Пейзаж «Углич», художник Д. А. Колупаев, бумага, акварель, живопись СССР, 1950 г. Фото с нашего сайта dvaveka.ru
От свечей к свету: история ножниц для удаления нагара и их эволюция
Современные свечи устроены уже не так, как в прошлом, но еще полтора века тому назад для их использования требовались специальные ножницы-щипцы для снятия нагара. Когда-то это был обычный предмет в быту. Первые упоминания о нем можно найти еще в Ветхом Завете. Сейчас о таком устройстве знают редкие специалисты в области истории, служители музеев и некоторые коллекционеры.
Вспомним историю
Такие ножницы были созданы для снятия нагара. Их применяли в обычных домах, храмах и во всех помещениях, где использовали свечное освещение. Материалом изготовления служили латунь, бронза, сталь, серебро, в конце 19 века мельхиор. Необходимость такого аксессуара была вызвана конструкцией свечей. Первые свечи, которые имели вид близкий к современному, создавались из пчелиного воска, растительного или животного жира. Свечи на основе сала давали максимальное количество нагара, постепенно его количество уменьшалось с изобретением свечей из воска, спермацета (в средние века получали из китового жира), стеарина и парафина.
Фитиль делали из каната, который формировали и пропитывали самыми разными веществами, но основной проблемой оставалось то, что такой фитиль не сгорал, а обугливался, подвергаясь действию высоких температур. Для более экономного расхода горючего материала и безопасности, нагар приходилось удалять, чему и служили разнообразные модели специальных ножниц.
За свечами во дворцах, храмах, театрах были закреплены отдельные слуги. Их инструментами были именно щипцы-ножницы для нагара и гасильники. Если такими работниками пренебрегали, то это приводило к весьма неприятным последствиям для окружающих: со светильников падал расплавленный воск, зачастую прямо на гостей, повышался риск пожара, на потолках быстро образовывались пятна копоти.
В Европе ножницы для укорачивания фитиля чаще всего были с плоскими и широкими лезвиями. Иногда конструкция оснащалась тремя ножками (одна на лезвии плюс две на ручках). В середине XVI века появилось «усовершенствование»: к одному из лезвий присоединили специальный отсек для срезанных фитилей и нагара. Дополнительным аксессуаром к таким ножницам мог быть отдельный поднос. Ножницы для нагара, особенно из дорогих металлов исполнялись с декором и выглядели изысканно. В те годы это был роскошный подарок хозяйке дома.
Необходимость в таком предмете для обслуживания свечей отпала только в начале XX века. Фитили придумали пропитывать борной кислотой, в результате чего они стали сгорать одновременно со свечей. Еще одним усовершенствованием стало то, что фитиль сделали витым и специально придали ему асимметрию. Это привело к тому, что мы можем наблюдать и сегодня: во время горения он отклоняется в сторону и, попадая в кислородную зону, сгорает в пламени.
Свечные аксессуары
Для обслуживания свечей фактически было придумано гораздо больше аксессуаров. Вот наиболее востребованные из них.
Подсвечник: подставка под свечу, которая используется не только для поддержания самой свечи, но часто дополняет ее, делая не просто осветительным прибором, но и украшением интерьера.
Ложечка для снятия нагара: даже при современном использовании свечей, неравномерное горение порождает потеки по их стенкам, с помощью такой ложечки легко можно очистить как саму свечу, так и подсвечник или даже избежать его загрязнения.
Колпачок для свечи: это специальная защита из металла, стекла или других материалов, которая позволяет быстро погасить и предотвращает загрязнение свечи до ее следующего использования, что особенно важно для ароматических вариантов.
В настоящее время акцент сделан на эстетических сторонах применения свечей: они украшают интерьер, формируют романтическую атмосферу для свидания или отдыха, ароматерапия для расслабляющей ванны и прочие варианты использования. Свое прямое изначальное предназначение — освещать темные пространства — они выполняют все реже, уступая место более функциональным, безопасным и удобным фонарикам и диодным лампам.
Современные свечи устроены уже не так, как в прошлом, но еще полтора века тому назад для их использования требовались специальные ножницы-щипцы для снятия нагара. Когда-то это был обычный предмет в быту. Первые упоминания о нем можно найти еще в Ветхом Завете. Сейчас о таком устройстве знают редкие специалисты в области истории, служители музеев и некоторые коллекционеры.
Вспомним историю
Такие ножницы были созданы для снятия нагара. Их применяли в обычных домах, храмах и во всех помещениях, где использовали свечное освещение. Материалом изготовления служили латунь, бронза, сталь, серебро, в конце 19 века мельхиор. Необходимость такого аксессуара была вызвана конструкцией свечей. Первые свечи, которые имели вид близкий к современному, создавались из пчелиного воска, растительного или животного жира. Свечи на основе сала давали максимальное количество нагара, постепенно его количество уменьшалось с изобретением свечей из воска, спермацета (в средние века получали из китового жира), стеарина и парафина.
