В прошлом году на FOX состоялась премьера сериала под названием Ghosted, который с легкой руки наших псевдо-локализаторов получил название «Паранормальщина» и должен был рассказать историю бывшего профессора Гарварда (Адам Скотт) и экс-полицейского (Крейг Робертс), которые волею судеб попадали в ряды специального агенства по борьбе со всякой нечистью: от инопланетян до демонов c призраками. Пилот был очень динамичным и смешным, плюс, помня, что в свое время канал сделал с Абрамсом крутую и достаточно серьезную Fringe примерно про тоже самое, все надеялись на продолжение банкета, только в более комедийном ключе. Однако потом выяснилась, что создателям фактически случайно удалось свести вместе двух столь разных героев, и магию первой серии так и не удалось повторить за все 15. Тем более, что несмотря на то, что делали сценаристы комедию, ко всему остальному они относились слишком серьезно. То есть детские проблемы между персонажами не вызывали ничего кроме, как раздражения, а подход в устранение очередной «твари из лагуны», такое ощущение, что конспектировали из конспекта заучки с интернет-форума, не добавляя в действие никакого комического эффекта. Поэтому не удивительно, что шоу благополучно закрыли.
А тем временем, в уютной и ламповой Новой Зеландия шла разработка спинофа небезызвестного всем фильма «Реальные упыри». Изначально фанаты думали, что это будет анонсированная до этого картина про оборотней, но Тайка Вайтити решил пойти дальше и сделать произведение про двух героев, чье появление на экране в обозначенной выше ленте было столь незначительно, что часть зрителей могли их даже не запомнить. А речь шла про дуэт полицейских, которые в какой-то момент отвечали на вызов, получив жалобу на шум со стороны известного нам всем дома с вампирами.
Собственно, если вы в свое время остались довольны истерической идиотией оригинала, то Wellington Paranormal это то, что вам доктор прописал. Короткие псевдо-документальные зарисовки из будней двух полицейских, узнающих о том, что проблема столицы их родной страны не ограничивается только пьяными туристами, нецензурными надписями на стенах или кражей брюк из магазина. Единственным важным нюансом является то, что шоу рассказывает про просто клинических идиотов, а посему в вопросах преступления и наказания вы обнаружите на экране тотальную некомпетентность, невежество и глупость. Но поскольку сериал изначально заявлялся, как анти-X-files, не удивительно, что местные Малдер и Скали так не узнают, что происходит у них прямо под носом. Однако на попытки потушить условный пожар с помощью керосина смотреть будет смешно каждый раз.
Важно, правда, понимать, что у новозеландского телевидения нет бюджетов кабельных американских каналов, поэтому стоит быть готовым к тому, что происходящее на экране будет напоминать супер дешевый треш, где иногда даже нельзя разглядеть, что вообще происходит с героями, спасибо еще стилю мокьюментари. Правда, кто, собственно, снимает персонажей мы пока так и не узнаем, хотя это не так уж и важно, главное не пугаться плюшевых спецэффектов и нормально относиться к абсурдному юмору. Вот уж точно, где не хватает средств, всегда на первое место выходит талант, страшно представить, что могли наворотить эти ребята, будь у них ресурсы Fox и картинка уровня Ghosted.
А тем временем, в уютной и ламповой Новой Зеландия шла разработка спинофа небезызвестного всем фильма «Реальные упыри». Изначально фанаты думали, что это будет анонсированная до этого картина про оборотней, но Тайка Вайтити решил пойти дальше и сделать произведение про двух героев, чье появление на экране в обозначенной выше ленте было столь незначительно, что часть зрителей могли их даже не запомнить. А речь шла про дуэт полицейских, которые в какой-то момент отвечали на вызов, получив жалобу на шум со стороны известного нам всем дома с вампирами.
Собственно, если вы в свое время остались довольны истерической идиотией оригинала, то Wellington Paranormal это то, что вам доктор прописал. Короткие псевдо-документальные зарисовки из будней двух полицейских, узнающих о том, что проблема столицы их родной страны не ограничивается только пьяными туристами, нецензурными надписями на стенах или кражей брюк из магазина. Единственным важным нюансом является то, что шоу рассказывает про просто клинических идиотов, а посему в вопросах преступления и наказания вы обнаружите на экране тотальную некомпетентность, невежество и глупость. Но поскольку сериал изначально заявлялся, как анти-X-files, не удивительно, что местные Малдер и Скали так не узнают, что происходит у них прямо под носом. Однако на попытки потушить условный пожар с помощью керосина смотреть будет смешно каждый раз.
Важно, правда, понимать, что у новозеландского телевидения нет бюджетов кабельных американских каналов, поэтому стоит быть готовым к тому, что происходящее на экране будет напоминать супер дешевый треш, где иногда даже нельзя разглядеть, что вообще происходит с героями, спасибо еще стилю мокьюментари. Правда, кто, собственно, снимает персонажей мы пока так и не узнаем, хотя это не так уж и важно, главное не пугаться плюшевых спецэффектов и нормально относиться к абсурдному юмору. Вот уж точно, где не хватает средств, всегда на первое место выходит талант, страшно представить, что могли наворотить эти ребята, будь у них ресурсы Fox и картинка уровня Ghosted.
