16 ноября! В этот день предлагаем рассмотреть картину «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»
Перед вами офорт выполненный Василием Матэ.
Гравюра создана до первого нападения на полотно «Иван Грозный», которое произошло в 1913 году. После этого события Репин приступил к реставрации своего произведения. Очевидно, художник сомневался в возможности и необходимости его восстановления, но все же взялся за работу. Во время реставрации он внес поправки в картину: переписал лица царя и убитого сына.
В 2018 году история повторилась, на полотно снова совершили нападение. Оно находилось в реставрации около 4 лет. И, наконец, 23 мая 2022 года отреставрированная картина была представлена прессе.
Гравюра Матэ «Иоанн Грозный и сын его Иван» интересна тем, что гравер зафиксировал самый первый вариант картины Репина. В ней запечатлен первоначальный замысел художника, и это знание имело практическое значение при реставрации оригинального полотна.
Перед вами офорт выполненный Василием Матэ.
Гравюра создана до первого нападения на полотно «Иван Грозный», которое произошло в 1913 году. После этого события Репин приступил к реставрации своего произведения. Очевидно, художник сомневался в возможности и необходимости его восстановления, но все же взялся за работу. Во время реставрации он внес поправки в картину: переписал лица царя и убитого сына.
В 2018 году история повторилась, на полотно снова совершили нападение. Оно находилось в реставрации около 4 лет. И, наконец, 23 мая 2022 года отреставрированная картина была представлена прессе.
Гравюра Матэ «Иоанн Грозный и сын его Иван» интересна тем, что гравер зафиксировал самый первый вариант картины Репина. В ней запечатлен первоначальный замысел художника, и это знание имело практическое значение при реставрации оригинального полотна.
Куда сходить в Москве на этой неделе?
🖼 Выставки:
🔹«Елки нашего детства»
Ёлка дореволюционная, Ёлка Ильича, Борьба с ёлками?! Игрушки из ваты, картона и стекла. Более 800 предметов из музейных и частных собраний, которые рассказывают об истории главного зимнего праздника так, что это будет интересно всей семье.
Музей «Коломенское», до 15 января
🔹 «Лето Господне. Праздники. Рождество Пресвятой Богородицы»
Ветхозаветные пророчества, прообразы Богоматери, праздник Рождества.
Музей «Коломенское», до 20 ноября
🔹 «Мельников/Melnikoff»
Монографическая выставка самого известного русского архитектора XXв.
Музей архитектуры им. Щусева, до 23 января
🔹«Миражи. Саратовская школа»
О художниках Саратовской школы живописи, которые на рубеже XIX — XX веков пошли по особому пути и в противовес врубелевскому «демонизму» писали мир гармонии и покоя.
Музей русского импрессионизма, до 22 января
🎶 Концерты:
🔹«ДАНТЕ». Выступление Сергея Полунина.
Крокус сити холл, 7 декабря
🔹Благотворительный концерт
20 ноября 15:00
🎭 Театры:
🔹Спектакль «Лес». Ранняя работа Серебренникова, которую, скорее всего, скоро закроют, поскольку имя режиссера даже не указано в афише.
МХТ им. А. П. Чехова
Мы будем рады, если вы тоже поделитесь своими культурными планами на выходные и не то только
🖼 Выставки:
🔹«Елки нашего детства»
Ёлка дореволюционная, Ёлка Ильича, Борьба с ёлками?! Игрушки из ваты, картона и стекла. Более 800 предметов из музейных и частных собраний, которые рассказывают об истории главного зимнего праздника так, что это будет интересно всей семье.
Музей «Коломенское», до 15 января
🔹 «Лето Господне. Праздники. Рождество Пресвятой Богородицы»
Ветхозаветные пророчества, прообразы Богоматери, праздник Рождества.
Музей «Коломенское», до 20 ноября
🔹 «Мельников/Melnikoff»
Монографическая выставка самого известного русского архитектора XXв.
Музей архитектуры им. Щусева, до 23 января
🔹«Миражи. Саратовская школа»
О художниках Саратовской школы живописи, которые на рубеже XIX — XX веков пошли по особому пути и в противовес врубелевскому «демонизму» писали мир гармонии и покоя.
Музей русского импрессионизма, до 22 января
🎶 Концерты:
🔹«ДАНТЕ». Выступление Сергея Полунина.
Крокус сити холл, 7 декабря
🔹Благотворительный концерт
20 ноября 15:00
🎭 Театры:
🔹Спектакль «Лес». Ранняя работа Серебренникова, которую, скорее всего, скоро закроют, поскольку имя режиссера даже не указано в афише.
