Международный куратор и критик Франческо Бонами присоединится к команде Дома культуры «ГЭС-2» в качестве художественного руководителя. Алиса Прудникова покидает должность программного директора фонда V–A–C и «ГЭС-2», которую занимала с 2022 года, но продолжит сотрудничество с институцией как куратор отдельных проектов.
Назначение Бонами продолжает многолетнее сотрудничество куратора с V–A–C и «ГЭС-2». С 2021 года он входит в совет директоров «ГЭС-2» и участвует в разработке институциональной стратегии. В 2017 году издательство V–A–C Press выпустило русский перевод его книги «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство», а в 2024 году он вместе с Зельфирой Трегуловой курировал выставку «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2».
В новой роли Бонами совместно с командой станет определять наполнение программных направлений, а также принципы выбора и реализации проектов. Обновленная программа будет учитывать уже проделанную командой работу. Конкретные темы и проекты следующего трехлетнего периода начнут представлять в программных анонсах с конца 2026 года.
Назначение Бонами продолжает многолетнее сотрудничество куратора с V–A–C и «ГЭС-2». С 2021 года он входит в совет директоров «ГЭС-2» и участвует в разработке институциональной стратегии. В 2017 году издательство V–A–C Press выпустило русский перевод его книги «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство», а в 2024 году он вместе с Зельфирой Трегуловой курировал выставку «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2».
В новой роли Бонами совместно с командой станет определять наполнение программных направлений, а также принципы выбора и реализации проектов. Обновленная программа будет учитывать уже проделанную командой работу. Конкретные темы и проекты следующего трехлетнего периода начнут представлять в программных анонсах с конца 2026 года.
❤24😢10👍1🔥1
Директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский объявил в интервью РБК о планах большой реставрации музея. Так, Эрмитажный театр, построенный Джакомо Кваренги, закроют на ремонт. По словам Пиотровского, со временем в зале добавили много сидений, он стал тесным и потерял античный дух, заложенный архитектором: прежде сцена была больше, места стояли дальше, и скульптуры смотрелись почти как в театре в Виченце, который являлся образцом для Кваренги. Сиденья в театре перекрасят в зеленый — цвет Министерства императорского двора.
Реставрация затронет и зал Снейдерса (Новый Эрмитаж), где в стенах появились трещины. Серию «Лавки» из четырех монументальных картин фламандского художника перенесут в Николаевский зал или здание Главного штаба. Также Эрмитаж планирует создать новый рыцарский зал в реставрационно-хранительском центре «Старая деревня», а нынешний отреставрировать. Здание Биржи станет одновременно торжественным залом музея, городским залом и пространством для временных выставок.
О масштабной реставрации всего комплекса Эрмитаж объявил в июне 2025 года на конференции ТАСС ко Дню реставратора. Пиотровский рассказал о пересмотре состояния всех зданий, а его заместитель Сергей Макаров называл главными задачами реставрацию фасадов, нескольких залов и паркетов. Предыдущая большая реставрация шла с октября 2010 года по июль 2014-го: тогда были отремонтированы кровля, чердаки и вентиляционные шахты главного здания.
Реставрация затронет и зал Снейдерса (Новый Эрмитаж), где в стенах появились трещины. Серию «Лавки» из четырех монументальных картин фламандского художника перенесут в Николаевский зал или здание Главного штаба. Также Эрмитаж планирует создать новый рыцарский зал в реставрационно-хранительском центре «Старая деревня», а нынешний отреставрировать. Здание Биржи станет одновременно торжественным залом музея, городским залом и пространством для временных выставок.
О масштабной реставрации всего комплекса Эрмитаж объявил в июне 2025 года на конференции ТАСС ко Дню реставратора. Пиотровский рассказал о пересмотре состояния всех зданий, а его заместитель Сергей Макаров называл главными задачами реставрацию фасадов, нескольких залов и паркетов. Предыдущая большая реставрация шла с октября 2010 года по июль 2014-го: тогда были отремонтированы кровля, чердаки и вентиляционные шахты главного здания.
❤17😱4👍3🔥2
Наталия Турнова более сорока лет последовательно развивает собственный визуальный язык — вне моды, повестки или концептуальных трендов. Творческий метод художницы сложился еще в 2000-е, а ее современная живопись сегодня хорошо узнаваема.
С чего начинался путь художницы и к чему он привел, рассказываем в карточках.
С чего начинался путь художницы и к чему он привел, рассказываем в карточках.
