Креативное коммуникационное агентство in–out studio работает на пересечении брендинга, культуры и событий, создавая проекты, в которых пространство становится важной частью истории. WoL поговорил с партнерами студии Анной Бросаловой, Анастасией Кожуховой и Ксенией Лановенко о месте, где рождаются эти идеи, — московском офисе компании.

— Что стало главной идеей для вашего пространства?

Нам было важно выстроить правильное взаимодействие внутри команды, поэтому основой стал опенспейс. Люди растут, постоянно соприкасаясь с чужим опытом, подходами и взглядами. Иногда достаточно случайно услышать обсуждение за соседним столом, чтобы подключиться к разговору, задать вопрос или предложить решение.

Мы вообще не разделяем интерьер, коммуникацию и опыт. Для нас пространство — это инструмент, который влияет на настроение человека, его поведение и способ взаимодействия с окружающими. Тем же принципом мы руководствуемся и в работе с клиентами.

— Как офис помогает команде в креативном процессе?

Мы часто работаем с комьюнити, партнерствами и событиями, поэтому и внутри студии стараемся создавать среду, где идеи не закреплены за одним человеком или отделом. Опенспейс помогает быстрее обсуждать задачи и находить неожиданные пересечения между проектами. При этом у каждого есть свои личные артефакты, вокруг которых складываются небольшие ежедневные ритуалы.

Еще одно важное место — наш балкон с видом на Москву. Туда обычно выходят без компьютера: уединиться, просто побыть на солнце, поболтать и ненадолго выпасть из рабочего процесса.

— Как вы подбирали искусство для пространства?

И для офиса, и для личных коллекций мы собираем работы молодых художников постепенно. Чаще всего знакомимся с ними на Cosmoscow, blazar и других ярмарках, но не ограничиваемся крупными событиями: ищем на небольших выставках, квартирниках и в мастерских. Нам нравится сам процесс поиска. Так, одна из самых важных для нас — работа Владимира Ефимова. За несколько лет до покупки Анна увидела его серию на мастер-классе по шелкографии в ГЭС-2, позже вновь встретила одну из работ на «Обертоне», а затем — на Cosmoscow. Тогда стало понятно, что одна из них обязательно должна появиться в нашем офисе, сегодня мы не представляем наше пространство без нее.

— Как в интерьере появились винтажные предметы?

Мы любим искать вещи на разных онлайн-площадках. Обычно это редкие предметы с характером, которые сложно встретить в современных интерьерных магазинах. Например, в офисе стоят красные стулья в стиле Баухаус — нам в целом близки визуальный язык и предметный дизайн той эпохи. При этом мы не стремимся выдержать интерьер в одном направлении — интереснее сочетать вещи из разных контекстов.

— Какие детали офиса лучше всего отражают характер in–out?

Наверное, не столько отдельные предметы, сколько сам подход. Мы не стремились оформить пространство сразу и навсегда. Оно меняется вместе с нами и постепенно обрастает вещами, которые приходят с новыми людьми, проектами и событиями. Мы редко окружаем себя предметами только потому, что они красиво смотрятся в интерьере. Со временем офис становится своего рода архивом. Например, у нас есть две работы наших друзей — картина Вари Чельцовой и статуэтка Юли Хомутской. Для нас особенно ценна личная история, связанная с ними.

#интерьер #люди

Серия утренних практик, которую коммуникационная команда in–out studio реализовала вместе с «ладо», стала частью летней событийной программы. После занятий гостей ждал специальный бранч от бренд-шефа Витторио Чириззи с авторским взглядом на классические утренние позиции.

Для А-Клуб Maison команда in–out studio разработала и полностью собрала уже второе событие из августовской программы.

В этот раз — концерт Вадима Эйленкрига и дегустация SimplePrivé. Команда отвечала за весь проект: концепцию и сценарий, сетап, сценографию, свет и зонирование пространства.