жалкая попытка доверить планы на день нашим парням-художникам обернулась изломом во всех мультивселенных... так четыре человека оказались в разных музеях, на разных выставках 🙈

мне повезло больше всех, я пришла на неслучившееся рандеву в музей Пикассо, где проходила персональная выставка писательницы и художницы Софи Калль.

на первом этаже разместились работы Калль, созданные в диалоге с творчеством Пикассо. Художница руководствовалась способом не трансформации и перепрочтения, а работой с воспоминаниями о Пикассо, тяющими образами и архивными анекдотичными ситуациями, связанными с жизнью мастера. Забавной получилась пандемийная серия, где работы художника из музейного собрания были закрыты бумагой и тканью от света, упакованы до лучших времен.

поднявшись выше, я попала уже на нарочито ретроспективную выставку Калль, где можно обнаружить все ее изблюбленные фишки: от детективного вуаеризма, поэтических текстов до тонкого, практически энциклопедического изучения людей.

У Калль действительно много глубоко концептуальных и философских работ. Ее заботит тема смерти, собственного наследия, памяти, наблюдения за окружающими, множественности трактовок происходящего вокруг нас и с нами.

как в песне поется i wish you were here или не wish))
пока я размазываю риет по багету и никак не займусь каким-нибудь наполеоновским делом, коллеги в Москве открывают крутейшие проекты.

при возможности трангрессии/телепортации/траты бонусов тёркиш аирлайнс я бы посетила следующие выставки:

1. «От иконы к авангарду. К 100-летию Пермской художественной галереи и 300-летию города Перми» в Новой Третьяковке.

Во-первых, я huge fan пермской деревянной скульптуры, иконописи и Перми в целом, а во-вторых это значимое событие, в очередной раз привлекающее внимание к регионам, особенно с ТАКИМ культурным багажом. В состав экспозиции также вошли работы Кузьмы Петрова-Водкина, Аристарха Лентулова, Роберта Фалька, Любови Поповой, Ивана Клюна.

2. На этом месте должен быть совриск.

До 26 ноября в галерее ISSMAG идет выставка Анны Таганцевой-Кобзевой «сборщики цветов». Это вторая ее живописная серия, которая мне действительно нравится. Аня знает, что я скорее фанат объектов. Выставка небольшая, симпатичная, с приветом Уорхолу и всей символике флоры в истории искусств. Рекомендую заглянуть, вот расписание посещения.

3. Целых две ярких выставки: «Тинькофф Город: Энди Уорхол и русское искусство» и «Процесс. Франц Кафка и искусство XX века» в Еврейском музее и центре толерантности.

Первая — поп-ап проект, где основные этапы творчества Уорхола зарифмованы с работами глыб российского современного искусства: Мамышевым-Монро,
Звездочетовым, Рабиным, Комаром и Меламидом, Борисом Орловым и др. Вторая — прослеживает параллели между произведениями Кафки и крупнейшими художественными явлениями ХХ столетия на примере работ из главных коллекций страны: эрмитажной, третьяковской, Русского музея.

Приятно наблюдать такое возрождение, видимо, наконец, собралась команда, готовая make Еврейский музей great again.

на аукционе Sotheby's начали торговать работы из коллекции удивительной женщины Эмили Фишер Ландау 👠

я прочла долгую вступительную статью про даму с феноменальным вкусом, покупавшую и большие имена из крупных галерей, и работы начинающих художников из мансардных мастерских. Она собрала великолепную коллекцию с отборными вещами Агнес Мартин, Эда Рушея, Раушенберга, Джорджии О’Кифф, Джаспера Джонса, ее несколько раз писал Уорхол. Ландау начала коллекционировать с легкой подачи Анри Глимчера, владельца Pace, тот открыл для нее Пикассо, Дюбюффе, Леже, Ротко; затем последовало знакомство с дизайнером Биллом Кацем и новый этап для Ландау. Кац, будучи жителем Даунтауна, где тогда базировались многие молодые дарования, знал достаточно художников и небольшие, смелые галереи. Каждую неделею Ландау и ее новый проводник устраивали себе туры по студиям и вместе покупали несколько раз на дню: до бранча, который обычно проходил в ресторане Arezzo, и несколько раз после 😂 (нахожу это весьма логичным, ведь кроме пищи духовной, не стоит забывать и о физической).

в общем, тётя была "с глазом", в доказательство того представляю вашему вниманию свою корзину с хайлайтами коллекции:

Mark Tansey - Triumph Over Mastery II - 8,000,000 - 12,000,000 USD
Robert Rauschenberg - Sundog - 8,000,000 - 12,000,000 USD
Neil Jenney - Paint and Painted - 150,000 - 200,000 USD
Lucas Samaras - Stiff Box #14 - 30,000 - 40,000 USD
Paul Klee - Strahlenbäume (Radiant Trees) - 80,000 - 120,000 USD
Piet Mondrian - Composition (unfinished) - 8,000,000 - 12,000,000 USD
Ana Mendieta - Untitled - 50,000 - 70,000 USD
Ed Ruscha - Mint (Green) - 10,000,000 - 15,000,000 USD
Agnes Martin - Grey Stone II - 6,000,000 - 8,000,000 USD
Jean Dubuffet - Gambade à la rose - 3,000,000 - 4,000,000 USD

* циферки - это эстимейты, на многие вещи уже сделаны первые ставки, и они либо ниже порога, либо по середине.