This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня вышел первый полноценный тизер-трейлер «Возвращение в Сайлент Хилл», и, честно говоря, он демонстрирует крайне несерьезное отношение к промо столь долгожданного проекта.
Позвольте объяснить на основе профессионального опыта.
Во-первых, тизер-трейлер предполагает хоть небольшую сюжетную завязку. Даже если фанаты знают её заранее, их нужно убедить, что они получат то, чего ждут. Иначе это тизер.
Во-вторых, приём с резкими микрокадрами настолько заезжен, что выглядит просто неуместно для такого проекта.
В-третьих, многие ключевые кадры показывают настолько быстро, что их буквально не успеваешь рассмотреть.
Пасхалок крайне мало, и создаётся ощущение, что их добавляли без души и внимания (вспомните хотя бы креативы по «Одни из нас» — вот что по-настоящему качественный подход).
Из приятного — графика выглядит заметно лучше, чем в предыдущем ролике, который затем убрали со всех площадок (зрители не слепые, и он вызывал вопросы по качеству).
В целом, остаётся надеяться, что дальше нас ждёт что-то более интересное и захватывающее. И, что важно, пока складывается впечатление, что за промо отвечает не самая ответственная маркетинговая команда, надеюсь фильм будет лучше.
Ждём премьеру в январе.
Cinemarticle
Позвольте объяснить на основе профессионального опыта.
Во-первых, тизер-трейлер предполагает хоть небольшую сюжетную завязку. Даже если фанаты знают её заранее, их нужно убедить, что они получат то, чего ждут. Иначе это тизер.
Во-вторых, приём с резкими микрокадрами настолько заезжен, что выглядит просто неуместно для такого проекта.
В-третьих, многие ключевые кадры показывают настолько быстро, что их буквально не успеваешь рассмотреть.
Пасхалок крайне мало, и создаётся ощущение, что их добавляли без души и внимания (вспомните хотя бы креативы по «Одни из нас» — вот что по-настоящему качественный подход).
Из приятного — графика выглядит заметно лучше, чем в предыдущем ролике, который затем убрали со всех площадок (зрители не слепые, и он вызывал вопросы по качеству).
В целом, остаётся надеяться, что дальше нас ждёт что-то более интересное и захватывающее. И, что важно, пока складывается впечатление, что за промо отвечает не самая ответственная маркетинговая команда, надеюсь фильм будет лучше.
Ждём премьеру в январе.
Cinemarticle
❤23 12💯5💊5🔥3👏2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Не знаю, какая у вас мечта, но моя — налить чай и долго разговаривать с Лантимосом. Его визуальный язык, тонкий юмор и особый взгляд на мир, который он виртуозно переносит на экран, — именно ради этого и существует кино. И «Бугония», его новая работа с Эммой Стоун и Джесси Племонсом, похоже, не станет исключением.
«Бугония» — ремейк культовой южнокорейской чёрной комедии «Спасти зелёную планету!» (2003). В центре сюжета — двое фанатиков-теоретиков заговора, похищающих главу фармацевтической компании (Эмма Стоун), уверенные, что она — инопланетянка, замышляющая уничтожение Земли.
Вместе с премьерой нового трейлера (и да, я всё ещё восхищаюсь тем, как тонко умеют выстраивать промо вокруг фильмов Лантимоса) появились и первые зарубежные рецензии:
— Daily Telegraph
— Vulture
— Screen International
— Мартин Цай
Премьера состоится в октябре этого года. Отправляю привет нашим прокатчикам и надеюсь, что они всё же привезут картину в Россию.
«Бугония» — ремейк культовой южнокорейской чёрной комедии «Спасти зелёную планету!» (2003). В центре сюжета — двое фанатиков-теоретиков заговора, похищающих главу фармацевтической компании (Эмма Стоун), уверенные, что она — инопланетянка, замышляющая уничтожение Земли.
Вместе с премьерой нового трейлера (и да, я всё ещё восхищаюсь тем, как тонко умеют выстраивать промо вокруг фильмов Лантимоса) появились и первые зарубежные рецензии:
«Лантимос мастерски создает максимальное комическое напряжение... Стоун и Племонс оказываются идеальными сообщниками, с тщательно сбалансированной игрой, которая позволяет им поочередно выступать в роли героев и злодеев, при этом ни разу не уничтожая полностью наши симпатии, но и не завоевывая их полностью»
— Daily Telegraph
«Ощущается как Лантимос от начала и до конца, хотя и с некоторыми странными поворотами событий: это первая его картина, населенная персонажами, которые, как будто, существуют в реальном мире, людьми, с которыми вы можете столкнуться, если выйдете за дверь»
— Vulture
«В фильме много мрачной игривости, свойственной предыдущим работам Лантимоса. Но то, что фильм основан на кошмарной реальности, придаёт ему непосредственность, которая движет повествование вперёд»
— Screen International
«Фильм бросает вызов глубоко укоренившемуся в нас повествованию о жанре супергероики и скрытым сексистским чувствам по отношению к успешным и целеустремлённым женщинам, одновременно усиливая и подтверждая эти стереотипы»
— Мартин Цай
Премьера состоится в октябре этого года. Отправляю привет нашим прокатчикам и надеюсь, что они всё же привезут картину в Россию.
