Владимир Жиганов — экс-руководитель международной сети «Клаустрофобия», член Совета предпринимателей при Правительстве Москвы, советник по частным инвестициям одного из крупнейших инвесторов России
❤2🔥2
3 апреля 1937 года родился Марк Григорьевич Розовский, советский и российский театральный режиссёр, драматург, продюсер, сценарист, композитор, прозаик, публицист, поэт и телеведущий.
Разносторонне одарённый Розовский был первопроходцем в самых разных креативных областях: в 1957 году вёл развлекательную программу «Вечер весёлых вопросов», предтечу КВН и первую телевизионную франшизу – формат, предполагающий участие не только людей в кадре, но и зрителей, был заимствован из чехословацкой передачи «Гадай, гадай, гадальщик» (чеш. Hádej, hádej, hadači); в 1975 году поставил первую в СССР рок-оперу «Орфей и Эвридика» Александра Журбина и Юрия Димитрина; первым организовал студию (1983), переросшую в государственный «Театр у Никитских ворот» (1991).
С творческими правами нашего героя связан громкий конфликт по поводу одного из самых известных его произведений – спектакля «История лошади» (1975). Розовский решил переработать повесть Льва Толстого «Холстомер» (1886) в мюзикл, написал пьесу, музыку, вместе с Эдуардом Кочергиным разработал проект декораций. Идею поддержал Георгий Товстоногов, он предоставил автору, с которым уже имел опыт сотрудничества, малую сцену БДТ, но после прогона принял решение перенести действо на большую сцену, что повлекло вмешательство в постановку, сценографию и пр. Казалось, что правовая позиция Розовского сильнее: он автор (а до признания смежных прав ещё пройдёт 17 лет), с театром связан не трудовыми, а гражданско-правовыми отношениями. Однако лавры достались Товстоногову, а трижды упомянутый на афише Розовский, возмущённый вивисекцией своего детища и «переделом интеллектуальной собственности», вернулся в БДТ лишь в 1987 году. Свою версию этой истории он изложил в книге «Дело о «конокрадстве» (2006).
Разносторонне одарённый Розовский был первопроходцем в самых разных креативных областях: в 1957 году вёл развлекательную программу «Вечер весёлых вопросов», предтечу КВН и первую телевизионную франшизу – формат, предполагающий участие не только людей в кадре, но и зрителей, был заимствован из чехословацкой передачи «Гадай, гадай, гадальщик» (чеш. Hádej, hádej, hadači); в 1975 году поставил первую в СССР рок-оперу «Орфей и Эвридика» Александра Журбина и Юрия Димитрина; первым организовал студию (1983), переросшую в государственный «Театр у Никитских ворот» (1991).
С творческими правами нашего героя связан громкий конфликт по поводу одного из самых известных его произведений – спектакля «История лошади» (1975). Розовский решил переработать повесть Льва Толстого «Холстомер» (1886) в мюзикл, написал пьесу, музыку, вместе с Эдуардом Кочергиным разработал проект декораций. Идею поддержал Георгий Товстоногов, он предоставил автору, с которым уже имел опыт сотрудничества, малую сцену БДТ, но после прогона принял решение перенести действо на большую сцену, что повлекло вмешательство в постановку, сценографию и пр. Казалось, что правовая позиция Розовского сильнее: он автор (а до признания смежных прав ещё пройдёт 17 лет), с театром связан не трудовыми, а гражданско-правовыми отношениями. Однако лавры достались Товстоногову, а трижды упомянутый на афише Розовский, возмущённый вивисекцией своего детища и «переделом интеллектуальной собственности», вернулся в БДТ лишь в 1987 году. Свою версию этой истории он изложил в книге «Дело о «конокрадстве» (2006).
❤4👍1👏1
🔎Международный союз конькобежцев (ISU) создаст единый банк музыки
К такому решению ведомство пришло во избежание проблем с авторскими правами на композиции, используемые фигуристами для выступлений. Последним громким кейсом в этом контексте был отзыв саундтрека для россиянина Петра Гуменника на минувшей Олимпиаде-2026.
