Среди «раскрученных» Шером картин из предыдущего поста есть «Портрет Бальдассаре Кастильоне» кисти Рафаэля. 500 лет назад эта картина была популярнее «Моны Лизы», представляете?!
Дело тут не только в таланте Рафаэля, но и в личности изображенного.
Жизнь Кастильоне была похожа на приключенческий роман. Он выполнял дипломатические миссии при дворах различных итальянских правителей и за границей, участвовал в нескольких битвах и войнах, сочинял поэзию и прозу, дружил с самыми известными людьми своего времени.
Кастильоне стал популярным благодаря своей книге «Придворный». Для современников Бальдассаре она стала тем же, что для нас — профили блогеров-миллионников в Нельзяграме)) На нее ориентировались, чтобы понимать, кто такой идеальный придворный, как нужно вести себя в обществе, насколько образованным нужно быть и на какие темы можно острить.
Вот краткий чек-лист «Как быть идеальным джентльменом времен Рафаэля»:
😎 иметь высокое происхождение не обязательно — благородству можно научиться
😎 а вот об образовании нужно заботиться с ранних лет
😎 разговаривать со всеми надо учтиво и внимательно, и неважно, кто твой собеседник — крестьянин или герцог
😎 возраст идеального придворного — не больше 30
😎 джентльмен эпохи Возрождения должен играть на нескольких музыкальных инструментах и владеть нотной грамотой
а скульптуре идеальный придворный предпочитает живопись (где-то ухмыльнулся Микеланджело 😏)
Мне не нравится пункт про возраст (что это за дискриминация такая?!), но нравится пункт про то, что благородству можно научиться, если смотреть на достойные примеры из прошлого.
Как думаете, это работает для нас сегодня? Можем ли мы искать примеры для подражания в прошлом? Или этот опыт уже нерелевантен для нас?
Дело тут не только в таланте Рафаэля, но и в личности изображенного.
Жизнь Кастильоне была похожа на приключенческий роман. Он выполнял дипломатические миссии при дворах различных итальянских правителей и за границей, участвовал в нескольких битвах и войнах, сочинял поэзию и прозу, дружил с самыми известными людьми своего времени.
Кастильоне стал популярным благодаря своей книге «Придворный». Для современников Бальдассаре она стала тем же, что для нас — профили блогеров-миллионников в Нельзяграме)) На нее ориентировались, чтобы понимать, кто такой идеальный придворный, как нужно вести себя в обществе, насколько образованным нужно быть и на какие темы можно острить.
Вот краткий чек-лист «Как быть идеальным джентльменом времен Рафаэля»:
😎 иметь высокое происхождение не обязательно — благородству можно научиться
😎 а вот об образовании нужно заботиться с ранних лет
😎 разговаривать со всеми надо учтиво и внимательно, и неважно, кто твой собеседник — крестьянин или герцог
😎 возраст идеального придворного — не больше 30
😎 джентльмен эпохи Возрождения должен играть на нескольких музыкальных инструментах и владеть нотной грамотой
а скульптуре идеальный придворный предпочитает живопись (где-то ухмыльнулся Микеланджело 😏)
Мне не нравится пункт про возраст (что это за дискриминация такая?!), но нравится пункт про то, что благородству можно научиться, если смотреть на достойные примеры из прошлого.
Как думаете, это работает для нас сегодня? Можем ли мы искать примеры для подражания в прошлом? Или этот опыт уже нерелевантен для нас?
Мы решили провести первый конкурс на канале🎉
В розыгрыше участвует каталог выставки Рафаэля в ГМИИ им. Пушкина. «Рафаэль. Поэзия образа»
Условия простые: быть подписанным на канал и нажать кнопку участвовать
Бот при помощи генератора чисел выберет победителя.
Результаты конкурса объявим 17 марта в 16:25.
Желаем удачи 🍀
В розыгрыше участвует каталог выставки Рафаэля в ГМИИ им. Пушкина. «Рафаэль. Поэзия образа»
Условия простые: быть подписанным на канал и нажать кнопку участвовать
Бот при помощи генератора чисел выберет победителя.
Результаты конкурса объявим 17 марта в 16:25.
