«❄️ЕНЕЛОПА»
Из всех произведений современной оперной музыки наиболее, быть может, захватывающее — «Пенелопа». Обусловлено ли это исключительной простотой ее средств, верной выразительностью некоторых ее фраз или же отказом от любых внешних эффектов и облегчением драматических коллизий — не берусь сказать, поскольку чувствую себя перед лицом чуда, внушающего мне сегодня еще более живые чувства, чем когда я слушал эту музыку впервые.

Известно, что во многих странах, где любят музыкальное искусство и культивируют его, творчество Форе остается до сих пор непонятым. Как уроженцу одной из подобных стран, мне кажется, что я смогу объективно разобраться в причинах упомянутого равнодушия к нему.

Мне самому потребовалось много времени, чтобы проникнуть в тайну столь изысканного языка Форе.
Раньше мне, как и многим слушателям, восхитительная скромность его музыкальной речи казалась некой нехваткой силы; элегантная небрежность некоторых его строк наводила на мысль о таких упрощениях гармонического языка, которые порой приводят к двусмысленности. Это сбивало меня с толку, поскольку мое музыкальное чутье основывалось на бетховенской четкости.
Но в процессе моей эволюции мне открылись все магические свойства музыки Форе...

🪶А. Онеггер "О музыкальном искусстве"

🎧 ➡️ Звучание и партитура оперы "Пенелопа" 👈

Забавно, но когда я пишу музыку, все ответы, которые я ищу в жизни, кажутся там, в музыке. Вернее, я должен сказать, что, когда я занимаюсь музыкой, у меня нет вопросов и нет необходимости в ответах.

Если то, что композитор намеревается сказать, он способен сказать словами, ему не следует утруждать себя попытками сказать это в музыке.

Главное в том, чтобы не считать людское мнение путеводной звездой, а идти по жизни своей дорогой и работать целеустремленно, не унывая от неудач и не соблазняясь аплодисментами.

Для меня написать симфонию значит — всеми средствами существующей музыкальной техники построить мир.

..То, о чём говорит музыка, — это только человек во всех его проявлениях (то есть чувствующий, мыслящий, дышащий, страдающий)

🌼🌼🌼🌼
Густав Малер (1860 — 1911) — австрийский композитор, оперный и симфонический дирижёр.

При жизни был знаменит прежде всего как один из крупнейших дирижёров своего времени, представитель так называемой «послевагнеровской пятёрки».

Малер-композитор имел при жизни лишь относительно узкий круг преданных поклонников, и только спустя полвека после смерти он получил настоящее признание — как один из крупнейших симфонистов XX века.

🎶 «Песни странствующего подмастерья» 👈

🆎.🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎
(1875 - 1911)
"🆎оната 🆎везд" 1⃣9⃣0⃣8⃣

🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎

«3⃣ поэмы 🆎алларме» 🆎.🆎🆎🆎🆎🆎🆎

🆎о время постоянного общения со Стравинским было создано одно из самых примечательных произведений Равеля — «Три поэмы Малларме» для голоса и фортепиано.

⚫️Оно имеет важное значение не только само по себе, по своим достоинствам, но и в качестве этапа стилистической эволюции его автора, соприкоснувшегося в те дни с некоторыми исканиями своего русского друга.
⚫️Стравинский вспоминал впоследствии в своих разговорах с Р. Крафтом:

«Во время пребывания Равеля в Кларане я сыграл ему свои японские стихи. Лакомый до ювелирной инструментовки и чуткий к тонкостям письма, он сразу же увлекся ими и решил создать что-либо аналогичное. Вскоре он сыграл мне свои очаровательные „Стихи Малларме"»

⚫️Здесь Стравинский говорит приблизительно — весною в Кларане была написана первая поэма, две другие закончены в Париже и Сен-Жан-де-Люс в мае и августе 1913 года.

⚫️Возможно, что замысел уже существовал раньше и прослушивание произведения Стравинского лишь ускорило его осуществление.

🎧 ➡️ 🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎 «Три поэмы Малларме»

❄️ вы знаете кто изобрел радио или велосипед?

🚂 ❄️то из крепостных построил первый паровоз?

❄️ кто был первой женщиной профессором в России?