🔎«Фонд Юрия Норштейна» лишился прав на бренд с Медвежонком
Правовая охрана товарного знака с Медвежонком из «Ёжика в тумане», зарегистрированного на «Фонд Юрия Норштейна», была аннулирована. «Союзмультфильм» заявил, что все персонажи известного мультфильма создавались в рамках служебных обязанностей сотрудников.
🔎«Самокат» добивается признания своего бренда как общеизвестного
Компания «Умный ритейл», развивающая сервис доставки «Самокат», обратилась в суд с требованием оспорить отказ Роспатента признать её бренд общеизвестным. На данный момент регулятор считает аргументы и доводы, приведенные заявителем, недостаточными.
К такому решению ведомство пришло во избежание проблем с авторскими правами на композиции, используемые фигуристами для выступлений. Последним громким кейсом в этом контексте был отзыв саундтрека для россиянина Петра Гуменника на минувшей Олимпиаде-2026.
🔎«Фонд Юрия Норштейна» лишился прав на бренд с Медвежонком
Правовая охрана товарного знака с Медвежонком из «Ёжика в тумане», зарегистрированного на «Фонд Юрия Норштейна», была аннулирована. «Союзмультфильм» заявил, что все персонажи известного мультфильма создавались в рамках служебных обязанностей сотрудников.
🔎«Самокат» добивается признания своего бренда как общеизвестного
Компания «Умный ритейл», развивающая сервис доставки «Самокат», обратилась в суд с требованием оспорить отказ Роспатента признать её бренд общеизвестным. На данный момент регулятор считает аргументы и доводы, приведенные заявителем, недостаточными.
👍3❤2🔥2
4 апреля 1809 года умер Филипп Боццини, немецкий врач, учёный и изобретатель.
Боццини был потомком старинного дворянского итальянского рода, но его отец был вынужден бежать в Германию, где и появился на свет наш герой. Помимо профильного медицинского образования Боццини обладал глубокими познаниями в математике, философии, химии и физике, которые пригодились ему при создании «Lichtleiter» (световода или проводника света), который сам автор описывал так: «фонарь в форме вазы, сделанный из олова и покрытый кожей». Боццини предполагал использовать инструмент, включающий систему зеркал, для осмотра полостей человеческого тела, хотя, насколько известно, опытов на живых людях так и не провёл. Первый прибор был изготовлен на скромные средства изобретателя, а его описание Боццини отправил в Вену эрцгерцогу Карлу с настойчивой просьбой приобрести опытный экземпляр. Эрцгерцог возместил расходы и попросил отправить устройство в медико-хирургическую академию и на медицинский факультет университета для испытаний.
Реакция коллег ошарашила автора: на фоне восторгов и похвал доминировала критика: учёные мужи не только сочли новшество как минимум бесполезным, а то и опасным, но и направили кляузу императору Францу II, в которой осудили изобретателя «за любопытство». Боццини пытался найти союзников, опубликовал статью «Обозрение внутренних частей (организма) и проявления заболеваний» (1806) с подробными иллюстрациями (Боццини был одарённым рисовальщиком), в которой прогнозировал широкие возможности применения своего прибора, но ожидаемого отклика не нашёл, а подобные исследования возобновились лишь спустя 17 лет после смерти «отца эндоскопии». Огорчённый врач переключился на опыты в области воздухоплавания, но эскизы придуманных им летательных аппаратов потерялись, а тот первый эндоскоп с 2002 года экспонируется в музее венского Института истории медицины.
