9 этюдов-картин для фортепиано (1916-17), op.39. Сергей Рахманинов

1. Allegro agitato
2. Lento assai
3. Allegro molto
4. Allegro assai
5. Appassionato
6. Allegro
7. Lento lugubre
8. Allegro moderato
9. Allegro moderato. Tempo di marcia

Владимир Ашкенази (фортепиано)
Запись - сентябрь 1986 г.

Эдвард Григ — первый норвежский композитор, творчество которого вышло за пределы своей страны и стало достоянием европейской культуры.

💫 Инструментальные произведения крупных циклических форм отмечают важнейшие вехи эволюции композитора. Фортепианный концерт, открывающий период творческого расцвета, явился одним из значительных явлений в истории жанра на пути от концертов Л. Бетховена к П. Чайковскому и С. Рахманинову. Симфоническая широта развития, оркестровая масштабность звучания характеризуют и струнный Квартет соль минор.

Э. Григ:
"...Я вычерпывал богатую сокровищницу народных песен родины и из этого, до сих пор не исследованного, изучения норвежской народной души пытался создать национальное искусство..."

🎧 "Струнный Квартет соль минор"

В сентябре 1976 на экраны вышел фильм «Раба любви», который прославил актрису Елену Соловей, и сделал режиссером мирового уровня Никиту Михалкова.

🚊 Наверняка многие помнят эту потрясающую сцену. Летящий в никуда трамвай, который увозит несчастную актрису, которая произносит ставшую знаменитой фразу: «Люди, вы звери». И все это – на фоне звучащей красивейшей песни «Где же ты, мечта», которую написал один из самых выдающихся советских композиторов – Эдуард Артемьев и поэтесса Наталья Кончаловская.

💭 Изначально Артемьев писал эту песню "под Ободзинского". Более того, Валерий Ободзинский даже записал ее для фильма. И все-таки в результате в кино звучит другая версия – в исполнении Елены Камбуровой. Причина проста: на худсовете вариант Ободзинского не утвердили.

🎤 Однажды данная песня прозвучала в шоу "Голос". Её пела одна из самых ярких участниц 6 сезона - Ян Гэ.

🎧 "Где же ты мечта?"

«Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен. Для многих само имя «Вивальди» является синонимом «Времен года» и наоборот (хотя он написал массу других произведений). Даже в сравнении с другими концертами того же опуса эти концерты демонстрируют поразительное новаторство Вивальди в области барочного концерта.

🎵 Цикл из четырех концертов для солирующей скрипки с оркестром. Каждый из концертов в трех частях и каждый концерт изображает одно время года. Они входят в состав собрания (Op. 8), озаглавленного «Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione» («Спор Гармонии с Изобретением»). Полное название: «Le quattro stagioni» («Четыре времени года»).

🎶 Как пианисту и преподавателю фортепиано вдохнуть жизнь в свою профессию и раскрыть потенциал на максимум?

✔️Если вы пианист или педагог фортепиано, но ваша работа перестала вас вдохновлять

✔️Если вы в поисках новых методик преподавания и привлечения учеников

✔️Если вы хотите научиться объяснять ученикам сложный материал доступным языком

✔️ Если вы хотите узнать, как преподавать по-новому и увеличить эффективность своих занятий в несколько раз

Мы приглашаем вас на бесплатный мастер-класс с автором методики интенсивного обучения Татьяной Смирновой.

Что это будет?
Бесплатный (но от этого ничуть не теряющие своей ценности) мастер-класс

В каком формате?
Онлайн. Вы можете присоединиться к нам из любой точки мира

Регистрируйтесь, получите пользу, вдохновение и новые знания для своего развития. Все подробности на сайте https://clck.ru/3BUKn7

Среди итальянских композиторов XIX в. Россини занимает особое место. Начало его творческого пути приходится на ту пору, когда оперное искусство Италии, еще не так давно главенствовавшее в Европе, стало сдавать свои позиции.

💫 В начале 1816 г. в Риме состоялась премьера «Севильского цирюльника». Написанная всего за 20 дней, — эта опера стала не только высочайшим достижением комедийно-сатирического гения Россини, но и кульминационной точкой в почти столетнем развитии жанра оперы-buffa.

🎵 С «Севильским цирюльником» слава композитора вышла за пределы Италии. Блестящий россиниевский стиль освежил искусство Европы кипучей жизнерадостностью, искрящимся остроумием, пенящейся страстью.

«Мой Цирюльник с каждым днем пользуется все большим успехом, — писал Россини, — и даже к самым заядлым противникам новой школы он сумел так подлизнуться, что они против своей воли начинают все сильнее любить этого ловкого парня».

🎧 "Севильский цирюльник"

Гектор Берлиоз принадлежит к числу величайших композиторов и величайших новаторов XIX в. Он вошел в историю как создатель программного симфонизма, оказавшего глубокое и плодотворное влияние на все последующее развитие романтического искусства. Для Франции с именем Берлиоза связано рождение национальной симфонической культуры.