❄️отите знать историю открытий и их изобретателей?

❄️огда подписывайтесь на полезный канал:

▶️ Время Знать


❄️НАТЬ ВЕЛИКИХ — значит знать себя, свою историю и культуру!

❄️нами интересно и познавательно! Присоединяйтесь⬇️

Время Знать 🇷🇺

🆎узыка́льный 🆎оме́нт ➡️
фортепианная пьеса, родственная экспромту.

☂️ Название призвано натолкнуть слушателя на мысль об импровизационном характере музыки, схватывающей некое «мимолётное» художественное впечатление.

🪶Создателем музыкальных моментов является 🆎ранц 🆎уберт.

❤️ Сам термин «Музыкальный момент» обязан эпохе западноевропейского музыкального романтизма.

📝 В 1823—1828 годах Франц Шуберт написал 6 фортепианных пьес (op. 94; D 780):

⚫️C-dur (Moderato)
⚫️As-dur (Andantino)
⚫️f-moll (Allegro moderato)
⚫️cis-moll (Moderato)
⚫️f-moll (Allegro vivace)
⚫️As-dur (Allegretto)

🖊️Пьесы были изданы М. Лейдесдорфом в сборнике 1⃣8⃣2⃣8⃣г. под общим заглавием «Музыкальные моменты»,

🖇️ Из написанных в дальнейшем музыкальных моментов известны 6⃣ моментов С. В. Рахманинова (op. 16, 1896) и 3⃣ момента М. Мошковского (op. 7). Ключевое слово также используется в заголовках произведений Л. Берио («Моменты», 1960) и К. Штокхаузена («Моменты» для сопрано, 4 хоров и 13 инструментов; 1962).

🆎⚫️ 🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎⚫️(1915—-1998)

Дело композитора - постановка и разрешение технической задачи, иногда поставленной довольно сложно, замысловато и т.д. А дело теоретиков (их теперь очень много) - оснастить эту музыку пышным словесным "философским " орнаментом. Здесь фигурируют: "философское размышление" (так называется всякая медленная музыка), медитация, мироздание, космос, жизнь и смерть, добро и зло, становление личности, трагичность и прочее и прочее.

Новые звуки - это не значит новый язык. Придумать новые звуки может, вообще говоря, любой человек, для этого совсем не надо быть композитором. Мне пришлось однажды иметь беседу с изобретателем "конкретной" музыки, парижанином Пьером Шеффером, очень симпатичным, и в своей области, несомненно, даровитым человеком. Он сказал о себе: "Я не считаю себя композитором, и не являюсь им. Я - инженер-акустик. Но я человек, и, как всякий человек, имею некоторую долю фантазии, умение комбинировать. Таким образом я создаю музыку - чередованием звуков, которые представляются мне интересными. Но ведь это делал и Мусоргский, и Шопен".

Как это ни странно - ГЛУПОСТЬ часто сообщает человеку (человеческому характеру) смелость, активность, действенность. Ум же обычно неразделен с сомнением.

Фильм-портрет композитора

3 романса из цикла "8 романсов на стихи М.Ю. Лермонтова" (1938; 1957)

⚫️Портрет NN (подражание Даргомыжскому)

⚫️Горные вершины

⚫️Как небеса...твой взор блистает...

🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎🆎 👩‍❤️‍👨 ⬇️

🆎есня — обращение к возлюбленной. Предшественница серенды— вечерняя песня трубадуров (serena).

🖇️ Вокальная Серенада была широко распространена в быту юж. романских народов. Исполнялась в вечернее или ночное время под окном возлюбленной, певец обычно сам аккомпанировал себе на лютне, мандолине или гитаре.

✔️Серенады имеются и среди песен Ф. Шуберта, не носящих этого названия (напр., песня "К Сильвии" - "An Sylvia"). В последующее время серенады для голоса и фортепиано создавали Р. Шуман, И. Брамс, Э. Григ, М. И. Глинка ("Я здесь, Инезилья", "Ночной Зефир", "О дева чудная моя"), А. С. Даргомыжский ("Ночной зефир"), П. И. Чайковский ("Серенада Дон Жуана") и др. композиторы.
🎧 Ф. Шуберт - Серенада