На фестивале «Пилот» состоялась премьера третьей серии документального проекта «Амазонки русского авангарда». На этот раз героиней картины стала Ольга Розанова (другие серии посвящены Наталии Гончаровой, Любови Поповой и Надежде Удальцовой).
Сценарист и режиссер-постановщик фильма Георгий Аваньян решил отойти от академической реконструкции биографий и выстроил сюжет вокруг погружения в личный мир каждой художницы. Повествование ведется закадровым голосом от первого лица: героини сами рассказывают о детстве, судьбоносных встречах, формировании авангардистского круга, о признании, непонимании, любви, материнстве и утрате. «Нам хотелось уйти от музейного взгляда на искусство и дать зрителю почувствовать живое присутствие этих замечательных женщин», — рассказал Георгий Аваньян.
Понятие «амазонки русского авангарда» ввел поэт Бенедикт Лившиц, назвав так ведущих женщин-художниц русского авангарда: Гончарову, Розанову и Экстер. Широкое распространение термин получил значительно позже, в особенности по прошествии в 1999 году одноименной выставки в американском Музее Гуггенхайма, после чего к группе «амазонок» причислили также Попову, Степнову и Удальцову.
Проект создан агентством Bokovfactory и онлайн-кинотеатром Start при поддержке Института развития интернета и войдет в линейку Start Doc. Художественным руководителем выступил искусствовед Андрей Сарабьянов, партнером проекта стал Центр современного искусства «Винзавод».
Сценарист и режиссер-постановщик фильма Георгий Аваньян решил отойти от академической реконструкции биографий и выстроил сюжет вокруг погружения в личный мир каждой художницы. Повествование ведется закадровым голосом от первого лица: героини сами рассказывают о детстве, судьбоносных встречах, формировании авангардистского круга, о признании, непонимании, любви, материнстве и утрате. «Нам хотелось уйти от музейного взгляда на искусство и дать зрителю почувствовать живое присутствие этих замечательных женщин», — рассказал Георгий Аваньян.
Понятие «амазонки русского авангарда» ввел поэт Бенедикт Лившиц, назвав так ведущих женщин-художниц русского авангарда: Гончарову, Розанову и Экстер. Широкое распространение термин получил значительно позже, в особенности по прошествии в 1999 году одноименной выставки в американском Музее Гуггенхайма, после чего к группе «амазонок» причислили также Попову, Степнову и Удальцову.
Проект создан агентством Bokovfactory и онлайн-кинотеатром Start при поддержке Института развития интернета и войдет в линейку Start Doc. Художественным руководителем выступил искусствовед Андрей Сарабьянов, партнером проекта стал Центр современного искусства «Винзавод».
❤16😍4🔥3😢1
На торжественном открытии Венецианской биеннале художник в присутствии короля закричал «Мафия! Мафия! Мафия!» — и был немедленно арестован. Кто это был?
Anonymous Quiz
18%
Марсель Дюшан
3%
Казимир Малевич
65%
Филиппо Маринетти
16%
Джорджо де Кирико
❤4
Два года биеннале вычеркнуты из официальной истории — как будто их никогда и не было. Какие?
Anonymous Quiz
57%
1940 и 1942 — Вторая мировая
10%
1968 и 1969 — протесты
12%
1974 и 1977 — «скандальные» выпуски
21%
1916 и 1918 — Первая мировая
❤3
Лето – время отпусков. И мы точно знаем, что кто-то из наших читателей поедет в Венецию оценить смотр мирового искусства на биеннале.
➡️ Подготовили небольшой словарик для путешественников и всех любителей Италии.
➡️ В карточки собрали 4 самых интересных слова, а расширенную версию читайте на нашем сайте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11🔥7👍3
Форнарина Рафаэля, три жены Рембрандта, шестнадцатилетняя «королева» Рубенса, дерзкая Викторина Мане — за каждым великим женским образом в истории живописи стоит реальная женщина. Но жизнь музы редко оказывалась безоблачной: были и отлучения от церкви, и пренебрежение мужей, и заточение в работный дом.