Желаем удачи 🍀
Брачные объявления
«С любовью встретиться — проблема трудная» — знаем мы из нетленной советской классики. В конце XIX — начале ХХ веков в России обрели популярность брачные объявления. Дело в том, что традиция сватовства уже уходила в прошлое, а мест для знакомства и общения не хватало. Самым популярным изданием для поиска любви стала «Брачная газета», появившаяся в 1906 году. Мы собрали для вас забавные объявления столетней давности, которые дали бы фору современному «Тиндеру»!
«Унтер-офицер желал бы сочетаться брачными узами с девицей, имеющей свой капитал. Свадьба на счёт невесты».
«Красавица, 24 лет, интеллигентная, брюнетка, очень шикарная, прогремевшая в Москве и Париже по красоте и нарядам, ищет знакомств, цель — замужество, с миллионером пожилых лет».
«Я беден и уродлив. Ищу полнейшего контраста. Женщина, откликнись».
«Жену, компаньонку с капиталом в 5 тысяч, ищет солидный господин 35 лет, открывающий столовую. Дело обещает громадный успех».
«Красивая с русалочьими глазами, вся сотканная из нервов и оригинальности, зовет на праздник жизни интеллигентного, очень богатого господина, способного на сильное яркое чувство; цель — брак».
«Две интересные барышни, блондинка и брюнетка, желают познакомиться, в целях замужества при симпатии, со студентами лицеистами или с офицерами кавалеристами. Москва, 25-ое почт. отдел. до востребов., “Блондинке, Брюнетке”».
«С любовью встретиться — проблема трудная» — знаем мы из нетленной советской классики. В конце XIX — начале ХХ веков в России обрели популярность брачные объявления. Дело в том, что традиция сватовства уже уходила в прошлое, а мест для знакомства и общения не хватало. Самым популярным изданием для поиска любви стала «Брачная газета», появившаяся в 1906 году. Мы собрали для вас забавные объявления столетней давности, которые дали бы фору современному «Тиндеру»!
«Унтер-офицер желал бы сочетаться брачными узами с девицей, имеющей свой капитал. Свадьба на счёт невесты».
«Красавица, 24 лет, интеллигентная, брюнетка, очень шикарная, прогремевшая в Москве и Париже по красоте и нарядам, ищет знакомств, цель — замужество, с миллионером пожилых лет».
«Я беден и уродлив. Ищу полнейшего контраста. Женщина, откликнись».
«Жену, компаньонку с капиталом в 5 тысяч, ищет солидный господин 35 лет, открывающий столовую. Дело обещает громадный успех».
«Красивая с русалочьими глазами, вся сотканная из нервов и оригинальности, зовет на праздник жизни интеллигентного, очень богатого господина, способного на сильное яркое чувство; цель — брак».
«Две интересные барышни, блондинка и брюнетка, желают познакомиться, в целях замужества при симпатии, со студентами лицеистами или с офицерами кавалеристами. Москва, 25-ое почт. отдел. до востребов., “Блондинке, Брюнетке”».
Отличные новости для любителей киновечеров — Garage возобновляет регулярные кинопоказы в своем кинотеатре.
Уже 18 марта покажут фэнтезийный «Криптополис», а 25 марта можно посмотреть лауреата Берлинале «Ундина» про экскурсовода Брандербургского музея Ундину и романтическую сказку в атмосфере современного Берлина.
📍Лекторий Музея «Гараж»
Уже 18 марта покажут фэнтезийный «Криптополис», а 25 марта можно посмотреть лауреата Берлинале «Ундина» про экскурсовода Брандербургского музея Ундину и романтическую сказку в атмосфере современного Берлина.
📍Лекторий Музея «Гараж»
Новости в мире искусства:
🔶Вторая Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703» пройдет в Центральном выставочном зале «Манеж» с 14 по 18 июня.
🔶Звенигородский государственный музей-заповедник 8 марта открыл после реставрации новое пространство — Манеж.
Здание, возведенное в 1830-е годы, является самой старой сохранившейся светской постройкой города
🔶Экспозиция Третьяковской галереи, павильон «Атом», «Лента Мебиуса»и сад пяти чувств откроются на ВДНХ в этом году.
