С 7 ноября заценим новый проект Винса Гиллигана («Во все тяжкие»)

Серия супер коротких тизеров вылилась в один короткий, в котором пока мало информации. Знаем только, что сериал называется «Из многих» (Pluribus), действие происходит в Альбукерке, в главной роли Рэй Сихорн («Лучше звоните Солу»), героиня которой останется единственным несчастным человеком, которую не поразил вирус «счастья»

https://youtu.be/gpnizY19kEM?si=wmoY9881htUF1Is0

После «Реинкарнации» хотелось кричать, после «Солнцестояния» — танцевать, после «Всех страхов Бо» — долго думать, а после «Эддингтона» — помолчать.

Молчание связано отнюдь не с качеством фильма, а с его чересчур заблаговременным выходом.

По сюжету — май 2020 года, эпоха ковида наступила. Вымышленный городок Эддинтон, Нью-Мексико, находится на локдауне: в магазин без маски нельзя, дистанцию надо держать. Шериф Джо (Хоакин Феникс) страдает астмой, поэтому маску не носит. Его сильно раздражает мэр города Тед (Педро Паскаль), который ввёл локдаун. Жена Джо (Эмма Стоун) немного сумасшедшая: она с детства делает странных кукол, а ещё помешана на конспирологии и смотрит блоги сектанта Вернона (Остин Батлер). А ещё молодёжь в городе начинает бастовать, а ещё Джорджа Флойда задушили при задержании — значит, BLM близко. И тут Джо понимает, что ему пора брать дело в свои руки и выдвинуться на пост мэра.

Ну что, звучит как дичь? А США столкнулись со всем этим почти шесть лет назад — да и весь мир тоже. Ари Астер не стал долго ждать и решил отрефлексировать все эти события и всё сумасшествие в американском обществе. При этом я назвал только часть тем, которые поднимает режиссёр. Там и трампизм, и терроризм, и MeToo, и всё-всё-всё.

Перегружен ли он темами? Да, но во время просмотра я от этого не утомился и вышел вполне энергичный.

У фильма довольно большой хронометраж — два с половиной часа, в котором очень тягучие две трети фильма, зато потом — бодрая финальная треть, которую сложно предсказать.
Единственная проблема Астера уже два его последних фильма — он не может вовремя закончить. Поток его сознания всё продолжает генерировать идеи, а в это время зритель уже ушёл из зала после той концовки, которая по-настоящему и была финалом. При этом в своих первых двух хоррор-проектах он идеально ставил эту точку, а переход на тропу других жанров немного сбил его ориентиры.

Я не хочу ни хвалить, ни ругать этот фильм. У меня давно сложилось доверие к автору, которому я позволяю ошибаться и экспериментировать. Надеюсь, что он меня не подведёт и скоро сделает действительно ровный проект, к которому я не смогу придраться. За этот фильм я всё равно его поблагодарю.

И я даже не буду брать на себя ответственность советовать этот фильм вам. Для этого стоит подождать лет десять — когда все события двадцатых сотрутся из нашей памяти, и именно тогда я снова включу этот фильм со словами: «Пришла пора вспомнить, какое безумие тогда творилось».

7/10

А какие, по вашему мнению, фильмы, которые сейчас не считаются ценными, станут таковыми через несколько лет?

Я могу точно так сказать про «Вавилон» Дэмьена Шазелла и назову «Эддингтон» Ари Астера.

Настоящее CINEMA

Оговорюсь сразу: я не являюсь поклонником творчества Пола Томаса Андерсона.
Его «Нефть» я оценил по достоинству, но к шедеврам не причислил. «Мастера» смотрел в два захода, «Лакричную пиццу» невзлюбил. Остальные его фильмы лежат в вотч-листе и очень медленно оттуда уходят.

Когда пошли слухи о новом фильме «Битва за битвой» (One Battle After Another) — в коллаборации с Леонардо ДиКаприо — именно имя Лео стало сигналом того, что этот проект я буду ждать с особым интересом.

После первых восторженных отзывов уровень ожидания вырос ещё больше. Но стоит помнить: повсеместный вердикт «шедевр» и «будущая классика» может сыграть злую шутку.

По сюжету «Пэт из гетто»(Леонардо ДиКаприо) вместе со своей женой Перфидией (Тейяна Тейлор) состоит в левой революционной группировке «Франс-75». Они совершают налёты на приграничные центры содержания иммигрантов, устраивают ограбления и диверсии. Во время одного из рейдов Перфидия сталкивается с офицером Стивеном Локджо (Шон Пенн). После череды событий группировка уходит в подполье. Спустя 15 лет герой ДиКаприо живёт вместе с дочерью Уиллой под новыми именами. Но Локджо решает их разыскать — чтобы похитить его дочь.

Пол Томас Андерсон подошёл к фильму с присущей ему скрупулёзностью. Экранизировать роман Томаса Пинчона «Винляндия» он хотел уже двадцать лет, и, наконец, получил возможность — бюджет в 130 миллионов долларов от Warner Bros., мировую звезду в главной роли и шанс снять действительно масштабное, запоминающееся кино.

