NFT будут впервые представлены на Венецианской биеннале.
Выставка криптоарта пройдет в национальном павильоне Камеруна, в рамках проекта под названием The Times of the Chimera («Времена Химеры»), подготовленном кураторами Полом Эммануэлем Лога Махопом и Сандро Орланди Стагль. Наряду с работами камерунских и зарубежных художников в павильоне представят выставку NFT, организованную коллективом инвесторов Global Crypto Art DAO.
На выставке будут экспонироваться работы таких художников, как Кевин Абош, Хулио Ле Парк, Марина Нуньес, Эдуардо Кац и Кларк Винтер. Проект финансируется частными спонсорами. По словам Стагль, акцент павильона на новых технологиях «представляет собой возможный выход и путь развития для поколения молодых камерунцев, исследующих развивающийся мир NFT».
Выставка криптоарта пройдет в национальном павильоне Камеруна, в рамках проекта под названием The Times of the Chimera («Времена Химеры»), подготовленном кураторами Полом Эммануэлем Лога Махопом и Сандро Орланди Стагль. Наряду с работами камерунских и зарубежных художников в павильоне представят выставку NFT, организованную коллективом инвесторов Global Crypto Art DAO.
На выставке будут экспонироваться работы таких художников, как Кевин Абош, Хулио Ле Парк, Марина Нуньес, Эдуардо Кац и Кларк Винтер. Проект финансируется частными спонсорами. По словам Стагль, акцент павильона на новых технологиях «представляет собой возможный выход и путь развития для поколения молодых камерунцев, исследующих развивающийся мир NFT».
Подкаст «Искусство в массы»
Сколько стоит открыть галерею
По многочисленным просьбам мы снова пригласили в студию галеристку Анастасию Шавлохову и попросили ее честно ответить, сколько стоит открыть галерею и каков базовый бюджет такого проекта.
Сколько стоит открыть галерею
По многочисленным просьбам мы снова пригласили в студию галеристку Анастасию Шавлохову и попросили ее честно ответить, сколько стоит открыть галерею и каков базовый бюджет такого проекта.
19 февраля 2022 года на 80-м году жизни скончался Дэн Грэм, американский скульптор, фотограф и писатель, представитель младшего поколения художников-концептуалистов.
Он известен как художник-новатор в области минимализма и постминимализма, который также внес вклад в развитие видеоарта. Сам Грэм говорил: «Изобразительное искусство никогда не было моей страстью — в отличие от архитектуры, туризма, рок-н-ролла и писательства». Его обширное и разнообразное творческое наследие состоит из стеклянных скульптур и небольших текстовых фрагментов, хитроумных перформансов и острых видео. Часть наследия Грэма стирает грань между скульптурой и архитектурой.
С 1980-х годов художник работал над серией отдельно стоящих скульптурных объектов, называемых павильонами. Популярность Грэма выросла после того, как он открыл павильоны для посетителей и получил заказы на спецпроекты по всему миру.
[Полный текст новости]
Он известен как художник-новатор в области минимализма и постминимализма, который также внес вклад в развитие видеоарта. Сам Грэм говорил: «Изобразительное искусство никогда не было моей страстью — в отличие от архитектуры, туризма, рок-н-ролла и писательства». Его обширное и разнообразное творческое наследие состоит из стеклянных скульптур и небольших текстовых фрагментов, хитроумных перформансов и острых видео. Часть наследия Грэма стирает грань между скульптурой и архитектурой.
С 1980-х годов художник работал над серией отдельно стоящих скульптурных объектов, называемых павильонами. Популярность Грэма выросла после того, как он открыл павильоны для посетителей и получил заказы на спецпроекты по всему миру.
[Полный текст новости]
Во Владимире откроют реставрационный центр
Как заявил в интервью ТАСС генеральный директор Владимиро-Суздальского музея-заповедника Сергей Рыбаков, во Владимире планируется открыть реставрационный центр: «Создание подобного центра в музее-заповеднике оправдано, у нас большой план по реставрации предметов (в 2021 году — 900). В музее достаточно серьезный штат своих специалистов в этой области, мы являемся одной из ведущих организаций по реставрации предметов в стране и планируем расширять свою деятельность в этом направлении».
