Как зарабатывать на своем творчестве Художнику, фотографу, скульптору? Инструкция, канал и чат ✅

Я хотел бы познакомить вас с каналом о монетизации 💸 творчества художника SASHA ROBINSON | ARTIST. Саша составила пошаговую инструкцию, как подготовиться к продаже картин.

У проекта есть канал с советами и актуальными новостями и лайфхаками арта. 🎨 А в чате продающихся Творцов - настоящая группа поддержки, художники проводят бесплатные эфиры с экспертами на полезные темы.

🎨Присоединяйтесь к каналу, находите новые взаимодействия, черпайте информацию и развивайтесь на творческом пути!

​​🖼Австрийский художник Франц Ксавер Грубер (1801-1862)!

Франц Ксавер Грубер (родился 29 сентября 1801 года в Вене, умер 12 апреля 1862 года, так же в Вене) был австрийским жанровым и флористическим живописцем. Он получил прозвище Дистельгрубер.

Франца Ксавера Грубера приняли в Венскую академию в возрасте 15 лет . Еще в 1822 году он получил премию Гунделя за цветочную живопись, после чего работал учителем рисования в институте. Чтобы продолжить свое ботаническое образование, он также посещал лекции Жакина.

С 1835 г. он был профессором Мануфактурной школы и основал частную начальную рисовальную школу. Между 1839 и 1859 годами он создал акварельную коллекцию камелий для принца Меттерниха, для императора Фердинанда I он нарисовал акварелью многочисленные орхидеи и различные виды пальм. В качестве натуры он использовал растения пальмового дома Шенбрунн. Позже он перенес свои портреты растений в пейзажи и иногда добавлял животных.

Его натюрморт «Большой чертополох с маками и бабочками» имел успех на Всемирной выставке в Париже в 1855 году, поэтому он сделал несколько его версий. Отсюда его прозвище Distelgruber. Его брат Карл Франц Грубер (1803–1845) и сестра Катарина, вышедшая замуж за Хавелека (1807–1859), тоже были художниками.

🇬🇧Franz Xaver Gruber (1801-1862) “Blumenstück” 1838, Belvedere Museum, Vienna.

​​XIV МЕЖДУНАРОДНЫЙ МЕСЯЦ ФОТОГРАФИИ В МОСКВЕ «ФОТОБИЕННАЛЕ-2022»

7 июня в Мультимедиа Арт Музее, Москва @multimediaartmuseum открылось 9 выставок в рамках юбилейной «Фотобиеннале-2022». На биеннале можно увидеть работы Габриэле Галимберти, Сергея Борисова, Валерия Юрлова, Игоря Мухина, Леонида Тишкова, Дмитрий Булина и Валерия Юрлова. Все выставки проходят в МАММ до 31 июля.

25 лет назад весной 1996 года в Москве прошла Первая международная «Фотобиеннале», а в ноябре того же года появился, первый в России музей фотографии и современного искусства – Московский Дом фотографии/МАММ.
Музей открылся в то время, которое часто называют «лихие 90-е», время тотальных перемен: политических, экономических, социальных. Кто-то пытался выжить, кто-то начинал бизнес. Художественная жизнь не была первоочередной задачей. Музеи стояли полупустые и выглядели совсем не так, как сегодня. Даже тогда, когда с конца 80-х годов в Центральном доме художника на Крымском Валу, стали показывать выставки великих классиков – Фрэнсиса Бэкона, Роберта Раушенберга, Гилберта и Джорджа, Гюнтера Юккера, а также тех российских художников, которые еще недавно были неофициальными, а сегодня стали классиками как российского, так и мирового искусства, главной проблемой было то, что в стране не было зрителей.
Основатели хотели создать музей нового типа - живой, постоянно развивающийся организм, сфокусированный на лучших достижениях российского и мирового искусства, но также, и прежде всего, на зрителях. Кажется, это получилось!

За 25 лет МАММ показал более 2,5 тысяч выставок и стал одним из самых посещаемых музеев не только России, но и Европы. Более 80% зрителей музея – молодежь от 17 до 35 лет.
Растет и постоянно молодеет команда музея, и молодые прекрасные зрители помогают постоянно меняться, строить планы, придумывать новые проекты.

