Лиза Бобкова. Шум дезориентации
1 декабря — 15 января
1 декабря в пространстве образовательного проекта Masters на Патриарших откроется выставка Лизы Бобковой «Шум дезориентации» — это совместный проект галереи современного искусства MYTH и Masters. В нее вошли новые графические работы художницы и рисунки, созданные за последние два года.
Все произведения здесь объединяет образ звуковой волны, характерный для творчества Лизы Бобковой. Художница произносит фразу на диктофон, переносит ее в компьютер для получения графика звуковой волны, который затем перерисовывает вручную пером и тушью линию за линией. Тем самым она документирует и делает проговоренным то, что было мимолетно и почти неощутимо.
В 2016 году Лиза начала внимательнее прислушиваться к разговорам людей вокруг, чтобы снова найти почву под ногами. Так она стала коллекционировать случайно услышанные фразы и анализировать свою переписку с друзьями и знакомыми. Она стремилась понять, в чем же состоит наше ежедневное общение на таких больших скоростях. Почему мы не можем остановиться на минуту и прислушаться к другому человеку, чтобы избежать момента, когда близость ушла и ты остался один со своими воспоминаниями.
Одна их заглавных работ выставки содержит надпись об искусстве, которое постоянно должно или рождаться, или умирать, а мы должны всегда видеть его в развитии. Узнаваемым мотивом в графике Лизы прошлых лет являлась подпись, выполненная «школьным» курсивом.
В новой серии художница подписывает звуковые волны собственным, «не идеальным» почерком. Эти работы фиксируют переход в состояние информационного шума, намекают на обилие новостей и сводок. Желание быть в курсе происходящего превращается в обсессию, когда уведомления и слова мелькают перед глазами разноцветными пятнами. Написанные от руки фразы вызывают ассоциации с отметками врача на кардиограмме. Они становят полевыми заметками, отражая переход художницы к большей документальности.
1 декабря — 15 января
1 декабря в пространстве образовательного проекта Masters на Патриарших откроется выставка Лизы Бобковой «Шум дезориентации» — это совместный проект галереи современного искусства MYTH и Masters. В нее вошли новые графические работы художницы и рисунки, созданные за последние два года.
Все произведения здесь объединяет образ звуковой волны, характерный для творчества Лизы Бобковой. Художница произносит фразу на диктофон, переносит ее в компьютер для получения графика звуковой волны, который затем перерисовывает вручную пером и тушью линию за линией. Тем самым она документирует и делает проговоренным то, что было мимолетно и почти неощутимо.
В 2016 году Лиза начала внимательнее прислушиваться к разговорам людей вокруг, чтобы снова найти почву под ногами. Так она стала коллекционировать случайно услышанные фразы и анализировать свою переписку с друзьями и знакомыми. Она стремилась понять, в чем же состоит наше ежедневное общение на таких больших скоростях. Почему мы не можем остановиться на минуту и прислушаться к другому человеку, чтобы избежать момента, когда близость ушла и ты остался один со своими воспоминаниями.
Одна их заглавных работ выставки содержит надпись об искусстве, которое постоянно должно или рождаться, или умирать, а мы должны всегда видеть его в развитии. Узнаваемым мотивом в графике Лизы прошлых лет являлась подпись, выполненная «школьным» курсивом.
В новой серии художница подписывает звуковые волны собственным, «не идеальным» почерком. Эти работы фиксируют переход в состояние информационного шума, намекают на обилие новостей и сводок. Желание быть в курсе происходящего превращается в обсессию, когда уведомления и слова мелькают перед глазами разноцветными пятнами. Написанные от руки фразы вызывают ассоциации с отметками врача на кардиограмме. Они становят полевыми заметками, отражая переход художницы к большей документальности.
👍10❤3🤔1
В Музее @museumart4 прошла презентация фонда поддержки и развития современного российского искусства Limonov Art Foundation @limonovartfoundation в рамках выставки «Настройка по умолчанию» художницы Matiush First
3 декабря в Музее АРТ состоялась презентация нового фонда поддержки и развития современного российского искусства Limonov Art Foundation и ярмарки музея ART4 «Тупик 20 22». Мероприятие прошло в рамках выставки «Настройка по умолчанию» художницы Matiush First.
