«Портрет Оскара Уайльда», Тулуз-Лотрек, 1895
25 мая 1895 года Оскар Уайльд был осужден за «грубое непристойное поведение» и приговорен к 2 годам каторжных работ. Анри де Тулуз-Лотрек, по-видимому, присутствовал на суде во время своего визита в Лондон в 1895 году.
Поль Адам, журналист из La Revue Blanche, написал статью под заголовком «Злобный натиск», в которой он яростно отстаивал честь писателя, который «стал жертвой пуританского суда».
Тулуз-Лотрек изобразил тушью Уайльда для иллюстрации этой статьи. Он представил писателя как элегантного денди с гордо поднятой головой.
25 мая 1895 года Оскар Уайльд был осужден за «грубое непристойное поведение» и приговорен к 2 годам каторжных работ. Анри де Тулуз-Лотрек, по-видимому, присутствовал на суде во время своего визита в Лондон в 1895 году.
Поль Адам, журналист из La Revue Blanche, написал статью под заголовком «Злобный натиск», в которой он яростно отстаивал честь писателя, который «стал жертвой пуританского суда».
Тулуз-Лотрек изобразил тушью Уайльда для иллюстрации этой статьи. Он представил писателя как элегантного денди с гордо поднятой головой.
❤30🔥3
Чак Де Хаан - современный американский художник. Картины, гравюры и плакаты Чака посвящены Дикому Западу, его уникальной красоте и истории, а также гордому духу его народа.
Будучи опытным наездником на родео, владельцем ранчо, Де Хаан с особой точностью передает внешность и эмоции животных.
Будучи опытным наездником на родео, владельцем ранчо, Де Хаан с особой точностью передает внешность и эмоции животных.
❤27🔥6👍2
«Эдип и Сфинкс», Франсуа-Эмиль Эрманн, 1903
Крылатая дева задавала путникам загадку и убивала всех, кто не мог ее отгадать.
Вот как звучала загадка: «Кто ходит утром на четырёх ногах, днём — на двух, а вечером — на трёх?».
Рассмеялся Эдип: «Твоя загадка совсем проста. Это – человек. Утром своей жизни, когда он еще мал и слаб, медленно ползет он на четвереньках; днем, то есть в зрелом возрасте, ходит на двух ногах; в старости же, вечером своей жизни, становится дряхлым и, нуждаясь в опоре, берет костыль, который и служит ему как бы третьей ногой».
Разгневанное смекалкой Эдипа чудовище кинулось с вершины горы в пропасть, а Эдип продолжил свой путь.
Крылатая дева задавала путникам загадку и убивала всех, кто не мог ее отгадать.
Вот как звучала загадка: «Кто ходит утром на четырёх ногах, днём — на двух, а вечером — на трёх?».
Рассмеялся Эдип: «Твоя загадка совсем проста. Это – человек. Утром своей жизни, когда он еще мал и слаб, медленно ползет он на четвереньках; днем, то есть в зрелом возрасте, ходит на двух ногах; в старости же, вечером своей жизни, становится дряхлым и, нуждаясь в опоре, берет костыль, который и служит ему как бы третьей ногой».
Разгневанное смекалкой Эдипа чудовище кинулось с вершины горы в пропасть, а Эдип продолжил свой путь.
❤26👍4
«Падение восставших ангелов» неизвестного автора, Неаполь, 18 век
Скульптура из 60 фигур выполнена из цельного куска слоновой кости без единого крепления.
На вершине скульптуры - Святая Троица. Ниже - Архангел Михаил размахивает своим мечом, а команда архангелов изгоняет войско Сатаны с Небес.
Скульптура из 60 фигур выполнена из цельного куска слоновой кости без единого крепления.
На вершине скульптуры - Святая Троица. Ниже - Архангел Михаил размахивает своим мечом, а команда архангелов изгоняет войско Сатаны с Небес.
❤41🔥14🤯6👍3
Сансуйга (山水画) – это жанр китайской и японской живописи, который переводится как "живопись гор и вод".
Сансуйга олицетворяет собой не только эстетическое изящество, но и духовное измерение. Каждый элемент в этих картинах несет в себе символическую нагрузку – горы могут представлять собой стойкость и вечность, а водные потоки – изменчивость и плавность жизненных процессов.
Использование минималистичных и одновременно выразительных средств, таких как чернильные линии и акценты на пустоте, подчеркивают философию даосизма и зен-буддизма, где большое значение придается пониманию природы человека и мира. Воздушные перспективы и мягкие контуры создают впечатление глубины и масштаба, что приглашает зрителя к размышлениям о вечном и бесконечном.
Сансуйга олицетворяет собой не только эстетическое изящество, но и духовное измерение. Каждый элемент в этих картинах несет в себе символическую нагрузку – горы могут представлять собой стойкость и вечность, а водные потоки – изменчивость и плавность жизненных процессов.