Центр, который будет создан в течение двух-трех лет, разместится на площади около 1,5 тыс. кв. м. в здании, приобретенном музеем в 2019 году. Реставрационный центр войдет в структуру фондохранилища музея-заповедника и сможет использоваться для хранения части предметов.
Как заявил в интервью ТАСС генеральный директор Владимиро-Суздальского музея-заповедника Сергей Рыбаков, во Владимире планируется открыть реставрационный центр: «Создание подобного центра в музее-заповеднике оправдано, у нас большой план по реставрации предметов (в 2021 году — 900). В музее достаточно серьезный штат своих специалистов в этой области, мы являемся одной из ведущих организаций по реставрации предметов в стране и планируем расширять свою деятельность в этом направлении».
Центр, который будет создан в течение двух-трех лет, разместится на площади около 1,5 тыс. кв. м. в здании, приобретенном музеем в 2019 году. Реставрационный центр войдет в структуру фондохранилища музея-заповедника и сможет использоваться для хранения части предметов.
Школа дизайна НИУ ВШЭ открывает набор на мастер-класс Алисы Горшениной «Плоскость. Объем. Движение»
Алиса Горшенина (@alicehualice) — художница, работающая с разными медиумами, от живописи и графики до текстильной скульптуры, видеоарта, анимации и цифровых коллажей.
Первая встреча с художницей пройдет 5 марта онлайн и будет посвящена тем приемам в иллюстрации, к которым Алиса обращалась во время обучения. На второй встрече (12 марта) художница расскажет о создании трехмерного портрета. На третьей встрече, которая состоится 13 марта, участники создадут собственные работы — объемные анимационные портреты.
Мастер-класс проводится ART Вышкой — подразделением, объединяющим образовательные профили бакалавриата, магистратуры и дополнительного образования НИУ ВШЭ в области современного искусства.
Алиса Горшенина (@alicehualice) — художница, работающая с разными медиумами, от живописи и графики до текстильной скульптуры, видеоарта, анимации и цифровых коллажей.
Первая встреча с художницей пройдет 5 марта онлайн и будет посвящена тем приемам в иллюстрации, к которым Алиса обращалась во время обучения. На второй встрече (12 марта) художница расскажет о создании трехмерного портрета. На третьей встрече, которая состоится 13 марта, участники создадут собственные работы — объемные анимационные портреты.
Мастер-класс проводится ART Вышкой — подразделением, объединяющим образовательные профили бакалавриата, магистратуры и дополнительного образования НИУ ВШЭ в области современного искусства.
Эллен Руттен — историк культуры и профессор славистики Амстердамского университета. Ее книга «Искренность после коммунизма: культурная история», перевод которой вышел в издательстве «Новое литературное обозрение», посвящена новой искренности, ставшей глобальным культурным феноменом после падения коммунистической системы.
С любезного разрешения издательства «Артгид» публикует фрагмент главы «Поэтика похмелья: современники Пригова».
С любезного разрешения издательства «Артгид» публикует фрагмент главы «Поэтика похмелья: современники Пригова».
Рагнар Кьяртанссон объявил о закрытии проекта «Санта-Барбара».
«В свете … [военной спецоперации] России на Украине я считаю неправильным продолжать перформативный проект “Санта-Барбара”в “ГЭС-2”, — обратился он к сотрудникам Дома культуры. — Вы все проделали невероятную работу для создания этого произведения. Я безмерно благодарен всем за трудолюбие и достойную восхищения самоотверженность. Спасибо, что вложили свое сердце и душу в это произведение. С сегодняшнего дня, 24 февраля 2022 года, я объявляю перформативный проект “Санта-Барбара”завершенным».
