🔥 Нашла для вас интересную игру, которая поможет прокачать навыки эксперта и оценщика в области искусства. Задача игры- угадать стоимость известных и не очень произведений искусства. В конце игры вам конечно же начислят очки!
Ссылку прикрепляю ниже ⬇️
https://neal.fun/auction-game/
Ссылку прикрепляю ниже ⬇️
https://neal.fun/auction-game/
#ктородился
🎨В честь Дня рождения Натальи Гончаровой, рассказываю вам несколько интересных фактов из ее жизни:
Ссора измерившая жизнь
Первым, кто разглядел в Натаьле Гончаровой художественный гений, стал Михаил Ларионов. Они познакомились в училище живописи, ваяния и зодчества. Гончарова училась на скульптора, Ларионов — на живописца. И Ларионов стал первым, кто сказал Гончаровой: вы живописец, «у вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!» Так она и поступила, устроив огромный скандал Михаилу. Но в те три дня после размолвки, пока художники не виделись, из скульптора родился живописец. Заполнив свою комнату рисунками и работами от потолка до пола. Через три дня Ларионов решил попросить прощение перед Гончаровой. Он был шокирован, когда увидел все это множество рисунков и картин. Так изменилась жизнь художников из-за одной ссоры.
Первая художница, которая писала «НЮ»
Можно считать, что Наталья Гончарова была первой российской женщиной-авангардисткой — неслыханное сочетание понятий в дореволюционной России. Ее первая персональная выставка закончилась скандалом: художницу арестовали, равно как и несколько ее картин, которые были объявлены… «порнографическими»!
Дело в том, что женщинам запрещалась писать обнаженную женскую натуру, а Гончарова рискнула!
Хороший и правильный PR
Художница и ее близкие друзья, в том числе Михаил Ларионов и Давид Бурлюк, всячески «разогревали» публику в преддверии открытия вытавок. Эпатажный Ларионов, разрисовывающий дамам обнаженную грудь, прогуливались по улицам города с раскрашенными лицами художники футуристы.
51 телеграмма
В 1915 году Сергей Дягилев отправил Наталье Гончаровой 50 телеграмм с предложениями о сотрудничестве, и на все получил отказ. Наконец в 51-й он додумался написать, что приглашает их с Ларионовым вдвоем. И они поехали в Париж — уже навсегда, хотя и не подозревали об этом.
Законодательница моды
Гончарова сотрудничала с Домом моды Шанель, а эскизы созданных ею нарядов публиковали журналы Vanity Fair и Vogue.
🎨В честь Дня рождения Натальи Гончаровой, рассказываю вам несколько интересных фактов из ее жизни:
Ссора измерившая жизнь
Первым, кто разглядел в Натаьле Гончаровой художественный гений, стал Михаил Ларионов. Они познакомились в училище живописи, ваяния и зодчества. Гончарова училась на скульптора, Ларионов — на живописца. И Ларионов стал первым, кто сказал Гончаровой: вы живописец, «у вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!» Так она и поступила, устроив огромный скандал Михаилу. Но в те три дня после размолвки, пока художники не виделись, из скульптора родился живописец. Заполнив свою комнату рисунками и работами от потолка до пола. Через три дня Ларионов решил попросить прощение перед Гончаровой. Он был шокирован, когда увидел все это множество рисунков и картин. Так изменилась жизнь художников из-за одной ссоры.
Первая художница, которая писала «НЮ»
Можно считать, что Наталья Гончарова была первой российской женщиной-авангардисткой — неслыханное сочетание понятий в дореволюционной России. Ее первая персональная выставка закончилась скандалом: художницу арестовали, равно как и несколько ее картин, которые были объявлены… «порнографическими»!
Дело в том, что женщинам запрещалась писать обнаженную женскую натуру, а Гончарова рискнула!
