12 мая 1937 года родился Джордж Карлин, американский актёр, писатель, сценарист, продюсер. Карлин прославился как стендап-комик, но главным достижением считал «почти миллион моих проданных книг» (две из них переведены на русский язык: «Будущее уже не то, что прежде» и «Это идиотское занятие – думать»). При жизни наш герой не был замешан в авторско-правовых конфликтах, но проблемы настигли его после смерти. 9 января 2024 года был выпущен часовой ролик «George Carlin: I’m Glad I’m Dead», созданный нейросетью, в первые же дни набравший больше полумиллиона просмотров. Наследники Карлина подали иск в федеральный суд Лос-Анджелеса на инициаторов – владельцев и ведущих подкаста Dudesy Уилла Сассо и Чада Култгена – за несанкционированное использование авторских и имиджевых прав. Ответчики открещивались от злого умысла, клялись в любви к своей «жертве», а искусственный интеллект называли новым творческим инструментом (и оказалось, что они уже опробовали его на Томе Брэди, но знаменитый квотербек оказался менее чувствительным к нетипичному использованию его образа и тембра голоса). Дело закончилось мировым соглашением, но истцы успели поднять важные вопросы о законности использования записей для машинного обучения и о вероятности посмертного причинения вреда репутации. Дочка Карлина Келли сказала: «Мой отец всю жизнь совершенствовал своё мастерство, опираясь на свою человеческую жизнь, разум и воображение. Никакая машина никогда не заменит его гениальность. Эти продукты, созданные искусственным интеллектом, – попытки воссоздать разум, который больше никогда не будет существовать. Давайте позволим работам художника говорить самим за себя».

13 мая 1923 года родился Исаак Иосифович Шварц, советский и российский композитор, лауреат Государственной премии, трижды обладатель «Ники» и в некоторой степени даже «Оскара», поскольку фильм «Дерсу Узала» (1975) с его музыкой победил в категории «Лучший фильм на иностранном языке». С юных лет наш герой проявлял музыкальные способности и интерес к кино, снимался в массовках, работал тапёром в летнем кинотеатре. В консерваторию его привел Дмитрий Дмитриевич Шостакович (он же тайно оплачивал учёбу одарённого, но неимущего студента-фронтовика). Симфонические опыты молодого Шварца имели успех, но он сосредоточился на музыке для драматического театра (35 спектаклей) и кино (более 125 фильмов). Самые яркие и запомнившиеся произведения созданы им для фильмов Владимира Мотыля и Сергея Соловьёва. Последнего он однажды выручил, когда мосфильмовское начальство, не желая регулировать авторские права, запретило включать в «Сто дней после детства» (1975) музыку с пластинки Поля Мориа, под которую фильм снимался, и Шварц мастерски стилизовал сопровождение под Леграна, Жарра и других. Необычайно плодотворным было и сотрудничество Шварца с Булатом Окуджавой («Белое солнце пустыни» (1969), «Звезда пленительного счастья» (1975), «Соломенная шляпка» (1974) и др.), который считал, что его соавтор способен «извлекать музыку из самого стихотворения, ту самую, единственную, которая только и существует для каждой строки».

Закон о защите прав потребителей креатива

Присоединяйтесь 15 мая ко второй части открытой лекции на тему «Права потребителей креативного продукта».

Во сколько: в 19:00 по мск. Участие бесплатное
Формат: онлайн

Спикер — Екатерина Чуковская, директор Научно-образовательного центра Digital IP, к.ю.н., доцент

Продолжим разговор о:
— культурных правах, которые государство гарантирует каждому из нас;
— нормах, защищающих от некачественного и вредоносного контента;
— правах потребителя и механизмах их защиты, которые «сбоят» в креативной среде,
и многом другом.

Присоединиться к открытой лекции может любой желающий.
Зарегистрироваться

Если вы пропустили предыдущую встречу, смотрите запись лекции по ссылке.

