#вэтотдень
Опубликован роман Джейн Остин «Гордость и предубеждение».
🔶Как и ее персонажи, Джейн Остин была отвергнута за то, что была недостаточно богата
🔶Герои «Гордости и предубеждения» постоянно восклицают о 10 000 фунтах мистера Дарси в год, но насколько богат он был на самом деле? В 2013 году газета «Телеграф» подсчитала, что с учетом финансовых изменений скромная оценка его доходов могла составить 18,7 миллиона долларов США в год. И это только проценты с гораздо большего состояния
🔶В книге семья Беннетов почти уничтожена, когда Лидия сбегает с подлым солдатом Джорджем Уикхемом в Шотландию. «Я еду в Гретна-Грин, — пишет Лидия своей сестре, — и если ты не можешь угадать с кем, я буду считать тебя простофилей». В отличие от Англии, Шотландия разрешала людям моложе 21 года вступать в брак без согласия родителей и без юридической и религиозной бюрократии. Гретна-Грин был первым населенным пунктом в Шотландии после границы. Там молодая пара могла быть соединена «браком по заявлению», который часто проводился в кузницах
🔶Остин не ставила имя на своих романах, а только указывала, что они «от Леди». На титульном листе книги «Гордость и предубеждение» было написано: «автор романа "Чувства и чувствительность"». Только после смерти её брат открыл имя автора общественности
🔶Поскольку роман с юмором описывает женщин, выходящих замуж, его часто называют «чиклитом» (от англ. chicklit — «литература для цыпочек), ярлык, который некоторые фанаты находят упрощенным. Но и сама Остин беспокоилась, что книга недостаточно серьезна. «Работа слишком легкая, яркая и искрящаяся, — писала она. — Ей не хватает намеков; не хватает растянутости здесь и там с длинными главами, наполненными смыслом, если это возможно».
🔶Остин продала авторские права своим издателям за 110 фунтов, хотя указывала в письме, что хочет 150 фунтов. Это был единовременный платеж, отказавшись как от любых рисков, так и от вознаграждений, связанных с будущим книги. Роман стал бестселлером, и к 1817 году уже 3 раза переиздавался
Опубликован роман Джейн Остин «Гордость и предубеждение».
🔶Как и ее персонажи, Джейн Остин была отвергнута за то, что была недостаточно богата
🔶Герои «Гордости и предубеждения» постоянно восклицают о 10 000 фунтах мистера Дарси в год, но насколько богат он был на самом деле? В 2013 году газета «Телеграф» подсчитала, что с учетом финансовых изменений скромная оценка его доходов могла составить 18,7 миллиона долларов США в год. И это только проценты с гораздо большего состояния
🔶В книге семья Беннетов почти уничтожена, когда Лидия сбегает с подлым солдатом Джорджем Уикхемом в Шотландию. «Я еду в Гретна-Грин, — пишет Лидия своей сестре, — и если ты не можешь угадать с кем, я буду считать тебя простофилей». В отличие от Англии, Шотландия разрешала людям моложе 21 года вступать в брак без согласия родителей и без юридической и религиозной бюрократии. Гретна-Грин был первым населенным пунктом в Шотландии после границы. Там молодая пара могла быть соединена «браком по заявлению», который часто проводился в кузницах
🔶Остин не ставила имя на своих романах, а только указывала, что они «от Леди». На титульном листе книги «Гордость и предубеждение» было написано: «автор романа "Чувства и чувствительность"». Только после смерти её брат открыл имя автора общественности
🔶Поскольку роман с юмором описывает женщин, выходящих замуж, его часто называют «чиклитом» (от англ. chicklit — «литература для цыпочек), ярлык, который некоторые фанаты находят упрощенным. Но и сама Остин беспокоилась, что книга недостаточно серьезна. «Работа слишком легкая, яркая и искрящаяся, — писала она. — Ей не хватает намеков; не хватает растянутости здесь и там с длинными главами, наполненными смыслом, если это возможно».