Хороший и правильный PR
Художница и ее близкие друзья, в том числе Михаил Ларионов и Давид Бурлюк, всячески «разогревали» публику в преддверии открытия вытавок. Эпатажный Ларионов, разрисовывающий дамам обнаженную грудь, прогуливались по улицам города с раскрашенными лицами художники футуристы.
51 телеграмма
В 1915 году Сергей Дягилев отправил Наталье Гончаровой 50 телеграмм с предложениями о сотрудничестве, и на все получил отказ. Наконец в 51-й он додумался написать, что приглашает их с Ларионовым вдвоем. И они поехали в Париж — уже навсегда, хотя и не подозревали об этом.
Законодательница моды
Гончарова сотрудничала с Домом моды Шанель, а эскизы созданных ею нарядов публиковали журналы Vanity Fair и Vogue.
Сегодня рекомендуем заглянуть в Еврейский музее и центре толерантности,
Там проходит инклюзивный кинофестиваль.
Центр толерантности Еврейского музея и студия документального кино «ТОК» приглашают к честному диалогу на кинофестивале «Одни из нас».
Расписание и регистрация
Сегодня рекомендуем заглянуть в Еврейский музее и центре толерантности,
Там проходит инклюзивный кинофестиваль.
Центр толерантности Еврейского музея и студия документального кино «ТОК» приглашают к честному диалогу на кинофестивале «Одни из нас».
Расписание и регистрация
В 1915 году Владимир Маяковский пишет статью «О разных Маяковских», где называет себя нахалом, циником, извозчиком и рекламистом, одновременно предупреждая критику и провоцируя читателей прочесть произведение «совершенно незнакомого поэта». Совместный проект Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля и Государственного музея В.В. Маяковского следует логике автора и предлагает взглянуть на него через девять образов-метафор, которыми он описывает себя в своих сочинениях.
Эти образы-темы развиваются в пространстве выставки «О разных Маяковских» в Доме Любощинских — Вернадских в хронологическом порядке: от ранней лирики 1911–1914 годов «нахала в желтой кофте», сквозь «человека в облаках», «будетлянского силача или Нового Ноя», «не для денег родившегося», «человека большого РОСТА», «людогуся», «щена и других», «вырабатывающего счастье» до, наконец, «непонятного массам» автора конца 1920-х годов.
Эти образы-темы развиваются в пространстве выставки «О разных Маяковских» в Доме Любощинских — Вернадских в хронологическом порядке: от ранней лирики 1911–1914 годов «нахала в желтой кофте», сквозь «человека в облаках», «будетлянского силача или Нового Ноя», «не для денег родившегося», «человека большого РОСТА», «людогуся», «щена и других», «вырабатывающего счастье» до, наконец, «непонятного массам» автора конца 1920-х годов.
«Троицу» Рублева доставили из Храма Христа Спасителя в Центр имени Грабаря
В научно-реставрационном центре икона будет находиться в специально оборудованном помещении, где соблюдается необходимый для нее температурно-влажностный режим. Также помещение оборудовано газовой системой пожаротушения и техническими средствами охраны. Решение о необходимости консервации и реставрации иконы примут на заседании расширенного реставрационного совета, который пройдёт уже завтра 21 июля.
Напомню, что 18 июля А.С. Преображенский (заместитель директора по научной работе Государственного института искусствознания) объявил о круглом столе в связи с реставрацией Троицы.
В научно-реставрационном центре икона будет находиться в специально оборудованном помещении, где соблюдается необходимый для нее температурно-влажностный режим. Также помещение оборудовано газовой системой пожаротушения и техническими средствами охраны. Решение о необходимости консервации и реставрации иконы примут на заседании расширенного реставрационного совета, который пройдёт уже завтра 21 июля.
Напомню, что 18 июля А.С. Преображенский (заместитель директора по научной работе Государственного института искусствознания) объявил о круглом столе в связи с реставрацией Троицы.
#кинонавечер
🎥 Выходные-отличный повод пересмотреть любимые фильмы.