14 мая 1952 года родился Роберт Земекис, американский киносценарист, режиссёр и продюсер, лауреат «Оскара» и множества других кинонаград. Наш герой во многих вещах был первопроходцем: снимал по два фильма параллельно, «обжегся» на предшественнике дипфейков, заменив Криспина Гловера в фильме «Назад в будущее-2» (1989), объединил персонажей конкурирующих студий Walt Disney Company, Universal Pictures, MGM, Republic Pictures, Turner Entertainment и Warner Bros в анимационно-игровой экранизации «Кто подставил Кролика Роджера?» (1988), снял первый полнометражный CGI-фильм «Полярный экспресс» (2004) с использованием захвата движения motion capture и «Тогда. Сейчас. Потом» (2024), базирующийся на технологии real-time deepfake. Пиком карьеры Земекиса считается «Форест Гамп» (сам режиссер сетовал на шквал похвал и наград «Если верить им, дальше мне одна дорога – вниз», и предрекал, что все следующие проекты вольно или невольно будут сравниваться: «Ну, он собрал только пятьдесят процентов от "Форреста"»), однако Земекис оказался в режиссёрском кресле почти случайно: до него студия Paramount, приобретшая права на экранизацию романа Уинстона Грума сразу после его выпуска в свет в 1986 году, уже получила отказ от Терри Гиллиама и Барри Зонненфельда. Оказавшийся в нужное время в нужном месте Земекис вдохновился сценарием, а первоисточник прочёл значительно позже. Земекис категорически против ремейков, считая пересъемки культовых фильмов безумием, и у него есть юридическая возможность сопротивляться: согласно контракту Universal Pictures и Amblin Entertainment, подписанному еще в 1984 году, последнее слово во всём, что касается франшизы «Назад в будущее», остаётся за ним.

15 мая стартует курс «Гражданское право и цифровизация 3.0».

Вы узнаете:
• как цифровизация меняет право
• какие договоры работают в цифровой среде
• как защищать гражданские права, подвергнутые цифровизации
• какие договоры используются для ведения деятельности с цифровыми объектами
• что делать с правосубъектностью ИИ
и многое другое

Программа будет особенно полезна юрисконсультам, адвокатам, сотрудникам государственных органов и руководителям юридических департаментов.

Формат обучения: онлайн и офлайн.

Успейте записаться до 15 мая!

Чтобы убедиться в пользе курса, послушайте автора программы, профессора-исследователя Digital IP, научного руководителя, ординарного профессора факультета права НИУ ВШЭ, к. ю. н. Антона Иванова 👇

15 мая родился Лаймен Фрэнк Баум, американский писатель, поэт, драматург, сценарист, актёр, продюсер. Список профессий, которые попробовал наш герой, можно продолжать, но с самого детства его тянуло к писательству, а любимой забавой в детстве был подаренный отцом игрушечный, но вполне рабочий типографский станок. После череды взлётов и провалов Баум нашёл себя в сочинении сказок, он говорил: «Радовать детей – очаровательное занятие, греющее сердце и приносящее глубокое удовлетворение». Под этим девизом родился самый известный цикл Баума о волшебной стране: автор записал истории, которые рассказывал своим и соседским детям, а на требование назвать место приключений Дороти, воспользовался этикеткой на картотечном ящике (A-N и O-Z) – так и появилась «Удивительная страна Оз». Успех изданию 1900 года принесла не только оригинальная история, но и иллюстрации Уильяма Уоллеса Денслоу – впервые в детской книжке были напечатаны цветные картинки; издатели не хотели идти на риск, и Баум и Денслоу опубликовали книгу за свой счёт, закрепив в соглашении распределение творческих вкладов (позже спор о том, что именно повлияло на триумф франшизы: текст или иллюстрации, привели к разрыву между соавторами). В одиннадцатой книге цикла – «Пропавшая принцесса страны Оз» (1917) – есть такие слова: «Ни один вор, даже самый ловкий, не может украсть знания! Вот почему знание – самое лучшее и надёжное сокровище, которое можно обрести».

Через час, ровно в 19:00, начнется вторая часть открытой лекции на тему «Права потребителей креативного продукта».

Спикер — Екатерина Чуковская, директор Научно-образовательного центра Digital IP, к.ю.н., доцент

Продолжим разговор о:
— культурных правах, которые государство гарантирует каждому из нас;
— нормах, защищающих от некачественного и вредоносного контента;
— правах потребителя и механизмах их защиты, которые «сбоят» в креативной среде,
и многом другом.