Фитиль делали из каната, который формировали и пропитывали самыми разными веществами, но основной проблемой оставалось то, что такой фитиль не сгорал, а обугливался, подвергаясь действию высоких температур. Для более экономного расхода горючего материала и безопасности, нагар приходилось удалять, чему и служили разнообразные модели специальных ножниц.
За свечами во дворцах, храмах, театрах были закреплены отдельные слуги. Их инструментами были именно щипцы-ножницы для нагара и гасильники. Если такими работниками пренебрегали, то это приводило к весьма неприятным последствиям для окружающих: со светильников падал расплавленный воск, зачастую прямо на гостей, повышался риск пожара, на потолках быстро образовывались пятна копоти.
В Европе ножницы для укорачивания фитиля чаще всего были с плоскими и широкими лезвиями. Иногда конструкция оснащалась тремя ножками (одна на лезвии плюс две на ручках). В середине XVI века появилось «усовершенствование»: к одному из лезвий присоединили специальный отсек для срезанных фитилей и нагара. Дополнительным аксессуаром к таким ножницам мог быть отдельный поднос. Ножницы для нагара, особенно из дорогих металлов исполнялись с декором и выглядели изысканно. В те годы это был роскошный подарок хозяйке дома.
Необходимость в таком предмете для обслуживания свечей отпала только в начале XX века. Фитили придумали пропитывать борной кислотой, в результате чего они стали сгорать одновременно со свечей. Еще одним усовершенствованием стало то, что фитиль сделали витым и специально придали ему асимметрию. Это привело к тому, что мы можем наблюдать и сегодня: во время горения он отклоняется в сторону и, попадая в кислородную зону, сгорает в пламени.
Свечные аксессуары
Для обслуживания свечей фактически было придумано гораздо больше аксессуаров. Вот наиболее востребованные из них.
Подсвечник: подставка под свечу, которая используется не только для поддержания самой свечи, но часто дополняет ее, делая не просто осветительным прибором, но и украшением интерьера.
Ложечка для снятия нагара: даже при современном использовании свечей, неравномерное горение порождает потеки по их стенкам, с помощью такой ложечки легко можно очистить как саму свечу, так и подсвечник или даже избежать его загрязнения.
Колпачок для свечи: это специальная защита из металла, стекла или других материалов, которая позволяет быстро погасить и предотвращает загрязнение свечи до ее следующего использования, что особенно важно для ароматических вариантов.
В настоящее время акцент сделан на эстетических сторонах применения свечей: они украшают интерьер, формируют романтическую атмосферу для свидания или отдыха, ароматерапия для расслабляющей ванны и прочие варианты использования. Свое прямое изначальное предназначение — освещать темные пространства — они выполняют все реже, уступая место более функциональным, безопасным и удобным фонарикам и диодным лампам.
Вместе со свечами уходят в прошлое, превращаясь в раритеты, и сопутствующие им аксессуары, в том числе и щипцы-ножницы для фитиля.
Ножницы для фитиля, тушения свечи, снятия нагара, белый металл, Европа, 19 в. Фото с нашего сайта dvaveka.ru
❤1
Художник Евгений Гундобин: искусство, вдохновлённое эпохой
Евгений Николаевич Гундобин (1910–1975) — советский художник, график и иллюстратор, известный своими работами в области плакатного искусства и промышленной графики. Родился 22 декабря 1910 года в Муроме, но вскоре его семья переехала в Оренбург, где он начал свой путь в искусстве.
Образование и ранняя карьера
Евгений Николаевич учился в Ленинградском высшем художественно-техническом институте, а затем продолжил обучение в Московском институте изобразительных искусств. В начале своей карьеры он работал чертежником в земельном управлении, что дало ему основы технического рисунка и композиции.
Творчество
Евгений Гундобин стал известен благодаря своим открыткам, которые сочетали элементы дореволюционного стиля с советской атрибутикой. Его работы отражали дух времени и были ярким примером социалистического реализма. Он создавал открытки для Министерства связи СССР, которые пользовались популярностью среди населения.
Основные темы творчества
Пейзажи и природа: Гундобин часто изображал красоту русской природы, что находило отклик у зрителей.
Социальные мотивы: его работы включали элементы социальной тематики, что было характерно для искусства того времени.
Плакатное искусство: он также занимался созданием плакатов, которые использовались для пропаганды различных социальных и культурных инициатив.
Наследие
Гундобин оставил значительное наследие в области графики и иллюстрации. Его открытки до сих пор вызывают интерес у коллекционеров и ценителей советского искусства. В последние годы его творчество стало предметом изучения и выставок, что свидетельствует о возрождении интереса к его работам.