Боццини был потомком старинного дворянского итальянского рода, но его отец был вынужден бежать в Германию, где и появился на свет наш герой. Помимо профильного медицинского образования Боццини обладал глубокими познаниями в математике, философии, химии и физике, которые пригодились ему при создании «Lichtleiter» (световода или проводника света), который сам автор описывал так: «фонарь в форме вазы, сделанный из олова и покрытый кожей». Боццини предполагал использовать инструмент, включающий систему зеркал, для осмотра полостей человеческого тела, хотя, насколько известно, опытов на живых людях так и не провёл. Первый прибор был изготовлен на скромные средства изобретателя, а его описание Боццини отправил в Вену эрцгерцогу Карлу с настойчивой просьбой приобрести опытный экземпляр. Эрцгерцог возместил расходы и попросил отправить устройство в медико-хирургическую академию и на медицинский факультет университета для испытаний.
Реакция коллег ошарашила автора: на фоне восторгов и похвал доминировала критика: учёные мужи не только сочли новшество как минимум бесполезным, а то и опасным, но и направили кляузу императору Францу II, в которой осудили изобретателя «за любопытство». Боццини пытался найти союзников, опубликовал статью «Обозрение внутренних частей (организма) и проявления заболеваний» (1806) с подробными иллюстрациями (Боццини был одарённым рисовальщиком), в которой прогнозировал широкие возможности применения своего прибора, но ожидаемого отклика не нашёл, а подобные исследования возобновились лишь спустя 17 лет после смерти «отца эндоскопии». Огорчённый врач переключился на опыты в области воздухоплавания, но эскизы придуманных им летательных аппаратов потерялись, а тот первый эндоскоп с 2002 года экспонируется в музее венского Института истории медицины.
❤2👏2
5 апреля 1815 года началось извержение вулкана Тамбора на острове Сумбава, входящем в Малайский архипелаг.
Катастрофические последствия мощнейшего взрыва, уничтожившего местное население, культуру и, как следствие, тамборский язык, почувствовал весь мир. Из-за наступившей «вулканической зимы» 1816 год получил название «год без лета», а в США – «тысяча восемьсот насмерть замёрзший», и до сих пор остаётся самым холодным годом с начала документирования погодных наблюдений. Все континенты страдали от катастрофического неурожая, люди и животные голодали, увеличилась миграция. Огромное количество пепла в атмосфере создавало вдохновляющую художников игру света: современные учёные отмечают, как изменилась палитра, например, Каспара Давида Фридриха (о котором мы ещё расскажем) и Уильяма Тёрнера.
Вообще, влияние этого события на культуру огромно и порой неожиданно. Например, стихи лорда Байрона в этот период полны сетованиями о хмуром небе и постоянном ненастье, а запертая вместе с ним из-за непогоды на вилле у Женевского озера Мэри Шелли предложила друзьям сочинять «страшилки» – так появился Франкенштейн. В попытке повысить урожай немецкий химик Юстус фон Либих синтезировал первые минеральные удобрения, а массовый падеж лошадей из-за отсутствия овса вдохновил его соотечественника Карла Дреза на разработку альтернативных способов передвижения: он создал (а в 1818 году запатентовал) «машину для ходьбы», снабжённую седлом и рулём, названную в его честь «дрезиной», и это слово с иным значением прижилось в русском языке, а изобретённый прототип велосипеда сегодня именуется «беговелом». Наконец, в результате извержения мутировал холерный вибрион, приведший к эпидемии, «подарившей» нам Болдинскую осень Пушкина.
Катастрофические последствия мощнейшего взрыва, уничтожившего местное население, культуру и, как следствие, тамборский язык, почувствовал весь мир. Из-за наступившей «вулканической зимы» 1816 год получил название «год без лета», а в США – «тысяча восемьсот насмерть замёрзший», и до сих пор остаётся самым холодным годом с начала документирования погодных наблюдений. Все континенты страдали от катастрофического неурожая, люди и животные голодали, увеличилась миграция. Огромное количество пепла в атмосфере создавало вдохновляющую художников игру света: современные учёные отмечают, как изменилась палитра, например, Каспара Давида Фридриха (о котором мы ещё расскажем) и Уильяма Тёрнера.
