Что означает цвет купола?

Когда мы путешествуем по России (или хотя бы ближайшему Подмосковью), мои близкие часто задают мне вопросы.

Один из них: почему купол храма такого цвета?

Отвечу сразу: дело совсем не в дизайне. Цвет купола — своеобразная подсказка: в честь кого был освящён храм.

Так, например, самый популярный золотой — сигнализирует о том, что храм посвящён Иисусу Христу или великим церковным праздникам — Рождеству, Сретению, Благовещению.

Серебряный связан с чистотой и святостью. Куполами такого цвета увенчаны храмы, освящённые в честь святых.

Синий со звёздами. Вифлеемская звезда — символ рождения Христа. Несложно догадаться, что купола синего цвета, украшенные небесными телами, имеют отношение к Богородице. Звёзды символизируют Рождество, а синий — непорочность Девы Марии.

Зелёные купола — знак Святого Духа. Ими венчают храмы, посвящённые Святой Троице.

Чёрный цвет символизирует монашество. Поэтому церкви с чёрными главами можно часто встретить на территории монастырей.

Разноцветные главы. Такое украшение встречается нечасто. Разве что на соборе Василия Блаженного, храмах Спаса на Крови и князя Игоря Черниговского. Яркие краски призваны напомнить о красоте и сиянии Небесного Иерусалима.

⚡️⚡️⚡️Новые подробности о творческих методах великого Модильяни


Получив классическое художественное образование в родной Италии, Модильяни в начале 1900-х годов, как и многие другие молодые художники той эпохи, отправился в Париж. Однако его богемная биография долгое время затмевала творческие достижения. Он получил прозвище Моди (игра слов, от французского maudit — «проклятый»), крутил бурные романы, жил в бедности, злоупотреблял алкоголем и наркотиками и умер от туберкулеза в возрасте всего 35 лет.

Однако, его творчество полно загадок:

🔶 Так французские реставраторы нашли целых шесть записанных картин под «Антонией» (около 1915).
На этом основании они предполагают, что из-за финансовых трудностей во время Первой мировой войны художник не имел возможности писать на новых холстах и был вынужден использовать старые.

🔶 Впрочем, результаты свежего исследования наводят на мысль, что к этому
Модильяни подталкивала не только бедность. За свой первый написанный на заказ портрет «Жан-Батист Александр с распятием» (1909) он получил неплохой гонорар в 500 франков, но все равно предпочел написать его на старом холсте. Работая над «Хорошенькой домохозяйкой» (1915), он накладывал краску тонким слоем, так что кожа модели и плетеная корзина на холсте сливались с цветом и текстурой предыдущих картин, которые он записывал.

🔶 Что же касается скульптур, то исследования, похоже, свидетельствуют в пользу некоторых из существующих мифов. Про­анализировав восемь резных каменных голов, реставраторы сделали «весьма приятное открытие». На нескольких головах обнаружилось скопление воска, что согласуется с историями о том, как Модильяни зажигал свечи над скульптурами в мастерской, чтобы имитировать атмосферу древнего храма. А ровные грани и метки каменщиков подтверждают рассказы о том, что он подбирал каменные блоки на парижских стройках.

Недавно посмотрели фильм «Операция «Фортуна»: Искусство побеждать» Гая Риччи , не особо впечатлились фильмом , но заинтересовались творчеством художника Рокко Ричи, чья картина фигурировала в фильме.


Художник известен под творческим псевдонимом Ред (Rhed), это юное дарование сын Мадонны и Гая Риччи.
Рокко учился на художника-экспрессиониста в Central Saint Martins и королевской школе рисования. Совсем скоро он стал популярен. С помощью искусства Ред затрагивает тему зависимости соц.сетями и лейблами.
Художник активно выставляется и продаётся , с 2018 г. он провёл несколько важных выставок в галерее Tanya Baxter Contemporary в Челси и также активно продолжает развивать своё творчество .
Известно ,что Рэд вдохновлялся работами стрит-арт художника Бэнкси.

#ктородился

Хендрик Аверкамп
Нидерланды • 1585−1634

🔶Будущий художник родился глухонемым за что впоследствии и получил своё прозвище «Немой из Кампена». Мама, дочь известного по тем временам ученого, научила сына писать и рисовать, благодаря чему тот смог в дальнейшем выражать свои детские чувства в рисунках 


🔶В возрасте восемнадцати лет Аверкамп уехал в Амстердам, где стал постигать азы живописи у датского художника-портретиста Питера Изаксца. С портретами у юного художника не заладилось, зато его полностью поглотила жанрово-пейзажная тематика, которой он целиком посвятит все свое творчество в дальнейшем 

🔶Невозможность ощущать этот мир с помощью слуха необыкновенно обострило его чувство цвета и формы, способность замечать мельчайшие детали в многофигурных композициях. 

