съездила вчера на выставку «Объективно» под открытым небом и кураторством Сабины Чагиной 🖤

Зачем? Посмотреть на паблик-арт объекты в новом жилом комплексе, который смело назвали Russian Design District…Позиционирование амбициозное и пока неоправданное ;(

Рассказываю почему:

Заходят как-то в бар Вика Газинская, Валентин Юдашкин (светлая память), Владимир Машков, сестры Аверины и ни одного такого же известного дизайнера среды, а семья Винер им и говорит: «Давайте сюда дизайны домов вашего имени, дедлайн — вчера».

И вот спустя несколько лет преданные богине пиара Алине Хангареевой журналисты уже гуляют по креативному району будущего с «уникальными» строениями, созданными известными соотечественниками. А вокруг искусство!

Впрочем, всегда приятно находиться среди работ Горшкова, Лихогруд, Люблинского итд. Хотя может дорогу еще и молодым? (Без доли эйджизма заключила я)

Хатки в общем недорогие, по 10 миллионов, да среди зелени, вызывающей такую радость у москвичей.

я бы посмотрела на музей археологии в 3023 году...где в залах по соседству с троянскими трофеями или иным греческим приданным найдется пара - тройка увесистых цепей, принадлежавших когда-то Jay Z, безумному Йе и другим хип-хоп легендам. Как старший научный сотрудник отдела "Ice Cold - Chain Gold" обратила внимание, что такие мысли возникли видимо и у ЛаКелы Браун из галереи 56 HENRY. Обнаруженные мной на нью-йоркской ярмарке Armory Show ее работы представляют ни что иное как гипсовые слепки с отлитыми внутри цацками разной формации, а также капустой и кукурузой. Причем тут сад и огород не в курсе, но отпечатки цепей и массивных золотых серег действительно выглядит как увековечивание афро-американской истории, хип-хоп культуры и конечно истории искусства.

находка с историей на Armory Show 🧐

Была замечена на стенде галереи Ben Brown Fine Arts.

Работы Хэнка Виллиса Томаса зачастую основаны на образах, заимствованных из других художественных произведений. В случае со скульптурой „Strike“ первоисточником послужила литография украинско-американского художника графика Луи Лозовика, любителя авангарда, городских пейзажей, кропотливого рисовальщика и друга Эля Лисицкого. Биография у художника как и у большинства эмигрантов не простая. Лозовки работал на заводе, пока учил английский, и помня этот непростой опыт, художник много времени уделял остросоциальным проблемам, тревожившим тогда американское общество. На литографии “Strike Scene” мы наблюдаем сцену драки темнокожего мужичины в рабочей форме и полицейского.

потрясные текстильные художницы Эрин Райли и Дженн Джаландони 🖤
Их работы должны были оказаться на групповой выставке в когда-то московской галерее Fragment, однако тот проект так и не открылся тогда (

18 сентября в 19:00 в HSE ART GALLERY открываем выставку «Повторение пройденного?», посвященную экранным искусствам 🎬

Собрали в одном пространстве работы студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ в области экспериментального кино, видеоарта и анимации. В каждой из них так или иначе отражена идея репродуцирования, повтора и цикличности.
Куратор: Александра Митлянская

🤍 Это моя последняя выставка в качестве директора HSE ART GALLERY, дальше я планирую заниматься своим поступлением в магу, своей галереей Shift и вашим просвещением. Приходите пожелать удачи! ✨

Публикую отрывок из написанного мной текста к выставке:

«Повторение пройденного – способ, наконец, запомнить правильный ответ, усвоить материал, сделать вывод из ситуации и не допустить ошибку в будущем. Однако в нашей реальности, подобной бесконечной винтовой лестнице, даже после хорошо выученного урока рецидива не избежать. Стремительно меняющиеся обстоятельства и скоротечное время играют не в нашу пользу: мы выстраиваем быт, налаживаем происходящее в жизни, но каждый раз что-то мешает довести дело до конца.

Этот «сизифов труд» может надоесть, ведь у самоотверженности есть свой предел. Последние ресурсы были исчерпаны, и строительство оказалось заброшено, застыв в ожидании того момента, когда ветер переменится, и мы будем готовы продолжить возведение дальше.

Видео, выбранные для этого проекта, объединяет пульсирующее чувство тревоги, неуверенности, шаткости, а также идея репродуцирования, которая имеет меньше общего с «воспроизводимостью» Вальтера Беньямина, но больше с повтором и цикличностью. У каждого автора она отражена по-разному: кто-то множит визуальные образы при помощи монтажных приемов, кто-то сюжетные линии, средства трансляции своих работ, другие прибегают к оммажам и аллюзиям. Но при этом все передают нынешнее фрустрированное состояние общества, надежду на скорую паузу – передышку.»

18 сентября – 19 ноября
HSE ART GALLERY
Малая Пионерская, 12
CР – ВС | 12:00 – 20:00
вход свободный