Вообще, влияние этого события на культуру огромно и порой неожиданно. Например, стихи лорда Байрона в этот период полны сетованиями о хмуром небе и постоянном ненастье, а запертая вместе с ним из-за непогоды на вилле у Женевского озера Мэри Шелли предложила друзьям сочинять «страшилки» – так появился Франкенштейн. В попытке повысить урожай немецкий химик Юстус фон Либих синтезировал первые минеральные удобрения, а массовый падеж лошадей из-за отсутствия овса вдохновил его соотечественника Карла Дреза на разработку альтернативных способов передвижения: он создал (а в 1818 году запатентовал) «машину для ходьбы», снабжённую седлом и рулём, названную в его честь «дрезиной», и это слово с иным значением прижилось в русском языке, а изобретённый прототип велосипеда сегодня именуется «беговелом». Наконец, в результате извержения мутировал холерный вибрион, приведший к эпидемии, «подарившей» нам Болдинскую осень Пушкина.
❤4🤔1
6 апреля 1836 года родился Николай Васильевич Склифосовский, российский хирург, военный врач, доктор медицины, действительный и почётный член множества научных обществ, педагог (среди его учеников был Антон Павлович Чехов). Рано потерявший родителей юноша приехал поступать на медицинский факультет Московского университета. Первое же присутствие на операции закончилось конфузом: студент упал в обморок от вида крови и криков пациента, и даже подумывал переключиться на специализацию по врачебному законоведению, но всё же переборол себя.
Склифосовский был практикующим врачом, проведшим тысячи операций, новатором (среди его изобретений – «русский замо́к», особый способ соединений сломанных костей для быстрого заживления), учёным, активно внедрявшим новые методы, в том числе в области антисептики и асептики (а коллеги подтрунивали: «Удивительно, что такой крупный человек, как Склифосовский, так боится столь мелких творений, как бактерии, которых он и сам не видит»), инициировал реформу медицинского образования, на собственные средства издавал научные журналы по хирургии, учредил Общество русских врачей, координировал деятельность Московского хирургического общества, настаивал на особом пути русской научной мысли: «Мы заплатили роковую дань исторического ученичества и вступили в колею самостоятельной жизни. У нас есть своя литература, есть наука и искусство и стали мы на всех поприщах культуры деятельными и самостоятельными». Сегодня имя Николая Васильевича носит московский НИИ скорой помощи, хотя сам он в этом заведении (точнее, в его предшественнике – Странноприимном доме графа Шереметьева) ни дня не проработал, но благодаря такому оммажу фамилия стала нарицательной.
Склифосовский был практикующим врачом, проведшим тысячи операций, новатором (среди его изобретений – «русский замо́к», особый способ соединений сломанных костей для быстрого заживления), учёным, активно внедрявшим новые методы, в том числе в области антисептики и асептики (а коллеги подтрунивали: «Удивительно, что такой крупный человек, как Склифосовский, так боится столь мелких творений, как бактерии, которых он и сам не видит»), инициировал реформу медицинского образования, на собственные средства издавал научные журналы по хирургии, учредил Общество русских врачей, координировал деятельность Московского хирургического общества, настаивал на особом пути русской научной мысли: «Мы заплатили роковую дань исторического ученичества и вступили в колею самостоятельной жизни. У нас есть своя литература, есть наука и искусство и стали мы на всех поприщах культуры деятельными и самостоятельными». Сегодня имя Николая Васильевича носит московский НИИ скорой помощи, хотя сам он в этом заведении (точнее, в его предшественнике – Странноприимном доме графа Шереметьева) ни дня не проработал, но благодаря такому оммажу фамилия стала нарицательной.
👏2❤1
7 апреля 1915 года родилась Билли Холидэй, американская певица, актриса, сочинительница песен.