Пришлось идти на Медиум, дабы хоть как-то суммировать те немногие впечатления, которыми можно поделиться после просмотра лучшего блокбастера этого года. Обычное сообщение в телеграмме этого объема знаков увы не потянуло, а ведь я даже не стал ударяться в описательные феномены и смаковать все ВЕЛИКИЕ моменты из фильма, включая чертовски великолепные усы Генри Кавилла. Ну потому что для этого есть другие авторы, плюс, на самом деле, все это невозможно нормально объяснить и рассказать. Только увидеть, причем, желательно, несколько раз. Я уже покорил формат IMAX, впереди оригинал и 4Dx https://medium.com/@ivanessens/-f5bf114f68db
Medium
Миссия: Невыполнима — Агенты-трюкачи
Многие, наверное, в курсе, что как главный идеолог и лицо всей «Миссии Невыполнима» Том Круз предлагал всем постановщикам данной франшизы…
На днях досмотрел наконец-то «Траст» и если, например, Barry и Cobra Kai проходят у меня в списке, как безусловно самые лучшие и важные тв-новинки этого года, то сериал FX явно заслужил звание самого красивого. Честное слово, таких операторских ракурсов, сочности кадра, масштаба, саундтрека и национального колорита не было ни в одном шоу не то, что в этом году, а чуть ли не за все время, что я смотрю сериалы. Не хочется, конечно, повторяться, но Ридли Скотт реально проебал все полимеры со своим фильмом, хотя, безусловно, местами преследует странное ощущение, что Саймон Бофой искусственно растягивает повествование ради еще одного эпизода-флешбека, когда мы и так достаточно хорошо убедились в том факте, что старик Гетти был выжившим из ума скрягой без сердца, или рассказа о сложной жизни в итальянской деревни, в которой всем рулит пожилой мафиози со своим ужасным представлением о воровской морали. Но в любом случае, во-первых, все это настолько невероятно красиво, что никакие во-вторых не требуются. Тем более, что ребята местами пошли против исторического канона столь издевательским образом, ради того, чтобы вышло поинтереснее и заковыристей, что можно простить и лишние минуты хронометража, и несоответствие фактам. Плюс, как не полюбить шоу, перезагружающее карьеру Брендона Фрэйзера, который, к слову, по сути и является главным героем сего спектакля алчности и абсурда, пусть и чаще выступая в роли этакого циничного наблюдателя. Жаль только, что судя по всему, его арка для сериала закончена, а значит, если вдруг FX отважится на свою идею с 5 сезонами про другие злоключения Гетти, то там мы его вряд ли увидим.
Собственно, в попытке унять ностальгию по Рику О’Коннеллу, я вспомнил о существование такого сериала, как «Кондор», который является тв-ремейком классической ленты Сидни Поллака с Робертом Редфордом. К сожалению, в виду того, что трейлеры к нему монтировали криворукие дебилы, а критические отзывы были довольно сдержанны, изначально сие произведение я проигнорировал. Правда, Фрэйзер играет в шоу больше второстепенную роль, хоть и появляется в кадре буквально чуть ли не в первую секунду. А рассказывает сериал про аналитика данных одной из подконтрольных ЦРУ компаний. Работать прямо в разведывательном ведомстве главному герою не с руки в виду идеологических убеждений, но и переезжать в коммуналку со Сноуденом он тоже не хочет. Однажды его вызывают в управление, поскольку разработанная им годы назад программа по нахождению террористов (привет, Person of interest!), вдруг отметила парня, который никак не фигурировал до этого в списках потенциальных бомбистов. В итоге джихадиста успевают обезвредить, никто из гражданских не погибает, казалось бы, сиди и радуйся, но попытка пролить свет на вопрос: «А кому это было выгодно?», приводит к тому, что всю засекреченную контору главного героя методично расстреливают, а ему самому приходится пуститься в бега.
Пожалуй, больше всего сериал по своему настроению напоминает крайне удачный синтез из Родины и 24. Только Джо Тернер не страдает от возможных нервных срывов, а обстоятельства складываются так, что общая картинка не строится по законам составления долгой сюжетной мозаики и тлеющего фитиля, наоборот, сценарий предлагает довольно бодрую повествовательную структуру, где единственным недостатком является только тот факт, что создатели шоу сразу же рассказали, кто является предателями. Хотя в любом случае главными врагами всегда останутся, как было еще в лучших традициях Джека Бауэра, некомпетентность, бюрократия и старые обидки. Первые два эпизода пролетели как один миг, будем наблюдать дальше, тем более, что для шоу уже заказали второй сезон. Ну и да, это снова история о том, когда ремейк это хорошо, учитывая то, что в оригинальном фильме Роберт Редфорд искал шифровки шпионов в бульварной литературе и прессе, словно ваш спятивший Джон Нэш из «Игр Разума». Особенно все это хорошо смотрится в контексте, разочаровавшего под конец последнего сезона Homeland. Вот уж точно, если в одной части вселенной что-то убывает, где-то прибывает.
Собственно, в попытке унять ностальгию по Рику О’Коннеллу, я вспомнил о существование такого сериала, как «Кондор», который является тв-ремейком классической ленты Сидни Поллака с Робертом Редфордом. К сожалению, в виду того, что трейлеры к нему монтировали криворукие дебилы, а критические отзывы были довольно сдержанны, изначально сие произведение я проигнорировал. Правда, Фрэйзер играет в шоу больше второстепенную роль, хоть и появляется в кадре буквально чуть ли не в первую секунду. А рассказывает сериал про аналитика данных одной из подконтрольных ЦРУ компаний. Работать прямо в разведывательном ведомстве главному герою не с руки в виду идеологических убеждений, но и переезжать в коммуналку со Сноуденом он тоже не хочет. Однажды его вызывают в управление, поскольку разработанная им годы назад программа по нахождению террористов (привет, Person of interest!), вдруг отметила парня, который никак не фигурировал до этого в списках потенциальных бомбистов. В итоге джихадиста успевают обезвредить, никто из гражданских не погибает, казалось бы, сиди и радуйся, но попытка пролить свет на вопрос: «А кому это было выгодно?», приводит к тому, что всю засекреченную контору главного героя методично расстреливают, а ему самому приходится пуститься в бега.