Ждем всех желающих! Участие бесплатное
Зарегистрироваться

16 мая Международный день света, учрежденный в 2017 году Генеральной Ассамблеей ООН по инициативе ЮНЕСКО. В этот день 1960 года американский физик Теодор Майман продемонстрировал работу первого оптического квантового генератора – лазера, использовав в качестве активной среды кристалл искусственного рубина. Чтобы «застолбить» за собой приоритет в гонке с множеством конкурентов, Майман решил по горячим следам опубликовать результаты, отправил статью в ведущий американский журнал «Physical Review Letters», однако получил отказ, поскольку редактор счёл материал неоригинальным и недостойным страниц престижного издания. В итоге публикация вышла в августовском номере британского журнала «Nature». Эксперимент Маймана стал настоящим прорывом в самых разных областях. Чтобы сфокусировать внимание на роли света в нашей жизни ЮНЕСКО объявила 2015 год Международным годом света и световых технологий, а позже предложила отмечать день света ежегодно. В культуре свет ассоциируется с добром, мудростью и истиной, а оптические технологии широко используются не только в творчестве, но и в сохранении культурного наследия. Хотя идея организаторов праздника в основном заключается в привлечении внимания к научным и экологическим проблемам, для нас хороший повод отдать дань связанным с виновником торжества профессиям: художникам по свету, светорежиссерам, светодизайнерам, светотехникам и осветителям, и вспомнить, что результаты их творческого труда могут охраняться авторским правом, как, например, подсветка Эйфелевой башни, разработанная в 1985 году Пьером Бидо.

17 мая 1934 года была подана заявка на патент Zippo, бензиновой зажигалки, созданной Джорджем Грантом Блейсделлом, вдохновившимся аналогичным австрийским устройством с ветрозащитой, но усовершенствовавшим его и превратившим обыденный предмет в легенду и артефакт, передающийся по наследству. Можно бесконечно рассказывать об истории самой известной в мире зажигалки, о ее многочисленных фанатах и коллекционерах, особенностях конструкции и вариантах дизайна (кстати, Zippo была чуть ли не первой вещью, предоставивший свой корпус для рекламы и кастомизации), о появлении нашей героини в массовом и элитарном искусстве (она фигурирует или упоминается более чем в тысяче фильмов, причём ни разу производитель не заключал контракт на рекламу или product placement, а Сид Барретт, один из основателей Pink Floyd, использовал зажигалку Zippo для игры на слайд-гитаре), но мы хотели бы сфокусировать внимание на Zippo-click – особом характерном щелчке, с которым открывается крышка. В 2002 году после многократных неудачных попыток монополизировать этот уникальный звук, Zippo Manufacturing Company нашла обходной манёвр, зарегистрировав в качестве объемного товарного знака конструкцию, состоящую из 22 деталей, для сборки которых необходимо 108 операций, и только такое изделие будет издавать тот самый клик; таким образом вместо звукового товарного знака, производитель получил права на способ его извлечения. Узнаваемый щелчок часто используется в кино, в том числе и за кадром, но и звука достаточно, чтобы зритель идентифицировал Zippo. В музыкальной композиции «It’s probably me», написанной Стингом и Эриком Клэптоном для фильма «Смертельное оружие 3» (1992), на протяжении всего исполнения слышно ритмичное щёлканье.

18 мая отмечается Международный день музеев. Инициатива была выдвинута в 1977 году на проходившей в Москве и Ленинграде генеральной конференции Международного совета музеев (ИКОМ). С 1992 года выбирается определенная тема, которой посвящены мероприятия (в этом году «Будущее музеев в быстро меняющихся сообществах»), а с 1997 года по почину Германии проводится ещё и Ночь музеев, чтобы привлечь в эти консервативные и, по мнению некоторых экстремалов, архаичные институции молодёжь. Первый Мусейон был основан примерно в 290 году до н. э. в Александрии как образовательное заведение, а собранные в нём артефакты использовались в качестве наглядных учебных пособий. Позже коллекции сосредотачивались в частных собраниях и церковных сокровищницах, сложилась традиция выставлять на всеобщее обозрение художественные военные трофеи. Первые публичные музеи, похожие на современные, появились в эпоху Просвещения, а сегодня невозможно перечислить все типы музеев, представленные в мировом культурном пространстве (существует даже No Show Museum, целиком посвящённый «ничто» и его воплощениям в искусстве). Для нас же этот день – повод обратить внимание на коллизии авторского и музейного права, лишающего нас полной свободы использования произведений, перешедших в общественное достояние, если их оригинал музеефицирован, и не делающего исключений (как это принято в интеллектуальных правах) для образовательных, научных и других гуманитарных целей. А ещё сегодня отмечается профессиональный праздник музейных работников, которых Дмитрий Сергеевич Лихачёв называл «последними святыми на Руси».