При рождении девочка получила имя Элеонора Фейган, поскольку её несовершеннолетние родители не состояли в браке; начав выступать она называлась разными именами, часто используя фамилии многочисленных отчимов, но вскоре остановилась на прославившем её псевдониме, соединив немного изменённую фамилию биологического отца и имя своей любимой киноактрисы Билли Дав (1903-1997). Заложенные в неблагополучном детстве привычки давали себя знать всю жизнь, некоторые эпизоды вылились в автобиографические песни, но чаще вместо позитивного творческого стимула приводили к негативным правовым последствиям. Так, в 1947 году Холидей угодила за решётку, а после освобождения у неё аннулировали The New York City Cabaret Identification Card – документ, необходимый для работы в ночных клубах и других заведениях Нью-Йорка, где продавался алкоголь, введённый в начале 1920 годов в эпоху «сухого закона» и упразднённый лишь в 1967 году.
Такая легальная дискриминация привела к существенному падению заработков, на что певица сетовала: «Я никому не причиняла зла, кроме самой себя, но это уже только мое дело». Холидей обладала уникальной «расслабленно-ленивой» манерой исполнения, повлиявшей на развитие джазового вокала. Продюсеры и лейблы оценили индивидуальность актрисы, что для середины ХХ века было необычным: до Холидей все певицы считались взаимозаменяемыми. Наша героиня заказала писателю и музыканту Уильяму Дафти свою автобиографию; книга «Леди поёт блюз» вышла в 1956 году и была неоднократно экранизирована. В 1987 году Холидей присудили посмертную премию «Грэмми» за прижизненные достижения, а её музыка и сегодня востребована не только в фанатских плейлистах, но и в фильмах, мультсериалах, компьютерных играх и рекламных роликах
При рождении девочка получила имя Элеонора Фейган, поскольку её несовершеннолетние родители не состояли в браке; начав выступать она называлась разными именами, часто используя фамилии многочисленных отчимов, но вскоре остановилась на прославившем её псевдониме, соединив немного изменённую фамилию биологического отца и имя своей любимой киноактрисы Билли Дав (1903-1997). Заложенные в неблагополучном детстве привычки давали себя знать всю жизнь, некоторые эпизоды вылились в автобиографические песни, но чаще вместо позитивного творческого стимула приводили к негативным правовым последствиям. Так, в 1947 году Холидей угодила за решётку, а после освобождения у неё аннулировали The New York City Cabaret Identification Card – документ, необходимый для работы в ночных клубах и других заведениях Нью-Йорка, где продавался алкоголь, введённый в начале 1920 годов в эпоху «сухого закона» и упразднённый лишь в 1967 году.
Такая легальная дискриминация привела к существенному падению заработков, на что певица сетовала: «Я никому не причиняла зла, кроме самой себя, но это уже только мое дело». Холидей обладала уникальной «расслабленно-ленивой» манерой исполнения, повлиявшей на развитие джазового вокала. Продюсеры и лейблы оценили индивидуальность актрисы, что для середины ХХ века было необычным: до Холидей все певицы считались взаимозаменяемыми. Наша героиня заказала писателю и музыканту Уильяму Дафти свою автобиографию; книга «Леди поёт блюз» вышла в 1956 году и была неоднократно экранизирована. В 1987 году Холидей присудили посмертную премию «Грэмми» за прижизненные достижения, а её музыка и сегодня востребована не только в фанатских плейлистах, но и в фильмах, мультсериалах, компьютерных играх и рекламных роликах
❤2👏1
8 апреля 1692 года родился Джузеппе Тартини, итальянский скрипач-виртуоз, композитор, педагог и музыкальный теоретик.
В семье мечтали, что мальчик пойдёт по духовной стезе, но его любимым предметом в церковной школе стала музыка, он предпочитал игру на скрипке пению псалмов. В надежде образумить сына, отец отправил его на юридический факультет Падуанского университета, но и тут чаяниям родителя не суждено было сбыться: юноша прогуливал лекции по праву ради уроков фехтования, тайно женился, а позже в силу покрытых тайной обстоятельств вынужден был бежать, бросив и учёбу, и юную жену. Скрываясь в монастыре, Тартини сосредоточился на совершенствовании исполнительского мастерства и на этом пути обрёл мировую славу. Наш герой сочинил более 350 произведений для скрипки, усовершенствовал конструкцию смычка (в частности, удлинил трость) и приёмы его ведения, которые быстро признали коллеги.
