Art Intelligence
5.33K subscribers
2.78K photos
70 videos
15 files
367 links
Art Intelligence

🔶Ваш персональный вестник в области культуры

🔶История искусств глазами потомственного искусствоведа

Канал в МАХ https://max.ru/join/vWfAAZVn4D5VIjyqqgF8SCY3TIB6DE4Hl3CRTIV1yqg

По вопросам сотрудничества:
@artintelligence_pr
Download Telegram
#ктородился

Будущий создатель знаменитых «Кувшинок» Оскар Клод Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Его отец Адольф руководил небольшим семейным бизнесом, а мать Луиза была профессиональной певицей и обожала поэзию.

В детстве Клод ненавидел ходить в школу. Вместо этого мальчик предпочитал отдыхать на природе в полном одиночестве.

Во время уроков Клод Моне неоднократно рисовал карикатуры на педагогов прямо на обложках тетрадей.

Когда ему едва исполнилось 15 лет, многие горожане уже знали его, как талантливого карикатуриста.

Наставником Моне был художник-маринист по имени Буден. Любопытно, что до того, как стать учеником Будена, Клод критиковал его полотна, но позже изменил свое мнение.

Во время учебы Моне жил в одной квартире со своим одноклассником Пьером Огюстом Ренуаром. Денег не было, и юные художники выживали, питаясь одними бобовыми

Однажды Моне выиграл солидную сумму денег в лотерею, благодаря чему смог оставить работу и целиком посвятить себя искусству.

На многих полотнах Моне присутствует его первая супруга Камилла Донсье. Большую помощь семье Моне оказал Ренуар, который периодически привозил что-нибудь из еды.

По некоторым данным, в порыве гнева Клод уничтожил до 500 своих работ: он сжигал полотна, резал их или пинал ногами. Помимо вспышек ярости, Моне, как известно, страдал от приступов депрессии и неуверенности в себе.
#ктородился

Американский художник, представитель поп-арта Уэйн Тибо (1920—2021).

Уэйн Тибо вырос в Южной Калифорнии. В подростковом возрасте начал свою карьеру в качестве коммерческого художника. Он создавал вывески и одновременно учился на аниматора в студии Уолта Диснея. Во время войны служил в ВВС США, затем вернулся к работе в рекламе; также разрабатывал афиши к фильмам и участвовал в создании мультфильмов. К серьезному изучению искусства обратился в конце 1940-х годов, тогда же начал педагогическую карьеру.

В начале 1960-х Тибо создал свои самые известные работы — типично американские повседневные натюрморты: торты, пироги, хот-доги и гамбургеры, жевательные конфеты, леденцы на палочке и игровые автоматы. Вместо того чтобы писать с натуры, Тибо изображал эти объекты по памяти, опираясь на воспоминания юности и рекламные образы. Он считал, что «искусство — это, наверное, наша спасительная благодать», и работал в своей студии до последних дней жизни.
Если вы еще не сходили в Третьяковскую галерею на выставку «Дягилев. Генеральная репетиция» , то советуем обязательно забронировать билеты и не отказывать себе в удовольствие.

Однако, перед поход на выставку, советуем погрузиться в тему, чтобы лучше прочувствовать;


🔹 Легкий подкаст «Русскому искусству выгодно быть азиатским?»

🔹 Замечательная
Книга-рекомендация «Русский балет Дягилева» Линн Гарафола

🔹Если хотите блеснуть умом перед друзьями — Курс «Дягилев и «Русские сезоны» в Третьяковке: мини-курс перед выставкой»

🔹 И конечно же лекция
«Дягилев. Русские сезоны» от Музея Скрябина
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
⚡️Когда-нибудь это закончится, а пока что…

Очередные новости о походе экоактивистов в музей. На это раз в Вене, в музееЛеопольда — активисты Letzen Generation облили черной краской картину «Смерть и жизнь» Густава Климта. Хорошо, что работа под стеклом.

Предлагаю делать ставки: какой музей следующий пострадает от «зеленых» и какой автор будет их следующей жертвой❓
16 ноября! В этот день предлагаем рассмотреть картину «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»


Перед вами офорт выполненный Василием Матэ.