В этот раз мы предлагаем посмотреть ⬇️
Улыбка Моны Лизы,(2003) -
1953 год. В Америке идет борьба женщин за свои права, и в это время Кэтрин Энн Уотсон, выпускница Беркли, получает место преподавателя истории искусств в женском колледже Уэллесли. Однако среди руководства и преподавательского состава колледжа преобладают патриархальные взгляды на роль женщины в этом мире.
Кстати, обожаемая многими Джулия Робертс, сыграла в фильме прогрессивную американскую учительницу по истории искусств
🎥 Выходные-отличный повод пересмотреть любимые фильмы.
В этот раз мы предлагаем посмотреть ⬇️
Улыбка Моны Лизы,(2003) -
1953 год. В Америке идет борьба женщин за свои права, и в это время Кэтрин Энн Уотсон, выпускница Беркли, получает место преподавателя истории искусств в женском колледже Уэллесли. Однако среди руководства и преподавательского состава колледжа преобладают патриархальные взгляды на роль женщины в этом мире.
Кстати, обожаемая многими Джулия Робертс, сыграла в фильме прогрессивную американскую учительницу по истории искусств
С 28 по 30 июля в арт-парке Никола-Ленивец пройдет Международный фестиваль ландшафтных объектов «Архстояние»
Тема этого года — «Игра в предсказания». На «Архстоянии» будут представлены произведения современных художников, а процесс создания работ — запечатлен в роликах в сообществе фестиваля ВКонтакте. К просмотру уже доступно видео про арт-группу «Алыча» и дом-воздухопровод, созданный ей специально для фестиваля.
Тема этого года — «Игра в предсказания». На «Архстоянии» будут представлены произведения современных художников, а процесс создания работ — запечатлен в роликах в сообществе фестиваля ВКонтакте. К просмотру уже доступно видео про арт-группу «Алыча» и дом-воздухопровод, созданный ей специально для фестиваля.
Акция «Поможем музею вместе»
28 июля 2023 года в результате ракетного удара по Таганрогу серьезно пострадало здание Таганрогского художественного музея, являющегося жемчужиной музейного наследия России.
Коллеги из музеев всей страны выражают свою поддержку и солидарность с коллективом Таганрогского художественного музея.
Мы предлагаем присоединиться к акции «Поможем музею вместе», в рамках которой каждый желающий может приобрести на сайте Таганрогского художественного музея билет, оказав помощь пострадавшему музею.
Все средства от реализации билетов будут направлены на восстановление Таганрогского художественного музея и поврежденных памятников культурного наследия.
Сайт музея
28 июля 2023 года в результате ракетного удара по Таганрогу серьезно пострадало здание Таганрогского художественного музея, являющегося жемчужиной музейного наследия России.
Коллеги из музеев всей страны выражают свою поддержку и солидарность с коллективом Таганрогского художественного музея.
Мы предлагаем присоединиться к акции «Поможем музею вместе», в рамках которой каждый желающий может приобрести на сайте Таганрогского художественного музея билет, оказав помощь пострадавшему музею.
Все средства от реализации билетов будут направлены на восстановление Таганрогского художественного музея и поврежденных памятников культурного наследия.
Сайт музея
#искусствоведческие_загадки
Что происходит на этом снимке?
В 1958 году фотограф Дмитрий Бальтерманц запечатлел «примерку» памятника Владимиру Маяковскому на площади, носившей в то время имя поэта (сегодня эта площадь называется Триумфальной). Установка монумента — дело ответственное, поэтому было решено выполнить деревянные силуэты памятника, чтобы проверить, как тот будет взаимодействовать с окружающей архитектурой и найти наиболее выигрышную точку.
Что происходит на этом снимке?