Ему приписывают открытие акустического явления, названного позже «тоны Тартини»: теория была изложена в «Трактате о музыке в соответствии с истинной наукой о гармонии» (1754) и позже использована для дальнейших исследований Германом фон Гельмгольцем. Современники и последователи отмечали, что «композиторское творчество и исполнение были у него лишь двумя сторонами единой и цельной артистической индивидуальности», и многие его сочинения, задумывавшиеся в учебных целях, перекочевали на сцену. Сам Тартини считал своим лучшим сочинением сонату «Il trillo del diavolo» («Дьявольская трель»), хотя и признавался друзьям, что не может считаться автором этого произведения: по его версии «в 1713 году мне приснилось, что я продал душу дьяволу и он находится у меня на службе... Один раз мне пришла в голову мысль дать ему мою скрипку и посмотреть, сумеет ли он сыграть что-нибудь хорошее. Но, каково же было мое удивление, когда я услышал необычайную и прелестную сонату и сыгранную столь превосходно и искусно, что даже самое смелое воображение не могло представить себе ничего подобного». Кто бы ни был реальным автором, «Дьявольская трель» пользуется популярностью в современном репертуаре.
В семье мечтали, что мальчик пойдёт по духовной стезе, но его любимым предметом в церковной школе стала музыка, он предпочитал игру на скрипке пению псалмов. В надежде образумить сына, отец отправил его на юридический факультет Падуанского университета, но и тут чаяниям родителя не суждено было сбыться: юноша прогуливал лекции по праву ради уроков фехтования, тайно женился, а позже в силу покрытых тайной обстоятельств вынужден был бежать, бросив и учёбу, и юную жену. Скрываясь в монастыре, Тартини сосредоточился на совершенствовании исполнительского мастерства и на этом пути обрёл мировую славу. Наш герой сочинил более 350 произведений для скрипки, усовершенствовал конструкцию смычка (в частности, удлинил трость) и приёмы его ведения, которые быстро признали коллеги.
Ему приписывают открытие акустического явления, названного позже «тоны Тартини»: теория была изложена в «Трактате о музыке в соответствии с истинной наукой о гармонии» (1754) и позже использована для дальнейших исследований Германом фон Гельмгольцем. Современники и последователи отмечали, что «композиторское творчество и исполнение были у него лишь двумя сторонами единой и цельной артистической индивидуальности», и многие его сочинения, задумывавшиеся в учебных целях, перекочевали на сцену. Сам Тартини считал своим лучшим сочинением сонату «Il trillo del diavolo» («Дьявольская трель»), хотя и признавался друзьям, что не может считаться автором этого произведения: по его версии «в 1713 году мне приснилось, что я продал душу дьяволу и он находится у меня на службе... Один раз мне пришла в голову мысль дать ему мою скрипку и посмотреть, сумеет ли он сыграть что-нибудь хорошее. Но, каково же было мое удивление, когда я услышал необычайную и прелестную сонату и сыгранную столь превосходно и искусно, что даже самое смелое воображение не могло представить себе ничего подобного». Кто бы ни был реальным автором, «Дьявольская трель» пользуется популярностью в современном репертуаре.
❤3👏2
Как проверить франшизу перед покупкой
Покупка франшизы — это инвестиция, которая требует такой же проверки, как и любой другой актив.
Как убедиться, что бренд действительно принадлежит франчайзеру?
На что смотреть в договоре, чтобы не пропустить риски?
Как понять, что бизнес-модель работает не только в презентации?
Эти и другие вопросы разберут эксперты двух компаний на открытом вебинаре 21 апреля в 11:00. Мероприятие пройдёт в партнерстве платформы цифровых сделок по франчайзингу SCALE IT и патентного бюро «Онлайн Патент», которые недавно заключили официальное соглашение о сотрудничестве.