🔶Остин продала авторские права своим издателям за 110 фунтов, хотя указывала в письме, что хочет 150 фунтов. Это был единовременный платеж, отказавшись как от любых рисков, так и от вознаграждений, связанных с будущим книги. Роман стал бестселлером, и к 1817 году уже 3 раза переиздавался
Мы знаем, как вы любите читать картины. И сегодня мы именно этим и займемся, а наш пациент — Иероним Босх и его «Сад земных наслаждений». Не будем больше медлить, сразу к деталям.
⠀
✅Перед нами рай, но присмотритесь не все тут ладно. Источник, дарующий жизнь (по центру), скомпрометирован у Босха совой — символом тьмы, духовной слепоты и ереси. Должно быть, таким образом художник визуализирует популярную в те годы идею о том, что всякая жизнь — греховна.
⠀
✅Адам и Ева
Адам смотрит на Еву с восхищением и энтузиазмом. Ева же стыдливо потупилась, что, в самом деле, подозрительно. Если Ева еще не вкусила запретного плода, то не имеет понятия о таких категориях, как Добро и Зло. И, по идее, должна не ведать стыда. Выходит, концепция гендерного равноправия была Босху не близка — женщин он считал изначально порочными.
⠀
✅На левой створке триптиха кто-то то и дело кого-то ест. Лев не возлежит рядом с агнцем, как положено в Эдемском саду, а обедает — намеренная нестыковка с библейским каноном.
⠀
✅Слева от источника жизни плавают утки, считавшиеся во времена Босха «низкими тварями», поскольку они «погружаются в грязь по самые глаза». Справа — царственный лебедь, непорочный символ Братства Богоматери, в котором Босх состоял до самой смерти.
Продолжение ниже⬇️
⠀
✅Перед нами рай, но присмотритесь не все тут ладно. Источник, дарующий жизнь (по центру), скомпрометирован у Босха совой — символом тьмы, духовной слепоты и ереси. Должно быть, таким образом художник визуализирует популярную в те годы идею о том, что всякая жизнь — греховна.
⠀
✅Адам и Ева
Адам смотрит на Еву с восхищением и энтузиазмом. Ева же стыдливо потупилась, что, в самом деле, подозрительно. Если Ева еще не вкусила запретного плода, то не имеет понятия о таких категориях, как Добро и Зло. И, по идее, должна не ведать стыда. Выходит, концепция гендерного равноправия была Босху не близка — женщин он считал изначально порочными.
⠀
✅На левой створке триптиха кто-то то и дело кого-то ест. Лев не возлежит рядом с агнцем, как положено в Эдемском саду, а обедает — намеренная нестыковка с библейским каноном.
⠀
✅Слева от источника жизни плавают утки, считавшиеся во времена Босха «низкими тварями», поскольку они «погружаются в грязь по самые глаза». Справа — царственный лебедь, непорочный символ Братства Богоматери, в котором Босх состоял до самой смерти.
Продолжение ниже⬇️
✅Почему все голые?
Некоторые считают, что Иероним Босх состоял в секте адамитов, члены которой совершали свои обряды нагишом и проповедовали свободу сексуальных отношений, — отсюда обилие обнаженных персонажей в самых затейливых позах. Это занятная, но маловероятная версия: инквизиция во времена Босха свирепствовала. Да и при всем уважении к прогрессивности средневековых адамитов, трудно поверить, что они были настолько заводными и изобретательными. Скорее, Босх рисовал героев триптиха голыми, чтобы максимально обнажить человеческие пороки.
⠀
✅Кавалькада всадников, восседающих на козерогах, тельцах, львах и других животных — это сатирическое изображение лженауки и полуереси — астрологии. Круг животных (по-гречески — «зодиак») движется против часовой стрелки. То есть, по мнению Босха, противоестественным образом.
⠀
✅В зависимости от культурного или религиозного контекста, разные ягоды могли иметь различный смысл. К примеру, ежевика была символом чистоты Девы Марии, а земляника — знаком праведности и трудолюбия. Однако в целом, гигантские ягоды, очевидно, выступают у Босха аллегорией распущенности — в первую очередь, сексуальной.
⠀
✅Про удода во времена Босха говорили, что он «греховнее, нежели сам дьявол», поскольку рядится в прекрасные перья, но питается испражнениями.
