не знаком. И к радости подписчиков - их увлечение выходит далеко за рамки телеграмм-контента.
Видео с неспешным транспортом на Невском (найденное, кстати, на блошином рынке Сортировки), лекция о том, как в 60-е в Купчино пытались воплотить коммуны будущего, фарфоровые артефакты с бывшей свалки, (ставшей сквером Дружбы) и - расстрогавший до слёз рассказ о том, как жители дома на Бухарестской улице пытались, но не могли спасти стеллу с советской мозаикой - вот лишь часть того, чем поделились авторы - в слегка спонтанной атмосфере ленинградского квартирника.
В какой-то момент личные воспоминания становятся историей, привычное - особенным, и складывается ощущение, что по сохраняемым кусочкам прошлого можно восстановить образ целого. Всё это полностью меняет представление об уникальности, и пожалуй, это те впечатления, что все унесли с собой (конечно не считая тепла напитков и души, и всяческих призов, половина из которых кажется, каким-то образом досталась мне).
❤19❤🔥10🔥9👏6👎1
Замечено:
цвет сакуры и запах корюшки приходят в Петербург одновременно.
цвет сакуры и запах корюшки приходят в Петербург одновременно.
❤38❤🔥7✍5👏5👍4😁2😍2🤔1
Архитекторы, по счастью, ещё входят в круг специалистов, относящих свою деятельность к искусству. Даже если работа наша называется “изготовление проектной документации”, и победный финиш - маркировочные планы с ведомостями перемычек, без стройной их гармонии и соразмерности нормоконтроль раздел АР не примет. И очевидно, что владение знаниями об искусстве и истории даёт архитекторам огромнейшее оправдание преимущество. А незнание - грозит конфузами.
Перечитывая который раз Витрувия, поняла, что даже наши традиционные приёмы нужно использовать чрезвычайно осторожно. Вот скажем, история про кариатид:
"Так, например если кто-нибудь в своей постройке поставит вместо колонн мраморные статуи женщин в длинных одеждах, называемые кариатидами, и поместит на них мутулы и карнизы, он любопытствующим даст такое объяснение:
Если такой эффект с моралью вам не нужен, а тема искусства наоборот, близка - обратите внимание на онлайн-лекторий «Синхронизация». Я с ними знакома давно и рекомендую! Сейчас же предлагается сразу два курса по цене одного.
Сначала двухмесячный интенсив «Человек культурный»: соберёте культурную базу, разберётесь в литературе, кино и театре и подготовитесь к основному курсу. А затем десятимесячный «Как стать искусствоведом» — серьёзное погружение в историю искусства с дипломом о профессиональной переподготовке в финале. На нём вы научитесь видеть связи между эпохами, стилями и художниками, анализировать произведения, говорить и писать о них глубже и точнее.
До 7 мая на эти два курса максимальная скидка. Если тема вам близка и вы планируете повысить компетенции до уровня профессионала - рекомендую присмотреться. А промокод ARCHISPILKA даст ещё дополнительную скидку 10 000 рублей.
Смотрите подробности по ссылке и занимайте место.
Перечитывая который раз Витрувия, поняла, что даже наши традиционные приёмы нужно использовать чрезвычайно осторожно. Вот скажем, история про кариатид:
"Так, например если кто-нибудь в своей постройке поставит вместо колонн мраморные статуи женщин в длинных одеждах, называемые кариатидами, и поместит на них мутулы и карнизы, он любопытствующим даст такое объяснение:
Пелопонесский город Карии заключил против Греции союз с неприятелями - персами; впоследствии греки, со славою завоевав себе свободу победоносным окончанием войны, с общего согласия объявили войну карийцам. И вот, взяв их город, перебив мужчин и опустошив их государство, они увели их жен в рабство, при этом не позволив им снять ни их длинных одежд, ни прочих уборов замужних женщин не только для того, чтобы провести их один раз в триумфальном шествии, но чтобы они, служа тяжким примером рабства, покрытые вечным позором, явно платились за преступление своих сограждан. Ради этого тогдашние архитекторы применили для общественных зданий изваяния этих женщин, поместив их для несения тяжести, чтобы и потомство помнило о наказании карийцев.
Если такой эффект с моралью вам не нужен, а тема искусства наоборот, близка - обратите внимание на онлайн-лекторий «Синхронизация». Я с ними знакома давно и рекомендую! Сейчас же предлагается сразу два курса по цене одного.
Сначала двухмесячный интенсив «Человек культурный»: соберёте культурную базу, разберётесь в литературе, кино и театре и подготовитесь к основному курсу. А затем десятимесячный «Как стать искусствоведом» — серьёзное погружение в историю искусства с дипломом о профессиональной переподготовке в финале. На нём вы научитесь видеть связи между эпохами, стилями и художниками, анализировать произведения, говорить и писать о них глубже и точнее.
До 7 мая на эти два курса максимальная скидка. Если тема вам близка и вы планируете повысить компетенции до уровня профессионала - рекомендую присмотреться. А промокод ARCHISPILKA даст ещё дополнительную скидку 10 000 рублей.
Смотрите подробности по ссылке и занимайте место.
😁7👏6👍4❤1🤔1🥱1