Джузеппе Верди (1813 - 1901) - известный итальянский композитор
Один из цветов флага Итальянской Республики – зеленый, verde, verdi… Удивительное провидение выбрало человека с созвучным именем, Джузеппе Верди, стать символом объединения Италии и композитором, без которого опера никогда не была бы такой, какой мы ее знаем, поэтому современники называли маэстро голосом своей страны.
Его произведения, отражавшие целую эпоху и ставшие вершиной не только итальянской, но и всей мировой оперы, спустя столетия являются самыми популярными и наиболее исполняемыми на сценах лучших музыкальных театров.
Родился в небогатой семье трактирщика и пряхи, живших в деревне Ронколе возле городка Бусетто.
С 5 лет мальчик учится нотной грамоте и игре на органе в местной церкви.
В 1823 юное дарование замечает состоятельный коммерсант, член «Филармонического общества» Антонио Барецци, который до самой своей смерти будет поддерживать композитора. Благодаря его помощи Джузеппе переезжает в Бусетто для учебы в гимназии.
Пятнадцатилетний Верди – автор симфонии. Окончив в 1830 гимназию, юноша поселился в доме своего благодетеля, где дает уроки вокала и фортепиано Маргерите, дочери Барецци. В 1836 девушка становится его женой.
Попытка поступить в миланскую консерваторию не увенчалась успехом. Задержавшись в Милане, берет уроки у одного из лучших педагогов и главы оркестра театра Ла Скала Винченцо Лавиньи. Благодаря удачному стечению обстоятельств, получает заказ от Ла Скала на свою первую оперу.
Почти два года Верди едва сводил концы с концами и хотел бросить музыку. Но вмешался случай, благодаря чему на свет появился «Набукко», после премьеры которого в 1842 к нему пришел оглушительный успех и всеевропейское признание. 40-50 годы стали самыми продуктивными в плане творчества: Верди написал 20 из 26 своих опер.
С 1851 Верди живет в Сант-Агате – собственном поместье возле Бусетто, занимаясь сельским хозяйством и коневодством, активно участвует в политической жизни страны: в 1860 он - депутат первого итальянского парламента, а в 1874 – сенатор в Риме.
С1899 в Милане открыт построенный на его средства пансион для престарелых музыкантов.
В крипте этого учреждения и был похоронен Верди, скончавшийся в Милане 27 января 1901 года.
Его похороны переросли в большую процессию, проводить композитора в последний путь пришло более 200 000 человек.

🎧 Музыкальные каналы  👈

Джузеппе Верди. Песенка Герцога из оперы «Риголетто»
Исполняет Лучано Паваротти (тенор).

Одна из лучших трагедий Виктора Гюго «Король забавляется» вдохновила талантливейшего композитора Джузеппе Верди на написание произведения.
В результате, получившаяся опера «Риголетто» по праву признана одной из лучших и с огромным успехом ставится на различных сценах мира.
Знаменитая Песенка Герцога хорошо знакома даже тем, кто далек от мира классической музыки.

🎧 Музыкальные каналы  👈

Имре Кальман (24.10. 1882 - 30.10.1953) — венгерский композитор. Один из основоположников и наиболее видных представителей новой венской оперетты
Родился в курортном местечке на берегу озера Балатон. Первыми впечатлениями Имре стали занятия на фортепиано сестры Вильмы, игра на скрипке профессора Лильде, оперетта И. Штрауса «Летучая мышь».
Основными этапами образования были - гимназия и музыкальная школа в Будапеште, класс композиции X. Кеслера в Академии имени Ф. Листа и изучение права на юридическом факультете университета.