❤25👍1🔥1
17 октября на острове Сеген в западном пригороде Парижа на месте бывшего завода Renault откроется центр современного искусства Le Large. В нем не будет постоянной экспозиции, а свою работу он построит на проведении временных выставок, включающих в том числе произведения из коллекции Renault.
Здание спроектировало бюро RCR Arquitectes — лауреат Притцкеровской премии — совместно с CALQ Architectes. Главной особенностью музея общей площадью 5 тыс. кв. м является фасад из анодированного алюминия медного цвета, собранный из ромбовидных элементов.
Над первой выставкой «Воображаемый двигатель» (Moteur Imaginaire) работала куратор Венецианской биеннале 2022 года Сесилия Алемани. В экспозицию вошло больше 100 работ 55 художников XX века и современности. Основу составляют 50 произведений из собрания Renault таких авторов, как Жан Дюбюффе, Арман, Жан Тэнгли, Виктор Вазарели и другие.
Здание спроектировало бюро RCR Arquitectes — лауреат Притцкеровской премии — совместно с CALQ Architectes. Главной особенностью музея общей площадью 5 тыс. кв. м является фасад из анодированного алюминия медного цвета, собранный из ромбовидных элементов.
Над первой выставкой «Воображаемый двигатель» (Moteur Imaginaire) работала куратор Венецианской биеннале 2022 года Сесилия Алемани. В экспозицию вошло больше 100 работ 55 художников XX века и современности. Основу составляют 50 произведений из собрания Renault таких авторов, как Жан Дюбюффе, Арман, Жан Тэнгли, Виктор Вазарели и другие.
❤20👍1🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Американский пилот «нарисовал» «Крик» Мунка в полете
Американский пилот Бенджамин Макдэниел поднялся в воздух в штате Миссури, чтобы траекторией полета нарисовать в небе «Крик» Эдварда Мунка. Самолет прочертил завихренный фон, мост и фигуру, а затем приземлился в Арканзасе. На все это ушло чуть больше шести часов.
Макдэниела называют «Пилотом Пикассо»: свои картины в небе он создает с 2020 года. Первыми были простые рисунки вроде имени и очертаний самолета. Широкая известность пришла к пилоту в сентябре этого года, когда он воспроизвел «Мону Лизу» да Винчи. По его словам, подготовка маршрута занимает больше времени, чем сам полет: нужно учесть особенности воздушного пространства, погоду, запас топлива и радиус разворота самолета.
Американский пилот Бенджамин Макдэниел поднялся в воздух в штате Миссури, чтобы траекторией полета нарисовать в небе «Крик» Эдварда Мунка. Самолет прочертил завихренный фон, мост и фигуру, а затем приземлился в Арканзасе. На все это ушло чуть больше шести часов.
Макдэниела называют «Пилотом Пикассо»: свои картины в небе он создает с 2020 года. Первыми были простые рисунки вроде имени и очертаний самолета. Широкая известность пришла к пилоту в сентябре этого года, когда он воспроизвел «Мону Лизу» да Винчи. По его словам, подготовка маршрута занимает больше времени, чем сам полет: нужно учесть особенности воздушного пространства, погоду, запас топлива и радиус разворота самолета.
❤26🔥13👍6😱4😍1
На вечерних торгах Christie’s в Лондоне картина Василия Кандинского «Пестрая жизнь» (Das bunte Leben, 1907) была продана за £31,6 млн ($41,8 млн) при эстимейте £25 млн и стала самым дорогим лотом вечера. В тот же день на торгах коллекции Питера Саймона картина «Живописная архитектоника» (1918) Любови Поповой принесла £7,64 млн ($10,1 млн) и установила аукционный рекорд для художницы.
Картина Кандинского получила 20 ставок: за нее торговались от имени клиентов специалисты Christie’s Амелия Уокер и Кэтрин Арнольд, а победу одержала заместитель председателя аукционного дома Мария Лос, работающая с клиентами в Америке. Имя покупателя аукционисты не раскрыли. «Пестрая жизнь» была создана во время пребывания Кандинского в Париже; долгое время хранилась в Мюнхене, в Городской галерее в доме Ленбаха. В 2023 году наследники семьи Левенштейн — первых владельцев картины — вернули ее после десятилетней реституционной борьбы. Цена работы приблизилась к рекорду Кандинского в $44,76 млн, который в 2023 году установила картина «Мурнау с церковью II» (Murnau mit Kirche II, 1910).