«В свете … [военной спецоперации] России на Украине я считаю неправильным продолжать перформативный проект “Санта-Барбара”в “ГЭС-2”, — обратился он к сотрудникам Дома культуры. — Вы все проделали невероятную работу для создания этого произведения. Я безмерно благодарен всем за трудолюбие и достойную восхищения самоотверженность. Спасибо, что вложили свое сердце и душу в это произведение. С сегодняшнего дня, 24 февраля 2022 года, я объявляю перформативный проект “Санта-Барбара”завершенным».
Сегодня, 25 февраля 2022 года, на 65 году жизни скончался российский художник-акционист, поэт и сценограф Герман Виноградов.
Он родился в 1957 году в Москве, учился на архитектурном факультете Московского института инженеров землеустройства, занимался рисунком и живописью в студии Андрея Туканова. Являлся участником групп «Детский сад» и «Суффикс ЧК», объединения «Эрмитаж», основателем групп «Вино и Хлеб» и KWAKUUM, а также создателем и куратором галереи «Грибонд». С 1986 года — член Горкома графиков, с 1991 — член Международной Федерации художников (IFA).
Автор множества акций и перформансов. С 1984 года провел более 1600 мистерий «Бикапония Небесного леса» в России, на Украине, в странах Европы, США и Канаде. Модератор двух фестивалей мистериального искусства мегаполиса (1997, 2007). Работы Германа Виноградова находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Мультимедиа Арт Музея, Москва, Государственного центра современного искусства (Москва).
Он родился в 1957 году в Москве, учился на архитектурном факультете Московского института инженеров землеустройства, занимался рисунком и живописью в студии Андрея Туканова. Являлся участником групп «Детский сад» и «Суффикс ЧК», объединения «Эрмитаж», основателем групп «Вино и Хлеб» и KWAKUUM, а также создателем и куратором галереи «Грибонд». С 1986 года — член Горкома графиков, с 1991 — член Международной Федерации художников (IFA).
Автор множества акций и перформансов. С 1984 года провел более 1600 мистерий «Бикапония Небесного леса» в России, на Украине, в странах Европы, США и Канаде. Модератор двух фестивалей мистериального искусства мегаполиса (1997, 2007). Работы Германа Виноградова находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Мультимедиа Арт Музея, Москва, Государственного центра современного искусства (Москва).
Forwarded from Пушкинский музей
Мы потрясены стремительностью событий последних дней. Музей, как институт памяти и культуры приложит все возможные для нас усилия для создания возможности мирного и взаимоуважительного диалога для скорейшего примирения людей, выражающих разные точки зрения, но стремящихся к минимизации человеческих жертв и страданий. Мы верим, что пространство культуры - лучшее для этого место. Мы также поддерживаем позицию ИКОМ России, продолжаем свою работу и считаем, что наша деятельность и общение с вами сейчас особенно важны. Ждем вас в залах и на наших онлайн ресурсах.
Дорогие друзья, наши читатели.
Нам очевидно, что последние события радикально изменят сферу российской культуры. Материалы и выпуски подкастов, над которыми мы работали еще в начале прошлой недели, не выйдут — они потеряли актуальность.
В пятницу сотрудники «Артгида» обсудили судьбу и перспективы издания, и они не кажутся нам радужными. В том числе и потому, что «Артгид» — независимое издание, и последние два года стали огромным испытанием для его финансовой модели. Но большинство высказалось за то, чтобы продолжить работу и перепридумать проект.
Признаемся честно, мы пока не понимаем, как это сделать, и хотим узнать ваше мнение.
Нам очевидно, что последние события радикально изменят сферу российской культуры. Материалы и выпуски подкастов, над которыми мы работали еще в начале прошлой недели, не выйдут — они потеряли актуальность.
В пятницу сотрудники «Артгида» обсудили судьбу и перспективы издания, и они не кажутся нам радужными. В том числе и потому, что «Артгид» — независимое издание, и последние два года стали огромным испытанием для его финансовой модели. Но большинство высказалось за то, чтобы продолжить работу и перепридумать проект.
Признаемся честно, мы пока не понимаем, как это сделать, и хотим узнать ваше мнение.
Какую информацию вы хотели бы получать в сложившейся ситуации?