19 мая 1802 года (29 флореаля X года по республиканскому календарю) Наполеон Бонапарт, тогда Первый консул Французской республики, учредил Орден Почетного легиона. Глава нового государства нуждался в способе «награждать своих солдат и своих ученых», а все предыдущие знаки отличия были отменены революцией. По идее Наполеона важно было создать не просто украшение, а элитный клуб, куда входили бы не только военные, и он вдохновлялся античными легионами и рыцарскими орденами (организациями) периода Крестовых походов. На увещевание собратьев, отрицавших какие-либо привилегии, Наполеон потратил два года, но не зря: орден выстоял все смены французских режимов. С 1962 года действует Кодекс, детально регламентирующий порядок вручения, продвижения по 5 степеням, а также лишения (сейчас эта процедура запущена в отношении Харви Вайнштейна). С момента основания Орденом награждены около миллиона человек, из которых примерно 10% иностранцы, и небольшая доля вручена не людям, а институциям (например, Высшей национальной школе искусств и ремесел) и даже населённым пунктам. Список награжденных впечатляет, но не менее интересен перечень отказавшихся от этой чести: Гектор Берлиоз (заявивший «Мне плевать на ваш крест. Дай мне мои деньги!», поскольку в тот момент судился за гонорар в 3000 франков), Пьер и Мари Кюри, Жорж Санд («Я не хочу выглядеть старой буфетчицей!»), Жан-Поль Сартр (отказавшийся и от Нобелевской премии по литературе), Марсель Эме, Жорж Брассанс и многие другие. Орденоносцу причитается символическая пенсия, но за изготовление знака он должен заплатить Парижскому монетному двору из своего кармана, а также раскошелиться на одноразовую «канцелярскую пошлину».

20 мая – Всемирный день метрологии, науки об измерениях, методах и средствах обеспечения их единства и способах достижения требуемой точности. Праздник учрежден в 1999 году Международным Комитетом мер и весов в честь подписания в этот день в 1875 году Метрической конвенции – первого межправительственного соглашения, обеспечившего согласованную систему измерений во всем мире, лежащую в основе научных открытий и инноваций, промышленного производства и международной торговли. Инициатором принятия Конвенции стала Петербургская академия наук, а точнее Дмитрий Иванович Менделеев (о котором мы ещё расскажем 8 февраля), утверждавший: «Наука начинается с тех пор, как начинают измерять. Точная наука немыслима без меры»; Россия была в числе первых подписавших Конвенцию 17 стран. Сейчас невозможно себе представить, что до принятия Конвенции единой системы мер и весов в мире не существовало, хотя необходимость точности измерений упоминается даже в Библейской книге притчей Соломоновых («Неверные весы — мерзость пред Господом, но правильный вес угоден Ему»). Первые серьёзные попытки были предприняты сразу после Великой французской революции: в начале 1790-х годов были изготовлены временные эталоны метра и килограмма и разосланы в разные страны (корабль с экземплярами, предназначенными США, был захвачен британскими корсарами и не достиг адресата, что отчасти объясняет тот факт, что метрическая система не прижилась в Америке). Ежегодно выбирается тема празднований, в этом году это «Метрическая система на все времена, для всех народов». А нормативной базой нашей героини являются стандарты, чей международный день мы будем отмечать 14 октября.

