#деньпамяти
Александр Брюллов. Старший брат Карла Брюллова
🔹Александр Брюллов был заслуженным профессором Академии художеств по архитектуре. Естественно, и картины он писал тоже, в основном, правда, акварелью.
🔹Причем старший из Брюлловых, впрочем как во многом и Карл, тяготел к портретной живописи, хотя были у него и пейзажи, как например вот этот, написанный во время первой зарубежной поездки братьев, отправленных в Европу Академией художеств в 1822 году
🔹В Неаполе Александру поручают сделать обмерные чертежи терм в Помпеях с проектом их реставрации. Выезжал туда он вместе с братом, поэтому не исключено, что именно эти поездки в итоге и подтолкнули Карла к идее создания своего главного полотна. В результате этих исследований в Париже будет издан альбом "Термы Помпей" в 1829 году, имевший немалый успех. В этом же году Александр вернется в Россию и здесь будет удостоен звания придворного архитектора Его величества.
🔹Именно в этом статусе он будет архитектором множества зданий в столице империи: Михайловского театра, главного здания Пулковской обсерватории, Лютеранской церкви на Невском проспекте, Штаба гвардейского корпуса на Дворцовой площади, Александринской женской больницы, Служебного корпуса мраморного дворца.
Александр Брюллов. Старший брат Карла Брюллова
🔹Александр Брюллов был заслуженным профессором Академии художеств по архитектуре. Естественно, и картины он писал тоже, в основном, правда, акварелью.
🔹Причем старший из Брюлловых, впрочем как во многом и Карл, тяготел к портретной живописи, хотя были у него и пейзажи, как например вот этот, написанный во время первой зарубежной поездки братьев, отправленных в Европу Академией художеств в 1822 году
🔹В Неаполе Александру поручают сделать обмерные чертежи терм в Помпеях с проектом их реставрации. Выезжал туда он вместе с братом, поэтому не исключено, что именно эти поездки в итоге и подтолкнули Карла к идее создания своего главного полотна. В результате этих исследований в Париже будет издан альбом "Термы Помпей" в 1829 году, имевший немалый успех. В этом же году Александр вернется в Россию и здесь будет удостоен звания придворного архитектора Его величества.
🔹Именно в этом статусе он будет архитектором множества зданий в столице империи: Михайловского театра, главного здания Пулковской обсерватории, Лютеранской церкви на Невском проспекте, Штаба гвардейского корпуса на Дворцовой площади, Александринской женской больницы, Служебного корпуса мраморного дворца.
Как вам такая схема семейного бюджета: зарплату жены вы тратите на жизнь, а зарплату мужа на... покупку произведений искусства.
Пара на снимке из договорились жить именно так.
Герберт Фогель был почтальоном, а его жена Дороти — служащей в библиотеке.
Если снимать про эту пару фильм, то это была бы супергеройская сага. Потому что днями Герберт и Дороти вели образ жизни обычных небогатых нью-йоркцев: каждое утро они уходили на работу из своей небольшой бруклинской квартирки с котами. Но по вечерам превращались в охотников за искусством!
Стратегия Фогелей была простой: на модный в то время поп-арт и абстрактный экспрессионизм у них не было денег, поэтому они переключили внимание на неизвестных минималистов и концептуалистов. В 1960-70-е работы Христо, Сола Левитта, Чака Клоуза стоили недорого, а художники отчаянно нуждались в заработке.
Но Герберт Фогель понимал, что не меньше денег художникам нужны искренний интерес и внимание к их идеям. Простое человеческое «выслушать». Поэтому в центре собирательской стратегии Фогеля лег неистовый нетворкинг с творцами. Со временем не всякий галерист на Манхэттене мог похвастаться такой большой сетью контактов с художниками, а Фогель — мог.
Второй движущей силой Фогелей было исследование. Рисерч — это один из главных инструментов коллекционера: если вы хотите найти золото, нужно перемыть несколько тонн песка. Конечно, далеко не каждую из почти 5000 работ в коллекции Фогелей можно записать в шедевры. Но тот факт, что двум простым служащим удалось собрать работы авторов, вошедших в историю искусства XX века, говорит о том, насколько зоркими были их взгляды.
Чему мы можем научиться у этой пары?
🤓Коллекционировать — не страшно и доступно каждому
👀В коллекционировании важно выработать стратегию и выбрать сегмент цен, периодов и имен, в который вы будете целиться.