Пожалуй, больше всего сериал по своему настроению напоминает крайне удачный синтез из Родины и 24. Только Джо Тернер не страдает от возможных нервных срывов, а обстоятельства складываются так, что общая картинка не строится по законам составления долгой сюжетной мозаики и тлеющего фитиля, наоборот, сценарий предлагает довольно бодрую повествовательную структуру, где единственным недостатком является только тот факт, что создатели шоу сразу же рассказали, кто является предателями. Хотя в любом случае главными врагами всегда останутся, как было еще в лучших традициях Джека Бауэра, некомпетентность, бюрократия и старые обидки. Первые два эпизода пролетели как один миг, будем наблюдать дальше, тем более, что для шоу уже заказали второй сезон. Ну и да, это снова история о том, когда ремейк это хорошо, учитывая то, что в оригинальном фильме Роберт Редфорд искал шифровки шпионов в бульварной литературе и прессе, словно ваш спятивший Джон Нэш из «Игр Разума». Особенно все это хорошо смотрится в контексте, разочаровавшего под конец последнего сезона Homeland. Вот уж точно, если в одной части вселенной что-то убывает, где-то прибывает.
Вчера когда ехал в третий раз на «Миссию Невыполнима» (да, все настолько плохо, меня не спасти) долго думал о том, как можно заинтересовать обычного отечественного зрителя немецким арт-хаусом под названием «Между рядами». То есть очевидно, что эстетствующая публика его вряд ли проигнорирует, но, возможно ли, в принципе заинтересовать данной лентой более простого человека - серьезный вопрос. Хотя сейчас в связи с разыгравшимся летом уже хорошо будет, если до кинозалов дойдет профильная аудитория, а то чертова жара заставляет людей вместо приятной прохлады кинозалов, выбирать дикие леса и не экологичные пляжи. В связи с чем на контрасте вспоминается прошлый год, когда каким-то чудесным образом в августе было ровно 2 погожие субботы, которые я старался изо всех сил использовать для шашлыков и сопутствующих мероприятий, а в этом любые выезды на природу воспринимались как пытка, но мы отвлеклись.
На самом деле «Между рядами» это такой европейский мамблкор про условно не пыльную работенку в немецком Ашане, с тем только отличием, что снимаются в нем все же более менее профессиональные актеры, однако поскольку кинематограф Германии у нас в стране известен едва ли, для многих людей, засветившиеся на экране ребята, будут теми же ноунеймами, которые были в классических лентах Буджальски или Сванберга. Собственно, главная проблема заключается в том, что это то самое кино, где фактически ничего не случается, важные сюжетные моменты происходят за кадром, а герои обсуждают всякие пустяки и делятся житейской мудростью во время перекуров. В итоге у нас на пресс-показе спустя час в зал зашел какой-то пожилой мужчина, уселся рядом со мной, и у меня, как стороннего за ним наблюдателя, даже не возникло впечатления, что он мог пропустить что-то важное.
В том смысле, что данная картина редкий зверь, который любит дарить зрителю именно ощущение и атмосферу, а не поражает содержанием. Причем именно атмосферу такого трудно убедительного счастья в каких-то почти невозможных условиях, поскольку для нас всех со стороны люди, оказавшиеся за кассой или в разгрузочной спецовки, автоматически переходят в граждан второго сорта. Но это как раз исключительно проблема нашего менталитета. Правда, стоило бы серьезно пожурить режиссера за то, что он не показывает самых трудных моментов из жизни розничной торговли, то есть ни тебе хамства покупателей, ни воровства товара, даже инвентаризации и курсы повышений квалификации упоминаются вскользь. Хотя в жизни любого сотрудника магазина это самые трудные и невыносимые, но обязательные вещи.
Томаса Штубера понятно больше интересует, как человек, получивший шанс на вторую жизнь, возвращается в реальный мир, где источником его проблем может стать совершенно незнакомые до этого эмоции и чувства, вроде неразделенной любви. Как обрести для себя новую семью тире дом и просто быть в мире с собой? И ответ на все эти вопросы довольно по-немецки прагматичен, поскольку нет на самом деле счастливее и самодостаточнее индивидуума, который находится там, где это больше всего нужно, и где он занят своим делом. В общем, со времен известного высказывания Белинского о том, что «труд облагораживает человека» в нашей условной социализации ничего не поменялось. А будет ли это возвышающая деятельность творческой или физической активностью не так уж сильно важно. Потому что у офисного планктона или обычного водителя погрузчика по сути одинаковые жизненные интересы и желания: слышать шум моря и надеяться, что именно сегодня тебе улыбнется симпатичная коллега.