21 мая 1786 года умер Карл Вильгельм Шееле, шведский химик-фармацевт. Наш герой был седьмым сыном в семье, и у родителей не было средств дать ему высшее образование, поэтому свой трудовой путь он начал учеником аптекаря, но врожденному пытливому уму было достаточно скромной лаборатории, чтобы обнаружить несколько новых химических элементов. К сожалению, Шееле либо не публиковал результаты экспериментов, либо отправлял статьи в шведские фармацевтические журналы, которых учёный мир не читал, поэтому почести достались не ему (так, например, случилось с кислородом, который он первым получил в лабораторных условиях в 1772 году, но напечатал отчёт лишь 5 лет спустя, и за это время приоритет признали за Джозефом Пристли, достигшим аналогичного результата в 1774 году). Шееле был первооткрывателем глицерина, марганцовки, винной, мышьяковой, щавелевой, молочной, синильной и серной кислот, автором процесса лабораторного выделения хлора (лавры достались Гемфри Дэви) и производства фосфора, и список можно продолжать. И всё же слава экспериментатора распространилась по миру: во время визита Густава III в Париж группа французских учёных высказала почтение в связи с работой в Швеции выдающегося химика, король, никогда не слышавший о Шееле, отделался общими фразами, а по возвращении домой издал указ о его возведении в рыцари, но поскольку придворные тоже не знали учёного, титул графа достался его однофамильцу-артиллеристу, и чтобы загладить конфуз Шведская королевская Академия наук приняла Шееле в свои ряды (он стал единственным академиком, не имеющим высшего образования). Вот что пишет Билл Брайсон о кончине учёного: «Одной из слабостей Шееле была курьёзная страсть пробовать на вкус всё, с чем он имел дело… его нашли мёртвым в возрасте всего 43 лет на своём рабочем месте в окружении массы ядовитых химических реактивов, каждый из которых мог служить объяснением потрясённого выражения, застывшего на лице покойника».

22 мая 1813 года родился Рихард Вагнер, немецкий композитор, дирижёр, реформатор оперы. К каждому из своих 13 сценических произведений Вагнер сам написал либретто, а для их исполнений построил в Байройте театр, начиненный конструктивными инновациями (причём «Парсифаля» (1882) он запрещал ставить вне этой сцены), где до сих пор ежегодно проходит фестиваль его имени. Доходы позволяли не только безбедно существовать, но и финансировать фестиваль (за цикл «Кольцо Нибелунга», например, 15% от кассового сбора по всему миру), однако в 1913 году срок имущественных прав истекал, и вдова Вагнера – дочка Ференца Листа Козима – обратилась в Рейхстаг о пролонгации срока до 50 лет, но поддержки не получила. Многие театры продолжали платить, то ли не зная о нормах германского законодательства, то ли из-за запутанности правообладания (при жизни вечно обременённый долгами Вагнер несколько раз перепродавал либретто и оперные партитуры, даже незавершённые). В Российской империи Вагнер уступал в популярности только Чайковскому, и Дирекция императорских театров в начале 1914 года озадачилась, стоит ли дальше платить за исполнение 10 опер, входивших в репертуар, обратилась к Николаю Лебедеву, юрисконсульту Кабинета Его Императорского Величества, и тот, проанализировав не только национальное законодательство, но и Конвенцию между Россией и Германией 1913 года о защите литературных и художественных произведений, составил справку «О прекращении срока действия авторского права на произведения композитора Рихарда Вагнера», согласно которой уплата гонорара «не представляется ныне обязательной», а сами договоры с наследниками Вагнера «становятся ничтожными ввиду утраты сими прав на предмет договоров».