Евгений Николаевич Гундобин — это яркий представитель советского искусства, чьи работы продолжают вдохновлять и сегодня.
Евгений Николаевич Гундобин (1910–1975) — советский художник, график и иллюстратор, известный своими работами в области плакатного искусства и промышленной графики. Родился 22 декабря 1910 года в Муроме, но вскоре его семья переехала в Оренбург, где он начал свой путь в искусстве.
Образование и ранняя карьера
Евгений Николаевич учился в Ленинградском высшем художественно-техническом институте, а затем продолжил обучение в Московском институте изобразительных искусств. В начале своей карьеры он работал чертежником в земельном управлении, что дало ему основы технического рисунка и композиции.
Творчество
Евгений Гундобин стал известен благодаря своим открыткам, которые сочетали элементы дореволюционного стиля с советской атрибутикой. Его работы отражали дух времени и были ярким примером социалистического реализма. Он создавал открытки для Министерства связи СССР, которые пользовались популярностью среди населения.
Основные темы творчества
Пейзажи и природа: Гундобин часто изображал красоту русской природы, что находило отклик у зрителей.
Социальные мотивы: его работы включали элементы социальной тематики, что было характерно для искусства того времени.
Плакатное искусство: он также занимался созданием плакатов, которые использовались для пропаганды различных социальных и культурных инициатив.
Наследие
Гундобин оставил значительное наследие в области графики и иллюстрации. Его открытки до сих пор вызывают интерес у коллекционеров и ценителей советского искусства. В последние годы его творчество стало предметом изучения и выставок, что свидетельствует о возрождении интереса к его работам.
Евгений Николаевич Гундобин — это яркий представитель советского искусства, чьи работы продолжают вдохновлять и сегодня.
Почтовая карточка «С новым годом! Дети лепят снеговика», 1954 г. Фото с нашего сайта dvaveka.ru
❤1
Металлические истории: искусство и традиции Мстеры
Значительное влияние на развитие обработки металлов на Руси исторически принадлежит Владимиро-Суздальскому княжеству. Мастера издревле работали с металлами, создавая художественные произведения высокого уровня. Навыки своего искусства передавались внутри семьи.
Искусство работы с металлом на Руси
Активное развитие художественной металлообработки, включая чеканку, гравировку и металлопластику, пришлось на VIII-X века нашей эры. Мастера осваивали разнообразные методы работы с горячим металлом: ковку, сварку, пайку и другие техники. Они также изучали скань, филигрань, создавая изделия из меди, серебра и золота. Эта техника пришла с Ближнего Востока, в частности, перенимая тонкости от коллег с территории Византии и Персии. Дополнительной техникой стало украшение изделий эмалью. Основными мотивами украшений были растительные орнаменты, изображения животных, а также древние мифы и легенды.
В XVII веке мастера поселения Мстера сосредоточились на создании накладных украшений для икон и прочей религиозной утвари. Местные чеканщики отличались особой техникой, а их профессионализм был известен по всей Российской империи. В конце XIX века кустари-ремесленники начали объединяться. Крупнейшее из них — «Промышленное заведение меднопрокатной выработки фольги» — открылось в 1908 году в посёлке Мстера Владимирской области и насчитывало тридцать сотрудников.
Советская эпоха
После Октябрьской революции эта мануфактура была национализирована и перешла под управление Губсовнархоза, получив название «Металлоштамп». В 1920-х годах оставшиеся мастера активно развивали направление по прокатке различных сплавов меди. НЭП позволил аренду, и семь мастеров запустили прокат латуни, создавая металлическую «бумагу» (фольгу). С 1932 года предприятие стало носить имя В.М. Молотова. С 1937 года возобновился серийный выпуск филигранных изделий из драгоценных и цветных металлов.
Основной продукцией в данный момент стали столовая утварь, посуда для чаепитий (подстаканники) и предметы для кофейной церемонии емкости для косметики и парфюмерии (в частности, пудреницы). Чеканщики, ранее создававшие оклады к иконам, успешно перепрофилировались на нужную в быту продукцию. В военные годы они изменили профиль деятельности, начав изготавливать замки для ящиков от патронов и проволочные заграждения.
К ювелирной продукции и галантерее вернулись только после окончания военных действий. Мастера принимали заказы на восстановление раритетных изделий из серебра. Одновременно развивалось филигранное искусство: продукция становилась более разнообразной, а уровень мастерства рос. Ближе к 1960-м годам начали работать с мельхиором и нержавеющей сталью. В 1960 году артель получила статус фабрики и название «Ювелир», а в 1972 году стала заводом художественных изделий с тем же наименованием.