На самом деле «Между рядами» это такой европейский мамблкор про условно не пыльную работенку в немецком Ашане, с тем только отличием, что снимаются в нем все же более менее профессиональные актеры, однако поскольку кинематограф Германии у нас в стране известен едва ли, для многих людей, засветившиеся на экране ребята, будут теми же ноунеймами, которые были в классических лентах Буджальски или Сванберга. Собственно, главная проблема заключается в том, что это то самое кино, где фактически ничего не случается, важные сюжетные моменты происходят за кадром, а герои обсуждают всякие пустяки и делятся житейской мудростью во время перекуров. В итоге у нас на пресс-показе спустя час в зал зашел какой-то пожилой мужчина, уселся рядом со мной, и у меня, как стороннего за ним наблюдателя, даже не возникло впечатления, что он мог пропустить что-то важное.
В том смысле, что данная картина редкий зверь, который любит дарить зрителю именно ощущение и атмосферу, а не поражает содержанием. Причем именно атмосферу такого трудно убедительного счастья в каких-то почти невозможных условиях, поскольку для нас всех со стороны люди, оказавшиеся за кассой или в разгрузочной спецовки, автоматически переходят в граждан второго сорта. Но это как раз исключительно проблема нашего менталитета. Правда, стоило бы серьезно пожурить режиссера за то, что он не показывает самых трудных моментов из жизни розничной торговли, то есть ни тебе хамства покупателей, ни воровства товара, даже инвентаризации и курсы повышений квалификации упоминаются вскользь. Хотя в жизни любого сотрудника магазина это самые трудные и невыносимые, но обязательные вещи.
Томаса Штубера понятно больше интересует, как человек, получивший шанс на вторую жизнь, возвращается в реальный мир, где источником его проблем может стать совершенно незнакомые до этого эмоции и чувства, вроде неразделенной любви. Как обрести для себя новую семью тире дом и просто быть в мире с собой? И ответ на все эти вопросы довольно по-немецки прагматичен, поскольку нет на самом деле счастливее и самодостаточнее индивидуума, который находится там, где это больше всего нужно, и где он занят своим делом. В общем, со времен известного высказывания Белинского о том, что «труд облагораживает человека» в нашей условной социализации ничего не поменялось. А будет ли это возвышающая деятельность творческой или физической активностью не так уж сильно важно. Потому что у офисного планктона или обычного водителя погрузчика по сути одинаковые жизненные интересы и желания: слышать шум моря и надеяться, что именно сегодня тебе улыбнется симпатичная коллега.
В ролике отсуствует самое главное: дата релиза. Не дай бог Amazon будет с ней носиться так же долго, как он утверждал старт "Джека Райана". И кстати, ГДЕ МОЙ ВТОРОЙ СЕЗОН "ПАТРИОТА"!? https://www.youtube.com/watch?v=GCd29Yq4HXU
YouTube
Mrs Maisel Season 2 Show Preview | Prime Video
The Golden Globe-winning and Emmy-nominated series returns in Mrs. Maisel season 2. The Marvelous Mrs. Maisel is written and produced by Amy Sherman-Palladino and Daniel Palladino (Gilmore Girls). Streaming now on Prime Video.
» Watch The Marvelous Mrs.Maisel…
» Watch The Marvelous Mrs.Maisel…
Иногда желание восхвалить телевизионный проект, который вдруг не оценили другие, подталкивает людей на очень странные вещи, потому что нет ничего приятней, чем позиция в интернете «Все вокруг дураки, один я в белом пальто стою красивый». На этой неделе подобным произведением мог стать сериал от Netflix под названием «Ненасытная», который рассказывал историю молодой толстой девушки, резко потерявшей вес после одного происшествия и захотевшей дать отпор всем тем обидчикам, которые портили её жизнь до этого. Американская пресса шоу, естественно, уничтожила, яростно крича о том, что в эпоху победившего мультикультурализма и толерантности подобные вещи должны быть запрещены. Ведь согласно поверхностному взгляду на сюжет, складывается опасное впечатление, что, дескать, стоит только любой дурнушке похудеть, так сразу же все её проблемы уйдут сами по себе, и к ней потянутся люди. То есть никакого бодипозитивизма, а сплошной фэтшейминг, причем как раз от одной из его бывших жертв.
На деле же по первым эпизодам в сериале наблюдалась ситуация той самой «обратной сатиры», когда все хорошее и правильное в обществе доводится до какого-то дикого абсолюта, в результате чего на происходящее на экране серьезно смотреть не получается совершенно. Очевидно, Нетфликс хотел разбавить слишком правильный имидж собственного контента (хотя, куда уж дальше после Адама Сендлера?) и немного подурачится. В итоге получилась этакая еще более огламуреная версия «Пригорода», только помимо вопроса травли, в сериале на первое место выходит внезапно истории вокруг конкурсов красоты. Потому что главная героиня в какой-то момент верно рассуждает, что ничто так не корежит твоих бывших хейтеров, как успех, которого они никогда не смогут достичь. Ну а как стать успешной и знаменитой, если ты хорошо выглядишь? Быть инстаграм-блогером или податься в Мисс Америку.
В итоге помимо незаслуженно рано закрытого сериала с Джейн Леви, шоу еще делает реверансы в сторону знаменитых «Drop Dead Gorgeous» с Кирстен Данст, разве что никто не занимается как бы псведокументальной съемкой происходящего безобразия, потому что документировать здесь нечего. Все это и так давным-давно стало частью жизни Америки с ложными обвинениями в домогательстве, псевдоэлитарностью, за которой скрывается ложь и лицемерие, и даже национальным меньшинствам тоже достается на орехи. Жаль только, что чуть ближе к экватору кураж и флер куда-то пропадает, создатели вдруг вспоминают о МОРАЛИ и ЦЕННОСТЯХ, приводят на помощь трансгендеров и геев, параллельно расписываясь в собственной никчемности. Как будто комик стендапер в середине своего монолога, забывший нужные слова. Я, конечно, может попытаюсь добить все это дело до конца, но, возможно, мне просто в самом начале изменило чувство прекрасного, а когда общая сюжетная приторность стала слишком сладкой, игнорировать её уже тупо не получилось.
