в очередной раз закрываем глаза на мою обсессию по отношению к предметному дизайну и удивляемся, на что способны керамисты ✊🏼💡
эта керамическая утварь работы Zohar Sally представлена в единственном экземпляре в парижском art&design бутике Avenue du Roi, и была найдена мной в приступе неутомимого #musthave голода по вещам, которые я обязательно приобрету в другой жизни...
так как позволить себе вазочки в вариации от 1800 — 2300 евро мы себе можем пока лишь в фотопленке 🙂🙃
эта керамическая утварь работы Zohar Sally представлена в единственном экземпляре в парижском art&design бутике Avenue du Roi, и была найдена мной в приступе неутомимого #musthave голода по вещам, которые я обязательно приобрету в другой жизни...
так как позволить себе вазочки в вариации от 1800 — 2300 евро мы себе можем пока лишь в фотопленке 🙂🙃
🥰6🔥3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥4❤3
Forwarded from ArtFragment
Мы как-то совсем пропустили открытие Fondazione Iris в итальянском Бассано этим летом. Исправляемся и наконец рассказываем про него. Фонд (имени) ириса открыл внук Сая Твомбли Кайо. Ирисы здесь не случайно: его дед ненавидел розы (хоть и писал их пачками, их любила мать его сына Алессандро), зато обожал ирисы. Их он писал для себя и для самых любимых, для него изображение ириса на картинах символизировало присутствие самого художника, своеобразный автопортрет (ну и, кстати, фирменная корона Баскии — это интерпретация ириса на одной из работ Твомбли, которую он увидел впервые на ретроспективе художника в музее Уитни в конце 1970-х). Попасть в Фонд, который находится в доме и мастерской Твомбли, можно по предварительной записи. Первой выставкой стал проект Роберта Навы (рисунки — по $60-80 тыс., аукционный рекорд на живопись — $717 тыс.). Думаем, что лучшего первого «резидента» было не найти. Прямо представляем, сколько человек уже сейчас хочет высказаться, что их ребёнок тоже так может. Эта фраза, впрочем, преследует Твомбли даже после его смерти.
Вот что о Фонде говорит Кайо:
«Последние два года мы работали над ремонтом старой студии моего дедушки Сая Твомбли в Бассано-ин-Теверина. Палаццо 17 века было приобретено в 1975 году и при содействии Джорджио Франкетти было перестроено в дом и студию.
Для Сая Бассано означал бегство на родину древних этрусков. Сай жил и работал здесь в аскетических условиях и открывал двери только для семьи и близких сотрудников, он написал некоторые из самых значительных работ своей карьеры.
Fondazione Iris — это физическое свидетельство духа нашей семьи и ее стремления культивировать идеи художников. Iris будет показывать выставки художников и функционировать как проектное пространство, а также центр исследований для ученых, желающих исследовать библиотеку Сая. Здесь мы надеемся продвигать или, по крайней мере, вдохновлять практики этих художников и создавать благодатную среду для исследований».
Кстати, у Кайо есть в Нью-Йорке галерея современного искусства — Amanita.
@artfragment
Вот что о Фонде говорит Кайо:
«Последние два года мы работали над ремонтом старой студии моего дедушки Сая Твомбли в Бассано-ин-Теверина. Палаццо 17 века было приобретено в 1975 году и при содействии Джорджио Франкетти было перестроено в дом и студию.
Для Сая Бассано означал бегство на родину древних этрусков. Сай жил и работал здесь в аскетических условиях и открывал двери только для семьи и близких сотрудников, он написал некоторые из самых значительных работ своей карьеры.
Fondazione Iris — это физическое свидетельство духа нашей семьи и ее стремления культивировать идеи художников. Iris будет показывать выставки художников и функционировать как проектное пространство, а также центр исследований для ученых, желающих исследовать библиотеку Сая. Здесь мы надеемся продвигать или, по крайней мере, вдохновлять практики этих художников и создавать благодатную среду для исследований».
Кстати, у Кайо есть в Нью-Йорке галерея современного искусства — Amanita.
@artfragment
👍4❤1
Forwarded from The Blueprint
Industrial is the new black
В минувшие выходные индустриальные пространства 16 регионов России открыли двери для посетителей в рамках фестиваля «Ночь заводов». А мы — в очередной раз убедились, что завод — это красиво, особенно если добавить немного современного искусства.
О том, как тренд на сайт специфичность, любовь к брутальным пространствам и исследованию регионов привели нас на заводы, — в репортаже директора HSE ART GALLERY, куратора Дарьи Кузнецовой.
В минувшие выходные индустриальные пространства 16 регионов России открыли двери для посетителей в рамках фестиваля «Ночь заводов». А мы — в очередной раз убедились, что завод — это красиво, особенно если добавить немного современного искусства.
О том, как тренд на сайт специфичность, любовь к брутальным пространствам и исследованию регионов привели нас на заводы, — в репортаже директора HSE ART GALLERY, куратора Дарьи Кузнецовой.
🔥11❤8