Классно, когда большие музеи и вообще культурные институции не относятся к себе слишком серьезно и не каменеют в академичности. Как, например, гаагский музей Маурицхейс, где хранится картина Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой». Этой зимой полотно временно переедет в амстердамский Рейксмузеум — в феврале там стартует большая выставка Вермеера. А на освободившееся место остроумный Маурицхейс повесит цифровой экран, куда планирует выводить народные версии вермееровской работы.
В 2021 году музей запустил аккаунт в инстаграме и попросил обычных людей присылать свои варианты картины. Теперь лучшие из них покажут в феврале на том самом экране. Если вдруг хотите поучаствовать, имейте в виду, что заявки принимают до 16 января — есть чем заняться в воскресенье. Творчество можно присылать сюда.
В 2021 году музей запустил аккаунт в инстаграме и попросил обычных людей присылать свои варианты картины. Теперь лучшие из них покажут в феврале на том самом экране. Если вдруг хотите поучаствовать, имейте в виду, что заявки принимают до 16 января — есть чем заняться в воскресенье. Творчество можно присылать сюда.
Три теплых и уютных фильма — «капсулы времени», которые перенесут вас в разные эпохи истории искусства.
🎬 «Русский ковчег». Эрмитаж начала 1700 годов. Вы отправитесь в настоящее путешествие сквозь три столетия истории Зимнего дворца: посмотрите, как жили его обитатели и гости, побываете на великосветском балу и в суровых днях блокады Ленинграда.
🎬 «Ван Гог. С любовью, Винсент». Овер-сюр-Уаз, деревня под Парижем, 1891 год. Знаете, что это за место? Именно здесь Винсент Ван Гог провел последние дни своей жизни. Смотрите фильм и попробуйте вместе с главным героем разгадать тайну загадочной смерти Винсента.
И кстати, это первый в мире анимационный полнометражный фильм, полностью нарисованный масляными красками😱 Представляете, команда из 125 художников создала 62 450 кадров в той же технике, в которой работал сам Ван Гог, — хотя бы ради этого стоит посмотреть фильм.
🎬 «Ритм большого города». Нью-Йорк 1980-х годов. Вы проведете один день в бушующем ритме мегаполиса и посмотрите на мир глазами художника Жана-Мишеля Баския. Звезда неоэкспрессионистов, который блуждает по центру города с картиной наперевес и никак не может ее продать — интересно, не правда ли?
🎬 «Русский ковчег». Эрмитаж начала 1700 годов. Вы отправитесь в настоящее путешествие сквозь три столетия истории Зимнего дворца: посмотрите, как жили его обитатели и гости, побываете на великосветском балу и в суровых днях блокады Ленинграда.
🎬 «Ван Гог. С любовью, Винсент». Овер-сюр-Уаз, деревня под Парижем, 1891 год. Знаете, что это за место? Именно здесь Винсент Ван Гог провел последние дни своей жизни. Смотрите фильм и попробуйте вместе с главным героем разгадать тайну загадочной смерти Винсента.
И кстати, это первый в мире анимационный полнометражный фильм, полностью нарисованный масляными красками😱 Представляете, команда из 125 художников создала 62 450 кадров в той же технике, в которой работал сам Ван Гог, — хотя бы ради этого стоит посмотреть фильм.
🎬 «Ритм большого города». Нью-Йорк 1980-х годов. Вы проведете один день в бушующем ритме мегаполиса и посмотрите на мир глазами художника Жана-Мишеля Баския. Звезда неоэкспрессионистов, который блуждает по центру города с картиной наперевес и никак не может ее продать — интересно, не правда ли?
#ктородился
Аристарх Лентулов 1882-1943
Аристарх Лентулов, прозванный «художником солнца», писал солнце всю жизнь. Солнечный свет и звук – вот два главных отличительных качества его картин. Американский эксперт по русской живописи, искусствовед Джон Боулт уверен, что Лентулов для российской живописи – фигура того же масштаба, что Матисс для мировой.
🔹По словам искусствоведа Абрама Эфроса, Лентулов был «крупный и плечистый, с раскатистым голосом и широким жестом, с воспитанием семинариста-бурсака».
🔹В Академию художеств Лентулова не приняли, на вступительном экзамене он изобразил зеленую тень на лице натурщицы. Немногим ранее его исключили из Киевского художественного училища, за то, что подправил работу преподавателя. Грозились еще отдать в солдаты, но обошлось.
🔹Став уже известным в России художником, изучал кубизм в Париже у основоположников стиля. В 1910 году, присоединившись к московским художникам-новаторам, выступил одним из устроителей скандальной выставки «Бубновый валет».
🔹Деньги на первую выставку «Бубновый валет» дал свойственник художника — муж сестры его жены. Казимир Малевич говорил об этой выставке, что она — «взрыв вулкана самой огромной силы».
🔹Еще до революции художника увлекли театральные эксперименты. Он сотрудничал с Камерным театром, позднее участвовал в постановке музыкальной поэмы «Прометей» Александра Скрябина в Большом театре (1918), оформлял постановку оперы Антона Рубинштейна «Демон» в оперном театре Московского совета, создавал костюмы и грим для оперы «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха.
🔹Художник был дважды женат. В 1908 году художник женился второй раз на дочери нижегородского пароходчика Марии Рукиной. Родители не одобрили ее выбора, а для художника она стала музой — он написал несколько ее портретов в разных жанрах. В этом браке родилась Марианна Лентулова, искусствовед.