А ведь шанс самодовольно заявить о том, что «Вы все просто ничего не поняли!» был так близок, эх(
На деле же по первым эпизодам в сериале наблюдалась ситуация той самой «обратной сатиры», когда все хорошее и правильное в обществе доводится до какого-то дикого абсолюта, в результате чего на происходящее на экране серьезно смотреть не получается совершенно. Очевидно, Нетфликс хотел разбавить слишком правильный имидж собственного контента (хотя, куда уж дальше после Адама Сендлера?) и немного подурачится. В итоге получилась этакая еще более огламуреная версия «Пригорода», только помимо вопроса травли, в сериале на первое место выходит внезапно истории вокруг конкурсов красоты. Потому что главная героиня в какой-то момент верно рассуждает, что ничто так не корежит твоих бывших хейтеров, как успех, которого они никогда не смогут достичь. Ну а как стать успешной и знаменитой, если ты хорошо выглядишь? Быть инстаграм-блогером или податься в Мисс Америку.
В итоге помимо незаслуженно рано закрытого сериала с Джейн Леви, шоу еще делает реверансы в сторону знаменитых «Drop Dead Gorgeous» с Кирстен Данст, разве что никто не занимается как бы псведокументальной съемкой происходящего безобразия, потому что документировать здесь нечего. Все это и так давным-давно стало частью жизни Америки с ложными обвинениями в домогательстве, псевдоэлитарностью, за которой скрывается ложь и лицемерие, и даже национальным меньшинствам тоже достается на орехи. Жаль только, что чуть ближе к экватору кураж и флер куда-то пропадает, создатели вдруг вспоминают о МОРАЛИ и ЦЕННОСТЯХ, приводят на помощь трансгендеров и геев, параллельно расписываясь в собственной никчемности. Как будто комик стендапер в середине своего монолога, забывший нужные слова. Я, конечно, может попытаюсь добить все это дело до конца, но, возможно, мне просто в самом начале изменило чувство прекрасного, а когда общая сюжетная приторность стала слишком сладкой, игнорировать её уже тупо не получилось.
А ведь шанс самодовольно заявить о том, что «Вы все просто ничего не поняли!» был так близок, эх(
Пожалуй, главный недостаток фильма Upgrade заключается в том, что у данной независимой ленты есть все шансы стать, что называется, «слишком культовой» в среде не особо сильно искушенных киноманов. Простой как палка сюжет и концепт, очевидный с первых секунд, заставит ваших знакомых думать о проекте исключительно в положительных тонах, потому что если в кино нет ничего лишнего и слишком тупого, значит, оно по определению охеренное. О том, что любой фильм в своем потенциале может и, наверное, должен предлагать больше, такой зритель даже не задумается.
Собственно, именно поэтому я с относительной прохладой воспринял трейлеры к картины, которая рассказывала про очередного парня, ненавидящего технический прогресс, но вынужденного пользоваться его благами, дабы отомстить за свою погибшую жену. Однако если в Deus Ex HM у Адама Дженсена были просто какие-то примочки, который он либо использовал, как захочет, либо нет, то в Upgrade телом главного героя «рулит» искусственный интеллект, добавляя теме той самой «аугментации» несколько новую грань. Пошло на пользу фильму это где-то на половину, поскольку в начале, разумеется, Логан Маршалл-Грин и Саймон Мэйден составляют идеальный тандем, но потом, естественно, происходит то, что происходит в любом сюжете, где фигурирует человек и осознавшая себя машина.
Подкупает, правда, кино не вечными проблемами, которые нам разжевал еще первый сезон «Мира Дикого Запада», а тем, как ребята подходят к изображению кибербудущего и техники роботизированного боя. Первое, разумеется, напоминает настоящий кошмар технофоба, где можно напечатать еду на принтере, коктель за тебя сделают механические руки, VR вызывает зависимость, но не сказать, что мы не видели это где-то до этого. Другой вопрос драки. Их автор «Пилы» превратил в что-то среднее между ганкатом из «Эквилибриума» и вторым «Рейдом». То есть тебе сразу понятно, что дерется не обычный человек, а какой-то дико прокаченный живчик, за которым камера следует в абсолютно любой ситуации. Схватки при этом длятся, как перестрелки в вестернах - меньше минуты, но драйв и жестокость (рейтинг-то R) в них на несколько лент.
Но если подходить к картине со стороны глобального значения для всего кинематографа в целом, можно почувствовать от нее легкое недомогание. В истории нет никаких загадок, а дополнительная технологическая надстройка делает ее даже в какой-то момент еще более глупым. С другой стороны на фоне, например, той же «Из машины» лента оказывается более выразительной и интересной. Плюс, к концу, прекрасно догадавшись о том, где были зарыты все рояли в кустах, ты просто молча разводишь руками, мол разве можно было сделать иначе? И, конечно, по идеи надо отвечать, что «да, можно», но тогда постановщика бы звали не Ли Уоннелл, а кино стоило заметно больше 2-х миллионов.