Мы живём во времена, когда на вопрос «в каком жанре фильм?» невозможно ответить одним словом. Так и здесь: это и драма о взаимоотношениях отцов и детей, и арт-боевик, где перестрелки — не главное; и комедия про мужчину, который настолько прокурил мозги, что не может вспомнить революционные пароли; и триллер, где герой Шона Пенна, словно Антон Чигур, безжалостно идёт по следу главных персонажей. Это также и социальный очерк современной Америки — особенно актуальный в эпоху нынешнего раскола между левыми и правыми.

Этому фильму можно петь любые дифирамбы: как минимум, он необычен с точки зрения режиссёрских приёмов; как максимум — важен для нашего общества. Два часа сорок минут пролетают незаметно: ты заворожённо смотришь на экран и параллельно заходишь в Shazam, чтобы сохранить великолепный саундтрек Джонни Гринвуда.

Фильму прочат около 14 номинаций на «Оскар» — почти весь актёрский состав наверняка окажется среди претендентов. Но статуэтку, без сомнений, должен получить блистательный Шон Пенн: он создал настолько омерзительного, жуткого и одновременно карикатурно-нелепого Локджо, что этот образ, думаю, войдёт в списки лучших антигероев и самых запоминающихся персонажей XXI века.

Фильм можно и поругать — есть за что: немного рваный сюжет, незакрытые арки персонажей, проблемы с логикой и, пожалуй, не лучшая роль ДиКаприо. Но плюсы перевешивают. Этот фильм точно захочется пересмотреть и снова прокатиться по финальным волнам американского хайвея.

9/10

15 октября на открытии международного фестиваля КАРО/АРТ, который проходит под эгидой СЮР/РЕАЛИЗМ, показали одну из самых реалистичных драм этого года.

«Сентиментальная ценность» норвежского режиссёра Йоакима Триера пошумела на Каннском фестивале, отхватила Гран-при (хотя все ей пророчили «Золотую ветвь») - и вот уже добралась до нас.

Сюжет повествует о двух сёстрах - Норе (Ренате Рейнсве) и Агнесс (Инга Ибсдоттер Лиллеос). Ещё в детстве их родители развелись. Отец, Густав (Стеллан Скарсгард), уехал в Швецию, а девочки остались в фамильном доме с матерью. Спустя годы отец возвращается на похороны своей жены и предлагает старшей дочери Норе, которая сейчас театральная актриса, главную роль в своём новом фильме. Нора отказывается - и тогда Густав берёт ей на замену популярную американскую актрису Рейчел (Эль Фаннинг).

Триеp снял тонкую душевную драму на такую понятную проблему отцов и детей, не разбрасываясь экспрессией, не давя на нерв, но определённо заставляя задуматься. Он не ускоряет темп - сюжет движется плавно, при этом режиссёр как будто идёт по сценарию, делая в фильме выразительные точки. Текущие проблемы герои проживают стойко - не бьются в припадках, а выражают свои эмоции через искусство. Театр и кино переплелись в этом фильме, как лица главных героев в небольшой, но очень запоминающейся сцене. Дом, как метафора семьи, то полон и жив, то холоден так, что приходится надевать самые тёплые носки. Тепла и уюта там нет с детства, но никогда не поздно перекрасить стены.

Четвёрка главных актёров органична и прекрасна. Именно здесь я смог оценить талант Ренате Рейнсве, который прятался в её прошлых проектах и сериалах. Стеллан Скарсгард - настоящая актёрская глыба, сумевший взрастить целое поколение прекрасных актёров в лице своих сыновей. Предвижу настоящую битву за «Оскар» между уходящим на покой режиссёром и одновременно не самым лучшим отцом Густавом и отвратительным, но комичным офицером Локджо в исполнении Шона Пенна. Остался покорён выразительными глазами Инги Ибсдоттер Лиллеос - имя которой запомнить сложно, а игру её -невозможно забыть. Ну и Эль Фаннинг замечательно живёт среди этого скандинавского флёра.

При всём при этом фильм абсолютно не попал в меня эмоционально: не задел ни единого нерва, не вытащил из меня и доли сентиментальности, которой у меня неприлично много. Но такое бывает, поэтому советую сходить 20 ноября в кинотеатры на этот фильм и проверить его на себе. Спасибо A-ONE, что привезите такое кино

P.S. У вас было хорошее детство, если на ваш девятый день рождения вам не дарили диски с «Пианисткой» Михаэля Ханеке или «Необратимостью» Гаспара Ноэ.

7/10

Бросил просмотр «Монстра». Мерфи настолько перемудрил с 3-м сезоном, что смотреть это стало совершенно невозможно

Зато на замену пришел Peacock со своим мини-сериалом про Джона Уэйна Гейси или как все его прозвали «клоун-убийца»

И это прям настоящий классический тру-крайм без лишнего пафоса. Советую

Нравится, когда последние 4 просмотренных фильма визуально подходят по тонам

Ставлю оценки тут: https://boxd.it/4zAMd

Перед сегодняшним показом «Воскрешения», посмотрел прошлую работу режиссера Би Ганя- «Короткую историю»

Это оказалась действительно короткая сказка притча с хронометражем в 15 мин- о том, как черный кот встретил пугало, перевоплотился в него и отправился в путешествие, чтобы выяснить, что является самым ценным в мире.

И если посыл истории пока сложно расшифровать, то визуал Би Ганя я высоко оценил и уже не терпится посмотреть его новую работу на большом экране