🔶В Петербурге открывается Международный «Брянцевский фестиваль» детских театров.
🔶ММОМА на Петровке и ASKERI GALLERY представляют новый проект Павла Полянского «Дружественный интерфейс», который посвящен двум современным реалиям жизни: настоящей и виртуальной.
🔶Вторая Санкт-Петербургская ярмарка искусства «1703» пройдет в Центральном выставочном зале «Манеж» с 14 по 18 июня.
🔶Звенигородский государственный музей-заповедник 8 марта открыл после реставрации новое пространство — Манеж.
Здание, возведенное в 1830-е годы, является самой старой сохранившейся светской постройкой города
🔶Экспозиция Третьяковской галереи, павильон «Атом», «Лента Мебиуса»и сад пяти чувств откроются на ВДНХ в этом году.
🔶В Петербурге открывается Международный «Брянцевский фестиваль» детских театров.
🔶ММОМА на Петровке и ASKERI GALLERY представляют новый проект Павла Полянского «Дружественный интерфейс», который посвящен двум современным реалиям жизни: настоящей и виртуальной.
⚡️Объявлены победители XI Премии The Art Newspaper Russia
МУЗЕЙ ГОДА
— Нижегородский государственный художественный музей
РЕСТАВРАЦИЯ ГОДА
— Картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» Ильи Репина (Государственная Третьяковская галерея)
КНИГА ГОДА
— Мельников/Melnikoff / МУАР им. А.В.Щусева
ВЫСТАВКА ГОДА
— «Настройки-3. Общество частных музыкальных представлений» / «ГЭС-2»
ЛИЧНЫЙ ВКЛАД
— Марианна Сардарова
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ
— Международный выставочный проект, посвященный С. Щукину и И. Морозову (Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственный, Эрмитаж, Фонд Louis Vuitton)
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20230314-oujg/
МУЗЕЙ ГОДА
— Нижегородский государственный художественный музей
РЕСТАВРАЦИЯ ГОДА
— Картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» Ильи Репина (Государственная Третьяковская галерея)
КНИГА ГОДА
— Мельников/Melnikoff / МУАР им. А.В.Щусева
ВЫСТАВКА ГОДА
— «Настройки-3. Общество частных музыкальных представлений» / «ГЭС-2»
ЛИЧНЫЙ ВКЛАД
— Марианна Сардарова
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРИЗ
— Международный выставочный проект, посвященный С. Щукину и И. Морозову (Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственный, Эрмитаж, Фонд Louis Vuitton)
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20230314-oujg/
#ктородился
В этот день 164 года назад родился Александр Попов — физик, инженер и изобретатель в области радиосвязи.
В России имя Попова прочно ассоциируется с изобретением радио. Но в других странах с утверждением о его авторстве могут не согласиться: в США считают, что радио придумал физик Никола Тесла, а в Европе вам скажут, что это был итальянский инженер Гульельмо Маркони. В Германии, Франции, Великобритании, Бразилии и даже в Индии были свои изобретатели беспроводной связи, но кому же стоит отдать пальму первенства?
Сложно выделить кого-то одного из этих выдающихся ученых. В разных странах многие великие изобретения (и фотография в их числе!) появлялись практически одновременно, так что у радио действительно много «отцов». Каждый сделал свой вклад: например, Александр Попов отталкивался от опытов французского изобретателя Эдуарда Бранли. Взяв за основу прибор Бранли — когерер — Попов повысил его чувствительность, добавив антенну. Благодаря этому элементу радиосигнал впервые удалось передать на расстояние 250 метров. Вскоре усовершенствованный радиоприбор начали производить за рубежом, и везде его называли «схемой Попова».
В XX веке радиосвязь стали использовать во многих сферах, в том числе и в развлекательных. Радиоприемник стоял практически в каждом доме: люди слушали любимые передачи и новую музыку, получали самые свежие новости и использовали радио в качестве будильника. В цифровую эпоху радио уже не столь популярно, но у него все еще есть своя аудитория!
А вы слушаете радио?🎧
В этот день 164 года назад родился Александр Попов — физик, инженер и изобретатель в области радиосвязи.