Сочинять музыку он начал в студенческие годы. Это были симфонические произведения, песни, фортепианные пьесы, куплеты для кабаре.
Первым театральным произведением композитора стала оперетта «Наследство Переслени» (1906). Ее постигла несчастливая судьба: усмотрев политическую крамолу, власти сняли спектакль со сцены.
Признание пришло к Кальману после премьеры оперетты «Осенние маневры». Поставленная сначала в Будапеште (1908), затем в Вене, она впоследствии обошла многие сцены в Европе, Южной Африке и Америке.
Мировую славу композитору принесли музыкальные комедии: «Солдат в отпуске» (1910), «Цыган-премьер» (1912), «Королева чардаша» (1915, более известная как «Сильва»).
Кальман стал одним из самых популярных авторов этого жанра.
Критика отмечала, что его музыка стоит на фундаменте народной песни и ярко выражает глубокие человеческие чувства, его мелодии просты, но вместе с тем оригинальны и поэтичны, а финалы оперетт по разработке, первоклассной технике и блестящей инструментовке — настоящие симфонические картины.
Наивысшего расцвета творчество Кальмана достигло в 20-х гг. Он жил в Вене, здесь и проходили премьеры: «Баядера» (1921), «Графиня Марица» (1924), «Принцесса цирка» (1926), «Фиалка Монмартра» (1930).
Мелодическая щедрость музыки этих произведений создавала у слушателей обманчивое представление о беспечности и легкости композиторского пера Кальмана.
В 30-х гг. композитор много работает в жанре киномузыки.
В 1938, после захвата Австрии гитлеровской Германией, над Европой нависла угроза фашизма, и Кальман с семьей эмигрировал сначала в Швейцарию, а в 1940 переехал в США, в 1948 вернулся в Европу и жил в Париже.

Кальман - представитель венской оперетты. Им написано 20 произведений в этом жанре. Огромная популярность его оперетт объясняется музыкой — ярко мелодичной, эффектной, блестяще оркестрованной.
Сам композитор признавался, что на его творчество огромное влияние оказала музыка П. Чайковского и особенно оркестровое искусство русского мастера.
И хотя литературная основа его оперетт не всегда равноценна музыке, художественная сила творчества композитора превосходит этот недостаток.
Лучшие сочинения Кальмана до сих пор украшают репертуар многих музыкальных театров мира.

🎧 Музыкальные каналы  👈

Имре Кальман. Ария мистера Икс из оперетты «Принцесса цирка»
Исполняет Георг Отс

🎧 Музыкальные каналы  👈

Жорж Бизе (25.10.1838 – 3.06.1875) — великий французский композитор периода романтизма, пианист – виртуоз. В историю мирового искусства вошел как автор невероятно популярной оперы «Кармен», оперы, наполненной силой и страстью, яркостью, экспрессией, духом свободы и неповторимым испанским колоритом.
❤️ знаете ли Вы некоторые интересные факты из его жизни ⁉️

😍Будущий великий композитор родился в самом романтичном городе Франции – Париже в простой семье.
😍Настоящее имя композитора – Александр Сезар Леопольд, в честь великих императоров, а Жорж получено при крещении.
😍С детства увлекался чтением книг, мечтал стать писателем, но родители настояли на музыкальной карьере.
😍Родители (мать — пианистка, отец — учитель пения) развивали музыкальные способности сына очень рано - в 4 года он исполнял классические произведения на фортепиано, а за две недели до своего десятилетия поступил в Парижскую консерваторию, и окончил ее с отличием.
😍Во время учебы его день был спланирован: ранний подъем, завтрак и занятия в консерватории. После уроков – ужин в кругу семьи, и Жоржа запирали в комнате наедине с инструментом. Музицирование продолжалось до глубокой ночи, пока он не засыпал от усталости.
😍В это время он написал несколько всемирно известных композиций. Одна из них – «Симфония до-мажор», созданная 17-летним композитором за 2 недели как домашнее задание. Легкость, классическая отточенность формы и живое выражение характеризуют творение юного таланта. Жоржу посчастливилось обладать удивительным слухом и гениальной памятью, он был гением музыкального искусства.
😍В 19 - он самый молодой лауреат Большой Римской премии.
😍У Бизе есть множество известных на весь мир произведений. Но, пожалуй, самой популярной из них является горячо всеми любимая опера «Кармен», премьера состоялась в марте 1975, но современники, восприняли ее прохладно. Для композитора это стало серьёзным потрясением. Он писал:

«Хозе убил Кармен, а Кармен убила меня!».