🧐А потом, как трюфельная свинка копать в нужном направлении: искать имена, знакомиться, изучать истории авторов и очень много смотреть.
Пара на снимке из договорились жить именно так.
Герберт Фогель был почтальоном, а его жена Дороти — служащей в библиотеке.
Если снимать про эту пару фильм, то это была бы супергеройская сага. Потому что днями Герберт и Дороти вели образ жизни обычных небогатых нью-йоркцев: каждое утро они уходили на работу из своей небольшой бруклинской квартирки с котами. Но по вечерам превращались в охотников за искусством!
Стратегия Фогелей была простой: на модный в то время поп-арт и абстрактный экспрессионизм у них не было денег, поэтому они переключили внимание на неизвестных минималистов и концептуалистов. В 1960-70-е работы Христо, Сола Левитта, Чака Клоуза стоили недорого, а художники отчаянно нуждались в заработке.
Но Герберт Фогель понимал, что не меньше денег художникам нужны искренний интерес и внимание к их идеям. Простое человеческое «выслушать». Поэтому в центре собирательской стратегии Фогеля лег неистовый нетворкинг с творцами. Со временем не всякий галерист на Манхэттене мог похвастаться такой большой сетью контактов с художниками, а Фогель — мог.
Второй движущей силой Фогелей было исследование. Рисерч — это один из главных инструментов коллекционера: если вы хотите найти золото, нужно перемыть несколько тонн песка. Конечно, далеко не каждую из почти 5000 работ в коллекции Фогелей можно записать в шедевры. Но тот факт, что двум простым служащим удалось собрать работы авторов, вошедших в историю искусства XX века, говорит о том, насколько зоркими были их взгляды.
Чему мы можем научиться у этой пары?
🤓Коллекционировать — не страшно и доступно каждому
👀В коллекционировании важно выработать стратегию и выбрать сегмент цен, периодов и имен, в который вы будете целиться.
🧐А потом, как трюфельная свинка копать в нужном направлении: искать имена, знакомиться, изучать истории авторов и очень много смотреть.
#вэтотдень
Казнён Людовик XVI
🔹Луи-Огюст Французский родился 23 августа 1754 года, второй сын дофина. При рождении он получил титул герцога Беррийского и проявил себя умным и физически способным, но очень застенчивым.
🔹В 1770 году, в возрасте всего 15 лет, Людовик женился на австрийской эрцгерцогине Марии Антуанетте, укрепив австро-французский союз, который становился все более непопулярным в народе
🔹Несмотря на первоначальные проблемы в супружеской постели, у Людовика XVI и Марии Антуанетты родилось 4 ребенка: младшая, Софи-Элен-Беатрикс, умерла в младенчестве. Королевская чета также продолжила традицию " усыновления’ сирот. Пара усыновила 6 детей, в том числе бедного сироту, мальчика-раба и детей умерших слуг
🔹Легкомысленный, дорогой образ жизни Марии Антуанетты особенно огорчал людей. Дело с бриллиантовым ожерельем (1784-5) обвинило ее в участии в схеме обмана ювелиров чрезвычайно дорогого бриллиантового ожерелья. Хотя она была признана невиновной, скандал серьезно подорвал ее репутацию и репутацию королевской семьи
🔹Версальский дворец был взят штурмом разъяренной толпой 5 октября 1789 года. Королевская семья была схвачена и доставлена в Париж, где они были вынуждены принять свою новую роль конституционных монархов. Они фактически находились во власти революционеров, когда они обсуждали, как будет работать французское правительство в будущем
🔹После почти 2-х лет переговоров Луи и его семья попытались бежать из Парижа в Варенн в надежде, что им удастся сбежать оттуда из Франции и заручиться достаточной поддержкой, чтобы восстановить монархию и подавить революцию
🔹Король Людовик XVI был казнен на гильотине 21 января 1793 года, будучи признан виновным в государственной измене. Он использовал свои последние минуты, чтобы помиловать тех, кто подписал ему смертный приговор, и объявить себя невиновным в преступлениях, в которых его обвиняли
🔹Смерть Людовика ознаменовала конец более чем 1000-летней непрерывной монархии, и многие утверждали, что это был ключевой момент в радикализации революционного насилия
Казнён Людовик XVI
🔹Луи-Огюст Французский родился 23 августа 1754 года, второй сын дофина. При рождении он получил титул герцога Беррийского и проявил себя умным и физически способным, но очень застенчивым.
