Вчера утром прорвалась сквозь снежный коллапс в штаб-квартиру MИRA девелопера MR Group — собственно, на проспекте Мира. Там презентовали новую coffee table book, которую застройщик выпустил совместно с Галереей Люмьер в рамках проекта. Библиотека MR. Это монографию-альбом фотографий Наума Грановского, которого называли летописцем Москвы: на протяжении 60 (!) лет он фотографировал город, возвращаясь на одни и те же улицы, и в результате по его снимкам можно изучать не только архитектуру, но и саму жизнь Москвы в разрезе полувека
Об этом гостям рассказал не кто-нибудь, а великая Елизавета Лихачева — историк архитектуры и музейный эксперт. Вообще команда MR работает очень красиво) Вчера узнала про грядущие инициативы девелопера в области культуры и не только, и это вау. Редкий случай, когда удается выстроить такой консистентный маркетинг, который соответствует высокому ценовому сегменту
Об этом гостям рассказал не кто-нибудь, а великая Елизавета Лихачева — историк архитектуры и музейный эксперт. Вообще команда MR работает очень красиво) Вчера узнала про грядущие инициативы девелопера в области культуры и не только, и это вау. Редкий случай, когда удается выстроить такой консистентный маркетинг, который соответствует высокому ценовому сегменту
❤50🔥26
Не успела я разразиться эмоциональным текстом о том, насколько мы все задолбались и как кутюр подсветил запрос человечества на чистую красоту и чистую радость, как текст на в общем-то ту же тему вышел у Financial Times. С очень поэтичным заголовком «Может ли кутюрная одежда, на создание которой уходят сотни часов, дать хоть какое-то утешение, когда мир погружен в хаос?»
Если коротко: да, может. Весь текст пересказывать не буду, но подсвечу два интересных момента
1) кутюр никогда не был частью гигантских бизнес-машин, это скорее флекс + клиентская история, но все-таки: именно сейчас все дизайнеры начали как один высказываться о мечте, построении волшебной вселенной, полете фантазии как способе найти опору в современной жесткой реальности. «Мир жесток, — объяснял Матье Блази за кулисами Chanel. — Я хотел, чтобы этот показ стал паузой. Чем-то, что заставляет мечтать». Алессандро Микеле создал очень красивый трибьют покойному Валентино Гаравани — он рассказал, что «кабинки» с окошками, в которых прошло шоу, вдохновлены кайзер-панорамой — ранней формой демонстрации фотографии, которую считают предшественником кино и, следовательно, культуры знаменитостей. А один из самых известный индийских дизайнеров Гаурав Гупта показал стремление найти свет во тьме буквально — в его шоу была модель-светлячок, которая сияла внутри платья (в 2024 году все, что было у него и его партнера Навкирата Содхи, сгорело в страшном пожаре, и эта коллекция стала для Гупты мощным напоминанием о том, что красота и боль — неотъемлемые части человеческого опыта и самовыражения)
2) кто бы что ни говорил, но Джонатан Андерсон показал не коллекцию, а прекрасную поэму на кутюрной неделе — и это его самая сильная работа для Dior на данный момент. FT пишет, что краснодорожечные образы от Андерсона до этого действительно были неубедительными, мужские и женская коллекция ready-to-wear не выглядели достаточно уверенно, но этот кутюр — совсем другое дело. Джон Гальяно, бывший дизайнер Dior, покинувший дом со скандалом в 2011 году, сидел в Музее Родена рядом с Рианной и Безосами внутри гигантской коробки из антикварных зеркал, отражавшихся друг в друге под потолком из мха и цикламенов. По подиуму плыли очень диоровские женщины-цветы, но в очень андерсоновском прочтении. За кулисами Андерсон подчеркивал, что его видение дома «не сводится к одной ноте “вот так выглядит Dior”». «Для меня всё дело в идеях. А идеи могут приносить деньги». Добавляю к посту еще один ролик с, на мой взгляд, жизнеспособной теорией: коллекция во многом ориентирована на азиатский рынок. Make sense
Как говорится, чтобы подняться, иногда нужно оттолкнуться ото дна. Может, я излишне оптимистична, но у меня от всеобщего желания художников снова обрести свет, добро и красоту, а не грызть друг другу глотки, очень хорошее предчувствие
Если коротко: да, может. Весь текст пересказывать не буду, но подсвечу два интересных момента
1) кутюр никогда не был частью гигантских бизнес-машин, это скорее флекс + клиентская история, но все-таки: именно сейчас все дизайнеры начали как один высказываться о мечте, построении волшебной вселенной, полете фантазии как способе найти опору в современной жесткой реальности. «Мир жесток, — объяснял Матье Блази за кулисами Chanel. — Я хотел, чтобы этот показ стал паузой. Чем-то, что заставляет мечтать». Алессандро Микеле создал очень красивый трибьют покойному Валентино Гаравани — он рассказал, что «кабинки» с окошками, в которых прошло шоу, вдохновлены кайзер-панорамой — ранней формой демонстрации фотографии, которую считают предшественником кино и, следовательно, культуры знаменитостей. А один из самых известный индийских дизайнеров Гаурав Гупта показал стремление найти свет во тьме буквально — в его шоу была модель-светлячок, которая сияла внутри платья (в 2024 году все, что было у него и его партнера Навкирата Содхи, сгорело в страшном пожаре, и эта коллекция стала для Гупты мощным напоминанием о том, что красота и боль — неотъемлемые части человеческого опыта и самовыражения)
2) кто бы что ни говорил, но Джонатан Андерсон показал не коллекцию, а прекрасную поэму на кутюрной неделе — и это его самая сильная работа для Dior на данный момент. FT пишет, что краснодорожечные образы от Андерсона до этого действительно были неубедительными, мужские и женская коллекция ready-to-wear не выглядели достаточно уверенно, но этот кутюр — совсем другое дело. Джон Гальяно, бывший дизайнер Dior, покинувший дом со скандалом в 2011 году, сидел в Музее Родена рядом с Рианной и Безосами внутри гигантской коробки из антикварных зеркал, отражавшихся друг в друге под потолком из мха и цикламенов. По подиуму плыли очень диоровские женщины-цветы, но в очень андерсоновском прочтении. За кулисами Андерсон подчеркивал, что его видение дома «не сводится к одной ноте “вот так выглядит Dior”». «Для меня всё дело в идеях. А идеи могут приносить деньги». Добавляю к посту еще один ролик с, на мой взгляд, жизнеспособной теорией: коллекция во многом ориентирована на азиатский рынок. Make sense
Как говорится, чтобы подняться, иногда нужно оттолкнуться ото дна. Может, я излишне оптимистична, но у меня от всеобщего желания художников снова обрести свет, добро и красоту, а не грызть друг другу глотки, очень хорошее предчувствие
❤119💔20✍11🔥4
Настя Миронова открыла магазин своего бренда IRNBY на Кузнецком мосту. В серьезном соседстве от прайват-банкинга ВТБ и магазинов от ЦУМа до флагмана Lime, с сохраненными историческими деталями интерьера, со связанными в технике шибари стульями. В бывшем торговом доме Третьякова. Весь интерьер оформлен как древнегреческий гимнасий, на втором этаже — примерочные, как комнаты атлетов. Каждый гость получил в подарок керамическое сердце
В России много талантов, но с таким удовольствием слежу только за Настей. Девушка с самым сексуальным мышлением
В России много талантов, но с таким удовольствием слежу только за Настей. Девушка с самым сексуальным мышлением
❤210💔62🔥31🍾9😁6😱2