⠀
✅Часто встречающиеся у Босха прозрачные сосуды, скорее всего, служат алхимической аллегорией: любовники «реагируют» друг с другом подобно химическим элементам в колбах. Впрочем, люди, отгородившиеся от остального мира прозрачной «броней», могут символизировать такой порок как эгоизм. Кроме того, Босх часто зашифровывал в своих картинах местный фольклор. Некоторые искусствоведы считают, что этот фрагмент может иллюстрировать старинную нидерландскую поговорку: «Стекло и любовь — как они недолговечны!».
⠀
⬇️Продолжение в следующем посте⬇️
Некоторые считают, что Иероним Босх состоял в секте адамитов, члены которой совершали свои обряды нагишом и проповедовали свободу сексуальных отношений, — отсюда обилие обнаженных персонажей в самых затейливых позах. Это занятная, но маловероятная версия: инквизиция во времена Босха свирепствовала. Да и при всем уважении к прогрессивности средневековых адамитов, трудно поверить, что они были настолько заводными и изобретательными. Скорее, Босх рисовал героев триптиха голыми, чтобы максимально обнажить человеческие пороки.
⠀
✅Кавалькада всадников, восседающих на козерогах, тельцах, львах и других животных — это сатирическое изображение лженауки и полуереси — астрологии. Круг животных (по-гречески — «зодиак») движется против часовой стрелки. То есть, по мнению Босха, противоестественным образом.
⠀
✅В зависимости от культурного или религиозного контекста, разные ягоды могли иметь различный смысл. К примеру, ежевика была символом чистоты Девы Марии, а земляника — знаком праведности и трудолюбия. Однако в целом, гигантские ягоды, очевидно, выступают у Босха аллегорией распущенности — в первую очередь, сексуальной.
⠀
✅Про удода во времена Босха говорили, что он «греховнее, нежели сам дьявол», поскольку рядится в прекрасные перья, но питается испражнениями.
⠀
✅Часто встречающиеся у Босха прозрачные сосуды, скорее всего, служат алхимической аллегорией: любовники «реагируют» друг с другом подобно химическим элементам в колбах. Впрочем, люди, отгородившиеся от остального мира прозрачной «броней», могут символизировать такой порок как эгоизм. Кроме того, Босх часто зашифровывал в своих картинах местный фольклор. Некоторые искусствоведы считают, что этот фрагмент может иллюстрировать старинную нидерландскую поговорку: «Стекло и любовь — как они недолговечны!».
⠀
⬇️Продолжение в следующем посте⬇️
✅Загадочный персонаж или автопортрет Босха?
Мертвое дерево, полое яйцо — символы смерти и греха, которые изобличают в данном случае конкретный порок — пьянство. Ноги древесного существа неслучайно «обуты» в лодки — несмотря на основательную конституцию, парня штормит и покачивает. К слову, некоторые исследователи считают, что это автопортрет. Лицо выписано с особой тщательностью, как будто Босх старался сделать его похожим на кого-то конкретного. Однако, если сравнить его с другими предполагаемыми автопортретами, сходство обнаружится весьма условное.
Поэтому решать вам.
⠀
✅По общепринятому мнению, птицеголовый монстр — это Дьявол, пожирающий души грешников. Восседая на «позорном стуле», он испражняется ими в адскую выгребную яму. На голове у Дявола — горшок, символизирующий (как и всякий пустой сосуд) безверие. Кувшины на ногах призваны подчеркнуть хромоту, которой Дьявол обзавелся вследствие низвержения с небес.
⠀
✅Почему ад музыкальный?
Во времена Босха в Нидерландах было в ходу выражение «похоть — это музыка плоти». К музыке было принято относится как к легкомысленному развлечению, предваряющему любовные утехи. Полифоническую музыку считали греховным проявлением, а её исполнение в церкви — изощренной формой ереси. Представьте, если бы сейчас думали так же.
⠀
✅Лестницы, которыми изобилует триптих «Сад земных наслаждений», символизируют путь к познанию, а познание, как известно, чревато грехопадением. То есть, лестницы у Босха выполняют те же функции, что и птицы, рассохшиеся пни или пустые кувшины — символизируют порок.
