В арт-пространстве «КУБ» разбегаются глаза от красоты ⭐️
Недавно здесь открылось целых 17 выставок, и галереи-резиденты постарались удивить зрителей.
Что запало мне в душу:
• Выставка «Попробуйте позже» в галерее «СИНТАКС»
• Выставка «Золото и сталь» в галерее «ЛУЧ»
• Выставка «Случайный свидетель» в галерее «Шмуклер»
Самое сильное впечатление произвел проект «Фрагменты нового концептуализма» от галереи «МАРШ», где нынешнее поколение московских авторов заново собирает метод концептуализма. Знакомые символы помещены в непривычный контекст, чтобы гости пространства мог взглянуть на них со стороны.
🎟️ Билеты
📆 До 1 ноября
📍 Тверская, 3
Недавно здесь открылось целых 17 выставок, и галереи-резиденты постарались удивить зрителей.
Что запало мне в душу:
• Выставка «Попробуйте позже» в галерее «СИНТАКС»
Связь пропала. Не только связь с интернетом, хотя и она тоже. Пропала связь между кнопкой и вызовом, между дверью и безопасностью, между табличкой и смыслом, между сервисом и помощью, между обещанием и действием. Повседневность всё чаще напоминает интерфейс, который завис, но продолжает показывать красивые иконки. На экране всё есть: онлайн-услуги, навигация, поддержка, вход, выход, обратная связь. Но нажимаешь, и ничего не происходит. Или происходит что-то совершенно другое.
• Выставка «Золото и сталь» в галерее «ЛУЧ»
Шелкографию любят художники, которые ценят технологичность, сложность и кропотливость в работе. Эта техника чаще всего тиражная, но Алексей Есипов сделал работы уникальными, усложнив производство: фотографии печатаются методом шелкографии на тончайшей потали, перенесенной на стальные поверхности. Так он придал изображениям знаковых скульптурных и архитектурных памятников Москвы ещё больше убедительности, блеска и выразительности, а вместе с тем — сакральности и величия.
• Выставка «Случайный свидетель» в галерее «Шмуклер»
Детективная головоломка, действие которой разворачивается в маленьком городке, потрясенном преступлением. От произошедшего остались только следы, а бытовые детали превратились в важную улику. В нарративе отсутствует надежный рассказчик: каждая деталь композиции, взгляды и жесты героев могут изменить основную версию истории.
Самое сильное впечатление произвел проект «Фрагменты нового концептуализма» от галереи «МАРШ», где нынешнее поколение московских авторов заново собирает метод концептуализма. Знакомые символы помещены в непривычный контекст, чтобы гости пространства мог взглянуть на них со стороны.
🎟️ Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14🔥8👍7
Третий год подряд я хожу на PIR-COFFEE и впечатляюсь масштабами и вкусами ☕️
С 26 по 29 октября в Москве пройдёт 29-я международная выставка индустрии гостеприимства «ПИР Экспо» 2026. Одной из трех больших тематик вновь станет «ПИР-Кофе» — пространство для владельцев кофеен, бариста, обжарщиков, поставщиков и других профессионалов индустрии.
В программе:
Ну и, конечно, будем гулять вдоль красочных рядов, знакомиться с обжарщиками и узнавать про новинки из первых уст, дегустировать редкие лоты и уносить домой миллион коробочек.
Если любите кофе — приходите обязательно, все участники тщательно готовятся, некоторые стенды я вспоминаю до сих пор.
🎟️ Подробная программа и билеты
📆 26–29 октября
📍 МВЦ «Крокус Экспо», павильон 3 (Международная, 16)
С 26 по 29 октября в Москве пройдёт 29-я международная выставка индустрии гостеприимства «ПИР Экспо» 2026. Одной из трех больших тематик вновь станет «ПИР-Кофе» — пространство для владельцев кофеен, бариста, обжарщиков, поставщиков и других профессионалов индустрии.