Гравюра создана до первого нападения на полотно «Иван Грозный», которое произошло в 1913 году. После этого события Репин приступил к реставрации своего произведения. Очевидно, художник сомневался в возможности и необходимости его восстановления, но все же взялся за работу. Во время реставрации он внес поправки в картину: переписал лица царя и убитого сына.

В 2018 году история повторилась, на полотно снова совершили нападение. Оно находилось в реставрации около 4 лет. И, наконец, 23 мая 2022 года отреставрированная картина была представлена прессе.

Гравюра Матэ «Иоанн Грозный и сын его Иван» интересна тем, что гравер зафиксировал самый первый вариант картины Репина. В ней запечатлен первоначальный замысел художника, и это знание имело практическое значение при реставрации оригинального полотна.
Куда сходить в Москве на этой неделе?


🖼 Выставки:

🔹«
Елки нашего детства»
Ёлка дореволюционная, Ёлка Ильича, Борьба с ёлками?! Игрушки из ваты, картона и стекла. Более 800 предметов из музейных и частных собраний, которые рассказывают об истории главного зимнего праздника так, что это будет интересно всей семье.
Музей «Коломенское», до 15 января

🔹
«Лето Господне. Праздники. Рождество Пресвятой Богородицы»
Ветхозаветные пророчества, прообразы Богоматери, праздник Рождества.
Музей «Коломенское», до 20 ноября

🔹
«Мельников/Melnikoff»
Монографическая выставка самого известного русского архитектора XXв.
Музей архитектуры им. Щусева, до 23 января

🔹
«Миражи. Саратовская школа»
О художниках Саратовской школы живописи, которые на рубеже XIX — XX веков пошли по особому пути и в противовес врубелевскому «демонизму» писали мир гармонии и покоя. 
Музей русского импрессионизма, до 22 января

🎶
Концерты:
🔹«ДАНТЕ». Выступление Сергея Полунина.
Крокус сити холл, 7 декабря
🔹
Благотворительный концерт
20 ноября 15:00

🎭
Театры:
🔹
Спектакль «Лес». Ранняя работа Серебренникова, которую, скорее всего, скоро закроют, поскольку имя режиссера даже не указано в афише.
МХТ им. А. П. Чехова

Мы будем рады, если вы тоже поделитесь своими культурными планами на выходные и не то только
Новый аукционный рекорд на работу Пита Мондриана составил $51 млн

На нью-йоркских торгах Sotheby’s «Модернизм» 14 ноября 2022 года установлен аукционный рекорд цены на работу Пита Мондриана: его картина «Композиция №II» (1930) продана за $51 млн. Этот результат превзошел предыдущий рекорд художника: в 2015 году холст «Композиция №III с красным, синим, желтым и черным» (1929) был куплен на Christie’s за $50,6 млн.

В последний раз «Композиция №II» появлялась на аукционах в 1983 году, когда японский коллекционер приобрел ее за $2,2 млн, то есть за сорок лет картина подорожала более чем в двадцать раз.
#деньпамяти

Роден был выходцем из бедной семьи, не получил образования и трижды был отвергнут лучшей художественной школой Парижа.

🔹После смерти своей сестры Марии, скорбящий 22-летний Роден присоединился к религиозной конгрегации священников и стремился принять священный сан.
Но настоятель храма переубедил, так он стал скульптором.
🔹
Роден «жил во грехе» со швеей по имени Роуз Бере, от которой в 1866 году у него родился внебрачный сын. Несмотря на его бесконечные романы,они поженились за две недели до ее смерти.

🔹Ему было 37, прежде чем он получил серьезное признание (за его бронзовую обнаженную фигуру в натуральную величину «Бронзовый век». Кстати, скульптуру на выставке прикрывали тканью и посмотреть можно было запросу

🔹Несмотря на отказ художественной школы, Роден учился у художника Антуана-Луи Бари, который преподавал ему скульптуру животных.

🔹Роден владел более чем 6000 собственными древнегреческими скульптурами и построил для них музей на своей вилле в пригороде Парижа Медон.

🔹Бронзовые и мраморные статуи делали его подмастерье, по оригиналам из гипса и глины

🔹Все свои работы и архив он передал в 1916 году в парижский отель «Бирон» (впоследствии ставший музеем Родена),в обмен на теплую комнату. Но комнату ему так никто и не предоставил, а скульптор умер от холода