Anonymous Poll
20%
Только срочные новости, остальное неуместно
46%
Все новости искусства в России и в мире
21%
Статьи и интервью, как и раньше
13%
Пока ничего
Фонд искусства и культуры (Бонн) потребовал досрочно закрыть выставку «Многообразие. Единство. Современное искусство Европы. Берлин. Москва. Париж», которая открылась в Государственной Третьяковской галерее 23 ноября 2021 года.
По плану она должна была работать еще две недели. Сейчас идет работа по оформлению документов для закрытия проекта. Выставка объединила работы Яэль Бартаны, Ильи и Эмилии Кабаковых, Олафура Элиассона, Ансельма Кифера, Кристиана Болтански и других художников, размышляющих над проблемами правовой свободы и несвободы, национальной и личной идентичности, социальной ответственности и устойчивого развития.
По плану она должна была работать еще две недели. Сейчас идет работа по оформлению документов для закрытия проекта. Выставка объединила работы Яэль Бартаны, Ильи и Эмилии Кабаковых, Олафура Элиассона, Ансельма Кифера, Кристиана Болтански и других художников, размышляющих над проблемами правовой свободы и несвободы, национальной и личной идентичности, социальной ответственности и устойчивого развития.
В телеграм-канале и инстаграме «Артгида» уже несколько дней идет голосование, результаты которого должны помочь определиться редакции с дальнейшими действиями.
Мы спрашивали вас, какую информацию вы хотели бы получать в это трудное время, и теперь делимся предварительными результатами:
• Только срочные новости — 21% в Телеграме, 11% в Инстаграме.
• Все новости искусства в России и мире — 45% в Телеграме, 47% в Инстаграме.
• Статьи и интервью, как и раньше — 21% в Телеграме, 40% в Инстаграме.
• Пока ничего — 13% в Телеграме, 2% в Инстаграме.
Сегодня мы попробуем опубликовать несколько новостей из другого мира и посмотрим на вашу реакцию. Мы не уверены в правильности этого решения, но нам прежде всего важно ваше мнение.
Мы спрашивали вас, какую информацию вы хотели бы получать в это трудное время, и теперь делимся предварительными результатами:
• Только срочные новости — 21% в Телеграме, 11% в Инстаграме.
• Все новости искусства в России и мире — 45% в Телеграме, 47% в Инстаграме.
• Статьи и интервью, как и раньше — 21% в Телеграме, 40% в Инстаграме.
• Пока ничего — 13% в Телеграме, 2% в Инстаграме.
Сегодня мы попробуем опубликовать несколько новостей из другого мира и посмотрим на вашу реакцию. Мы не уверены в правильности этого решения, но нам прежде всего важно ваше мнение.
Картина Василия Кандинского «Пейзаж с домами» (1909), входившая в собрание амстердамского музея Стеделейк, возвращена в рамках реституции наследникам первоначального владельца.
Ранее она являлась частью коллекции, включавшей работы Ван Гога, Ренуара, Рембрандта и принадлежавшей Роберту Левенштейну и его жене Ирме. Однако пара была вынуждена продать работу с аукциона в 1940 году, когда, после вторжения нацистов в Нидерланды, покидала страну. Картину, стоившую 2000–3000 гульденов, приобрел за 160 гульденов директор музея Стеделейк. В настоящее время стоимость холста оценивается приблизительно в $20 млн.
Передача картины наследникам Левенштейна положила конец девятилетней борьбе за ее возвращение. «Муниципалитет и наследники согласны с тем, что реституция соответствует принципу возврата произведений искусства, которые были принудительно изъяты во время Второй мировой войны в силу обстоятельств, непосредственно связанных с нацистским режимом, наследникам тогдашних владельцев», — говорится в заявлении музея.
Ранее она являлась частью коллекции, включавшей работы Ван Гога, Ренуара, Рембрандта и принадлежавшей Роберту Левенштейну и его жене Ирме. Однако пара была вынуждена продать работу с аукциона в 1940 году, когда, после вторжения нацистов в Нидерланды, покидала страну. Картину, стоившую 2000–3000 гульденов, приобрел за 160 гульденов директор музея Стеделейк. В настоящее время стоимость холста оценивается приблизительно в $20 млн.