#исторические_факты
История знает немало известных политиков, которые писали картины. В их числе знаменитый экс-премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль, бывший президент США Джордж Буш-младший и даже российский политик
Карл начал рисовать в 1970-х годах. Он пробовал писать маслом, но в итоге выбрал для создания своих рисунков акварель. Сначала он не выставлял свои работы на публику. Но спустя восемь лет после того, как начал рисовать, решился предъявить свои творения зрителям.
Работы Карла успешно продаются на аукционах. Их приобретают для своей коллекции ценители искусства. Деньги с продажи идут на благотворительность.
В 1980-х годах Чарльз (он же Карл) стал приглашать различных художников сопровождать его в официальных поездках за границу и зарисовывать свои впечатления от поездок вместе с ним. Это стало традицией, которая продолжается до сих пор.
История знает немало известных политиков, которые писали картины. В их числе знаменитый экс-премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль, бывший президент США Джордж Буш-младший и даже российский политик
Карл начал рисовать в 1970-х годах. Он пробовал писать маслом, но в итоге выбрал для создания своих рисунков акварель. Сначала он не выставлял свои работы на публику. Но спустя восемь лет после того, как начал рисовать, решился предъявить свои творения зрителям.
Работы Карла успешно продаются на аукционах. Их приобретают для своей коллекции ценители искусства. Деньги с продажи идут на благотворительность.
В 1980-х годах Чарльз (он же Карл) стал приглашать различных художников сопровождать его в официальных поездках за границу и зарисовывать свои впечатления от поездок вместе с ним. Это стало традицией, которая продолжается до сих пор.
#вэтотдень
🐍Сегодня день Клеопатры!
Она прожила насыщенную, жизнь и умерла 12 августа 30-го года до н.э., отравив себя ядом змеи после поражения в битве при Акциуме
🔹Всего историкам известно 16 древних цариц, носивших имя Клеопатра
🔹Благодаря своему обаянию и уму (знала 7 языков и предпочитала общаться без переводчиков) удалось соблазнить двух прославленных римлян того времени – Юлия Цезаря и Марка Антония, обеспечив тем самым 20-летнюю независимость Египта от римлян
🔹Любовью всей её жизни был римский полководец Марк Антоний.
🔹На встречу с Марком Антонием Клеопатра прибыла на корабле с пурпурными парусами, посеребренными вёслами и золочёной кормой
🔹Была автором книг по философии, единицам веса, измерений и монетной системе, а также книг о прическах и косметике
🔹Считается, что именно Клеопатра первой придумала эпилировать волосы на теле. Использовала для этого смесь из ароматных смол
🔹Согласно легенде, ночь с Клеопатрой стоила жизни. Якобы она была самой желанной женщиной в Египте и убивала своих любовников
🐍Сегодня день Клеопатры!
Она прожила насыщенную, жизнь и умерла 12 августа 30-го года до н.э., отравив себя ядом змеи после поражения в битве при Акциуме
🔹Всего историкам известно 16 древних цариц, носивших имя Клеопатра
🔹Благодаря своему обаянию и уму (знала 7 языков и предпочитала общаться без переводчиков) удалось соблазнить двух прославленных римлян того времени – Юлия Цезаря и Марка Антония, обеспечив тем самым 20-летнюю независимость Египта от римлян
🔹Любовью всей её жизни был римский полководец Марк Антоний.
🔹На встречу с Марком Антонием Клеопатра прибыла на корабле с пурпурными парусами, посеребренными вёслами и золочёной кормой
🔹Была автором книг по философии, единицам веса, измерений и монетной системе, а также книг о прическах и косметике
🔹Считается, что именно Клеопатра первой придумала эпилировать волосы на теле. Использовала для этого смесь из ароматных смол
🔹Согласно легенде, ночь с Клеопатрой стоила жизни. Якобы она была самой желанной женщиной в Египте и убивала своих любовников
Автор канала наконец-то вернулся из затянувшегося отпуска ☀️
Уверена, что многие из вас еще наслаждаются своими отпусками, поэтому сегодня решила рассказать про солнцезащитные очки 😎
🔶Еще в древнем мире для защиты глаз от солнца люди использовали некое подобие темных очков. В гробнице Тутанхамона археологи нашли предмет, который должен был не допускать попадания солнечных лучей в глаза фараона. Своеобразные «очки» были созданы из двух тончайших спилов изумруда, соединенных пластиной из бронзы. Причем, эти приспособления были обнаружены в других древнеегипетских могилах, а, значит, ими пользовались многие представители высшего общества Египта.