🔹Художник обладал абсолютным слухом. За работой художник также всегда напевал.
Аристарх Лентулов 1882-1943
Аристарх Лентулов, прозванный «художником солнца», писал солнце всю жизнь. Солнечный свет и звук – вот два главных отличительных качества его картин. Американский эксперт по русской живописи, искусствовед Джон Боулт уверен, что Лентулов для российской живописи – фигура того же масштаба, что Матисс для мировой.
🔹По словам искусствоведа Абрама Эфроса, Лентулов был «крупный и плечистый, с раскатистым голосом и широким жестом, с воспитанием семинариста-бурсака».
🔹В Академию художеств Лентулова не приняли, на вступительном экзамене он изобразил зеленую тень на лице натурщицы. Немногим ранее его исключили из Киевского художественного училища, за то, что подправил работу преподавателя. Грозились еще отдать в солдаты, но обошлось.
🔹Став уже известным в России художником, изучал кубизм в Париже у основоположников стиля. В 1910 году, присоединившись к московским художникам-новаторам, выступил одним из устроителей скандальной выставки «Бубновый валет».
🔹Деньги на первую выставку «Бубновый валет» дал свойственник художника — муж сестры его жены. Казимир Малевич говорил об этой выставке, что она — «взрыв вулкана самой огромной силы».
🔹Еще до революции художника увлекли театральные эксперименты. Он сотрудничал с Камерным театром, позднее участвовал в постановке музыкальной поэмы «Прометей» Александра Скрябина в Большом театре (1918), оформлял постановку оперы Антона Рубинштейна «Демон» в оперном театре Московского совета, создавал костюмы и грим для оперы «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха.
🔹Художник был дважды женат. В 1908 году художник женился второй раз на дочери нижегородского пароходчика Марии Рукиной. Родители не одобрили ее выбора, а для художника она стала музой — он написал несколько ее портретов в разных жанрах. В этом браке родилась Марианна Лентулова, искусствовед.
🔹Художник обладал абсолютным слухом. За работой художник также всегда напевал.
#вэтотдень
16 января 1547 года в истории нашей страны произошло эпохальное событие – Иван IV венчался на царство. Царским титулом русских великих князей именовали и до этого, но первым кто официально прошел обряд был Иван Грозный.
Идея о том, что государева власть дана свыше, грели ему душу всегда. В декабре 1546 года достигший совершеннолетия Иван IV заявляет о своем желании жениться, но сначала – исполнить «древний обряд предков» и венчаться на царство. Таким образом он собирался упрочить свое положение как внутри страны, так и за рубежом. По западноевропейской системе титулов Великий князь был кем-то вроде герцога или принца. Царский титул, в свою очередь, поставил бы русского правителя в один ряд с королями. К тому же быть «первым среди равных» Иван Васильевич не хотел. За годы боярского правления, последовавшие после кончины Елены Глинской, он решил, что не потерпит ни малейшего намека на конкуренцию.
Церемонию венчания на царство Ивана Грозного разработал митрополит Макарий – один из ближайших советников молодого государя. 16 января 1547 года он в стенах Успенского собора возложил на Ивана Васильевича крест Животворящего Древа, шапку Мономаха и бармы. Затем правитель был помазан миром и получил благословение митрополита. Священнослужители, присутствовавшие на церемонии, читали молитву с просьбой укрепить царя духом истины и справедливости, а бояре осыпали царский трон золотыми монетами. С этого дня русские правители – от Рюриковичей до Романовых – всегда венчались на царство в Успенском соборе Московского Кремля. Древней традиции они не изменили даже когда столица была перенесена в Петербург. Иван IV сохранил титул Великого Князя, но именовал себя в первую очередь царем – как в дипломатических бумагах, так и в документах, связанных с внутренней политикой Российского государства
16 января 1547 года в истории нашей страны произошло эпохальное событие – Иван IV венчался на царство. Царским титулом русских великих князей именовали и до этого, но первым кто официально прошел обряд был Иван Грозный.
Идея о том, что государева власть дана свыше, грели ему душу всегда. В декабре 1546 года достигший совершеннолетия Иван IV заявляет о своем желании жениться, но сначала – исполнить «древний обряд предков» и венчаться на царство. Таким образом он собирался упрочить свое положение как внутри страны, так и за рубежом. По западноевропейской системе титулов Великий князь был кем-то вроде герцога или принца. Царский титул, в свою очередь, поставил бы русского правителя в один ряд с королями. К тому же быть «первым среди равных» Иван Васильевич не хотел. За годы боярского правления, последовавшие после кончины Елены Глинской, он решил, что не потерпит ни малейшего намека на конкуренцию.
Церемонию венчания на царство Ивана Грозного разработал митрополит Макарий – один из ближайших советников молодого государя. 16 января 1547 года он в стенах Успенского собора возложил на Ивана Васильевича крест Животворящего Древа, шапку Мономаха и бармы. Затем правитель был помазан миром и получил благословение митрополита. Священнослужители, присутствовавшие на церемонии, читали молитву с просьбой укрепить царя духом истины и справедливости, а бояре осыпали царский трон золотыми монетами. С этого дня русские правители – от Рюриковичей до Романовых – всегда венчались на царство в Успенском соборе Московского Кремля. Древней традиции они не изменили даже когда столица была перенесена в Петербург. Иван IV сохранил титул Великого Князя, но именовал себя в первую очередь царем – как в дипломатических бумагах, так и в документах, связанных с внутренней политикой Российского государства