Работа Поповой «Живописная архитектоника» в 1925 году была представлена на посмертной выставке художницы в московском Музее живописной культуры. Затем она, предположительно, перешла к коллекционеру Димитрию Апазидису, жившему в Москве и Стокгольме. В 1991–1992 годах ее показали на первой крупной ретроспективе Поповой за пределами России, в нью-йоркском MoMA. Позднее полотно продавали нью-йоркская галерея Leonard Hutton и лондонская Ivor Braka, а в 2004 году его приобрел Питер Саймон. Теперь специалисты задаются вопросом, как правильно экспонировать работу: надписи на обороте предлагают перевернутое положение, но на ранних фотографиях, в том числе у Родченко, она висит так, как ее показали на торгах Christie’s: синими геометрическими фигурами вниз.
Картина Кандинского получила 20 ставок: за нее торговались от имени клиентов специалисты Christie’s Амелия Уокер и Кэтрин Арнольд, а победу одержала заместитель председателя аукционного дома Мария Лос, работающая с клиентами в Америке. Имя покупателя аукционисты не раскрыли. «Пестрая жизнь» была создана во время пребывания Кандинского в Париже; долгое время хранилась в Мюнхене, в Городской галерее в доме Ленбаха. В 2023 году наследники семьи Левенштейн — первых владельцев картины — вернули ее после десятилетней реституционной борьбы. Цена работы приблизилась к рекорду Кандинского в $44,76 млн, который в 2023 году установила картина «Мурнау с церковью II» (Murnau mit Kirche II, 1910).
Работа Поповой «Живописная архитектоника» в 1925 году была представлена на посмертной выставке художницы в московском Музее живописной культуры. Затем она, предположительно, перешла к коллекционеру Димитрию Апазидису, жившему в Москве и Стокгольме. В 1991–1992 годах ее показали на первой крупной ретроспективе Поповой за пределами России, в нью-йоркском MoMA. Позднее полотно продавали нью-йоркская галерея Leonard Hutton и лондонская Ivor Braka, а в 2004 году его приобрел Питер Саймон. Теперь специалисты задаются вопросом, как правильно экспонировать работу: надписи на обороте предлагают перевернутое положение, но на ранних фотографиях, в том числе у Родченко, она висит так, как ее показали на торгах Christie’s: синими геометрическими фигурами вниз.
❤14
На ярмарке Frieze Masters галерея Hauser & Wirth продала «Натюрморт с цветами в керамической вазе» (Still Life of Flowers in a Stoneware Vase, ок. 1607–1608) Яна Брейгеля Старшего примерно за £5 млн ($6,5 млн). Картина принадлежала барону Альфонсу фон Ротшильду, затем ее конфисковали нацисты, а после реституции в 2016 году продали в лондонском аукционном доме Sotheby’s за £3,8 млн ($4,96 млн по тогдашнему курсу). Для сравнения, самой дорогой работой Брейгеля является «Райский сад и грехопадение» (The Garden of Eden with the Fall of Man): в 2014 году картина ушла на Sotheby’s за $11,65 млн.
Ярмарки Frieze London и Frieze Masters проходят с 14 по 18 октября в Риджентс-парке. По данным организаторов, по сравнению с прошлым годом приехало на 24% больше коллекционеров из Ближнего Востока и Северной Африки, на 22% — из Южной и Юго-Восточной Азии и на 36% — из Бразилии. Увеличилась и доля зарубежного искусства: галереи привезли работы марокканца Мохамеда Мелехи, палестинки Малихи Афнан и пионеров саудовского модернизма.
В первый день полностью распродала свой стенд лондонская галерея Pilar Corrias, вернувшаяся на ярмарку после двухлетнего перерыва и представившая работы Шолто Блиссетта, художниц Георг Уилсон и Рейчел Роуз. Галерея David Zwirner продала новую картину бельгийца Михаэля Борреманса за $1,5 млн и работу Даны Шутц за $900 тысяч.
Ярмарки Frieze London и Frieze Masters проходят с 14 по 18 октября в Риджентс-парке. По данным организаторов, по сравнению с прошлым годом приехало на 24% больше коллекционеров из Ближнего Востока и Северной Африки, на 22% — из Южной и Юго-Восточной Азии и на 36% — из Бразилии. Увеличилась и доля зарубежного искусства: галереи привезли работы марокканца Мохамеда Мелехи, палестинки Малихи Афнан и пионеров саудовского модернизма.
В первый день полностью распродала свой стенд лондонская галерея Pilar Corrias, вернувшаяся на ярмарку после двухлетнего перерыва и представившая работы Шолто Блиссетта, художниц Георг Уилсон и Рейчел Роуз. Галерея David Zwirner продала новую картину бельгийца Михаэля Борреманса за $1,5 млн и работу Даны Шутц за $900 тысяч.
❤12🔥3👍1