«Артгид» проследил, как менялась фигура музы от Возрождения до Серебряного века, от бессловесной вдохновительницы до соавтора.
«Артгид» проследил, как менялась фигура музы от Возрождения до Серебряного века, от бессловесной вдохновительницы до соавтора.
❤18👍5🔥5
В Базеле завершилась ярмарка Art Basel — главное событие мирового арт-рынка, проходившее в этом году с 18 по 21 июня. Хотя коллекционеров было меньше, чем обычно, галереи отмечают успешные продажи. Самые крупные сделки провела Hauser & Wirth: продажа полотна Пикассо «Художник и его модель в пейзаже» (Le peintre et son modèle dans un paysage, 1963) за $35 млн и картины Герхарда Рихтера «Абстрактный образ (940-7)» (Abstraktes Bild (940-7), 2015) за $20 млн. Особенной точкой притяжения стали работы недавно ушедшего из жизни Дэвида Хокни: сразу несколько галерей предлагали его картины и рисунки — например, Gray получила $8,5 млн за «Студийный интерьер № 2» (Studio Interior #2, 2014).
Нововведением года стала инициатива Basel Exclusive: самые яркие работы не были включены в ознакомительный каталог — их показали только на ярмарке. Многие из подобных произведений быстро нашли покупателей, как, например, картина Пикассо «Сатир, пан и нимфа» (Satyre, Pan et nymphe, 1938), проданная галереей Almine Rech за $6–6,5 млн (точная сумма не сообщается).
Перемены затронули и программу наград. Впервые была вручена премия Art Basel Gallery Legacy Award, отмечающая вклад галерей в развитие искусства. Ее лауреатом стала нью-йоркская галерея Paula Cooper, участвующая в ярмарке с 1999 года. По условиям премии лауреат выбирает молодую галерею, которой передает эстафету лидерства. Paula Cooper назвала преемницей нью-йоркскую галерею Chapter NY, основанную в 2013 году, — теперь та получит до $50 тыс. на покрытие расходов для участия в ярмарке в следующем году.
В то же время Art Basel отказалась от вручения Baloise Art Prize — награды, которую с 1999 года получали два художника из секции молодого искусства. Отмену премии команда объяснила слиянием Baloise, страховой компании, которая выкупала работы лауреатов и передавала их музеям, с конкурентом Helvetia. После объединения новая структура решила отказаться от спонсорства и сосредоточиться на своих проектах — прежде всего на показе собственной коллекции искусства. Молодые участники узнали об отмене премии за неделю до открытия.
Нововведением года стала инициатива Basel Exclusive: самые яркие работы не были включены в ознакомительный каталог — их показали только на ярмарке. Многие из подобных произведений быстро нашли покупателей, как, например, картина Пикассо «Сатир, пан и нимфа» (Satyre, Pan et nymphe, 1938), проданная галереей Almine Rech за $6–6,5 млн (точная сумма не сообщается).
Перемены затронули и программу наград. Впервые была вручена премия Art Basel Gallery Legacy Award, отмечающая вклад галерей в развитие искусства. Ее лауреатом стала нью-йоркская галерея Paula Cooper, участвующая в ярмарке с 1999 года. По условиям премии лауреат выбирает молодую галерею, которой передает эстафету лидерства. Paula Cooper назвала преемницей нью-йоркскую галерею Chapter NY, основанную в 2013 году, — теперь та получит до $50 тыс. на покрытие расходов для участия в ярмарке в следующем году.
В то же время Art Basel отказалась от вручения Baloise Art Prize — награды, которую с 1999 года получали два художника из секции молодого искусства. Отмену премии команда объяснила слиянием Baloise, страховой компании, которая выкупала работы лауреатов и передавала их музеям, с конкурентом Helvetia. После объединения новая структура решила отказаться от спонсорства и сосредоточиться на своих проектах — прежде всего на показе собственной коллекции искусства. Молодые участники узнали об отмене премии за неделю до открытия.
❤12🔥3