Limonov Art Foundation — некоммерческий негосударственный фонд поддержки и развития современного российского искусства в Санкт-Петербурге, созданный коллекционером Сергеем Лимоновым в 2022 году. Фонд работает с художниками и кураторами, соединяя их, предоставляя возможность реализации масштабных и самых смелых художественных идей. Команда фонда ставит перед собой задачи продвижения современного российского искусства в России и за рубежом путём выстраивания грамотного взаимообмена и сотрудничества. Фонд представляет публике выставки знаковых авторов российской арт-сцены и новые молодые имена. Первым проектом фонда стал специальный некоммерческий павильон арт-группы «Цветы Джонджоли» (субпроект самого влиятельного объединения последнего времени «Север-7») под названием «Фантомная семья Каспара Хаузера» в рамках международной ярмарки современного искусства Cosmoscow 2022. Вторым проектом фонда стала выставка Matiush First «Настройка по умолчанию» в Музее ART4.
В планах фонда: проведение персональных и групповых выставок художников фонда в пространствах партнеров, презентация художников фонда на международных ярмарках современного искусства и помощь художникам с подачей портфолио на международные арт-резиденции.
«Настройка по умолчанию» — персональная выставка российской художницы Matiush First. Представленные на ней разноформатные графические листы, скульптурные объекты, видео и анимация объединены размышлением о графике как основе современного визуального мышления. Matiush First предпринимает попытку исследовать состояние этого традиционного художественного медиума. Что собой представляет рисунок сегодня? Что он способен изобразить? В каких областях мы можем обнаружить его выразительные возможности? Детские старательно вычерченные рисунки и энергичные каракули, несознательные, сделанные по ходу дела почеркушки и эскизные наброски, городская разметка и навигация, научные иллюстрации, инструкции и инфографика больших массивов данных, компьютерные игры, программы 3D моделирования и сканирования, а также технологии захвата и распознавания движений — эти визуальные языки и изобразительные формы, разделяя соответствующий набор признаков и качеств, подпитывают образность рисунка и составляют разделы выставки.
Билеты: https://www.art4.ru/show/matiush-first-nastroyka-po-umolchaniyu/
Алексей Масляев — куратор, культуролог, заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела Московского музея современного искусства (ММОМА).
Музей AРT4 — первый в России частный музей современного искусства, открытый в 2007 году коллекционером Игорем Маркиным. В коллекции музея — больше 1000 работ главных российских художников, среди которых Эрик Булатов, Олег Васильев, Владимир Вейсберг, Константин Звездочетов, Илья Кабаков, Комар и Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Немухин, Тимур Новиков и еще 140 имен.
Новый проект музея, ярмарка «Тупик 20 22» пройдет в ART4 с 16 по 18 декабря 2022.
За новостями фонда Limonov Art Foundation можно следить здесь.
3 декабря в Музее АРТ состоялась презентация нового фонда поддержки и развития современного российского искусства Limonov Art Foundation и ярмарки музея ART4 «Тупик 20 22». Мероприятие прошло в рамках выставки «Настройка по умолчанию» художницы Matiush First.
Limonov Art Foundation — некоммерческий негосударственный фонд поддержки и развития современного российского искусства в Санкт-Петербурге, созданный коллекционером Сергеем Лимоновым в 2022 году. Фонд работает с художниками и кураторами, соединяя их, предоставляя возможность реализации масштабных и самых смелых художественных идей. Команда фонда ставит перед собой задачи продвижения современного российского искусства в России и за рубежом путём выстраивания грамотного взаимообмена и сотрудничества. Фонд представляет публике выставки знаковых авторов российской арт-сцены и новые молодые имена. Первым проектом фонда стал специальный некоммерческий павильон арт-группы «Цветы Джонджоли» (субпроект самого влиятельного объединения последнего времени «Север-7») под названием «Фантомная семья Каспара Хаузера» в рамках международной ярмарки современного искусства Cosmoscow 2022. Вторым проектом фонда стала выставка Matiush First «Настройка по умолчанию» в Музее ART4.
В планах фонда: проведение персональных и групповых выставок художников фонда в пространствах партнеров, презентация художников фонда на международных ярмарках современного искусства и помощь художникам с подачей портфолио на международные арт-резиденции.
«Настройка по умолчанию» — персональная выставка российской художницы Matiush First. Представленные на ней разноформатные графические листы, скульптурные объекты, видео и анимация объединены размышлением о графике как основе современного визуального мышления. Matiush First предпринимает попытку исследовать состояние этого традиционного художественного медиума. Что собой представляет рисунок сегодня? Что он способен изобразить? В каких областях мы можем обнаружить его выразительные возможности? Детские старательно вычерченные рисунки и энергичные каракули, несознательные, сделанные по ходу дела почеркушки и эскизные наброски, городская разметка и навигация, научные иллюстрации, инструкции и инфографика больших массивов данных, компьютерные игры, программы 3D моделирования и сканирования, а также технологии захвата и распознавания движений — эти визуальные языки и изобразительные формы, разделяя соответствующий набор признаков и качеств, подпитывают образность рисунка и составляют разделы выставки.