🔹В 1770 году, в возрасте всего 15 лет, Людовик женился на австрийской эрцгерцогине Марии Антуанетте, укрепив австро-французский союз, который становился все более непопулярным в народе
🔹Несмотря на первоначальные проблемы в супружеской постели, у Людовика XVI и Марии Антуанетты родилось 4 ребенка: младшая, Софи-Элен-Беатрикс, умерла в младенчестве. Королевская чета также продолжила традицию " усыновления’ сирот. Пара усыновила 6 детей, в том числе бедного сироту, мальчика-раба и детей умерших слуг
🔹Легкомысленный, дорогой образ жизни Марии Антуанетты особенно огорчал людей. Дело с бриллиантовым ожерельем (1784-5) обвинило ее в участии в схеме обмана ювелиров чрезвычайно дорогого бриллиантового ожерелья. Хотя она была признана невиновной, скандал серьезно подорвал ее репутацию и репутацию королевской семьи
🔹Версальский дворец был взят штурмом разъяренной толпой 5 октября 1789 года. Королевская семья была схвачена и доставлена в Париж, где они были вынуждены принять свою новую роль конституционных монархов. Они фактически находились во власти революционеров, когда они обсуждали, как будет работать французское правительство в будущем
🔹После почти 2-х лет переговоров Луи и его семья попытались бежать из Парижа в Варенн в надежде, что им удастся сбежать оттуда из Франции и заручиться достаточной поддержкой, чтобы восстановить монархию и подавить революцию
🔹Король Людовик XVI был казнен на гильотине 21 января 1793 года, будучи признан виновным в государственной измене. Он использовал свои последние минуты, чтобы помиловать тех, кто подписал ему смертный приговор, и объявить себя невиновным в преступлениях, в которых его обвиняли
🔹Смерть Людовика ознаменовала конец более чем 1000-летней непрерывной монархии, и многие утверждали, что это был ключевой момент в радикализации революционного насилия
#кино
Поговорить по душам с Моне, прожить драматические перипетии вместе с Братством прерафаэлитов или стать свидетелем «дуэли» русских авангардистов — что выберете вы?😉
ТОП-3 кинокартины, с которыми вы почувствуете себя частью главных художественных объединений в истории искусства. Сохраняйте себе подборку и делитесь с друзьями — давайте вместе путешествовать по эпохам🙌
🎬 Мини-сериал «Импрессионисты»
Три небольших фильма — рассказа о жизни импрессионистов из первых уст. Вы узнаете, как Моне подружился с Ренуаром и Базилем и встретился с будущей женой Камиллой, почему он мечтал познакомиться с Мане, и при каких обстоятельствах к их группировке примкнул Дега.
🎬 Мини-сериал «Отчаянные романтики»
Шесть серий, которые погрузят вас в жизнь юный бунтарей. Вы вместе «проживете» ключевые события Братства — от встречи Россетти с «идеальной моделью» Элизабет Сиддал до брака Уильяма Морриса с натурщицей Джейн Берден.
🎬 «Шагал-Малевич»
Драматичная история любви Беллы и Шагала, которая протекает на фоне столкновения двух гениальных художников. Удивительная вера и безусловная преданность супругов, конфликт интересов и страсти, разгорающиеся в Витебской школе искусств.
Делитесь своими любимыми фильмами об искусстве и художниках — давайте составим наш топ, чтобы всегда было, что посмотреть в свободное время👇
Поговорить по душам с Моне, прожить драматические перипетии вместе с Братством прерафаэлитов или стать свидетелем «дуэли» русских авангардистов — что выберете вы?😉
ТОП-3 кинокартины, с которыми вы почувствуете себя частью главных художественных объединений в истории искусства. Сохраняйте себе подборку и делитесь с друзьями — давайте вместе путешествовать по эпохам🙌
🎬 Мини-сериал «Импрессионисты»
Три небольших фильма — рассказа о жизни импрессионистов из первых уст. Вы узнаете, как Моне подружился с Ренуаром и Базилем и встретился с будущей женой Камиллой, почему он мечтал познакомиться с Мане, и при каких обстоятельствах к их группировке примкнул Дега.