В России имя Попова прочно ассоциируется с изобретением радио. Но в других странах с утверждением о его авторстве могут не согласиться: в США считают, что радио придумал физик Никола Тесла, а в Европе вам скажут, что это был итальянский инженер Гульельмо Маркони. В Германии, Франции, Великобритании, Бразилии и даже в Индии были свои изобретатели беспроводной связи, но кому же стоит отдать пальму первенства?
Сложно выделить кого-то одного из этих выдающихся ученых. В разных странах многие великие изобретения (и фотография в их числе!) появлялись практически одновременно, так что у радио действительно много «отцов». Каждый сделал свой вклад: например, Александр Попов отталкивался от опытов французского изобретателя Эдуарда Бранли. Взяв за основу прибор Бранли — когерер — Попов повысил его чувствительность, добавив антенну. Благодаря этому элементу радиосигнал впервые удалось передать на расстояние 250 метров. Вскоре усовершенствованный радиоприбор начали производить за рубежом, и везде его называли «схемой Попова».
В XX веке радиосвязь стали использовать во многих сферах, в том числе и в развлекательных. Радиоприемник стоял практически в каждом доме: люди слушали любимые передачи и новую музыку, получали самые свежие новости и использовали радио в качестве будильника. В цифровую эпоху радио уже не столь популярно, но у него все еще есть своя аудитория!
А вы слушаете радио?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как насчет интеллектуальной разминки?
Я показываю вам два произведения искусства без названий, а вы в комментариях пишете, какое из них появилось раньше — левое или правое? 👇
(ответы позже в отдельном посте)
Я показываю вам два произведения искусства без названий, а вы в комментариях пишете, какое из них появилось раньше — левое или правое? 👇
(ответы позже в отдельном посте)
Эти картины разделяет почти целый век! Какая из них опередила другую? 👇
А может, вы и авторов узнали?))
А может, вы и авторов узнали?))
Неизвестный лодочник или известная девочка — кто первым появился на свет? Выдвигайте предположения в комментах 👇
Итак, ответы на мини-угадайку:
💃Первая пара. На левой картинке у нас хрестоматийный пример первобытного искусства, звезда всех учебников по истории искусств — известняковая статуэтка Венеры Виллендорфской. Это красотке уже почти 30 тысяч лет! Так что «Женщина на корточках» (по названию и спрятанной в ней отсылке к Пикассо кто-то уже догадался, о каком веке идет речь 😏) французского скульптора Анри Лорана в свои 96 лет годится Венере уже далеко не во внучки и даже не в правнучки.
🌿Вторая пара. Отдых на лоне природы, гармония и идиллия, нежность и плавность линий — на первый взгляд и не подумаешь, что эти две картины написаны в разное время: «Три Грации» рождаются из-под кисти Рубенса в 1635 году, а «Венера, утешающая амура» — в 1751 году в интерпретации Буше.
Картины принадлежат не только разному времени, но и стилю: «Три Грации» мы отнесем к барокко, а в «Венере, утешающей амура» уже найдем все черты стиля рококо. Какие же это черты? В первую очередь, цвет: если у Рубенса цвета насыщенные, контрастные, то палитра Буше — легкая, прозрачная, пастельная, в ней преобладают голубые, сиреневые и розовые тона, что аж кожа персонажей наливается румянцем. Еще одно отличие — настроение: так, в рококо появляется мотив кокетства и любовных игр, который поддерживают амуры на переднем плане (а вот «барочный» Рубенс, к слову, не удостоил их такой чести и отвел их на задний план, замуровав в фонтан 😐). Рубенс будто остановил веселый танец. А вот Буше передал очарование сельской жизни в характерном для нее неспешном ритме.
🎨Третья пара. Ну что, удалось мне вас запутать? Я поставила здесь рядом с известной картиной Пикассо не очень известную картину... Василия Кандинского! Художник зафиксировал свои итальянские впечатления, еще будучи влюбленным в импрессионизм. Эту картину «Рапалло, лодка в море» он написал в 1906 году. А визитная карточка «розового» периода Пикассо — «Девочка на шаре» — появилась всего годом раньше!