Собственно, именно поэтому я с относительной прохладой воспринял трейлеры к картины, которая рассказывала про очередного парня, ненавидящего технический прогресс, но вынужденного пользоваться его благами, дабы отомстить за свою погибшую жену. Однако если в Deus Ex HM у Адама Дженсена были просто какие-то примочки, который он либо использовал, как захочет, либо нет, то в Upgrade телом главного героя «рулит» искусственный интеллект, добавляя теме той самой «аугментации» несколько новую грань. Пошло на пользу фильму это где-то на половину, поскольку в начале, разумеется, Логан Маршалл-Грин и Саймон Мэйден составляют идеальный тандем, но потом, естественно, происходит то, что происходит в любом сюжете, где фигурирует человек и осознавшая себя машина.
Подкупает, правда, кино не вечными проблемами, которые нам разжевал еще первый сезон «Мира Дикого Запада», а тем, как ребята подходят к изображению кибербудущего и техники роботизированного боя. Первое, разумеется, напоминает настоящий кошмар технофоба, где можно напечатать еду на принтере, коктель за тебя сделают механические руки, VR вызывает зависимость, но не сказать, что мы не видели это где-то до этого. Другой вопрос драки. Их автор «Пилы» превратил в что-то среднее между ганкатом из «Эквилибриума» и вторым «Рейдом». То есть тебе сразу понятно, что дерется не обычный человек, а какой-то дико прокаченный живчик, за которым камера следует в абсолютно любой ситуации. Схватки при этом длятся, как перестрелки в вестернах - меньше минуты, но драйв и жестокость (рейтинг-то R) в них на несколько лент.
Но если подходить к картине со стороны глобального значения для всего кинематографа в целом, можно почувствовать от нее легкое недомогание. В истории нет никаких загадок, а дополнительная технологическая надстройка делает ее даже в какой-то момент еще более глупым. С другой стороны на фоне, например, той же «Из машины» лента оказывается более выразительной и интересной. Плюс, к концу, прекрасно догадавшись о том, где были зарыты все рояли в кустах, ты просто молча разводишь руками, мол разве можно было сделать иначе? И, конечно, по идеи надо отвечать, что «да, можно», но тогда постановщика бы звали не Ли Уоннелл, а кино стоило заметно больше 2-х миллионов.
Так Disenchantment это прям орямба. Причем с первой серии.
Я на самом деле, когда после пресс-показа узнал, что данное кино заработало больше 80 процентов свежести на томатах, подумал о том, что современного американского критика сейчас настолько держат в тисках толерантности, что он даже не может псведо доисторические ленты про животных смотреть и оценивать честно. Ну или так уж удивительно получилось, что почти у всех авторов текста дома живет по собачуле. И это, безусловно, прекрасно, но фильмы надо все-таки стараться воспринимать как-то по-другому, а не исходя из позиции, что тебе пять лет и ты радостно хихикаешь и хлопаешь в ладоши, когда видишь абсолютно любого "пеську" на экране:
https://meownauts.com/alfa-review/
https://meownauts.com/alfa-review/
Котонавты
Альфа - Сколько волка не корми — Котонавты
Очень пресная и довольно беззубая история про знакомство с самым первым другом человека.
У меня на этой неделе редкое явление: аж два текста, но этот, конечно, дался заметно легче, чем «мальчик и его волк». На самом деле, дико противоречивое кино, о котором хотелось бы обстоятельно поговорить, поскольку хоть его создатели и сняли дерьмо, но это дерьмо любопытное. Хотя бы с общественной точки зрения. Правда, судя по публике пресс-показа, на котором я был, до ТОГО САМОГО неожиданного момента добрались далеко не все из целовой аудитории, но те, кто смог, искренне аплодировали и кричали «Америка сосать!».
Я, понятное дело, подобные возгласы не поддерживаю, но сама мысль, что ура-патриот Питер Берг вдруг снимает кино, где его страну ощутимо бьют по яйцам, а она ничего не может сделать в ответ, сперва оставляет в легком недоумении, а потом очень сильно пугает.
https://meownauts.com/22-mile-review/
Я, понятное дело, подобные возгласы не поддерживаю, но сама мысль, что ура-патриот Питер Берг вдруг снимает кино, где его страну ощутимо бьют по яйцам, а она ничего не может сделать в ответ, сперва оставляет в легком недоумении, а потом очень сильно пугает.
https://meownauts.com/22-mile-review/
Котонавты
22 мили - Русская рулетка — Котонавты
Очень плохой и беспомощный боевик, который дополнительно подпортили желание создателей сыграть на актуальном политическом поле
Кстати, все забываю вам рассказать, что я продолжаю просмотр серила «Йеллоустоун», и он, конечно, после тяжеловесной первой серии сильно исправился. Единственное, что ни в коем случае его нельзя воспринимать, как обычный телевизионный продукт, поскольку на самом деле Шеридан в нем решил собрать такую сборную солянку из всяких ковбойских анекдотов, примет, обычаев и конкретно пиздецовых ситуаций, свидетелем, которых был либо он сам, либо кто-то из его родственников и друзей. Это для нас простых жителей больших городов вещи вроде, сломавшегося трамвая или задержавшегося поезда метро, что-то из ряда вон выходящее, а для режиссера «Ветряной реки» вполне нормально, когда его герой может, ездя по прямому шоссе, за два дня наткнуться сперва на, взорвавшийся прямо перед ним дом, где варили метамфетамин, или фургон с двумя педофилами и девочкой подростком.