В программе:
• Исследования рынка и разговор о том, как расти независимым кофейням в меняющейся реальности;
• Практические сессии о технологиях эффективной кофейни, продукте, вкусе, сервисе и работе с командой;
• Темы авторских напитков, редких видов кофе, ферментации, растительных напитков и современных потребительских предпочтений;
• Профессиональные соревнования, за которыми можно будет следить прямо из зала.
Ну и, конечно, будем гулять вдоль красочных рядов, знакомиться с обжарщиками и узнавать про новинки из первых уст, дегустировать редкие лоты и уносить домой миллион коробочек.
Если любите кофе — приходите обязательно, все участники тщательно готовятся, некоторые стенды я вспоминаю до сих пор.
На правах информационного партнера выставки для подписчиков действует промокод «davaitut2026» на скидку 20% на покупку билета.
🎟️ Подробная программа и билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13👍9🔥8
Новая умиротворяющая выставка с японским искусством, садом камней и чайными церемониями 🍵
Она называется «МА (間): пространство между» и проходит на третьем этаже музея «ЗИЛАРТ».
Прямо со входа вы попадаете в японский сад, который создал мастер из Киото, Ясуо Накатакэ из камней, гравия, мха и пустоты между ними. Здесь интуитивно хочется сесть, глубоко вдохнуть и почувствовать себя частью МА. А после — любоваться утонченной японской живописью.
Устройство выставки интерпретирует японскую архитектурную традицию энгавы, переходного пространства между домом и садом, которое принадлежит сразу двум мирам — внешнему и внутреннему. В энгаве представлены произведения современных японских
художников из коллекции музея «ЗИЛАРТ»: Масааки Миясако, Такэхико Сугавары, Сёдзи Такэути и Тамихито Ёсикавы.
Временное измерение МА (間) раскрывается в персональном проекте художницы Мами Косэмуры, которая переосмысливает традицию японских ширм и свитков через фотографию и видеоарт.
Для полного погружения можно заранее записаться на чайную церемонию. Пройти по тропе-галерее родзи, снять обувь и попасть в чайный дом тясицу. Здесь гостям рассказывают о японской чайной церемонии, принципе итиго итиэ — «одна жизнь — одна встреча» и показывают медитативный процесс приготовления напитка.
📆 С 5 сентября
🎫 Билеты
📍 бульвар Братьев Весниных, 3
Она называется «МА (間): пространство между» и проходит на третьем этаже музея «ЗИЛАРТ».
На русский язык МА 間 переводится как «между» — пауза между словами, мгновение между вдохом и выдохом, смысл между строк.
Прямо со входа вы попадаете в японский сад, который создал мастер из Киото, Ясуо Накатакэ из камней, гравия, мха и пустоты между ними. Здесь интуитивно хочется сесть, глубоко вдохнуть и почувствовать себя частью МА. А после — любоваться утонченной японской живописью.
Устройство выставки интерпретирует японскую архитектурную традицию энгавы, переходного пространства между домом и садом, которое принадлежит сразу двум мирам — внешнему и внутреннему. В энгаве представлены произведения современных японских
художников из коллекции музея «ЗИЛАРТ»: Масааки Миясако, Такэхико Сугавары, Сёдзи Такэути и Тамихито Ёсикавы.
Временное измерение МА (間) раскрывается в персональном проекте художницы Мами Косэмуры, которая переосмысливает традицию японских ширм и свитков через фотографию и видеоарт.
Для полного погружения можно заранее записаться на чайную церемонию. Пройти по тропе-галерее родзи, снять обувь и попасть в чайный дом тясицу. Здесь гостям рассказывают о японской чайной церемонии, принципе итиго итиэ — «одна жизнь — одна встреча» и показывают медитативный процесс приготовления напитка.
По выставке хочется медленно бродить, созерцать, молча обдумывать увиденное и задаваться вопросом: а что, если пустоту не нужно перебивать, а паузу прерывать, ведь именно они дают возможности замечать происходящее?
🎫 Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19👍8🔥8