Мимолетности, 20 пьес для фортепиано (1915-17), op. 22. Сергей Прокофьев

Московский камерный оркестр
Дирижер Рудольф Баршай

Запись 1967 года

Gloria ре мажор для солистов, хора и оркестра, RV589. Антонио Вивальди

Ансамбль "Concerto Italiano"
Дирижёр Ринальдо Алессандрини

1. Gloria in excelsis Deo
2. Et in terra pax
3. Laudamus te
4. Gratias agimus tibi
5. Propter magnam gloriam
6. Domine Deus, Rex coelestis
7. Domine Fili unigenite
8. Domine Deus, Agnus Dei
9. Qui tollis peccata mundi
10. Qui sedes ad dexteram Patris
11. Quoniam tu solus sanctus
12. Cum sancto spiritu

Запись 2009 года

«Бейте в колокола и тимпаны»
С.Прокофьев

Среди музыкальных рукописей Сергея Прокофьева, хранящихся в личном фонде композитора, имеется партитура, написанная отчетливым мелким почерком, принадлежавшем другу композитора, музыковеду и музыкальному редактору Павлу Александровичу Ламму. Она называется «Ода на окончание войны» и была написана Прокофьевым, как следует из названия, сразу после великой Победы.
1945-й год принес Сергею Прокофьеву и радости и печали. Вместе со всеми гражданами страны композитор праздновал Победу в Великой Отечественной войне.

https://youtu.be/eGbmrCYeBeo?si=OYI02dNw5nsXqyGY
Произведение задумано в виде одночастной поэмы из трех разделов – торжественного вступления, энергичной середины («это образы восстановления, созидания» - отмечал автор) и ослепительного заключения – финала с поэтическим эпиграфом – «Бейте в колокола и тимпаны».
Образный строй «Оды» эффектен и монументален.

С днём Победы, друзья!

Прокофьев с юности любил стильно и ярко одеваться. Он носил желтые ботинки, полосатые брюки, трость и всевозможные головные уборы. Оказав­шись в 1913 году в Париже, он записал в дневнике, что

«заказал шикарный черный костюм с белыми с черной клеткой брюками, купил кляк,купил элегантное и дешевое белье».

Этот элегантный вид дополняли духи. Прокофьев не просто любил ароматы, но испытывал к ним настоящую страсть — как к природным, так и «рукотворным». Как следует из дневника, композитор приложил массу усилий, чтобы узнать название духов Тонечки Поповой (оказалось, что это Guerlain Kadine) и найти их в магазине:

«Я сейчас же пошел в соседние аптекарские и парфюмерные магазины, был в трех, но там такой марки не оказалось. Я опять решил, что Тонечка меня надула, но позвонил в большой магазин на Невском, и там Guerlain Cadine оказались. Я очень обрадовался. Душенки не из дешевых: десять рублей маленький флакон»

Флакон духов Kadine (Guerlain) 1911 года выпуска
Guerlain Perfumes

Русский фольклор вдохновил Лядова на создание прекрасной симфонической музыки "Сказочные картинки", где запечатлены необыкновенно красочные музыкальные образы.
В 1904 году была полностью закончена партитура первого произведения из знаменитого триптиха - "Баба-Яга". Вдохновением наполняла творца красочная живопись Билибина. Особенно впечатлили Лядова иллюстрации к сказке «Василиса Прекрасная», где на первой странице красовалась Баба-Яга, летящая в ступе. Это и был главный прототип образа первой симфонической миниатюры на фантастическую тематику.
Баба-Яга

Симфония № 2 `Воскресение` (`Auferstehung`) до минор для сопрано, контральто, смешанного хора и оркестра. Густав Малер

Лондонский филармонический оркестр , Лондонский филармонический хор
Клаус Теннштедт (дирижер)
Хезер Харпер (сопрано)
Дорис Соффел (меццо-сопрано)

Запись10 мая, 1981, Royal Festival Hall, London

Творчество Мориса Равеля не сразу было принято в академических кругах. Известно скандальное "дело Равеля": трижды он участвовал в конкурсе на получение Римской Премии - в 1901, 1902 и 1903 году, а в четвёртый раз ему отказали в виду возрастного ценза (композитору должно было исполниться 30 лет). Но глубинные причины лежали, конечно, в несоответствии музыки Равеля - к тому времени уже широко известного среди просвещённой публики - академическим стандартам. При расследовании дела обнаружилось множество сопутствующих фактов, таких как коррупция и непотизм. Скандал получил широкий общественный резонанс, а Равель вышел из него победителем в глазах всего музыкального и интеллектуального европейского сообщества.
Весной 1905 года он окончательно порвал с консерваторией и академическими кругами, избрав путь "свободного художника", а его популярность стремительно возросла.
Он стал второй по величине фигурой в музыкальном импрессионизме после Дебюсси.
1905-1915 годы были самыми плодотворными в его творческой жизни. В произведениях этого периода преобладают поэтические картины природы, образы Востока, Испании, сказочные и античные мотивы.
В этот период Равель создал знаменитые фортепианные циклы "Отражения" (1905), "Ночной Гаспар" (1908), "Испанскую рапсодию" для оркестра (1908), одноактную оперу "Испанский час" (1911), знаменитый балет "Дафнис и Хлоя" (1912), позже поставленный Сергеем Дягилевым.