❤33🔥8👍6 4💊3😎2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
1😁47💯17🔥9❤2😱2🤣2
Гениальные постеры к новому сезону «Монстра»
В чём их гениальность? В том, что они отсылают не просто к культовым хоррорам, а именно к тем фильмам, в основу которых так или иначе легла история Эда Гина.
Третий сезон антологии Райана Мёрфи для Netflix получил название «Monster: The Ed Gein Story» и посвящён одному из самых мрачных персонажей американской криминальной истории — Эду Гину. Главную роль исполнил Чарли Ханнэм.
Эд Гин вошёл в историю как убийца и расхититель могил из Висконсина 1950-х. Он был осуждён лишь за два убийства, но стал культовой фигурой благодаря своей чудовищной привычке выкапывать тела и делать из них жуткие трофеи. Именно его история вдохновила создание Нормана Бейтса в «Психо» Хичкока, Кожаного Лица в «Техасской резне бензопилой» и Буффало Билла в «Молчании ягнят».
Сезон исследует, как именно Гин превратился в «первого знаменитого серийного убийцу Америки», и почему его образ до сих пор определяет жанр хоррора.
Cinemarticle
В чём их гениальность? В том, что они отсылают не просто к культовым хоррорам, а именно к тем фильмам, в основу которых так или иначе легла история Эда Гина.
Третий сезон антологии Райана Мёрфи для Netflix получил название «Monster: The Ed Gein Story» и посвящён одному из самых мрачных персонажей американской криминальной истории — Эду Гину. Главную роль исполнил Чарли Ханнэм.
Эд Гин вошёл в историю как убийца и расхититель могил из Висконсина 1950-х. Он был осуждён лишь за два убийства, но стал культовой фигурой благодаря своей чудовищной привычке выкапывать тела и делать из них жуткие трофеи. Именно его история вдохновила создание Нормана Бейтса в «Психо» Хичкока, Кожаного Лица в «Техасской резне бензопилой» и Буффало Билла в «Молчании ягнят».
Сезон исследует, как именно Гин превратился в «первого знаменитого серийного убийцу Америки», и почему его образ до сих пор определяет жанр хоррора.
Cinemarticle
❤29❤🔥8 8🔥4👍3🤔3🤣1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Всем ворклайфбэланс-пятницы, господа.
Кстати, новый сезон «Дэрила Диксона» выйдет уже в сентябре в Амедиатеке. Жду как нового члена семьи.
Кстати, новый сезон «Дэрила Диксона» выйдет уже в сентябре в Амедиатеке. Жду как нового члена семьи.
❤32😁20💯7
Pottery Barn выпустил коллекцию «Back to Hogwarts», и это уже не первый их магический заход — раньше были линейки для подростков, детей и взрослых с мебелью, декором и посудой — Pottery Barn x Harry Potter. Взрослые миллениалы сейчас пищат от восторга и пополняют свои вишлисты (мой внутренний слизеринец точно).
Коллекции по «Гарри Поттеру» у Pottery Barn выходят уже почти восемь лет: первая появилась в 2017-м в PBteen, а в 2018-м бренд расширил вселенную на все свои линейки — от Pottery Barn Kids до посуды и декора для взрослых. С тех пор они регулярно возвращаются к волшебной теме.
В России такое не купишь, но вдруг вы планируете отпуск.
Cinemarticle
Коллекции по «Гарри Поттеру» у Pottery Barn выходят уже почти восемь лет: первая появилась в 2017-м в PBteen, а в 2018-м бренд расширил вселенную на все свои линейки — от Pottery Barn Kids до посуды и декора для взрослых. С тех пор они регулярно возвращаются к волшебной теме.
В России такое не купишь, но вдруг вы планируете отпуск.
Cinemarticle
Постер фильма Эмеральд Феннел «Грозовой перевал» (слева) с Марго Робби и Джейкобом Элорди в главных ролях, выполненный в стиле ретро-обложек любовных романов, популярных в 80-е.