Программа вебинара:
Анна Чернецова, руководитель направления зарубежного патентования «Онлайн Патент», расскажет:
💬почему франшиза без товарного знака — это фикция;
💬как через открытые реестры проверить, кому на самом деле принадлежит бренд;
💬какие подводные камни скрываются в документах франчайзера.
Мария Кизима, сооснователь и генеральный директор SCALE IT, поделится:
💬цифровыми инструментами для оценки эффективности франшизы;
💬способами снизить риски ещё до подписания договора.
Кому будет полезен вебинар:
Предпринимателям, которые планируют покупку франшизы, действующим франчайзи и всем, кто рассматривает инвестиции в готовый бизнес.
Формат: онлайн-вебинар с возможностью задать вопросы в чате
Когда: 21 апреля, 11:00–12:00 по московскому времени
Регистрация по ссылке.
Сделайте первый шаг к безопасной сделке. До встречи!
Покупка франшизы — это инвестиция, которая требует такой же проверки, как и любой другой актив.
Как убедиться, что бренд действительно принадлежит франчайзеру?
На что смотреть в договоре, чтобы не пропустить риски?
Как понять, что бизнес-модель работает не только в презентации?
Эти и другие вопросы разберут эксперты двух компаний на открытом вебинаре 21 апреля в 11:00. Мероприятие пройдёт в партнерстве платформы цифровых сделок по франчайзингу SCALE IT и патентного бюро «Онлайн Патент», которые недавно заключили официальное соглашение о сотрудничестве.
Программа вебинара:
Анна Чернецова, руководитель направления зарубежного патентования «Онлайн Патент», расскажет:
💬почему франшиза без товарного знака — это фикция;
💬как через открытые реестры проверить, кому на самом деле принадлежит бренд;
💬какие подводные камни скрываются в документах франчайзера.
Мария Кизима, сооснователь и генеральный директор SCALE IT, поделится:
💬цифровыми инструментами для оценки эффективности франшизы;
💬способами снизить риски ещё до подписания договора.
Кому будет полезен вебинар:
Предпринимателям, которые планируют покупку франшизы, действующим франчайзи и всем, кто рассматривает инвестиции в готовый бизнес.
Формат: онлайн-вебинар с возможностью задать вопросы в чате
Когда: 21 апреля, 11:00–12:00 по московскому времени
Регистрация по ссылке.
Сделайте первый шаг к безопасной сделке. До встречи!
❤3🔥2👍1
9 апреля 1908 года родился Григорий Яковлевич Длугач, русский советский художник, педагог, теоретик искусства.
Из Академии художеств юношу отчислили «за формализм», и вплоть до войны он преподавал в изостудии Дома пионеров, проводя всё свободное время в Эрмитаже, изучая и копируя хранившиеся там сокровища. «Только предельная чуткость, соединенная с мастерством и творческим темпераментом, дает цельность работе, где все сказано, где ни прибавить, ни убавить ничего невозможно. Все это есть в произведениях старых мастеров. Я повторял, и буду повторять: нет ни импрессионистов, ни реалистов, ни кубистов, а есть классика».
С момента появления художественных школ копирование было неотъемлемой частью обучения, но Длугач предложил принципиально иной подход, который сложился в «метод аналитического копирования» и позже стал основой так называемой «Эрмитажной школы». Наш герой выработал оригинальные принципы анализа живописно-пластической формы, стремился «истолковать» картину, дойти «до мельчайшего атома», на примере которого можно понять, как устроена композиция, выявить её внутреннюю структуру, «математическую гармонию». Чтобы быть ближе к объектам своего исследования и поклонения, Длугач устроился на работу в Эрмитаж. С авторским правом проблем не возникало за давностью лет. Многочисленные ученики развивали метод «Эрмитажного Старика», ставший фактически предтечей машинного анализа произведений и нейросетей для генерации изображений.