Ассортимент продукции к этому моменту насчитывал около ста позиций, включая изделия из серебра и мельхиора. Ювелирные изделия научились декорировать эмалью и живописной миниатюрой (кулоны, кольца, броши). Численность работников превышала 600 человек. Приоритет отдавался единичным образцам и мелкосерийному производству.
Новое время
После распада Советского Союза предприятие продолжило свою работу. В его ассортименте появилось более 20 новых образцов. Мстерские мастера бережно хранят традиции и постоянно предлагают новые изделия. В 2001 году ЗАО «Мстерский ювелир» официально включили в перечень мест, сохраняющих древние народные традиции Владимирской области.
Сейчас это современное предприятие, продукция которого пользуется спросом как внутри страны, так и за рубежом. Высококачественные изделия для подачи блюд и напитков из благородных металлов или с покрытием (вазы, кувшины, бокалы, рюмки, подстаканники) становятся роскошным подарком на торжествах и украшают любой интерьер. Продолжается выпуск ювелирных изделий.
Значительное влияние на развитие обработки металлов на Руси исторически принадлежит Владимиро-Суздальскому княжеству. Мастера издревле работали с металлами, создавая художественные произведения высокого уровня. Навыки своего искусства передавались внутри семьи.
Искусство работы с металлом на Руси
Активное развитие художественной металлообработки, включая чеканку, гравировку и металлопластику, пришлось на VIII-X века нашей эры. Мастера осваивали разнообразные методы работы с горячим металлом: ковку, сварку, пайку и другие техники. Они также изучали скань, филигрань, создавая изделия из меди, серебра и золота. Эта техника пришла с Ближнего Востока, в частности, перенимая тонкости от коллег с территории Византии и Персии. Дополнительной техникой стало украшение изделий эмалью. Основными мотивами украшений были растительные орнаменты, изображения животных, а также древние мифы и легенды.
В XVII веке мастера поселения Мстера сосредоточились на создании накладных украшений для икон и прочей религиозной утвари. Местные чеканщики отличались особой техникой, а их профессионализм был известен по всей Российской империи. В конце XIX века кустари-ремесленники начали объединяться. Крупнейшее из них — «Промышленное заведение меднопрокатной выработки фольги» — открылось в 1908 году в посёлке Мстера Владимирской области и насчитывало тридцать сотрудников.
Советская эпоха
После Октябрьской революции эта мануфактура была национализирована и перешла под управление Губсовнархоза, получив название «Металлоштамп». В 1920-х годах оставшиеся мастера активно развивали направление по прокатке различных сплавов меди. НЭП позволил аренду, и семь мастеров запустили прокат латуни, создавая металлическую «бумагу» (фольгу). С 1932 года предприятие стало носить имя В.М. Молотова. С 1937 года возобновился серийный выпуск филигранных изделий из драгоценных и цветных металлов.
Основной продукцией в данный момент стали столовая утварь, посуда для чаепитий (подстаканники) и предметы для кофейной церемонии емкости для косметики и парфюмерии (в частности, пудреницы). Чеканщики, ранее создававшие оклады к иконам, успешно перепрофилировались на нужную в быту продукцию. В военные годы они изменили профиль деятельности, начав изготавливать замки для ящиков от патронов и проволочные заграждения.
К ювелирной продукции и галантерее вернулись только после окончания военных действий. Мастера принимали заказы на восстановление раритетных изделий из серебра. Одновременно развивалось филигранное искусство: продукция становилась более разнообразной, а уровень мастерства рос. Ближе к 1960-м годам начали работать с мельхиором и нержавеющей сталью. В 1960 году артель получила статус фабрики и название «Ювелир», а в 1972 году стала заводом художественных изделий с тем же наименованием.
Ассортимент продукции к этому моменту насчитывал около ста позиций, включая изделия из серебра и мельхиора. Ювелирные изделия научились декорировать эмалью и живописной миниатюрой (кулоны, кольца, броши). Численность работников превышала 600 человек. Приоритет отдавался единичным образцам и мелкосерийному производству.
Новое время
После распада Советского Союза предприятие продолжило свою работу. В его ассортименте появилось более 20 новых образцов. Мстерские мастера бережно хранят традиции и постоянно предлагают новые изделия. В 2001 году ЗАО «Мстерский ювелир» официально включили в перечень мест, сохраняющих древние народные традиции Владимирской области.
Сейчас это современное предприятие, продукция которого пользуется спросом как внутри страны, так и за рубежом. Высококачественные изделия для подачи блюд и напитков из благородных металлов или с покрытием (вазы, кувшины, бокалы, рюмки, подстаканники) становятся роскошным подарком на торжествах и украшают любой интерьер. Продолжается выпуск ювелирных изделий.