Использование минималистичных и одновременно выразительных средств, таких как чернильные линии и акценты на пустоте, подчеркивают философию даосизма и зен-буддизма, где большое значение придается пониманию природы человека и мира. Воздушные перспективы и мягкие контуры создают впечатление глубины и масштаба, что приглашает зрителя к размышлениям о вечном и бесконечном.
❤34🔥6
«Сирин и Алконост» Виктор Васнецов, 1896
Сирин и Алконост воплощают две противоположности в славянской мифологии, символизируя радость и горе, счастье и несчастье, черное и белое. На знаменитой картине Васнецова эти мифические создания изображены как внешне похожие, но принципиально различные существа.
Сирин предстает мрачной вестницей скорби и тоски по утраченному раю, в то время как Алконост является ярким символом радости и наслаждений. Согласно древним верованиям, они появляются в саду в канун яблочного Спаса: Сирин оплакивает конец лета, а Алконост придает плодам чарующие исцеляющие свойства.
Сирин и Алконост воплощают две противоположности в славянской мифологии, символизируя радость и горе, счастье и несчастье, черное и белое. На знаменитой картине Васнецова эти мифические создания изображены как внешне похожие, но принципиально различные существа.
Сирин предстает мрачной вестницей скорби и тоски по утраченному раю, в то время как Алконост является ярким символом радости и наслаждений. Согласно древним верованиям, они появляются в саду в канун яблочного Спаса: Сирин оплакивает конец лета, а Алконост придает плодам чарующие исцеляющие свойства.
❤52🔥6👍4
«Портрет актера Дэвида Гаррика с супругой» Уильяма Хогарта, 1757
Пара фактов о Гаррике:
- Дэвид был не только актером, но и драматургом и директором театра Друри-Лейн;
- Он боготворил Шекспира и построил храм в его честь в Хэмптоне;
- Гаррик и его жена были законодателями моды своего времени: Зимнее мужское двубортное пальто с несколькими воротниками-пелеринами назвали «каррик» в честь актера.
Пара фактов о Гаррике:
- Дэвид был не только актером, но и драматургом и директором театра Друри-Лейн;
- Он боготворил Шекспира и построил храм в его честь в Хэмптоне;
- Гаррик и его жена были законодателями моды своего времени: Зимнее мужское двубортное пальто с несколькими воротниками-пелеринами назвали «каррик» в честь актера.
❤25🔥6👍2
«Четыре стихии», 1566
Арчимбольдо ярко иллюстрируют теорию восприятия форм, известную как гештальт-теория.
Сначала человек улавливает общий контур, а потом начинает различать детали. Так, сначала «Вода» или «Земля» воспринимаются как лица, и лишь позже зритель различает в них элементы в виде рыб или зверей. Арчимбольдо создает порядок из хаоса различных элементов, собирая их в единую человеческую форму.
Все портреты выполнены в профиль, смотря друг на друга, что создает ощущение единства. Подобно серии «Времена года», «Четыре стихии» художника сформированы из различных предметов природы, живых и неживых.
Арчимбольдо ярко иллюстрируют теорию восприятия форм, известную как гештальт-теория.
Сначала человек улавливает общий контур, а потом начинает различать детали. Так, сначала «Вода» или «Земля» воспринимаются как лица, и лишь позже зритель различает в них элементы в виде рыб или зверей. Арчимбольдо создает порядок из хаоса различных элементов, собирая их в единую человеческую форму.
Все портреты выполнены в профиль, смотря друг на друга, что создает ощущение единства. Подобно серии «Времена года», «Четыре стихии» художника сформированы из различных предметов природы, живых и неживых.
❤32🔥6👍2
Ультрамарин, один из самых дорогих пигментов в истории, изначально был изготовлен из лазурита, полудрагоценного камня.
Исторически ультрамарин ценился дороже золота. Этот ярко-синий пигмент стоил настолько дорого, что его использование изначально ограничивалось самыми важными объектами на картинах, например, мантиями Девы Марии в искусстве Возрождения (Сандро Боттичелли «Мадонна с книгой», 1480 год). Процесс извлечения ультрамарина из лазурита был трудоемким и сложным, что способствовало его высокой стоимости.
Только в начале XIX века была создана синтетическая версия, которая сделала этот поразительный синий цвет доступным широкому кругу художников и оказала значительное влияние на мир искусства. Это открытие демократизировало цвет, который когда-то был символом богатства и престижа в искусстве.
Исторически ультрамарин ценился дороже золота. Этот ярко-синий пигмент стоил настолько дорого, что его использование изначально ограничивалось самыми важными объектами на картинах, например, мантиями Девы Марии в искусстве Возрождения (Сандро Боттичелли «Мадонна с книгой», 1480 год). Процесс извлечения ультрамарина из лазурита был трудоемким и сложным, что способствовало его высокой стоимости.
Только в начале XIX века была создана синтетическая версия, которая сделала этот поразительный синий цвет доступным широкому кругу художников и оказала значительное влияние на мир искусства. Это открытие демократизировало цвет, который когда-то был символом богатства и престижа в искусстве.
❤42👍14