Нам повезло поработать с сырьём якутских цирконов времён советской добычи. Получились камни с приятным оранжевым оттенком. Их мы специально сняли в софитах – как и яркое солнце, такие условия пробуждает ослепительную игру света.

✈️ ПРОДАНЫ

✍️напишите @hellogemnius, чтобы запланировать встречу в офисе или оформить доставку

Гроза – это страшно красиво. Пока молнии блещут на горизонте, мы любуемся игрой света в новой шпинели в форме сердца:

✈️ПРОДАНА

✍️напишите @hellogemnius, чтобы запланировать встречу в офисе или оформить доставку

Существует несколько классических дизайнов украшений, проверенных временем. Один из них – стиль гало. Наверняка вы представили ряд круглых микробриллиантов вокруг центрального камня и... всё? В таком случае у нас отличные новости: в этом дизайне есть хитрости, вариативность цветовых сочетаний и небанальные приёмы стилизации.
О них мы попросили рассказать ювелирную колумнистку и автора телеграм-канала Read my jewels Евгению Тышкевич.
Читайте её колонку в нашем канале на этих выходных💍

Что имеется в виду под дизайнами с гало?

Слово происходит от греческого «галос», обозначающего «круг» или «диск». Обычно под этим термином подразумевают оптическое явление, когда в небе мы видим яркую отчетливую окружность вокруг Луны или Солнца. В ювелирном мире — это дизайны, где центральный главный герой обрамляется драгоценными камнями.

У гало есть ряд преимуществ:

● В монохромных композициях центральный камень выглядит крупнее, за счёт отсутствия четких границ с драгоценной орбитой.
● В контрастных по цвету композициях, гало эффектно обрамляет центральный камень.
● Россыпь драгоценностей по окружности усиливает блеск главного героя.
● Если центральный бриллиант отличается по огранке от спутников, мы получаем разную игру вспышек. Например, ступенчатые грани в «изумруде» подарят различимые зарницы света, «принцесса» выдаст геометрический паттерн за счет вытянутых фасет, «радиант» покажет калейдоскоп ярких бликов. Обрамление из бриллиантов круглой огранки дополнит главного героя яркой дисперсией света.

#timelessdesign

У дизайнов колец с бриллиантовым гало было три ярких исторических расцвета. При этом у каждого наблюдались свои стилистические нюансы:

Георгианская эра (с 1714 по1830 год). Считается, что именно в этот период появляется гало. Центральный камень могли обрамлять бриллианты или жемчуг, а сами украшения были чаще всего из жёлтого золота. Именно в кольцах этих годов вы можете найти исторические и редко встречающиеся в наши дни огранки, такие как «роза», «old mine cut», «peruzzi», «mazarin».

Викторианская эра (с 1837 по 1901 год). Для этого периода были характерны сентиментальные украшения и символизм. В это время широкое распространение получает такое явление как флориография — тайный язык цветов. Огромной популярностью пользуются настоящие растения, которые часто носят в портбукетах. Эти веяния повлияли и на дизайн гало. Цветные драгоценные камни круглой или овальной огранок часто выступали главными героями в обрамлении довольно крупных бесцветных бриллиантов, напоминая нам о флоральных мотивах.

Ар-деко или «ревущие двадцатые» (1920-1930е годы). Для стиля характерны четкие геометрические редуцированные формы. Часто у главного героя фантазийная огранка: «изумруд» или «ашер». Для гало теперь могут использоваться не только круглые камни, но и огранки «багет». При этом часто в рельсовой, а не крапановой закрепке. Обратите внимание и на хроматические решения: если в предыдущие периоды драгоценные орбиты составлялись из бесцветных бриллиантов, то в эпоху ар-деко обрамление могло быть из рубинов, сапфиров, изумрудов или оникса. А сами украшения чаще всего делались из платины.

#timelessdesign