​​🖼Продолжение истории о жизни и творчестве шведского художника Ника Альма!

Альм специализируется на создании убедительных композиций с гармоничными цветовыми схемами, которые привлекают внимание и любопытство зрителей, независимо от того, работает ли он маслом или акварелью.

Очаровательные и драматические социальные взаимодействия в его изображениях сцен в кафе, ресторанах и метро напоминают образы Золотого века иллюстраций, в то время как изображения с однотонными фигурами и портреты отдают дань уважения мастерам-реалистам прошлого, оказавшим сильное влияние на творчество художника.

«-Как художник я стремлюсь к тому, чтобы мои работы были наполнены жизнью. Человеческая фигура всегда была в центре моей работы, которую я пытаюсь передать с большим чувством света, атмосферы и текстуры. Я предпочитаю работать прямо с натуры, а не использовать камеру. Фотография - это просто интерпретация жизни, в которой отсутствуют тонкие изменения цвета и ценностей, а также интересные изменения в природе. Вместо того, чтобы копировать объект перед собой, я упрощаю, переставляю и добавляю собственное видение.

Мой главный источник вдохновения - это современный мир вокруг меня. Я стремлюсь передать то, что является по своей сути и универсальным человеческим, выходящим за рамки культурных кодов и конкретных тенденций. Я интерпретирую все, что пробуждает меня к чему-то особенному в моем окружении, от самого контекста до деталей, психологического напряжения между людьми, состояния ума, настроения или возможности выразить живописную радость.
Моя цель не критиковать или изменять общество; вместо этого моя работа обращается в первую очередь к внутреннему миру человека. Надеюсь, мои работы предложат зрителю отдохнуть от повседневной жизни, пробуждая чувство признания, которое приводит к моменту размышления или, возможно, пробуждает творческий импульс».

В картинах Альма прослеживается и влияние импрессионистов , например Моне и Ренуара, та как они, как и Ник, исследовали тонкости языка человеческого тела в своих изображениях веселых общественных собраний. Художник словно продолжает эту традицию в своих картинах, смешивая амбивалентные фигуры с современной обстановкой.
Он часто использует живые модели для создания знакомой атмосферы. Иногда его задумчивые фигуры взаимодействуют друг с другом, а в других случаях они кажутся вялыми в своем окружении.

«-Основная цель моего искусства - визуальный интерес, основанный на абстрактных формах, мазках, цветовых и ценностных отношениях, а также на ощущении света. Это всегда должно быть субъективное толкование реальности - более или менее тонкое отклонение от реализма».

В отличие от реалистичной визуализации фигур, Альм использует водянистые, выразительные мазки для определения фона, который варьируется от ресторанов и баров до открытых патио. Этот стилистический выбор переносит обычные сцены в пространство для созерцания, подчеркивая эмоциональные течения, связывающие группу людей.

На вопрос «-Как вы научились рисовать многофигурные сцены? Какие инструменты лучше всего научили вас координировать и согласовывать все предметы?» в одном из своих многочисленных интервью Ник Альм дает такой ответ:

«- Я узнал это, в первую очередь, изучая шедевры и законы природы. Анализ картин на всех уровнях подскажет, что делать и чего избегать. Чтобы добиться убедительного результата, вам нужно сохранить все элементы в одной цветовой гамме, а чтобы добиться этого, вам нужно попрактиковаться в рисовании и повысить чувствительность глаз».

Будучи разносторонним художником, кроме большеформатных картин маслом, Альм создает и небольшие по размерам работы акварельными красками.

На текущий момент Ник Альм продолжает заниматься живописью в своей студии в Стокгольме, Швеция, а также проводит обучающие семинары.

🇬🇧Nick Alm ( Swedish born in 1985).