Из Академии художеств юношу отчислили «за формализм», и вплоть до войны он преподавал в изостудии Дома пионеров, проводя всё свободное время в Эрмитаже, изучая и копируя хранившиеся там сокровища. «Только предельная чуткость, соединенная с мастерством и творческим темпераментом, дает цельность работе, где все сказано, где ни прибавить, ни убавить ничего невозможно. Все это есть в произведениях старых мастеров. Я повторял, и буду повторять: нет ни импрессионистов, ни реалистов, ни кубистов, а есть классика».
С момента появления художественных школ копирование было неотъемлемой частью обучения, но Длугач предложил принципиально иной подход, который сложился в «метод аналитического копирования» и позже стал основой так называемой «Эрмитажной школы». Наш герой выработал оригинальные принципы анализа живописно-пластической формы, стремился «истолковать» картину, дойти «до мельчайшего атома», на примере которого можно понять, как устроена композиция, выявить её внутреннюю структуру, «математическую гармонию». Чтобы быть ближе к объектам своего исследования и поклонения, Длугач устроился на работу в Эрмитаж. С авторским правом проблем не возникало за давностью лет. Многочисленные ученики развивали метод «Эрмитажного Старика», ставший фактически предтечей машинного анализа произведений и нейросетей для генерации изображений.
❤4👏2
🐳Команда сети кофеен Дринкит провела экскурсию для участников курса «Директор по франчайзингу».
Встреча началась с лекции в офисе. Представители сети рассказали о подходах к управлению франшизой и разобрали реальные кейсы развития кофеен. В частности, обсудили:
🔎экономику и производительность точек
🔎маркетинг
🔎роль IT-инфраструктуры в управлении бизнесом
🔎масштабирование сети и развитие новых локаций
🔎подходы к управлению командой
Отдельно в Дринкит рассказали о привлечении инвестиций и о том, как опыт «Додо Пиццы» помог сформировать модель развития нового бренда.
После лекции все вместе отправились в одну из кофеен, где познакомились с операционными процессами изнутри. Экскурсия завершилась кофе-брейком и нетворкингом — участники задали вопросы и обменялись наблюдениями.
Такие выезды — важная часть курса «Директор по франчайзингу»: они позволяют увидеть, как на практике работают крупные франшизы, познакомиться с управленческими решениями ведущих игроков рынка и обзавестись полезными контактами.
Предлагаем посмотреть вам несколько хайлайтов этого дня 👇🏻
Встреча началась с лекции в офисе. Представители сети рассказали о подходах к управлению франшизой и разобрали реальные кейсы развития кофеен. В частности, обсудили:
🔎экономику и производительность точек
🔎маркетинг
🔎роль IT-инфраструктуры в управлении бизнесом
🔎масштабирование сети и развитие новых локаций
🔎подходы к управлению командой
Отдельно в Дринкит рассказали о привлечении инвестиций и о том, как опыт «Додо Пиццы» помог сформировать модель развития нового бренда.
После лекции все вместе отправились в одну из кофеен, где познакомились с операционными процессами изнутри. Экскурсия завершилась кофе-брейком и нетворкингом — участники задали вопросы и обменялись наблюдениями.
Такие выезды — важная часть курса «Директор по франчайзингу»: они позволяют увидеть, как на практике работают крупные франшизы, познакомиться с управленческими решениями ведущих игроков рынка и обзавестись полезными контактами.
Предлагаем посмотреть вам несколько хайлайтов этого дня 👇🏻
❤7👍5🔥4
Станислав Демьянов, специалист по внутренним коммуникациям Дринкит, показал бэкстейдж кофейни и провел для гостей небольшую экскурсию по закулисью
👍5❤3🔥3
Эля Столярова, исполнительный директор сети женских клиник «Медок», о своих впечатлениях об экскурсии и о том, почему важно дополнять обучение подобными мероприятиями
❤5🔥3