😍Позднее «Кармен» стала одной из самых популярных и наиболее часто исполняемых опер в мире, исполнялась на всех известных оперных сценах мира. Чайковский именовал его оперу «Кармен» настоящим шедевром. К столетию Бизе опера была исполнена 2276 раз только в «Опера-Комик»!
😍Бизе не дожил до триумфа своего произведения в Венской опере всего 4 месяца. Композитор прожил короткую, всего 37 лет, но насыщенную творчеством жизнь. Скорая кончина пианиста была признана невосполнимой потерей для музыкального сообщества.

🎧 Музыкальные каналы  👈

Тамара Синявская – Хабанера из оперы Жоржа Бизе «Кармен»
Симфонический оркестр ГАБТ
Дирижёр – Владимир Вайс

🎧 Музыкальные каналы  👈

Maria Callas Live: Bizet's Carmen Habanera, Hamburg 1962

🎧 Музыкальные каналы  👈

Бизе - Щедрин «Кармен - сюита»
Исполняет Майя Плисецкая

🎧 Музыкальные каналы  👈

Бизе - Щедрин «Кармен - сюита»
Диана Вишнёва - Кармен

🎧 Музыкальные каналы  👈

А.С.Пушкин «Осень»(«Октябрь уж наступил...»)
Иннокентий Михайлович Смоктуновский читает стихи Александра Сергеевича Пушкина

🎧 Музыкальные каналы  👈

П. И. Чайковский - Осень.... «Октябрь» Tchaikovsky -The Seasons – October

🎧 Музыкальные каналы  👈

К «музыке для ног» во все времена относились снисходительно, вальсы, кадрили, польки – считались развлекательными, второсортными.
Это навсегда изменил Иоганн Штраус - «Король вальса», выдающийся композитор, автор популярных оперетт, сумевший поднять танцевальную музыку на недосягаемые симфонические высоты, создав музыкальные «жемчужины», которые никогда не утратят своей притягательности.
💚Иоганн родился в Вене 200 лет тому назад 25 октября 1825. Его отец и полный тезка, известный австрийский композитор Штраус-старший, не желал для сыновей музыкальной карьеры, запрещал сочинять музыку и учиться играть на скрипке. Но, несмотря на его яростное сопротивление, все трое стали композиторами.
💚Свой самый ранний вальс «Первая мысль» Иоганн написал в 6 лет, и его ноты дошли до наших дней.
💚Поступив в Высшее коммерческое училище и подрабатывая счетоводом, Иоганн учился музыке, в 1844, имея блестящие рекомендации, получил лицензию на право дирижирования оркестром. Гастролируя по Европе, Штраус становится популярен.
💚С 1856 он постоянный гость в России, где он встретил первую любовь - Ольгу Смирнитскую, просил ее руки, но не получил согласия родителей девушки. Разбитое сердце залечила певица Генриетта Халупецкая. Брак принес композитору счастье, взаимопонимание и поддержку его творчества.
💚Иоганн чувствовал веяния времени. Начав отдавать большинство своих сил оперетте, композитор не забывал о танцах. На концерте в Буде он представил на суд зрителей «Пештский чардаш» (1845), приведший всех в абсолютный восторг из-за понимания композитором венгерской национальной музыки. В репертуаре появились: «Чешская полька», «Сербская кадриль», кадриль «Александр», «Славянское попурри». Успех этих произведений закрепили балканские гастроли 1847. Полька «Трик-трак» (1858) стала сенсацией, ноты напечатали в спешном порядке. Тираж был сметен с прилавков.
💚В 1863 Штраус получил должность распорядителя музыки и танцев при дворе. Его оркестр играл на всех придворных балах. Этот успех дал композитору творческую энергию, породившую в конце 60 годов его самые блестящие мелодии: «У прекрасного голубого Дуная», «Жизнь артиста», «Сказки Венского леса».
💚Маэстро полностью посвящает себя новому жанру – оперетте. Первая - «Индиго и сорок разбойников». В 1873 выходит «Карнавал в Риме». А год спустя – подлинный шедевр этого жанра «Летучая мышь». За дирижерским пультом стоял автор, каждый номер заканчивался громоподобными аплодисментами! В ближайшие 10 лет он напишет еще 6 оперетт, успешных в разной степени. А в 1885 появился «Цыганский барон», ставший вторым безусловным хитом Штрауса на протяжении последующих столетий.
💚Отдав публике за 50 лет творчества всю свою искрометную энергию, Иоганн Штраус остался в вечности лучезарным королем вальсов, символом беззаботной юности и романтической любви.