🔶В Древнем Риме также создавали «очки» из изумрудных линз. Римский император Нерон применял своеобразный лорнет, чтобы наблюдать за сражениями гладиаторов. В древности считалось, что изумруд обладает магическими свойствами. Также считалось, что этот камень может смягчить жестокость увиденного. Но многие исследователи считают, что использование изумруда продиктовано утилитарными свойствами – скорее всего, Нерон пользовался таким лорнетом, чтобы в яркий солнечный день было возможно рассмотреть, что же происходит на арене.
🔶Предмет, напоминающий современные темные очки, появился в 1752 году, и создал его Джеймс Эскью сразу после того, как им же было изобретено стекло синего цвета. Ученому удалось продать всего две единицы своего творения. Так как современники исследователя не посчитали придуманную им вещь полезной.
🔶Но вот Наполеону для армии понадобились солнцезащитные очки, и тут начался настоящий ажиотаж. Император приказал всем солдатам носить такие «очки» во время солнечных дней. Стекла были затемнены сажей и покрыты лаком, но свою функцию выполняли – защищали глаза от солнечного света. Также, имеются подтверждения того, что военные, которые игнорировали приказ Наполеона и не надевали очки, страдали от заболеваний глаз.
🔶После того, как французский император "прорекламировал" очки, европейские оптики стали работать над разработкой линз.
Уверена, что многие из вас еще наслаждаются своими отпусками, поэтому сегодня решила рассказать про солнцезащитные очки 😎
🔶Еще в древнем мире для защиты глаз от солнца люди использовали некое подобие темных очков. В гробнице Тутанхамона археологи нашли предмет, который должен был не допускать попадания солнечных лучей в глаза фараона. Своеобразные «очки» были созданы из двух тончайших спилов изумруда, соединенных пластиной из бронзы. Причем, эти приспособления были обнаружены в других древнеегипетских могилах, а, значит, ими пользовались многие представители высшего общества Египта.
🔶В Древнем Риме также создавали «очки» из изумрудных линз. Римский император Нерон применял своеобразный лорнет, чтобы наблюдать за сражениями гладиаторов. В древности считалось, что изумруд обладает магическими свойствами. Также считалось, что этот камень может смягчить жестокость увиденного. Но многие исследователи считают, что использование изумруда продиктовано утилитарными свойствами – скорее всего, Нерон пользовался таким лорнетом, чтобы в яркий солнечный день было возможно рассмотреть, что же происходит на арене.
🔶Предмет, напоминающий современные темные очки, появился в 1752 году, и создал его Джеймс Эскью сразу после того, как им же было изобретено стекло синего цвета. Ученому удалось продать всего две единицы своего творения. Так как современники исследователя не посчитали придуманную им вещь полезной.
🔶Но вот Наполеону для армии понадобились солнцезащитные очки, и тут начался настоящий ажиотаж. Император приказал всем солдатам носить такие «очки» во время солнечных дней. Стекла были затемнены сажей и покрыты лаком, но свою функцию выполняли – защищали глаза от солнечного света. Также, имеются подтверждения того, что военные, которые игнорировали приказ Наполеона и не надевали очки, страдали от заболеваний глаз.
🔶После того, как французский император "прорекламировал" очки, европейские оптики стали работать над разработкой линз.
Давайте посмотрим, как и с каким бэкграундом художники вообще «заходят» на рынок NFT.