Передача картины наследникам Левенштейна положила конец девятилетней борьбе за ее возвращение. «Муниципалитет и наследники согласны с тем, что реституция соответствует принципу возврата произведений искусства, которые были принудительно изъяты во время Второй мировой войны в силу обстоятельств, непосредственно связанных с нацистским режимом, наследникам тогдашних владельцев», — говорится в заявлении музея.
ЦТИ «Фабрика» в Москве поддержит художников и кураторов, лишившихся работы в культурных институциях.
Центр творческих индустрий объявляет прием заявок на проведение мероприятий от и для художников и кураторов. К участию приглашаются все деятели современной художественной арт-сцены, которые в силу текущих событий оказались в сложной жизненной ситуации и хотят показать и обсудить свои работы/проекты на независимой площадке.
Заявка участника должна включать в себя резюме, небольшое мотивационное письмо и описание проекта.
Заявки можно присылать до 19 марта по почте: air@fabrikacci.com.
Центр творческих индустрий объявляет прием заявок на проведение мероприятий от и для художников и кураторов. К участию приглашаются все деятели современной художественной арт-сцены, которые в силу текущих событий оказались в сложной жизненной ситуации и хотят показать и обсудить свои работы/проекты на независимой площадке.
Заявка участника должна включать в себя резюме, небольшое мотивационное письмо и описание проекта.
Заявки можно присылать до 19 марта по почте: air@fabrikacci.com.
Франческо Манакорда покинул Фонд V–А–C.
«К большому сожалению, текущие события существенно изменили рабочие и личные условия, поэтому я пришел к выводу, что у меня не получится продолжить работу с той же самоотверженностью, которой я бы мог гордиться, — заявил уже бывший художественный директор V–A–C. — Мое решение далось мне с большим трудом и сожалением».
«К большому сожалению, текущие события существенно изменили рабочие и личные условия, поэтому я пришел к выводу, что у меня не получится продолжить работу с той же самоотверженностью, которой я бы мог гордиться, — заявил уже бывший художественный директор V–A–C. — Мое решение далось мне с большим трудом и сожалением».
Российский миллиардер Петр Авен покинул пост попечителя Королевской академии художеств в Лондоне.
Академия подтвердила эту новость, добавив, что вернула Авену пожертвование, сделанное им на проведение выставки «Фрэнсис Бэкон: человек и чудовище». Сумма пожертвования не разглашается «по соображениям коммерческой тайны».
28 февраля 2022 года Петр Авен был включен в санкционный список как «один из ближайших олигархов Владимира Путина». Британские политики и активисты призывают культурные учреждения исключить российских олигархов из своих советов директоров. Так, галерея Тейт находится под давлением из-за связей с российским миллиардером Виктором Вексельбергом, являющимся почетным членом Фонда Тейт.
Академия подтвердила эту новость, добавив, что вернула Авену пожертвование, сделанное им на проведение выставки «Фрэнсис Бэкон: человек и чудовище». Сумма пожертвования не разглашается «по соображениям коммерческой тайны».
28 февраля 2022 года Петр Авен был включен в санкционный список как «один из ближайших олигархов Владимира Путина». Британские политики и активисты призывают культурные учреждения исключить российских олигархов из своих советов директоров. Так, галерея Тейт находится под давлением из-за связей с российским миллиардером Виктором Вексельбергом, являющимся почетным членом Фонда Тейт.
Владимир Определенов, занимавший должность заместителя директора ГМИИ им. А.С. Пушкина и отвечавший за цифровое развитие музея, покинул свой пост.
В качестве причины ухода он отметил несовпадение его отношения к текущим событиям с отношением многих коллег из Министерства культуры РФ. «Вместе мы исследовали, как наилучшим образом можно использовать цифровые и мультимедийные технологии для развития нашего общества, оцифровки, изучения и сохранения исторического и культурного наследия, просвещения, создавали проекты, концепции и мечтали о максимальной открытости хотя бы в цифровом пространстве и снятии барьеров по доступу к красоте и знанию между всеми в мире, кому дорог разумный диалог и культура как основа цивилизации и ее устойчивого развития», — написал он в прощальном обращении к сотрудникам музея.