Ну то есть, такое нельзя просто взять и придумать в душной комнате для сценаристов. Это необходимо либо пережить, либо знать людей, которые прошли через что-то подобное и рассказывали подобные истории тебе на ночь перед сном. Самый свежий пример начало сдвоенного эпизода «The Unravelling», где один из персонажей до этого в целях самозащиты был вынужден застрелить огромного гризли, который забрел на территорию ранчо. А поскольку данное животное находится под охраной федерального правительства, любое его убийство подлежит тщательному расследованию. На ранчо в срочном порядке прибывает человек из департамента шерифа, а герой сопровождает его до места, где находится туша медведя, до которого, естественно, нельзя доехать на машине, только верхом на лошади несколько часов.
В ходе поездки на кобылу представителя власти приземляется огромный слепень, а главный герой (суровый Коул Хаузер) сдает назад, чтобы его согнать, однако шериф оказывается крайне своенравной женщиной и видит в своем сопровождающем только угрозу, поэтому просит его не мешаться. Потом насекомое, разумеется, кусает животное, лошадь начинает сходить с ума и срывается галопом на закрытый участок, где остались стройматериалы бывшего загона для скота. Наездница не успевает вовремя спрыгнуть, а когда её лошадь все-таки заваливается, на земле она «встречает» огромный кусок арматуры, что, разумеется, ставит крест на хоть каком-нибудь начале ведении расследования, тут главное, чтобы человек от правительства выжил, иначе помимо убийства редкого медведя, на бедного героя повесят еще и смерть человека шерифа. Так себе перспектива.
Вот и скажите мне, в каком еще современном сериале, может столь буднично происходить события подобного уровня? А ведь такие вещи в «Йеллоустоуне» случаются чуть ли не каждые 20 минут. Кажется, единственным достойным конкурентом в плане «рядовой сюжет, а вокруг каждые 10 минут какой-то ад и пиздец», можно считать «9-1-1» от FOX, но там местами службе спасения приходится бороться с вещами, по сравнению с которыми мертвые китайские туристы и гризли, просто легкая прогулка.
В общем, отличный сериал, всем смотреть.
Ну то есть, такое нельзя просто взять и придумать в душной комнате для сценаристов. Это необходимо либо пережить, либо знать людей, которые прошли через что-то подобное и рассказывали подобные истории тебе на ночь перед сном. Самый свежий пример начало сдвоенного эпизода «The Unravelling», где один из персонажей до этого в целях самозащиты был вынужден застрелить огромного гризли, который забрел на территорию ранчо. А поскольку данное животное находится под охраной федерального правительства, любое его убийство подлежит тщательному расследованию. На ранчо в срочном порядке прибывает человек из департамента шерифа, а герой сопровождает его до места, где находится туша медведя, до которого, естественно, нельзя доехать на машине, только верхом на лошади несколько часов.
В ходе поездки на кобылу представителя власти приземляется огромный слепень, а главный герой (суровый Коул Хаузер) сдает назад, чтобы его согнать, однако шериф оказывается крайне своенравной женщиной и видит в своем сопровождающем только угрозу, поэтому просит его не мешаться. Потом насекомое, разумеется, кусает животное, лошадь начинает сходить с ума и срывается галопом на закрытый участок, где остались стройматериалы бывшего загона для скота. Наездница не успевает вовремя спрыгнуть, а когда её лошадь все-таки заваливается, на земле она «встречает» огромный кусок арматуры, что, разумеется, ставит крест на хоть каком-нибудь начале ведении расследования, тут главное, чтобы человек от правительства выжил, иначе помимо убийства редкого медведя, на бедного героя повесят еще и смерть человека шерифа. Так себе перспектива.
Вот и скажите мне, в каком еще современном сериале, может столь буднично происходить события подобного уровня? А ведь такие вещи в «Йеллоустоуне» случаются чуть ли не каждые 20 минут. Кажется, единственным достойным конкурентом в плане «рядовой сюжет, а вокруг каждые 10 минут какой-то ад и пиздец», можно считать «9-1-1» от FOX, но там местами службе спасения приходится бороться с вещами, по сравнению с которыми мертвые китайские туристы и гризли, просто легкая прогулка.
В общем, отличный сериал, всем смотреть.
На самом деле для большинства читателей этого канала далеко не новость то, что я скажу дальше, но, тем не менее, наверняка, здесь присутствует те, кто не в курсе, что в свободное от кино и сериалов время я записываю подкаст об этих самых кино и сериалах. Раньше, правда, делал это не один, но месяц назад из-за творческих разногласий относительно формата и дальнейшего развития проекта перешел на сольное вещание.
Собственно, по ссылке можно найти уже второй выпуск в формате «говорю очень долго и много обо всем на свете, причем если я пишу, что там долго, то так оно и есть (почти, блин, три часа!). Будьте к этому готовы.
Или сразу идите и подписывайтсь в iTunes или Google Podcast.
А еже ли у вас вдруг есть лишние деньги, всегда можно отдать их мне на патреоне. Но только лучше, наверное, сделать это с 1-го сентября, дабы с вас не списали целый один доллар два раза за два месяца, поскольку от августа осталось всего ничего, а сервис настроен так, чтобы замораживать денежные активы и выводить их в офшор, как только вы введете свои платежные данные, хехе.
https://meownauts.com/kinokotiki-118/
Собственно, по ссылке можно найти уже второй выпуск в формате «говорю очень долго и много обо всем на свете, причем если я пишу, что там долго, то так оно и есть (почти, блин, три часа!). Будьте к этому готовы.