🎬 Мини-сериал «Отчаянные романтики»
Шесть серий, которые погрузят вас в жизнь юный бунтарей. Вы вместе «проживете» ключевые события Братства — от встречи Россетти с «идеальной моделью» Элизабет Сиддал до брака Уильяма Морриса с натурщицей Джейн Берден.
🎬 «Шагал-Малевич»
Драматичная история любви Беллы и Шагала, которая протекает на фоне столкновения двух гениальных художников. Удивительная вера и безусловная преданность супругов, конфликт интересов и страсти, разгорающиеся в Витебской школе искусств.
Делитесь своими любимыми фильмами об искусстве и художниках — давайте составим наш топ, чтобы всегда было, что посмотреть в свободное время👇
#ктородился
Франсис Пикабиа (1879–1954) авангардный художник и поэт, один из самых известных представителей дадаизма, которого называли «Папа Дада».
🔹 Пикабиа родился в очень обеспеченной семье, что позволяло ему всю жизнь путешествовать, учиться и наслаждаться роскошной жизнью, не заботясь о заработке.
🔹Согласно одной из версий его биографии, интерес к живописи проявился у юного Пикабиа, когда однажды его дед
сказал ему, что скоро фотография вытеснит живопись, на что он ответил: «Ты можешь фотографировать пейзажи,
но не мои мысли».
🔹По другой версии, Пикабиа скопировал тайком от отца картины старых мастеров, висевшие у них дома, и продал их,
так как ему нужны были деньги на марки.
🔹Живопись Пикабиа полностью адекватна символисто-синтетическим концептам конца XIX века : искусство
рассматривается не как подражание и воспроизведение природы, а как эмоциональный опыт художника от контакта
с нею, он выражен субъективное в синтезе форм и цветов.
🔹 В начале ХХ века он, как и многие другие художники, был вдохновлен постоянно изменяющимся современным миром и техническим прогрессом. Особенное влияние на его творчество оказали машины и механизмы. Позже он стал одной из центральных фигур движения дадаистов. Пикабиа использовал текст в своих картинах и коллажах.
🔹В тот период, когда он причислял себя к дадаистам, художник почти перестал заниматься живописью и посвятил себя писательству.
🔹Франсис Пикабиа получил известность как эксцентричный художник, не подчиняющийся никаким политическим или стилистическим догмам.
Франсис Пикабиа (1879–1954) авангардный художник и поэт, один из самых известных представителей дадаизма, которого называли «Папа Дада».
🔹 Пикабиа родился в очень обеспеченной семье, что позволяло ему всю жизнь путешествовать, учиться и наслаждаться роскошной жизнью, не заботясь о заработке.
🔹Согласно одной из версий его биографии, интерес к живописи проявился у юного Пикабиа, когда однажды его дед
сказал ему, что скоро фотография вытеснит живопись, на что он ответил: «Ты можешь фотографировать пейзажи,
но не мои мысли».
🔹По другой версии, Пикабиа скопировал тайком от отца картины старых мастеров, висевшие у них дома, и продал их,
так как ему нужны были деньги на марки.
🔹Живопись Пикабиа полностью адекватна символисто-синтетическим концептам конца XIX века : искусство
рассматривается не как подражание и воспроизведение природы, а как эмоциональный опыт художника от контакта
с нею, он выражен субъективное в синтезе форм и цветов.
🔹 В начале ХХ века он, как и многие другие художники, был вдохновлен постоянно изменяющимся современным миром и техническим прогрессом. Особенное влияние на его творчество оказали машины и механизмы. Позже он стал одной из центральных фигур движения дадаистов. Пикабиа использовал текст в своих картинах и коллажах.
🔹В тот период, когда он причислял себя к дадаистам, художник почти перестал заниматься живописью и посвятил себя писательству.
🔹Франсис Пикабиа получил известность как эксцентричный художник, не подчиняющийся никаким политическим или стилистическим догмам.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вычисляем фанатов импрессионизма среди художников XX века.