МХТ им. А. П. Чехова
Мы будем рады, если вы тоже поделитесь своими культурными планами на выходные и не то только
Новый аукционный рекорд на работу Пита Мондриана составил $51 млн
На нью-йоркских торгах Sotheby’s «Модернизм» 14 ноября 2022 года установлен аукционный рекорд цены на работу Пита Мондриана: его картина «Композиция №II» (1930) продана за $51 млн. Этот результат превзошел предыдущий рекорд художника: в 2015 году холст «Композиция №III с красным, синим, желтым и черным» (1929) был куплен на Christie’s за $50,6 млн.
В последний раз «Композиция №II» появлялась на аукционах в 1983 году, когда японский коллекционер приобрел ее за $2,2 млн, то есть за сорок лет картина подорожала более чем в двадцать раз.
На нью-йоркских торгах Sotheby’s «Модернизм» 14 ноября 2022 года установлен аукционный рекорд цены на работу Пита Мондриана: его картина «Композиция №II» (1930) продана за $51 млн. Этот результат превзошел предыдущий рекорд художника: в 2015 году холст «Композиция №III с красным, синим, желтым и черным» (1929) был куплен на Christie’s за $50,6 млн.
В последний раз «Композиция №II» появлялась на аукционах в 1983 году, когда японский коллекционер приобрел ее за $2,2 млн, то есть за сорок лет картина подорожала более чем в двадцать раз.
#деньпамяти
Роден был выходцем из бедной семьи, не получил образования и трижды был отвергнут лучшей художественной школой Парижа.
🔹После смерти своей сестры Марии, скорбящий 22-летний Роден присоединился к религиозной конгрегации священников и стремился принять священный сан.
Но настоятель храма переубедил, так он стал скульптором.
🔹
Роден «жил во грехе» со швеей по имени Роуз Бере, от которой в 1866 году у него родился внебрачный сын. Несмотря на его бесконечные романы,они поженились за две недели до ее смерти.
🔹Ему было 37, прежде чем он получил серьезное признание (за его бронзовую обнаженную фигуру в натуральную величину «Бронзовый век». Кстати, скульптуру на выставке прикрывали тканью и посмотреть можно было запросу
🔹Несмотря на отказ художественной школы, Роден учился у художника Антуана-Луи Бари, который преподавал ему скульптуру животных.
🔹Роден владел более чем 6000 собственными древнегреческими скульптурами и построил для них музей на своей вилле в пригороде Парижа Медон.
🔹Бронзовые и мраморные статуи делали его подмастерье, по оригиналам из гипса и глины
🔹Все свои работы и архив он передал в 1916 году в парижский отель «Бирон» (впоследствии ставший музеем Родена),в обмен на теплую комнату. Но комнату ему так никто и не предоставил, а скульптор умер от холода
Роден был выходцем из бедной семьи, не получил образования и трижды был отвергнут лучшей художественной школой Парижа.
🔹После смерти своей сестры Марии, скорбящий 22-летний Роден присоединился к религиозной конгрегации священников и стремился принять священный сан.
Но настоятель храма переубедил, так он стал скульптором.
🔹
Роден «жил во грехе» со швеей по имени Роуз Бере, от которой в 1866 году у него родился внебрачный сын. Несмотря на его бесконечные романы,они поженились за две недели до ее смерти.
🔹Ему было 37, прежде чем он получил серьезное признание (за его бронзовую обнаженную фигуру в натуральную величину «Бронзовый век». Кстати, скульптуру на выставке прикрывали тканью и посмотреть можно было запросу
🔹Несмотря на отказ художественной школы, Роден учился у художника Антуана-Луи Бари, который преподавал ему скульптуру животных.
🔹Роден владел более чем 6000 собственными древнегреческими скульптурами и построил для них музей на своей вилле в пригороде Парижа Медон.
🔹Бронзовые и мраморные статуи делали его подмастерье, по оригиналам из гипса и глины
🔹Все свои работы и архив он передал в 1916 году в парижский отель «Бирон» (впоследствии ставший музеем Родена),в обмен на теплую комнату. Но комнату ему так никто и не предоставил, а скульптор умер от холода
60 лет назад была напечатана первая повесть Александра Солженицына «Один день Ивана Денисовича».