💃Первая пара. На левой картинке у нас хрестоматийный пример первобытного искусства, звезда всех учебников по истории искусств — известняковая статуэтка Венеры Виллендорфской. Это красотке уже почти 30 тысяч лет! Так что «Женщина на корточках» (по названию и спрятанной в ней отсылке к Пикассо кто-то уже догадался, о каком веке идет речь 😏) французского скульптора Анри Лорана в свои 96 лет годится Венере уже далеко не во внучки и даже не в правнучки.
🌿Вторая пара. Отдых на лоне природы, гармония и идиллия, нежность и плавность линий — на первый взгляд и не подумаешь, что эти две картины написаны в разное время: «Три Грации» рождаются из-под кисти Рубенса в 1635 году, а «Венера, утешающая амура» — в 1751 году в интерпретации Буше.
Картины принадлежат не только разному времени, но и стилю: «Три Грации» мы отнесем к барокко, а в «Венере, утешающей амура» уже найдем все черты стиля рококо. Какие же это черты? В первую очередь, цвет: если у Рубенса цвета насыщенные, контрастные, то палитра Буше — легкая, прозрачная, пастельная, в ней преобладают голубые, сиреневые и розовые тона, что аж кожа персонажей наливается румянцем. Еще одно отличие — настроение: так, в рококо появляется мотив кокетства и любовных игр, который поддерживают амуры на переднем плане (а вот «барочный» Рубенс, к слову, не удостоил их такой чести и отвел их на задний план, замуровав в фонтан 😐). Рубенс будто остановил веселый танец. А вот Буше передал очарование сельской жизни в характерном для нее неспешном ритме.
🎨Третья пара. Ну что, удалось мне вас запутать? Я поставила здесь рядом с известной картиной Пикассо не очень известную картину... Василия Кандинского! Художник зафиксировал свои итальянские впечатления, еще будучи влюбленным в импрессионизм. Эту картину «Рапалло, лодка в море» он написал в 1906 году. А визитная карточка «розового» периода Пикассо — «Девочка на шаре» — появилась всего годом раньше!
🔶Сегодня в арт-пространстве BURO ALL GALLERY откроется выставка Дарьи Неретиной «Скрытые фигуры»
🔶Республика Бенин представит Национальный павильон для Venice Biennale в 2024 году впервые.
🔶Центр Помпиду подписал соглашение о создании музея современного искусства в Саудовской Аравии.
🔶Во Владимирской области открыли фестиваль анимационного кино «Суздалфест».
🔶Мариинский театр посвятит 85-летию со дня рождения Рудольфа Нуреева (1938-1993) показ спектакля «Дон Кихот».
🔶Полуразрушенный 500-летний фермерский дом с муралом Бэнкси был снесен в приморском городке Herne Bay в Кенте в Англии.
P. S. Кажется, никто не знал, что это был Бэнкси.
Фото: Banksy, Morning is Broken, 2023, at Blacksole Farm, Courtesy Banksy
🔶Республика Бенин представит Национальный павильон для Venice Biennale в 2024 году впервые.
🔶Центр Помпиду подписал соглашение о создании музея современного искусства в Саудовской Аравии.
🔶Во Владимирской области открыли фестиваль анимационного кино «Суздалфест».
🔶Мариинский театр посвятит 85-летию со дня рождения Рудольфа Нуреева (1938-1993) показ спектакля «Дон Кихот».
🔶Полуразрушенный 500-летний фермерский дом с муралом Бэнкси был снесен в приморском городке Herne Bay в Кенте в Англии.
P. S. Кажется, никто не знал, что это был Бэнкси.
Фото: Banksy, Morning is Broken, 2023, at Blacksole Farm, Courtesy Banksy
Настроение: смотреть и пересматривать фильмы о коллекционерах искусства, подделках и аферах 😎
Делюсь своим списком, а вы советуйте свои фильмы в комментариях.
«Как украсть миллион» — старая добрая комедия с Одри Хепберн о том, как сложно быть дочерью человека, подделывающего искусство. В этой ленте два обаятельных героя объединяются, чтобы выкрасть скульптуру из Лувра в благородных целях, а коллекционеры горят желанием приобрести поддельные произведения.
