💍 С 23 июня по 7 июля аукционный дом Christie’s проводит онлайн аукцион ювелирных изделий.
На мой вкус большинство антикварных вещи гораздо красивее и элегантнее современных. Дополнительным плюсом винтажных украшений является привлекательная цена.
Самый старый лот, представленный на торгах, относится к Викторианской эпохе (1850 г.), однако культура дополнения своего образа украшениями намного старше и насчитывает десятки тысяч лет. Она пронизана символизмом, и по украшениям можно было многое сказать об их владельце. Например, серьги: сегодня ими никого не удивишь, а вот раньше…
Продолжение в следующем посте ⬇️
На мой вкус большинство антикварных вещи гораздо красивее и элегантнее современных. Дополнительным плюсом винтажных украшений является привлекательная цена.
Самый старый лот, представленный на торгах, относится к Викторианской эпохе (1850 г.), однако культура дополнения своего образа украшениями намного старше и насчитывает десятки тысяч лет. Она пронизана символизмом, и по украшениям можно было многое сказать об их владельце. Например, серьги: сегодня ими никого не удивишь, а вот раньше…
• В Древнем Египте с проколотыми ушами мог ходить только знатный человек. А вот кольцо в пупке мог носить только Фараон. Если какой-то модник был уличен в подражании, его ожидала смертная казнь. • Совершенно иначе обстояла ситуация в Древней Греции. Если мужчина носил серьги, то он зарабатывал на жизнь своим телом . Продолжение в следующем посте ⬇️
• В Древнем Риме мужчины придумали прокалывать соски и носить в них серьги. Это было символом товарищества с другими мужчинами и показателем сексуальной силы. • В средние века прокалывать уши ради серёжек - считалось грехом. Поэтому их носили только воры, цыгане, куртизанки и пираты (причём, последние носили серьги для того, чтобы сережка стала платой за их похороны в случае если пират погибнет и его тело выбросит на берег) • Женщины же начали прокалывать соски на 1000 лет позже. В 14-м веке королева Франции Изабелла ввела в моду платья с бесстыдным вырезом, опускавшимся до самого пупка. Придворные дамы часто прокалывали соски, чтобы протянуть между ними драгоценную цепочку.Обращайте внимание на эти символы на работах соответствующих эпох и культур, и вас будет ждать много удивительных открытий!
Ссылка на аукцион :
https://onlineonly.christies.com/s/joaillerie/lots/2164
21 июня В Еврейском музее открылась крайне любопытная выставка Семена Файбисовича «Разгуляй. Прощание», воспевающая эстетику поздних 80-х и начала 90-х. Она состоит из серий работ различных периодов. Правда, последняя резонирует с остальными: художник занимался ей в 2013-м, перед своим переездом в Израиль.
«Эта выставка про прощание с Москвой — той, что я любил, той, что всегда была моей музой, и которую я потерял». В любом случае, экспозиция отличная. Если соскучились по Москве конца 20 века - точно must visit.
Кстати, мне очень нравится, как директор музея- Кристина Краснянская развивает институцию.
Выставка будет работать до 25 августа.
«Эта выставка про прощание с Москвой — той, что я любил, той, что всегда была моей музой, и которую я потерял». В любом случае, экспозиция отличная. Если соскучились по Москве конца 20 века - точно must visit.
Кстати, мне очень нравится, как директор музея- Кристина Краснянская развивает институцию.
Выставка будет работать до 25 августа.
"Мне нравятся деньги на стене"
Все любят деньги, а вот американский художник Энди Уорхол любит деньги на стене. В 1981 году он пишет знаменитый знак доллара, который должен был стать талисманом. Нет лучше символа американской мечты, чем знак доллара со всеми его возможностями и ловушками. Если немного разобраться в символах цвета, которые использованы для написания $, то он дарит нам страсть(красный), богатство(золото) и только после этого умиротворение(темно-синий), а сам знак доллара плавает на фоне модного оттенка Tiffany Blue.
Поэтому команда Christie’s предлагает привлекать деньги в нашу жизнь при помощи картины Энди Уорхола всего лишь за 600,000 £. Сейчас работа выставлена на продажу в рамках аукциона послевоенного и современного искусства в Лондоне.
Все любят деньги, а вот американский художник Энди Уорхол любит деньги на стене. В 1981 году он пишет знаменитый знак доллара, который должен был стать талисманом. Нет лучше символа американской мечты, чем знак доллара со всеми его возможностями и ловушками. Если немного разобраться в символах цвета, которые использованы для написания $, то он дарит нам страсть(красный), богатство(золото) и только после этого умиротворение(темно-синий), а сам знак доллара плавает на фоне модного оттенка Tiffany Blue.
Поэтому команда Christie’s предлагает привлекать деньги в нашу жизнь при помощи картины Энди Уорхола всего лишь за 600,000 £. Сейчас работа выставлена на продажу в рамках аукциона послевоенного и современного искусства в Лондоне.
🎨 До официального открытия выставки «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых» осталось 5 дней.
Поэтому каждый день я буду публиковать интересные факты.
Самые долгожданные шедевры на выставке – 3 работы Пабло Пикассо — «Девочка на шаре», «Арлекин и его подружка» и «Потрет Амбруаза Воллара». Картина «Арлекин и его подружка» обошлась Ивану Морозову дешевле, чем работа любого молодого русского художника. Дилер Амбруаз Доллар продал ее в 1908 году всего за 300 франков. Для сравнения — за два последних панно Дени Морозов заплатил 20 тысяч франков.
Другая интересная история касается работы К.Мане «Бульвар Капуцинок», которую Иван Морозов купил в 1907 году за 40 тысяч франков. Эта была та самая картина, которую показывали на первой выставке импрессионистов в 1874 года. Тогда она вызвала негодование у зрителей и критиков, а Морозов купил ее уже как общепризнанный шедевр.
Из вышесказанного можно сделать один простой вывод- нужно уметь правильно вкладывать деньги в искусство.
Продолжение читайте завтра.
Поэтому каждый день я буду публиковать интересные факты.
Самые долгожданные шедевры на выставке – 3 работы Пабло Пикассо — «Девочка на шаре», «Арлекин и его подружка» и «Потрет Амбруаза Воллара». Картина «Арлекин и его подружка» обошлась Ивану Морозову дешевле, чем работа любого молодого русского художника. Дилер Амбруаз Доллар продал ее в 1908 году всего за 300 франков. Для сравнения — за два последних панно Дени Морозов заплатил 20 тысяч франков.
Другая интересная история касается работы К.Мане «Бульвар Капуцинок», которую Иван Морозов купил в 1907 году за 40 тысяч франков. Эта была та самая картина, которую показывали на первой выставке импрессионистов в 1874 года. Тогда она вызвала негодование у зрителей и критиков, а Морозов купил ее уже как общепризнанный шедевр.
Из вышесказанного можно сделать один простой вывод- нужно уметь правильно вкладывать деньги в искусство.
Продолжение читайте завтра.