Девиз МАММ – «Самое интересное ВПЕРЕДИ!».

Открывая «Фотобиеннале-2022», сотрудники музея подготовили три экспозиции, рассказывающие о жизни музея за четверть века!

Обязательно приходите в @multimediaartmuseum !

​​Команда кинотеатра «Художественный» представляет новый проект Summer Cinema by KION.

Площадка откроется во дворе бара «Стрелка» @strelkabarmoscow 15 июня!

Новый формат летнего кинотеатра позволяет совместить просмотр фильмов на большом экране с атмосферой террасы и кухней бара «Стрелка».

Кинотеатр откроется российской премьерой фильма «Главная роль» - блестящей трагикомедией об изнанке кино и шоу-бизнеса.
Главные роли в фильме исполнили Пенелопа Крус и Антонио Бандерас. Картина принимала участие в основном конкурсе Венецианского кинофестиваля 2021 года.

Продолжая европейскую традицию летних кинотеатров в знаковых городских пространствах, команда сформировала насыщенную кинопрограмму, соответствующую атмосфере места и разделенную на тематические блоки:

Актуальный арт-мейнстрим
Классика на большом экране
Midnight Screenings
Серия Хорроров
Любимые фильмы, чтобы пересмотреть
Премьеры оригинальных проектов KION!

Все фильмы в кинотеатре будут демонстрироваться на языке оригинала с субтитрами на русском.

Концепция кинотеатра подразумевает две категории билетов: в основном партере с расширенным сервисом и в амфитеатре. В обеих категориях будет действовать принцип свободной рассадки. Цены на первую и вторую категорию билетов будут варьироваться от 200 до 700 рублей.

Следите за расписанием показов на сайте проекта summercinema.ru

​​🖼Американский художник Джон Кох (1909-1978)!

Американский художник-реалист. Наиболее известен как портретист, особенное внимание уделявший отношениям между изображенными лицами.

Джон Кох родился в Толидо, однако большую часть детства провёл в Энн Арборе. Недолго учился рисованию углём и посещал лекции Чарльза Готорна в школе искусств Кейп-Код  в Провинстауне.

В возрасте девятнадцати лет Кох уехал в Париж, где учился в течение пяти лет. В 1929 году выставлялся на двух салонах, Salon des Tuileries и Salon du Printemp. В 1933 году вернулся в США, в 1935 году впервые выставлялся там. В 1940 году участвовал в групповой выставке Сорок до сорока и 51-й ежегодной выставке Института искусств в Чикаго. В ходе второй мировой войны участвовал в деятельности объединённых организаций обслуживания, рисовал в военных госпиталях. Начиная с 1944 года Кох преподавал в Школе Искусств в Нью-Йорке.

В 1950 году одна из работ Коха, Современная американская живопись выставлялась в музее Метрополитен, а другая его работа была воспроизведена на обложке журнала «Life». В 1955 этот же журнал поместил на обложку портрет принцессы Маргарет работы Коха, а в 1964 работа Коха сталал обложкой Time.

В 1975 году выставлялся в музее ДеКордова и в Хьюстонском университете. В 1977 в музее американского искусства Уитни.
Избран членом Американской Академии Искусств в 1970 году.

С 1935 г. и до конца жизни был женат на музыкальном педагоге Доре Заславски, оставил ряд её изображений. Детей в этом браке не было.

🇬🇧John Koch, American (1909–1978).

​​🖼Ганс Христиан Беренхольдт (датский художник, 1890-1976) «Натюрморт с цветами» 1942 г.


📖«Алый мак на жёлтом стебле…»

Алый мак на жёлтом стебле,
Папиросный огонёк.
Синей змейкою колеблясь,
Поднимается дымок.
Холодея, серый пепел
Осыпается легко.
Мой приют мгновенно-тепел,
И ничто не глубоко.
Жизнь, свивайся легким дымом!
Ничего уже не жаль.
Даль в тумане еле зрима, —
Что надежды! Что печаль!
Всё проходит, всё отходит,
Развевается, как дым;
И в мечтаньях о свободе
Улыбаясь, отгорим.

✍🏼 Сологуб Ф. К. (Год написания: 1921).

🇬🇧Hans Christian Barenholdt (Danish painter, 1890-1976) “Still Life with Flowers” 1942.