Билеты: https://www.art4.ru/show/matiush-first-nastroyka-po-umolchaniyu/
Алексей Масляев — куратор, культуролог, заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела Московского музея современного искусства (ММОМА).
Музей AРT4 — первый в России частный музей современного искусства, открытый в 2007 году коллекционером Игорем Маркиным. В коллекции музея — больше 1000 работ главных российских художников, среди которых Эрик Булатов, Олег Васильев, Владимир Вейсберг, Константин Звездочетов, Илья Кабаков, Комар и Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Немухин, Тимур Новиков и еще 140 имен.
Новый проект музея, ярмарка «Тупик 20 22» пройдет в ART4 с 16 по 18 декабря 2022.
За новостями фонда Limonov Art Foundation можно следить здесь.
👍5❤3
🖼️Датский художник Андерс Андерсен-Лундби (1841-1923).
Андерс Андерсен-Лундби родился в окрестностях города Ольборг, в Дании. В возрасте двадцати лет будущий художник перебрался в Копенгаген, а пятнадцать лет спустя уехал в Мюнхен. Именно в Мюнхене творчеством талантливого художника заинтересовалась публика, и картины Андерса Андерсена-Лундби начали пользоваться спросом.
Андерс Лундби стал известным художником благодаря зимним пейзажам, на которых часто изображал вечернее солнце или закаты.
🇬🇧Anders Andersen-Lundby (1841-1923).
Андерс Андерсен-Лундби родился в окрестностях города Ольборг, в Дании. В возрасте двадцати лет будущий художник перебрался в Копенгаген, а пятнадцать лет спустя уехал в Мюнхен. Именно в Мюнхене творчеством талантливого художника заинтересовалась публика, и картины Андерса Андерсена-Лундби начали пользоваться спросом.
Андерс Лундби стал известным художником благодаря зимним пейзажам, на которых часто изображал вечернее солнце или закаты.
🇬🇧Anders Andersen-Lundby (1841-1923).
👍28❤15🤩2
Выставка a-s-t-r-a open vol.2 в a-s-t-r-a gallery
📍ЦСИ «Винзавод»
4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 9
🗓️15.12 — 22.01.2023.
15 декабря в галерее a-s-t-r-a открылась вторая часть ежегодного проекта a-s-t-r-a open — серии групповых выставок российских художников, на время проведения которых пространство галереи становится местом институционального дебюта художников, апробации новых идей и площадкой для художественного диалога.
Выставкой a-s-t-r-a open vol.2 галерея продолжает магистральную линию своей деятельности — открытие новых имен, экспериментирование и проверка гипотез.
a-s-t-r-a open показывает, что рассылать портфолио и совершенствовать свой artist statement имеет смысл. 365 дней в году на сайте открыт open call, именно среди поступивших заявок и отбираются работы для группового выставочного проекта, два раза в год: зимой и летом.
Их авторами могут быть именитые мастера, с которыми галерея до этого не сотрудничала, или молодые художники, для которых выставка станет первой.
📍ЦСИ «Винзавод»
4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 9
🗓️15.12 — 22.01.2023.
15 декабря в галерее a-s-t-r-a открылась вторая часть ежегодного проекта a-s-t-r-a open — серии групповых выставок российских художников, на время проведения которых пространство галереи становится местом институционального дебюта художников, апробации новых идей и площадкой для художественного диалога.
Выставкой a-s-t-r-a open vol.2 галерея продолжает магистральную линию своей деятельности — открытие новых имен, экспериментирование и проверка гипотез.
a-s-t-r-a open показывает, что рассылать портфолио и совершенствовать свой artist statement имеет смысл. 365 дней в году на сайте открыт open call, именно среди поступивших заявок и отбираются работы для группового выставочного проекта, два раза в год: зимой и летом.
Их авторами могут быть именитые мастера, с которыми галерея до этого не сотрудничала, или молодые художники, для которых выставка станет первой.
👍7
На a-s-t-r-a open vol.2 представлены работы Марии Груздевой, Василисы Лебедевой, Полины Коваль, Оксаны Афанасьевой, Георгия Чаушба, Марии Хегай, Кирилла Доешвили, Маши Шишовой, Ирины Мурашовой, Ильи Атома, Марии Мольяновой, Евгения Кравцова, Игорь Гореликов.
👍9❤2