⠀
✅Ножи
Тут все просто: мученическая смерть, пытки, воздаяние за грехи. Куда больший интерес вызывает клеймо «М», которым помечены клинки. По мнению некоторых исследователей, «М» может означать начальную букву в слове «мир» — «mundus». А может и имя Антихриста, которое по средневековым пророчествам должно начинаться с этой буквы.
Мертвое дерево, полое яйцо — символы смерти и греха, которые изобличают в данном случае конкретный порок — пьянство. Ноги древесного существа неслучайно «обуты» в лодки — несмотря на основательную конституцию, парня штормит и покачивает. К слову, некоторые исследователи считают, что это автопортрет. Лицо выписано с особой тщательностью, как будто Босх старался сделать его похожим на кого-то конкретного. Однако, если сравнить его с другими предполагаемыми автопортретами, сходство обнаружится весьма условное.
Поэтому решать вам.
⠀
✅По общепринятому мнению, птицеголовый монстр — это Дьявол, пожирающий души грешников. Восседая на «позорном стуле», он испражняется ими в адскую выгребную яму. На голове у Дявола — горшок, символизирующий (как и всякий пустой сосуд) безверие. Кувшины на ногах призваны подчеркнуть хромоту, которой Дьявол обзавелся вследствие низвержения с небес.
⠀
✅Почему ад музыкальный?
Во времена Босха в Нидерландах было в ходу выражение «похоть — это музыка плоти». К музыке было принято относится как к легкомысленному развлечению, предваряющему любовные утехи. Полифоническую музыку считали греховным проявлением, а её исполнение в церкви — изощренной формой ереси. Представьте, если бы сейчас думали так же.
⠀
✅Лестницы, которыми изобилует триптих «Сад земных наслаждений», символизируют путь к познанию, а познание, как известно, чревато грехопадением. То есть, лестницы у Босха выполняют те же функции, что и птицы, рассохшиеся пни или пустые кувшины — символизируют порок.
⠀
✅Ножи
Тут все просто: мученическая смерть, пытки, воздаяние за грехи. Куда больший интерес вызывает клеймо «М», которым помечены клинки. По мнению некоторых исследователей, «М» может означать начальную букву в слове «мир» — «mundus». А может и имя Антихриста, которое по средневековым пророчествам должно начинаться с этой буквы.
#кинонавечер
Рекомендую к просмотру фильм "Поллок" (2000 год, в главной роли — Эд Харрис).
Он отлично подойдет, чтобы уютно провести вечер субботы!
В фильме не только с большой любовью воссоздан образ Поллока, его жены Ли Краснер, и его отношений с людьми и окружающим миром.
Мое искусствоведческое сердечко отдельно очень любит, как там показан творческий процесс великого абстракциониста. Все, кто не очень представляет, как выглядит техника "дриппинга" (разбрызгивания краски на холст), смогут посмотреть и прочувствовать работы Поллока.
В общем, не буду писать много слов, просто от души советую посмотреть фильм.
И, конечно, буду рада, если вы потом поделитесь впечатлениями: понравилось, не понравилось, на какие мысли натолкнуло.
Хорошего вечера и приятного просмотра 🧡
Рекомендую к просмотру фильм "Поллок" (2000 год, в главной роли — Эд Харрис).
Он отлично подойдет, чтобы уютно провести вечер субботы!
В фильме не только с большой любовью воссоздан образ Поллока, его жены Ли Краснер, и его отношений с людьми и окружающим миром.
Мое искусствоведческое сердечко отдельно очень любит, как там показан творческий процесс великого абстракциониста. Все, кто не очень представляет, как выглядит техника "дриппинга" (разбрызгивания краски на холст), смогут посмотреть и прочувствовать работы Поллока.
В общем, не буду писать много слов, просто от души советую посмотреть фильм.
И, конечно, буду рада, если вы потом поделитесь впечатлениями: понравилось, не понравилось, на какие мысли натолкнуло.
Хорошего вечера и приятного просмотра 🧡
#ктородился
Василий Максимович Максимов (1844 - 1911) передвижник, живописец-жанрист.