🎧 Музыкальные каналы  👈

И.Штраус - Вальс «На прекрасном голубом Дунае».
Исполняет CONCORD ORCHESTRA,
Белоснежный бал Иоганна Штрауса, Москва, Государственный Кремлевский Дворец

🎧 Музыкальные каналы  👈

И.Штраус - Вальс «Сказки Венского леса»
Белоснежный бал Иоганна Штрауса, Москва, Государственный Кремлевский Дворец
CONCORD ORCHESTRA
Лариса Елина (сопрано), солистка Мариинского театра

🎧 Музыкальные каналы  👈

Никколо Паганини (27.10.1782 – 27.05.1840) - итальянский скрипач - виртуоз, равного которому не было, нет и едва ли будет, альтист, гитарист, и композитор
💚Родился в Генуе, в семье мелкого торговца, любителя музыки. Отец готовил его к музыкальной карьере, сначала мальчик играл на мандолине, а с 7 лет – на скрипке, инструменте, который ему особенно нравился. Сам он позже говорил:

«Скрипка – моя возлюбленная, но гитара – мой маэстро».

💚На гитаре он играл только в одиночестве, а скрипка стала его визитной карточкой.
Брал уроки у нескольких учителей и старательно занимался самостоятельно. Уже в 11 лет концертировал в Италии.
💚Освободившись от опеки деспотичного отца, Никколо начал гастролировать по стране, производя фурор как скрипач-виртуоз. Он объехал в карете всю Европу, добираясь до самых отдалённых её уголков, завоевал мировую славу.
💚Осознал, что благодаря своему захватывающему стилю игры, может заработать состояние. Поэтому создавал музыкальные произведения, которые позволяли показать своё техническое мастерство и артистизм.
💚Новаторство Паганини – одно из ярких проявлений музыкального романтизма. Он произвёл переворот в исполнительском скрипичном искусстве, обогатив и расширив возможности инструмента. Музыкальный талант позволил ему развить поразительную технику игры.
💚Постоянные поездки и переутомление, многочисленные эксцессы, несомненно, подорвали здоровье Паганини и способствовали его преждевременной смерти. Паганини умер в Ницце.
💚Техника игры Паганини по сей день остаётся загадкой. Возникло много гипотез. Врачи предположили, что у него была вогнутая ключица, что позволяло ему лучше держать скрипку, необычно длинные пальцы, необычное строении ладони, о необычном ведении смычка, и даже о сделке с дьяволом.
💚На концертах Паганини играл только произведения, сочинённые им самим.
Некоторые произведения мастера долгое время после его смерти считались неисполнимыми из-за их трудности.
💚Паганини неизменно был и остается источником вдохновения и мотивации для многих композиторов и музыкантов, таких как Иоганнес Брамс, Фредерик Шопен, Ференц Лист и Роберт Шуман, а в наше время — для Витольда Лютославского, Джона Данкуорта и Эндрю Ллойда Уэббера. Было создано множество произведений, на которые тем или иным образом оказало влияние творчество маэстро. Исполнительское и композиторское творчество оказало большое воздействие на последующее развитие инструментальной музыки.
🎨
Никколо Паганини (Портрет работы Андреа Чефали, 19 в., Бриджменская библиотека искусств)

🎧 Музыкальные каналы  👈

David Garrett - Paganini Caprice Nº 24 [concert].

🎧 Музыкальные каналы  👈