Трудно отделаться от ощущения, что вдохновением для него могла послужить и легендарная афиша «Унесённых ветром» (справа).
Премьера новой экранизации «Грозового перевала» — 14 февраля 2026 года.
Cinemarticle
Трудно отделаться от ощущения, что вдохновением для него могла послужить и легендарная афиша «Унесённых ветром» (справа).
Премьера новой экранизации «Грозового перевала» — 14 февраля 2026 года.
Cinemarticle
На этой неделе состоялась премьера «Олдскула» — бодрого мокьюментари, где Мария Аронова показывает зумерам, как жили и учились их родители. В центре истории — математичка, которая слова на ветер не бросает и при случае может зарядить фофана. Оказавшись в школе для «золотой молодежи», она не играет по правилам и учит детей реальной жизни.
«Олдскул» построен по законам культового телевидения 2000-х, на котором выросло поколение миллениалов, и это сразу цепляет. Во-первых, формат мокьюментари напрямую отсылает к «Офису», который однажды убедил нас, что даже работа может быть смешной. Во-вторых, главная героиня — из породы «харизматичных мудаков», в духе доктора Кокса из «Клиники» или Быкова из «Интернов». Мария Павловна именно такая: дерзкая, умная, живая. Игра Ароновой настолько великолепна, что начинать смотреть стоит хотя бы ради неё одной. Но не мне рассказывать про её величие — оно давно доказано.
Обычно зрители ассоциируют себя с героями своего возраста. Но почему «Олдскул» особенно нравится миллениалам, если они здесь на втором плане? Потому что мы видим, как зумеры оказываются в тех же условиях, в которых когда-то росли мы. Не в школе, где учителя снимают с детьми тиктоки и ставят «эмоциональные оценки», а в среде, где нужно крутиться, чтобы чего-то достичь. Это смешно, узнаваемо и ностальгично: возвращаешься в школьные годы, которые когда-то ненавидел, а теперь вспоминаешь с теплом.
«Олдскул» понятен всем: и взрослым, и подросткам. Сериал исследует, как менялись образование, коммуникации и юмор за последние десятилетия. Здесь и ситуативные шутки, и TikTok-стилистика, и вечные вопросы «отцов и детей».
В итоге «Олдскул» — это не просто ситком, а зеркало для разных поколений. Комедия, которая через смех показывает: нам есть чему учиться друг у друга. И это хочется смотреть всей семьей.
В общем, смотреть и ещё раз смотреть. Сериал доступен на Start.
Cinemarticle
«Олдскул» построен по законам культового телевидения 2000-х, на котором выросло поколение миллениалов, и это сразу цепляет. Во-первых, формат мокьюментари напрямую отсылает к «Офису», который однажды убедил нас, что даже работа может быть смешной. Во-вторых, главная героиня — из породы «харизматичных мудаков», в духе доктора Кокса из «Клиники» или Быкова из «Интернов». Мария Павловна именно такая: дерзкая, умная, живая. Игра Ароновой настолько великолепна, что начинать смотреть стоит хотя бы ради неё одной. Но не мне рассказывать про её величие — оно давно доказано.
Обычно зрители ассоциируют себя с героями своего возраста. Но почему «Олдскул» особенно нравится миллениалам, если они здесь на втором плане? Потому что мы видим, как зумеры оказываются в тех же условиях, в которых когда-то росли мы. Не в школе, где учителя снимают с детьми тиктоки и ставят «эмоциональные оценки», а в среде, где нужно крутиться, чтобы чего-то достичь. Это смешно, узнаваемо и ностальгично: возвращаешься в школьные годы, которые когда-то ненавидел, а теперь вспоминаешь с теплом.
«Олдскул» понятен всем: и взрослым, и подросткам. Сериал исследует, как менялись образование, коммуникации и юмор за последние десятилетия. Здесь и ситуативные шутки, и TikTok-стилистика, и вечные вопросы «отцов и детей».
В итоге «Олдскул» — это не просто ситком, а зеркало для разных поколений. Комедия, которая через смех показывает: нам есть чему учиться друг у друга. И это хочется смотреть всей семьей.
В общем, смотреть и ещё раз смотреть. Сериал доступен на Start.
Cinemarticle
❤23🔥10 7❤🔥5🤔3🤯2😢1🤣1
«Грозовой перевал» Эмеральд Феннел (2026) выглядит максимально выразительно и откровенно.
И уже можно понять, что поклонники оригинального романа и британских экранизаций будут недовольны.
Cinemarticle
И уже можно понять, что поклонники оригинального романа и британских экранизаций будут недовольны.
Cinemarticle
🍓44❤23 17👍5💯3🤯2🦄1