Или сразу идите и подписывайтсь в iTunes или Google Podcast.
А еже ли у вас вдруг есть лишние деньги, всегда можно отдать их мне на патреоне. Но только лучше, наверное, сделать это с 1-го сентября, дабы с вас не списали целый один доллар два раза за два месяца, поскольку от августа осталось всего ничего, а сервис настроен так, чтобы замораживать денежные активы и выводить их в офшор, как только вы введете свои платежные данные, хехе.
https://meownauts.com/kinokotiki-118/
Apple Podcasts
Подкаст Кинокотики от Котонавты в Apple Podcasts
Котонавты: загрузка последних выпусков или оформление подписки на последующие бесплатные выпуски «Кинокотики».
Так, ну все понятно: фильм, судя по рецензиям, типичная херня, которой место не в кинотеатре, а на Netflix, а вот саундтрек обязательно надо послушать.
Forwarded from new porn (Newpornbot)
Mogwai – KIN: Original Motion Picture Soundtrack (2018)
Шотландский пост-рок/эмбиент проект Mogwai представил свой свежий релиз - саундтрек к фантастическому боевику Джонатана Бэйкера - "Kin".
#Post_Rock #Ambient
Google play music - http://bit.ly/2LE1Fao
Apple music - https://apple.co/2LCeylj
Spotify - https://spoti.fi/2LK31Aq
Deezer - http://bit.ly/2LHKogz
Шотландский пост-рок/эмбиент проект Mogwai представил свой свежий релиз - саундтрек к фантастическому боевику Джонатана Бэйкера - "Kin".
#Post_Rock #Ambient
Google play music - http://bit.ly/2LE1Fao
Apple music - https://apple.co/2LCeylj
Spotify - https://spoti.fi/2LK31Aq
Deezer - http://bit.ly/2LHKogz
Досмотрел вчера «Джека Райана» и, конечно, хотелось бы мне сказать, что Amazon удалось сделать что-то своё новое и уникальное, но, увы, нет. В том смысле, что у них получилось снять больше на самом деле красивую, как любят говорить некоторые зрители, «бешку», которая ни на что в принципе не претендует, но смотрится достаточно неплохо, стараясь играть на актуальных страхах о жестоких и хитроумных террористах с Ближнего Востока, проблеме беженцев в Европе и идеалистов в закостеневшей бюрократической системе.
Другой момент, что с 2016 года, когда собственно и снимали данное шоу, прошло достаточно много времени, чтобы наше отношение к подобным вопросам резко изменилось в сторону безразличия. Поэтому на рассуждения французского полицейского о «понаехавших» смотришь с легкой долей раздражения, как и на удивительные попытки сценаристов два раза провернуть сюжетный ход про то, что от главных героев убегают террористы, а они молча смотрят им в след.
Вообще, это по-моему один из немногих шпионских сериалов, где вы будете часто задавать вопросы к происходящему на экране и довольно сильно бесится от способа решения задач со стороны, как главных героев, так и их противников. Ну то есть на фоне того же «Кондора», Джон Красински выигрывает только за счёт мускул и раздутого бюджета, как ни как в продюсерах Майкл Бэй, а снимает это все тот же Spyglass и студия Paramount, на совести которых был последний перезапуск «Джека Райана» с Крисом Пайном.
Но только в отличие от насквозь клюквенной «Теории хаоса» здесь хотя бы знают, как создать напряжение в нужных сценах и уходить на титры так, чтобы вам не хотелось нажимать на паузу и прерывать просмотр. То есть это идеальный разгрузочный сериал выходного дня, который вы фактически сразу забудете, ровно до момента, когда выйдет второй сезон. Бывший Джим Халперт, конечно, смотрится на экране хорошо, но иногда в его взгляде проскакивает легкая растерянность, как будто он не знает, что ему лучше сделать: свернуть своим противникам шею или же по старой привычке спрятать детонатор от ужасной бомбы в желе, пусть побесятся.
Другой момент, что с 2016 года, когда собственно и снимали данное шоу, прошло достаточно много времени, чтобы наше отношение к подобным вопросам резко изменилось в сторону безразличия. Поэтому на рассуждения французского полицейского о «понаехавших» смотришь с легкой долей раздражения, как и на удивительные попытки сценаристов два раза провернуть сюжетный ход про то, что от главных героев убегают террористы, а они молча смотрят им в след.
Вообще, это по-моему один из немногих шпионских сериалов, где вы будете часто задавать вопросы к происходящему на экране и довольно сильно бесится от способа решения задач со стороны, как главных героев, так и их противников. Ну то есть на фоне того же «Кондора», Джон Красински выигрывает только за счёт мускул и раздутого бюджета, как ни как в продюсерах Майкл Бэй, а снимает это все тот же Spyglass и студия Paramount, на совести которых был последний перезапуск «Джека Райана» с Крисом Пайном.
Но только в отличие от насквозь клюквенной «Теории хаоса» здесь хотя бы знают, как создать напряжение в нужных сценах и уходить на титры так, чтобы вам не хотелось нажимать на паузу и прерывать просмотр. То есть это идеальный разгрузочный сериал выходного дня, который вы фактически сразу забудете, ровно до момента, когда выйдет второй сезон. Бывший Джим Халперт, конечно, смотрится на экране хорошо, но иногда в его взгляде проскакивает легкая растерянность, как будто он не знает, что ему лучше сделать: свернуть своим противникам шею или же по старой привычке спрятать детонатор от ужасной бомбы в желе, пусть побесятся.