🎵 В 1830 г. Берлиоз создает «Фантастическую симфонию» с подзаголовком: «Эпизод из жизни артиста». Она открывает новую эру программного романтического симфонизма, став шедевром мировой музыкальной культуры. Программа написана Берлиозом и основана она на факте биографии самого композитора — романтической истории его любви к английской драматической актрисе Генриетте Смитсон. Однако автобиографические мотивы в музыкальном обобщении приобретают значение общеромантической темы одиночества художника в современном мире и шире — темы «утраченных иллюзий».

🎧 "Фантастическая симфония"

Карл Уильям Памп Дже‌нкинс (англ. Karl William Pamp Jenkins; род. 17 февраля 1944, Пенклауд, Уэльс) — британский (валлийский) композитор и мультиинструменталист. Командор Превосходнейшего ордена Британской империи (2010).

🎵 Palladio — композиция Карла Дженкинса для струнного оркестра, увидевшая свет в 1995 году. Произведение имеет три части (Allegretto, Largo, Vivace) и написано в жанре «concerto grosso».

🎼 Мотив первой части, «Allegretto», был использован в рекламе «De Beers», «Бриллиант это навсегда» (англ. A Diamond Is Forever), 1993 года. После этого Дженкинс закончил сюиту и назвал её «Palladio» в честь архитектора эпохи Возрождения.

🎶 Композиция была записана на CD Diamond Music в 1996 году. В записи приняли участие члены Лондонского филармонического оркестра. Впоследствии композиция многократно исполнялась различными музыкальными коллективами.

🎧 "Palladio"

"De profundis" (Псалом 129) для хора, ударных и органа. Арво Пярт, 1980.

Сочинение Арво Пярта «De Profundis» («из глубины») это хоровая композиция для мужского хора, органа и ударных инструментов. Остинато органа придает фактуре напряженность, звучность и непрерывность.
Произведение начинается с простых мелодических фраз и постепенного движения голосов, но в процессе развития фактура постепенно насыщается и становится более значительной, приходя к масштабной кульминации. Первая мелодическая фраза начинается в нижнем регистре, подчеркивая этим содержание текста «из глубины взываю к Тебе, Господи...». Звучание колокола наполняет сочинение мистической атмосферой.

Произведение написано на 129 псалом и исполняется на латинском языке. Он повествует о глубоком внутреннем бедствии и горечи. Этот псалом вдохновлял многих композиторов и на протяжении веков исполнялся в различных трактовках.

Псалом 129 (Господи, воззвах)
Из глубины воззвах к тебе, Господи; Господи, услыши глас мой. Да будут уши твои внемлюще гласу моления моего. Аще беззакония назриши, Господи, Господи, кто постоит? яко у тебe очищение eсть. Имене ради твоего потерпех тя, Господи, потерпе душа моя в слово твое; упова душа моя на Господа. От стражи утреннiя до нощи, от стражи утренния да уповает Израиль на Господа; яко у Господа милость, и многое у него избавление; и той избавит Израиля от всех беззаконий eго.

"De profundis" (Псалом 129) для хора, ударных и органа. Арво Пярт, 1980.
Театр голосов. Дирижер Пол Хиллиер.

Антони‌н Дворжа‌к (чеш. Antonín Leopold Dvořákо; 8 сентября 1841 года — 1 мая 1904 года) — чешский композитор, представитель романтизма. Кавалер ордена Железной короны 3-й степени (1889).

✨ В конце 70-х годов к Дворжаку приходит признание на родине, а к началу следующего десятилетия и за рубежом, в чем немалую роль сыграли его знаменитые «Славянские танцы».

🎵 Впервые Дворжак встал за дирижерский пульт в Праге в 1878 году — весь концерт был посвящен его произведениям.

🎼 Начиная со следующего года лучший венский дирижер Ганс Рихтер систематически включает их в свои программы. А в 1884 году с триумфом проходят гастроли Дворжака в Лондоне — он становится здесь желанным гостем ( Дворжак девять раз выезжал на гастроли в Англию:
в 1884—1886, 1890—1891 и 1896 годах.). Позже Кембриджский университет присуждает ему почетное звание доктора наук (в конце XIX века это звание было присвоено также Чайковскому и Григу).

🎧 "Славянские танцы"

Французского композитора Клода Дебюсси часто называют отцом музыки XX в. Он показал, что каждый звук, аккорд, тональность могут быть услышаны по-новому, могут жить более свободной, многокрасочной жизнью, как бы наслаждаться самим своим звучанием, его постепенным, таинственным растворением в тишине.

"Я пытаюсь найти новые реальности... дураки называют это импрессионизмом".
💭 К. Дебюсси

Излюбленный жанр композитора — программная сюита (оркестровая и фортепианная). Таковы сюиты для оркестра «Ноктюрны» (1899), «Море» (1905) и «Образы» (1912). Для фортепиано создаются «Эстампы», 2 тетради «Образов», «Детский уголок», который Дебюсси посвятил своей дочери.

🎼 В «Эстампах» композитор впервые пытается вжиться в музыкальные миры самых разных культур и народов: красочно оттеняют друг друга звуковой образ Востока («Пагоды»), Испании («Вечер в Гренаде») и полный движения, игры света и тени пейзаж с французской народной песенкой («Сады под дождем»).

🎧 "Море"