Речь пойдет о мировой звезде криптоискусства — цифровом художнике Beeple. Он как Бэнкси в стрит-арте — его имя невозможно не упомянуть, когда говоришь об NFT. В марте прошлого года Beeple продал коллаж «Ежедневно: 5000 дней лета» за рекордную сумму 69,34 миллиона долларов (простите, ну не могу я не упомянуть шокирующие суммы, которые уходят на NFT🤭).
Майк Винкельманн рос в маленьком городке в штате Висконсин и с детства увлекался программированием. Тут надо сказать спасибо его отцу, инженеру-электрику. Майк был больше айтишник, чем художник — уроки рисования он посещал то всего пару раз.
Рисовать ему не нравилось, программировать было скучно — так Майк стал снимать короткие сюжетные фильмы и изучать цифровой дизайн👾 А еще он очень любил электронную музыку. Отсюда родились его первые работы — он создал цикл анимационных изображений геометрических фигур и наложил на них собственную музыку.
Винкельманн выложил видео в свой блог, и оно быстро разлетелось по сети. Молодой художник, почувствовав надвигающуюся лавину славы, взял псевдоним Beeple в честь старой плюшевой игрушки🧸
Так Майк занялся разработкой графики и анимации — в списке его клиентов были Louis Vuitton, Apple и Джастин Бибер. В один прекрасный день Винкельман подумал, почему бы ему не разбогатеть на NFT. Он пошел за советом к друзьям, в том числе к цифровому художнику Паку, который тогда уже зарабатывал миллионы на своих криптоработах. С этого и началась карьера Beeple как NFT-художника. Неплохой был взлет, я вам скажу💫
А теперь самое интересное… Вильгельманн вообще не разбирается в искусстве. В одном из интервью он признался, что понятия не имеет даже, что такое «абстрактный экспрессионизм». Однако, это не мешает крупнейшим галереям мира предлагать ему сотрудничество. В этом и парадокс🤷🏻♀️
Речь пойдет о мировой звезде криптоискусства — цифровом художнике Beeple. Он как Бэнкси в стрит-арте — его имя невозможно не упомянуть, когда говоришь об NFT. В марте прошлого года Beeple продал коллаж «Ежедневно: 5000 дней лета» за рекордную сумму 69,34 миллиона долларов (простите, ну не могу я не упомянуть шокирующие суммы, которые уходят на NFT🤭).
Майк Винкельманн рос в маленьком городке в штате Висконсин и с детства увлекался программированием. Тут надо сказать спасибо его отцу, инженеру-электрику. Майк был больше айтишник, чем художник — уроки рисования он посещал то всего пару раз.
Рисовать ему не нравилось, программировать было скучно — так Майк стал снимать короткие сюжетные фильмы и изучать цифровой дизайн👾 А еще он очень любил электронную музыку. Отсюда родились его первые работы — он создал цикл анимационных изображений геометрических фигур и наложил на них собственную музыку.
Винкельманн выложил видео в свой блог, и оно быстро разлетелось по сети. Молодой художник, почувствовав надвигающуюся лавину славы, взял псевдоним Beeple в честь старой плюшевой игрушки🧸
Так Майк занялся разработкой графики и анимации — в списке его клиентов были Louis Vuitton, Apple и Джастин Бибер. В один прекрасный день Винкельман подумал, почему бы ему не разбогатеть на NFT. Он пошел за советом к друзьям, в том числе к цифровому художнику Паку, который тогда уже зарабатывал миллионы на своих криптоработах. С этого и началась карьера Beeple как NFT-художника. Неплохой был взлет, я вам скажу💫
А теперь самое интересное… Вильгельманн вообще не разбирается в искусстве. В одном из интервью он признался, что понятия не имеет даже, что такое «абстрактный экспрессионизм». Однако, это не мешает крупнейшим галереям мира предлагать ему сотрудничество. В этом и парадокс🤷🏻♀️