23 мая 1498 года казнен Джироламо Мария Франческо Маттео Савонарола итальянский религиозный и политический деятель, фактический правитель Флоренции в 1494-1498 годах, реформатор Церкви. Родители надеялись, что мальчик продолжит семейное дело и станет врачом, дали ему прекрасное образование: Савонарола ещё в детстве изучил те произведения, на которые он потом так яростно обрушивался, обличая заложенный Лоренцо Медичи гуманизм: «Вместо внушения народу основ христианского вероучения прелаты отдаются поэзии и красноречию. Вы найдёте в их руках Горация, Вергилия, Цицерона…». Однако в юности Савонарола демонстрировал поэтические наклонности, и есть версия, что в монастырь его привела несчастная любовь к барышне из флорентийского рода Строцци, а там его дарования приобрели совсем другую окраску: монахом он продолжал писать стихи, например, стансы «О падении церкви», но потом сосредоточился на трактатах и проповедях (многие из них переводились на иностранные языки, например, на турецкий для султана) по самым разным вопросам: о порочности римских пап, о вреде светской литературы и науки вообще, о тлетворном влиянии роскоши (после чего дамы перестали надевать в церковь украшения), «Об искусстве хорошо умирать» (1496). Одержимость Савонаролы не довела его до добра, но до казни он успел существенно навредить итальянской и мировой культуре: при его господстве было уничтожено множество произведений искусства, книг, музыкальных инструментов, нарядов и других артефактов (есть легенда, что Сандро Боттичелли сам бросил в огонь несколько своих картин мифологического содержания), что позже историки назвали «Кострами тщеславия». Савонарола упоминается в «Государе» Макиавелли, фигурирует в произведениях Томаса Манна и многих других авторов, а сегодня продолжает жить в фильмах, сериалах, комиксах и даже видеоиграх, например двух частях Assassin’s Creed.

24 мая отмечается День славянской письменности и культуры. Этот единственный в году государственно-церковный праздник был введён в официальный календарь в 1985 году, когда отмечалось 1100-летие одного из святых равноапостольных просветителей, однако традиция отдавать дань Кириллу и Мефодию восходит к рубежу X и XI веков, спустя век после канонизации Солунских братьев, а в России Святейший Синод установил эту памятную дату в 1863 году в связи с празднованием тысячелетия их Моравской миссии, в ходе которой по заказу князя Ростислава Моймировича «въ свои языкъ истую вѣру съказалъ» была составлена славянская азбука – глаголица – и вскоре с её помощью на болгарский язык были переведены и тиражированы основные христианские тексты: Евангелие, Апостол и Псалтырь, а также богослужебные книги. Привычная нам кириллица была создана позже (и есть версия, что не самим братьями, а их учениками), в основу были положены буквы греческого алфавита, а не литеры глаголицы. Главной же заслугой Кирилла и Мефодия учёные считают не создание новой письменности, а гигантскую работу по вычленению звуков славянского языка, что позволило дать каждой фонеме буквенное обозначение, поскольку аналогов в греческом языке или латыни для нашего произношения не нашлось. Некоторые исследователи подозревают братьев в присвоении чужих трудов, ссылаясь на житие Кирилла, в котором упоминаются книги, написанные «русскими письменами». Удивительно, но факт: миссия, предпринятая ещё до раскола христиан на Западную и Восточную Церкви, получила благословение Папы Римского, а ведь богослужение на национальных языках «варварских» европейских народов Европы считалось святотатством.

25 мая 1977 года на экраны вышли «Звёздные войны»: так назывался фильм, сегодня известный нам как «Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда», давший старт медиафраншизе в жанре эпической космооперы из 12 полнометражных фильмов, множества игровых и анимационных сериалов, телешоу, документальных проектов, книг, комиксов, видеоигр, аттракционов, игрушек и другого мерча. Джордж Лукас начал создавать свою вселенную в 1974 году, но решил снимать историю с середины, объяснив это в интервью The Hollywood Reporter так: «Мне просто хотелось побыстрее снять фильм, в котором летала бы Звезда Смерти. А она появлялась только в четвёртой части. Поэтому я и начал с неё». С третьей трилогии производством занимается The Walt Disney Company, купившая в 2012 году Lucasfilm с огромным «портфелем» интеллектуальных прав, существенную долю которого составляют товарные знаки: в этом качестве зарегистрированы имена всех персонажей, названия их «народностей», локаций, а также придуманное Лукасом слово Дроид, и именно они являются причиной большинства конфликтов, связанных с незаконным (хотя порой и неумышленным) использованием. Есть и альтернативный праздник, который фанаты отмечают 4 мая как День Люка Скайуокера, обыгрывая каламбур слогана франшизы «May the Force/fourth be with you», однако первыми до такого прочтения додумались английские консерваторы, поздравив своего лидера Маргарет Тэтчер с избранием в этот день 1979 года на пост на премьер-министра, разместив в лондонских вечерних газетах объявление « May the Fourth Be with You, Maggie. Congratulations»