«Лучшее предложение» — внимание, этот фильм не стоит смотреть слишком впечатлительным людям))В нем управляющий директор ведущего аукционного дома, которого играет Джеффри Раш, собирает коллекцию искусства нечестным путем — но его жизнь меняется, когда он знакомится с таинственной девушкой.
«Афера Томаса Крауна» — вы бы хотели увидеть визуализацию работ Магритта в реальности? Тогда вам точно нужно посмотреть этот фильм: его герой миллиардер Томас Краун хочет любоваться великими полотнами у себя дома, и в этом стремлении не останавливается ни перед чем — в том числе, перед изощренной кражей картин из музеев.
«Серафина из Санлиса» — биографический фильм о дружбе художницы Серафины Луи и немецкого коллекционера Вильгельм Уде. В свое время Уде открыл миру Руссо, а теперь он приехал отдохнуть в небольшой город Санлис — но, видимо, если уж ты начал покупать всяких Пикассо, искусство найдет тебя и в самой глуши.
«Гамбит» — знаете, какая самая страшная месть коллекционеру? По мнению героя фильма искусствоведа Гарри Дина — продать ему поддельную картину! Но для того, чтобы провернуть аферу, Гарри нужны помощники. С их вступлением в игру закручивается сюжет «Гамбита».
Herb & Dorothy — одна из самых известных коллекций искусства в мире принадлежит супругам Герберту Фогелю и Дороти Фогель. Они — не бизнесмены и не наследники огромных состояний, а простые люди. В 1960-х годах Гербер и Дороти стали покупать произведения неизвестных художников — а что из этого вышло, смотрите в документальном фильме.
📷 Одри Хепберн и Питер О'Тул в промо к фильму «Как украсть миллион»
Делюсь своим списком, а вы советуйте свои фильмы в комментариях.
«Как украсть миллион» — старая добрая комедия с Одри Хепберн о том, как сложно быть дочерью человека, подделывающего искусство. В этой ленте два обаятельных героя объединяются, чтобы выкрасть скульптуру из Лувра в благородных целях, а коллекционеры горят желанием приобрести поддельные произведения.
«Лучшее предложение» — внимание, этот фильм не стоит смотреть слишком впечатлительным людям))В нем управляющий директор ведущего аукционного дома, которого играет Джеффри Раш, собирает коллекцию искусства нечестным путем — но его жизнь меняется, когда он знакомится с таинственной девушкой.
«Афера Томаса Крауна» — вы бы хотели увидеть визуализацию работ Магритта в реальности? Тогда вам точно нужно посмотреть этот фильм: его герой миллиардер Томас Краун хочет любоваться великими полотнами у себя дома, и в этом стремлении не останавливается ни перед чем — в том числе, перед изощренной кражей картин из музеев.
«Серафина из Санлиса» — биографический фильм о дружбе художницы Серафины Луи и немецкого коллекционера Вильгельм Уде. В свое время Уде открыл миру Руссо, а теперь он приехал отдохнуть в небольшой город Санлис — но, видимо, если уж ты начал покупать всяких Пикассо, искусство найдет тебя и в самой глуши.
«Гамбит» — знаете, какая самая страшная месть коллекционеру? По мнению героя фильма искусствоведа Гарри Дина — продать ему поддельную картину! Но для того, чтобы провернуть аферу, Гарри нужны помощники. С их вступлением в игру закручивается сюжет «Гамбита».
Herb & Dorothy — одна из самых известных коллекций искусства в мире принадлежит супругам Герберту Фогелю и Дороти Фогель. Они — не бизнесмены и не наследники огромных состояний, а простые люди. В 1960-х годах Гербер и Дороти стали покупать произведения неизвестных художников — а что из этого вышло, смотрите в документальном фильме.
📷 Одри Хепберн и Питер О'Тул в промо к фильму «Как украсть миллион»
Для чего использовали этот предмет?
Anonymous Poll
18%
Нож для пиццы🍕
46%
Нож для писем
14%
Нож для пирогов
21%
Нож для деликатных тканей