Повесть вышла 18 ноября 1962 года в журнале «Новый мир» и произвела фурор: советский читатель впервые узнал правду о сталинских лагерях. Сам Солженицын вмиг стал знаменитостью:
«Волей Хрущёва и стараниями Твардовского случилось так, что меня напечатали. Но если бы Хрущёв сам знал, что́ он делает, когда он меня печатал, и если бы остальные члены ЦК это знали, — никогда б они меня не напечатали. <…> А когда напечатался «Иван Денисович», то со всей России как взорвались письма ко мне, и в письмах люди писали, что они пережили, что у кого было. Или настаивали встретиться со мной и рассказать, и я стал встречаться. Все просили меня, автора первой лагерной повести, писать ещё, ещё, описать весь этот лагерный мир. Они не знали моего замысла и не знали, сколько у меня уже написано, но несли и несли мне недостающий материал».
В годы застоя повесть подвергли критике. В 1974 году Солженицына выслали из СССР, а все его произведения были изъяты из библиотек. Только с 1990 года «Один день Ивана Денисовича» снова стал издаваться на родине его автора.
Повесть вышла 18 ноября 1962 года в журнале «Новый мир» и произвела фурор: советский читатель впервые узнал правду о сталинских лагерях. Сам Солженицын вмиг стал знаменитостью:
«Волей Хрущёва и стараниями Твардовского случилось так, что меня напечатали. Но если бы Хрущёв сам знал, что́ он делает, когда он меня печатал, и если бы остальные члены ЦК это знали, — никогда б они меня не напечатали. <…> А когда напечатался «Иван Денисович», то со всей России как взорвались письма ко мне, и в письмах люди писали, что они пережили, что у кого было. Или настаивали встретиться со мной и рассказать, и я стал встречаться. Все просили меня, автора первой лагерной повести, писать ещё, ещё, описать весь этот лагерный мир. Они не знали моего замысла и не знали, сколько у меня уже написано, но несли и несли мне недостающий материал».
В годы застоя повесть подвергли критике. В 1974 году Солженицына выслали из СССР, а все его произведения были изъяты из библиотек. Только с 1990 года «Один день Ивана Денисовича» снова стал издаваться на родине его автора.
#ктородился
Паоло Веронезе 1528-1588
🔹Его настоящее имя Паоло Кальяри
🔹Был пятым сыном в семье
🔹Его псевдоним произошел от производного слова Верона – родного города художника
🔹В 1573 получил обвинение от суда инквизиции и вынужден был исправить некоторые сюжеты своих творений
🔹Его подражателями и последователями были Баттистад’Анджело, БаттистаДзелотти и Паоло Фаринати.
🔹Самые знаменитые произведения Веронезе: Брак в Кане Галилейской 1562 года, Пир в доме Левия 1573 года.
«Брак в Кане»- одно из первых монументальных изображений пиршеств, которыми впоследствии прославился Веронезе.
Мастер трудился над ней больше года. В трапезной монастыря, для которой полотно создавалось, оно провисело до завоевания Италии Наполеоном. Чтобы было удобно транспортировать холст, французы разрезали его пополам, после чего сшили уже в Париже.
Смесь святого и светского – такова великая революция живописи Возрождения. Веронезе это удалось, как никому другому. Венецианские чиновники, князья, аристократы, гости в тюрбанах, служители окружают священные фигуры.
В группе музыкантов Веронезе изобразил Тициана, Бассано, Тинторетто и самого себя.
И еще пара интересных фактов: художник изобразил на картине около 130 фигур, а еще это самый большой холст, хранящийся в Лувре
Паоло Веронезе 1528-1588
🔹Его настоящее имя Паоло Кальяри
🔹Был пятым сыном в семье
🔹Его псевдоним произошел от производного слова Верона – родного города художника
🔹В 1573 получил обвинение от суда инквизиции и вынужден был исправить некоторые сюжеты своих творений
🔹Его подражателями и последователями были Баттистад’Анджело, БаттистаДзелотти и Паоло Фаринати.
🔹Самые знаменитые произведения Веронезе: Брак в Кане Галилейской 1562 года, Пир в доме Левия 1573 года.
«Брак в Кане»- одно из первых монументальных изображений пиршеств, которыми впоследствии прославился Веронезе.
Мастер трудился над ней больше года. В трапезной монастыря, для которой полотно создавалось, оно провисело до завоевания Италии Наполеоном. Чтобы было удобно транспортировать холст, французы разрезали его пополам, после чего сшили уже в Париже.
Смесь святого и светского – такова великая революция живописи Возрождения. Веронезе это удалось, как никому другому. Венецианские чиновники, князья, аристократы, гости в тюрбанах, служители окружают священные фигуры.
В группе музыкантов Веронезе изобразил Тициана, Бассано, Тинторетто и самого себя.
И еще пара интересных фактов: художник изобразил на картине около 130 фигур, а еще это самый большой холст, хранящийся в Лувре