Василий Максимов - сын крестьянина, родился в деревне Лопино Петербургской губернии
🔶 Отца не стало, когда Василию было шесть лет. Мать определила его в школу при монастыре. Василию было 10 лет, когда его мать, разгружая дрова, долго стояла в ледяной воде, - заболела и умерла. Мальчик остался послушником в монастыре
🔶 Повзрослевшего Василия брат на возу с сеном отвез в Петербург - там он поступил в иконописную мастерскую. Приходилось то и дело сбегать из одной мастерской в другую - один хозяин бил, другой сжигал книги. Чтоб заработать на пропитание, юноша писал портреты местных торговцев
🔶 После пяти лет, проведенных в иконописных мастерских, Василий стал сначала вольнослушателем Академии Художеств. Параллельно с ним учились такие крупные художники, как Поленов и Репин
🔶 Максимов обустроил мастерскую в деревне. Дружит крестьянами, те охотно ему позируют. Помещики безуспешно пытаются зазвать художника в гости. Это удаётся только небогатой генеральше Измайловой. Максимов наносит визит, о котором никогда не пожалеет: он влюбляется в дочку хозяйки. Свадьбу сыграли довольно скоро. Генерал любил живопись, так что противиться свадьбе генеральской дочки и крестьянского сына не стал. Лидия Александровна стала музой художника - с неё он написал многих своих героинь
🔶 Ряд картин - "Всё в прошлом", "Колдун на деревенской свадьбе" - делают художника известным и успешным. Но последние 20 лет его жизни проходят в депрессии (он не хочется отказываться от реалистического бытописания в пользу модных живописных течений), болезнях, пьянстве и нищете
🔶 Художник умер в ноябре 1911 года. Хоронили его на родине. И крестьяне, которых он писал всю жизнь, воздали ему почести. Сани с гробом нужно было переправить на другой берег реки, а тонкий лед мог не выдержать лошадей. Тогда крестьяне сами впряглись в дровни и, ощупывая лед палками, осторожно, повезли их. Потом на руках несли гроб до погоста
Василий Максимович Максимов (1844 - 1911) передвижник, живописец-жанрист.
Василий Максимов - сын крестьянина, родился в деревне Лопино Петербургской губернии
🔶 Отца не стало, когда Василию было шесть лет. Мать определила его в школу при монастыре. Василию было 10 лет, когда его мать, разгружая дрова, долго стояла в ледяной воде, - заболела и умерла. Мальчик остался послушником в монастыре
🔶 Повзрослевшего Василия брат на возу с сеном отвез в Петербург - там он поступил в иконописную мастерскую. Приходилось то и дело сбегать из одной мастерской в другую - один хозяин бил, другой сжигал книги. Чтоб заработать на пропитание, юноша писал портреты местных торговцев
🔶 После пяти лет, проведенных в иконописных мастерских, Василий стал сначала вольнослушателем Академии Художеств. Параллельно с ним учились такие крупные художники, как Поленов и Репин
🔶 Максимов обустроил мастерскую в деревне. Дружит крестьянами, те охотно ему позируют. Помещики безуспешно пытаются зазвать художника в гости. Это удаётся только небогатой генеральше Измайловой. Максимов наносит визит, о котором никогда не пожалеет: он влюбляется в дочку хозяйки. Свадьбу сыграли довольно скоро. Генерал любил живопись, так что противиться свадьбе генеральской дочки и крестьянского сына не стал. Лидия Александровна стала музой художника - с неё он написал многих своих героинь
🔶 Ряд картин - "Всё в прошлом", "Колдун на деревенской свадьбе" - делают художника известным и успешным. Но последние 20 лет его жизни проходят в депрессии (он не хочется отказываться от реалистического бытописания в пользу модных живописных течений), болезнях, пьянстве и нищете
🔶 Художник умер в ноябре 1911 года. Хоронили его на родине. И крестьяне, которых он писал всю жизнь, воздали ему почести. Сани с гробом нужно было переправить на другой берег реки, а тонкий лед мог не выдержать лошадей. Тогда крестьяне сами впряглись в дровни и, ощупывая лед палками, осторожно, повезли их. Потом на руках несли гроб до погоста