В качестве причины ухода он отметил несовпадение его отношения к текущим событиям с отношением многих коллег из Министерства культуры РФ. «Вместе мы исследовали, как наилучшим образом можно использовать цифровые и мультимедийные технологии для развития нашего общества, оцифровки, изучения и сохранения исторического и культурного наследия, просвещения, создавали проекты, концепции и мечтали о максимальной открытости хотя бы в цифровом пространстве и снятии барьеров по доступу к красоте и знанию между всеми в мире, кому дорог разумный диалог и культура как основа цивилизации и ее устойчивого развития», — написал он в прощальном обращении к сотрудникам музея.
😁1
Музей истории искусств в Вене вернул в экспозицию работу эпохи Ренессанса, изображающую Христа в образе «Спасителя мира».
Долгое время авторство картины находилось под вопросом, но музею удалось установить, что автором «Христа со сферой» (около 1530) является Тициан. Ранее Музей истории искусств в Вене, которому принадлежит вторая по величине коллекция Тициана, запустил долгосрочный исследовательский проект по изучению имеющихся работ художника, а также тех полотен, которые были созданы в его мастерской.
Проект был поддержан Фондом научных исследований (Fund for Scientific Research/FWF). Для более полного понимания художественной «техники и манеры» фрагменты работ изучаются с помощью рентгеновского и инфракрасного анализа.
Долгое время авторство картины находилось под вопросом, но музею удалось установить, что автором «Христа со сферой» (около 1530) является Тициан. Ранее Музей истории искусств в Вене, которому принадлежит вторая по величине коллекция Тициана, запустил долгосрочный исследовательский проект по изучению имеющихся работ художника, а также тех полотен, которые были созданы в его мастерской.
Проект был поддержан Фондом научных исследований (Fund for Scientific Research/FWF). Для более полного понимания художественной «техники и манеры» фрагменты работ изучаются с помощью рентгеновского и инфракрасного анализа.
Владимир Потанин покидает Музей и Фонд Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке.
С 2002 года он был членом Попечительского совета. На протяжении двадцати лет Благотворительный фонд Владимира Потанина финансировал выставочные и исследовательские проекты музея, в том числе проходящую сейчас в Нью-Йорке выставку «Василий Кандинский: вокруг круга», которая будет открыта до 5 сентября 2022 года. С поста попечителя миллиардер уходит по собственной инициативе. В заявлении музея говорится, что «Владимир Потанин уведомил Попечительский совет о своем решении 3 марта 2022 года. Оно вступило в силу немедленно».
Музей поблагодарил Потанина за его многолетнюю службу и поддержку выставочных, научных, образовательных программ институции и резко осудил российскую «военную спецоперацию» на Украине. В 2019 году Благотворительный фонд Владимира Потанина создал программу стипендий для русскоговорящих специалистов в области сохранения культурного наследия, которая позволяла лауреатам проработать в отделе консервации Музея Гуггенхайма.
С 2002 года он был членом Попечительского совета. На протяжении двадцати лет Благотворительный фонд Владимира Потанина финансировал выставочные и исследовательские проекты музея, в том числе проходящую сейчас в Нью-Йорке выставку «Василий Кандинский: вокруг круга», которая будет открыта до 5 сентября 2022 года. С поста попечителя миллиардер уходит по собственной инициативе. В заявлении музея говорится, что «Владимир Потанин уведомил Попечительский совет о своем решении 3 марта 2022 года. Оно вступило в силу немедленно».
Музей поблагодарил Потанина за его многолетнюю службу и поддержку выставочных, научных, образовательных программ институции и резко осудил российскую «военную спецоперацию» на Украине. В 2019 году Благотворительный фонд Владимира Потанина создал программу стипендий для русскоговорящих специалистов в области сохранения культурного наследия, которая позволяла лауреатам проработать в отделе консервации Музея Гуггенхайма.