Вот Энди Уорхол, как и Моне, тоже играет со временем. В 1965 году он снял восьмичасовой (!) фильм «Эмпайр», где ничего не показывают, только Эмпайр-стейт-билдинг. С одного ракурса. Неподвижной камерой. Самый динамичный момент во всей ленте - это самолет в финале. Что это? Насмешка над киноиндустрией? Или Уорхол серьезно предлагает нам полюбоваться, как над Нью-Йорком загораются огни или накрапывает дождь? 🤨
Вот Энди Уорхол, как и Моне, тоже играет со временем. В 1965 году он снял восьмичасовой (!) фильм «Эмпайр», где ничего не показывают, только Эмпайр-стейт-билдинг. С одного ракурса. Неподвижной камерой. Самый динамичный момент во всей ленте - это самолет в финале. Что это? Насмешка над киноиндустрией? Или Уорхол серьезно предлагает нам полюбоваться, как над Нью-Йорком загораются огни или накрапывает дождь? 🤨
#вэтотдень
Всемирный день пирожных🍰
Мы же с вами решили поделиться историей, об одном весьма интересном лоте…
🎂Кусочек торта со свадьбы королевы Виктории и Альберта.
Для понимания «ценности» такого экспоната, напомню, что свадьба состоялась в 1840 году, а товар был продан на аукционе Кристис в 2016. Разборчивый аукционный дом чем пойми не торгует. Эстимейт (приблизительная стоимость) 800 - 1200 фунтов. Но никаких рекордов данный лот не побил и ушел с молотка всего лишь за 1500 фунтов. Другое дело, если бы торт был с Титаника…Тут цена была бы значительно выше ( около 30 000 фунтов).
😋Как торт сохранился?
Рецепта мы не знаем, но традиционный викторианский рецепт выглядит так:
Коржи выпекали с цукатами, вишней, смородиной и миндалем и обильно пропитывали бренди. Благодаря таким ингредиентам традиционные британские коржи могут храниться несколько лет и не портится.
Теперь к тому, как выглядел праздничный торт. У нас нет его фото, но есть литография. Верхушку торта венчали фигурки, которые изображали Викторию и Альберта в древнегреческих костюмах. Британия — богиня Великобритании, благословляет пару. В то время как одна рука Виктории держит скипетр, вторая вложена в руку супруга. У ног молодых символы счастья и верности: горлицы и собака.
Такой вот торт с историей🧁
Всемирный день пирожных🍰
Мы же с вами решили поделиться историей, об одном весьма интересном лоте…
🎂Кусочек торта со свадьбы королевы Виктории и Альберта.
Для понимания «ценности» такого экспоната, напомню, что свадьба состоялась в 1840 году, а товар был продан на аукционе Кристис в 2016. Разборчивый аукционный дом чем пойми не торгует. Эстимейт (приблизительная стоимость) 800 - 1200 фунтов. Но никаких рекордов данный лот не побил и ушел с молотка всего лишь за 1500 фунтов. Другое дело, если бы торт был с Титаника…Тут цена была бы значительно выше ( около 30 000 фунтов).
😋Как торт сохранился?
Рецепта мы не знаем, но традиционный викторианский рецепт выглядит так:
Коржи выпекали с цукатами, вишней, смородиной и миндалем и обильно пропитывали бренди. Благодаря таким ингредиентам традиционные британские коржи могут храниться несколько лет и не портится.
Теперь к тому, как выглядел праздничный торт. У нас нет его фото, но есть литография. Верхушку торта венчали фигурки, которые изображали Викторию и Альберта в древнегреческих костюмах. Британия — богиня Великобритании, благословляет пару. В то время как одна рука Виктории держит скипетр, вторая вложена в руку супруга. У ног молодых символы счастья и верности: горлицы и собака.
Такой вот торт с историей🧁
Цветаев создает музей.pdf
44.8 MB
Сегодня вечером мы решили поделиться с вами книгой, о нашем любимом и родном музее.
Книга «И. В. Цветаев создаёт музей», 1995
В книгу вошли дневник, обширная переписка основателя Музея изящных искусств в Москве и посвященные ему мемуары. Среди последних - воспоминания дочерей Ивана Владимировича - Валерии, Марины, Анастасии.
Эту книгу с особым трепетом и любовью перечитывает каждый сотрудник ГМИИ.
Книга «И. В. Цветаев создаёт музей», 1995
В книгу вошли дневник, обширная переписка основателя Музея изящных искусств в Москве и посвященные ему мемуары. Среди последних - воспоминания дочерей Ивана Владимировича - Валерии, Марины, Анастасии.
Эту книгу с особым трепетом и любовью перечитывает каждый сотрудник ГМИИ.