Art Intelligence
5.32K subscribers
2.78K photos
70 videos
15 files
367 links
Art Intelligence

🔶Ваш персональный вестник в области культуры

🔶История искусств глазами потомственного искусствоведа

Канал в МАХ https://max.ru/join/vWfAAZVn4D5VIjyqqgF8SCY3TIB6DE4Hl3CRTIV1yqg

По вопросам сотрудничества:
@artintelligence_pr
Download Telegram
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Шлем вам небольшую зарисовку с родины Николая Чудотворца- Патары.

На выходных планируем провести прямой эфир из этого чудесного старого городка
#ктородился
Сегодня день рождения Нерона- Римского императора c 54 года по 68 год. Последнего из династии Юлиев-Клавдиев.

Назвать великим его не можем по следующим факторам:

Жестокость
🔹Император Нерон, по сообщению историка Светония, приказал умертвить свою тетку Домицию с помощью чрезмерной дозы слабительного.

🔹После пожара 64 года н. э. в Риме, император Нерон возложил всю вину за произошедшее на христиан. Он устроил страшные гонения на верующих, истязал и убивал их. К методам наказания можно отнести распятие на кресте, зашивание в шкуры зверей и травля собаками.

🔹Часто горящие люди становились источником света на пиршествах императора. Под дикие вопли жертв Нерон мило беседовал со своими гостями.

🔹Нерон казнил Петра, одного из учеников Иисуса. В 64 году, примерно через 30 лет после смерти Иисуса, Петр пытался распространить христианство по всему Риму, а в итоге был схвачен Нероном и распят головой вниз. При этом Петра убили в цирке, который Нерон использовал специально для публичных казней христиан.

🔹Нерон приказал заманить свою мать Агриппину на великолепный корабль, который был построен так, что часть его должна была отвалиться и раздавить или утопить женщину. Но план не удался: Агриппина получила лишь легкую рану и была спасена.

Распутство

🔹 Римский император Нерон женился на мужчине — одном из своих рабов по имени Скорус.

🔹Очень распространенными были пьяные оргии: Нерон одевался в звериную шкуру, потом выскакивал из клетки и по очереди насиловал привязанных к столбам голых мужчин и женщин.

Расточительство

🔹Граждане осудили расточительность Нерона в постройках, и прежде всего при строительстве огромного Золотого дворца, от Палатина до самого Эсквилина.
В покоях дома все было украшено золотом, драгоценными камнями и жемчужными раковинами. В банях текли соленые и серные воды. Еще император стал возводить и грандиозную купальню с каналом длиной 160 миль, чтобы можно было подъезжать туда прямо на судах.
❓Дорогие знатоки и любители необычных вещий.

У нас давно не было загадок, а мы уверены, что вы по ним соскучились

Перед вами на картинке необычная вещица, как вы думаете что это такое и для чего использовалось❓
Сегодня мы для вас загадали вот что ⬇️

Кайал (мягкий контурный карандаш для подводки глаз) – одно из древнейших косметических средств. Мода подводить глаза и красить брови появилась еще во времена Древнего Египта.

В Древнем Египте подводкой пользовались все – и женщины, и мужчины, и фараоны, и простые люди. Цвет подводки и краски для бровей чаще всего был черным. Однако встречались и зеленая и синяя краски.

Кайал в Древнем Египте делался из смесей свинца, жженого миндаля, оксида меди, золы, сурьмы (металлоподобный материал серебристо-серого цвета), хризоколлы (медная руда сине-зеленого цвета), малахита (зеленый пигмент из оксида серы).

Краска для глаз зеленого цвета называлась «уджу». В ее основе был зеленый малахит, который добывался на Синае. Считалось, что Синаю покровительствовала древнеегипетская богиня Хатхор – богиня красоты и любви. Богиню Хатхор также называли «хозяйкой малахита».

Краска для глаз темно-серого цвета называлась «медсмет». Ее делали из сульфита сурьмы – стибнита или же из сульфида свинца – ядовитого галенита, который добывали на побережье Красного моря.

В период Древнего царства в древнеегипетском макияже преобладала зеленая краска для глаз. В Новое царство (около 1550-1070 гг. до н.э.) глаза в Древнем Египте в основном подводили черной краской.
На Маросейке сегодня открылось новое пространство Музея AZ. Старт дали выставкой «Прогулки мечтателя», посвященой художнику Федору Семенову-Амурскому. Больше всего он работал с нонкорформизмом, но до этого прошел путь от академической школы к авангарду.

Дальше в старинных палатах будут не только показывать коллекцию современного искусства музея и проводить выставки, но и обещают наполнить календарь событиями (концерты, лекции и встречи с художниками, искусствоведами и просто интересными людьми).

AZ ART, улица Маросейка, дом 11/4с1
Аукционный дом Christie’s в этом году поставил рекорд в продажах!

За 2022 год аукционный дом заработал в общей сложности $8,4 млрд, что превосходит результат Sotheby's в $8 млрд.

Достигнутые Christie’s показатели включают $7,2 млрд от аукционных продаж (в том числе онлайн-аукционов) и $1,2 млрд от частных продаж.

На этот результат повлияла успешная распродажа ряда известных коллекций, в том числе собрания сооснователя Microsoft Пола Аллена — оно принесло $1,6 млрд, причем пять лотов преодолели отметку в $100 млн.

Кроме этого, работа Энди Уорхола «Голубая Мерилин» (1964) стала самой дорогой проданной с аукциона картиной, созданной в XX веке. «Скрипка Энгра» (1924) Ман Рэя установила аукционный рекорд цены на фотографию — $12,4 млн.

Большая часть продаж Christie’s пришлась на искусство XX и XXI веков — $6,2 млрд, что на 21% больше, чем в прошлом году.

И все эти цифры несмотря на то, что Christie’s считается одним из самых консервативных аукционных домов!
Одним словом- бурные овации 👏
#деньпамяти

Джованни Франческо Барбьери родился в городке Ченто неподалеку от Болоньи в 1591 году. С самого детства из-за травмы он видел хуже других и носил прозвище Гверчино – «косоглазый».

Большое влияние на развитие его таланта оказали работы Лодовико Карраччи.

Первый настоящий успех пришел к Гверчино в 1612 году, когда его заметил настоятель церкви в Болонье Антонио Мирандола

Гверчино выполнял заказы для домов в Ченто, а в 1621 году благодаря этой протекции оказался в Риме, где по приглашению нового папы Григория XV стал работать над интерьерами соборов и вилл аристократов столицы.

Этого художника отличал постоянный творческий поиск. В раннем периоде ему была свойственна энергия, яркость, смелое обращение со светом и тенью – из-за чего картины Гверчино часто сравнивают с произведениями Караваджо. Во время работы в Риме манера письма поменялась: Гверчино использовал необычные ракурсы, композиция стала более смелой.


И один интересный факт: художник обожал писать собак!
Это можно увидеть в работе «Автопортрет перед картиной «Преданная любовь»». Купидон, символ любви, держит собаку, символ верности, а перед ними лежит змея, кусающая себя за хвост – символ вечности. Все вместе образует настолько позитивную, мирную и самодостаточную обстановку, что немудрено увидеть в ней и фигуру самого художника, пожелавшего запечатлеть себя именно в таком окружении.