🔶Хендрик Аверкамп стал известным благодаря своей любви к изображению зимних пейзажей, бытовых сценок в занесенных снегом прибрежных деревушках, развлечений горожан на скованных льдом реках. Именно эти деревенские зимние пейзажи сделали художника широко известным во всей Голландии, они пользовались большой популярностью и в бюргерской среде и среди простых горожан. Его творчество было востребовано еще при его жизни и приносило солидный доход. 

🔶Пристрастие художника изображать зимний пейзаж можно объяснить его детскими и юношескими увлечениями, когда он вместе с родителями холодными зимами катался на коньках по замерзшему водоему. И к этому нужно добавить, что последняя четверть 16-го столетия, во время которого родился и провел детство голландский живописец, была одним из самых холодных климатических периодов в истории не только Нидерландов, но и Западной Европы

#история_блюд

Приближаются выходные, поэтому мы решили поделиться с вами … рецептом Хлеба из древнего Египта!

Во-первых, вам стоит знать, что Египет был абсолютно хлебным государством. Они не только себя могли накормить, но и почти все древние государства! Правда, хлеб был грубым и с вкраплениями камня, поэтому почти у всех были проблемы с зубами.
Мы же делимся безопасным рецептом, который реально приготовить в наши дни:

Оригинальный рецепт:

▪️350 гр отрубей черный эммер (растереть) .
▪️240 мл воды
▪️чайная ложка соли
▪️224 гр закваски

Адаптированный вариант:

▪️500 гр цельно зерновой муки
▪️350 мл воды
▪️чайная ложка соли
▪️1,5 чл сухих дрожжей.

Всё смешать (по порядку, в котором указаны ингредиенты). Тесто раскатать в плоские лепешки и готовить на антипригарной сковороде, визуально получится что-то вроде питы.

В оригинале:
Конические формы для хлеба покрывали изнутри тонким слоем песчаной глины, затем нагревали, удерживая горизонтально, а тесто заранее формировали в длинные куски. Благодаря рисункам в гробницах ученым известно, что формы во время выпекания хлеба располагали в шахматном порядке и регулярно их двигали (примерно раз в пять минут, чтобы поддерживать нужную температуру). Этому содействовала их коническая форма. Часа выпекания при температуре от 100 до 120 °C было достаточно, чтобы приготовить хлеб.

P.S
Хлеб получился очень вкусным!Если решите готовить, то ешьте сам хлеб с мёдом и запивайте пивом. Мёд — популярный ингредиент в те времена, а пиво — основной напиток. Кстати, пивные и пекарни в Древнем Египте были одним цехом.

Надеемся, вам понравилась наша новая рубрика🙏🏼

#кинонавечер

Если вы видели забавных антропоморфных котов, то скорее всего это работы именно Луиса Уэйна. Мы же делимся 5 причинами, почему стоит обратить внимание на фильм об этом художнике.

5 причин посмотреть «Кошачьи миры Луиса Уэйна»
 
1. Старая добрая Англия. Фильм полностью пропитан духом Туманного Альбиона. Вы увидите чудные и уютные улочки Лондона, удивительную природу и изящные костюмы, что будет сопровождаться диалогами воспитанных, сдержанных, но часто слегка чудаковатых джентльменов и леди.

2. Настоящий биографический фильм. «Кошачьи миры Луиса Уэйна» — это байопик в старом стиле. Судьба человека здесь трагична, интересна и немного сказочна. При просмотре вы наверняка будете сочувствовать главному герою, переживать за него, радоваться его удачам, но всё же держать в голове то, чем всё это в итоге закончится — и от этого смотреть фильм будет еще грустнее.

3. Актёры. Бенедикт Камбербэтч, который, казалось бы, уже всем и всё доказал, продолжает расти и совершенствоваться. Вместе с Клэр Фой («Человек на Луне», «Не в себе») Бенедикт образует потрясающий дуэт — комичный, яркий и трогательный. 

4. Эмоциональный, трогающий фильм. Несмотря на весь трагизм судьбы художника Луиса Уэйна, кино о нем каким-то непостижимым образом получилось жизнеутверждающим. При просмотре вам наверняка в некоторые моменты захочется пустить слезу, однако вовсе не от отчаяния, а от искренности происходящего и умиления. Появится желание очаровываться показанным нам миром и вспомнить простую истину о том, что стоит ценить то, что имеешь.

5. Прекрасные костюмы и великолепная игра цвета.