На самом деле, что, конечно, было очень достоверно изображено в Sharp Objects, так это момент, когда начальник поручал Эми Адамс её задание. Вот я точно так же ломался и отнекивался, когда пришел мой главный редактор и сказал: "Ну, Вань, давай сделаем список тв-премьер, ты хоть не смотришь, но все равно в курсе, зачем пропадать такому знанию?". А вот что я чуть не подох, пока все это делал, никого не волнует.
https://meownauts.com/glavnyie-serialyi-sentyabrya/
https://meownauts.com/glavnyie-serialyi-sentyabrya/
Котонавты
Главные сериалы сентября — Котонавты
Почти все, что будет важно и интересно смотреть в этом месяце на телевизоре или компьюторе
На самом деле сперва не знал, как в тематику данного блога впишется игровой пост, но поскольку еще год назад после E3 я фактически признался в безграничной любви к игровому «Человеку-пауку», да еще намутил ностальгический пост, думаю, особо возражать никто не будет. Тем более, как довольно веско заметили в твиттере, отечественные тексты про нового Spider-Man вызывают какое-то странное ощущение, словно все просто настолько счастливы, что не готовы делиться с читателями сочными подробностями, поэтому пишут про старую добрую «Избу-дрочильню» и шлют приветы издателям за ранний доступ к пресс-копии.
Конечно, если пытаться подходить к оценке интерактивного развлечения с точки зрения той самой объективности и беспристрастности, как хочется иногда оценивать кино, то получится не самая веселая картина. Поскольку может сложится впечатление о том, что большую часть времени ты в ней будешь заниматься главным бичом всех современных игр с открытым миром: носится, как сумасшедший по карте в попытках зачистить похожие друг на друга секторы ради совершенно непонятных бонусов и трофеев. Другой вопрос, что если в Assassin's Creed ты занимаешься этим, чтобы просто не теряться в больших и огромных локациях, то в Человеке-пауке это обусловлено буквально самим игровым персонажем. Ну то есть, как можно проигнорировать факт грабежей в Чайнатауне или научную станцию лучшего друга, следящую за окружающей средой. Это же, блин, ваш добрый сосед Человек-паук, он всегда где-то рядом, парит между зданиями, спеша на семейный ужин или работу, протягивая паутину помощи всем, кто в ней нуждается.
И господи, как он здесь летает! Клянусь, в мире еще не было игры про супергероя, где ты действительно ощущал на себе настолько близко к экранному болванчику перед которым океан возможностей и челленджей. Разумеется, со временем это чувство притупится, но пока, конечно, каждый раз когда ты взмываешь вверх, а потом добавляешь скорости, перелетая через крышу (обязательно делая сальто в процессе), ничего плохого говорить не хочется. Единственное, что мне условно не понравилось, так это насколько шустро игра бросает тебя в самую гущу событий, то есть прямо с самого начала тебе доступен весь Манхеттен, хочешь иди лови бандитов Фиска, не хочешь, собирай рюкзаки, предаваясь воспоминаниям и отсылкам к другим героям Marvel или фотографируй достопримечательности. Поэтому я, например, только к третьему часу понял, как работает боёвка и как надо грамотно нажимать комбинацию кнопок для более зрелищных пируэтов между небоскребами.
С другой стороны это очевидно лучше тяжеловесного «Бэтмена», где любой отход в сторону от основных линий сюжета всегда завершался ощутимым щелчком по носу в духе: ты еще не получил улучшенный крюк-хуюк пятисотой модели, иди, разберись с тысячей других бандитов за соседней дверью прежде, чем соваться в эту область на карте. Да, там был более драматичный сюжет, преподносящий сюрпризы за сюрпризом, но Человек-паук всегда все это время был идеальным героем инфантилом для поколения инфантилов. И в Insomniac Games прекрасно поняли, как вернуть всем нам то далекое чувство из 2002 года, когда Тоби Магуайр впервые пустил паутину из рук, а мир супергеройского кино изменился. Теперь настала очередь видеоигр. Поэтому не важно, что я здесь напишу: это реально главный систем селлер для PS4, точно так же как год назад её надо было забирать с полок магазина ради Horizon: Zero Dawn.
Конечно, если пытаться подходить к оценке интерактивного развлечения с точки зрения той самой объективности и беспристрастности, как хочется иногда оценивать кино, то получится не самая веселая картина. Поскольку может сложится впечатление о том, что большую часть времени ты в ней будешь заниматься главным бичом всех современных игр с открытым миром: носится, как сумасшедший по карте в попытках зачистить похожие друг на друга секторы ради совершенно непонятных бонусов и трофеев. Другой вопрос, что если в Assassin's Creed ты занимаешься этим, чтобы просто не теряться в больших и огромных локациях, то в Человеке-пауке это обусловлено буквально самим игровым персонажем. Ну то есть, как можно проигнорировать факт грабежей в Чайнатауне или научную станцию лучшего друга, следящую за окружающей средой. Это же, блин, ваш добрый сосед Человек-паук, он всегда где-то рядом, парит между зданиями, спеша на семейный ужин или работу, протягивая паутину помощи всем, кто в ней нуждается.
И господи, как он здесь летает! Клянусь, в мире еще не было игры про супергероя, где ты действительно ощущал на себе настолько близко к экранному болванчику перед которым океан возможностей и челленджей. Разумеется, со временем это чувство притупится, но пока, конечно, каждый раз когда ты взмываешь вверх, а потом добавляешь скорости, перелетая через крышу (обязательно делая сальто в процессе), ничего плохого говорить не хочется. Единственное, что мне условно не понравилось, так это насколько шустро игра бросает тебя в самую гущу событий, то есть прямо с самого начала тебе доступен весь Манхеттен, хочешь иди лови бандитов Фиска, не хочешь, собирай рюкзаки, предаваясь воспоминаниям и отсылкам к другим героям Marvel или фотографируй достопримечательности. Поэтому я, например, только к третьему часу понял, как работает боёвка и как надо грамотно нажимать комбинацию кнопок для более зрелищных пируэтов между небоскребами.
С другой стороны это очевидно лучше тяжеловесного «Бэтмена», где любой отход в сторону от основных линий сюжета всегда завершался ощутимым щелчком по носу в духе: ты еще не получил улучшенный крюк-хуюк пятисотой модели, иди, разберись с тысячей других бандитов за соседней дверью прежде, чем соваться в эту область на карте. Да, там был более драматичный сюжет, преподносящий сюрпризы за сюрпризом, но Человек-паук всегда все это время был идеальным героем инфантилом для поколения инфантилов. И в Insomniac Games прекрасно поняли, как вернуть всем нам то далекое чувство из 2002 года, когда Тоби Магуайр впервые пустил паутину из рук, а мир супергеройского кино изменился. Теперь настала очередь видеоигр. Поэтому не важно, что я здесь напишу: это реально главный систем селлер для PS4, точно так же как год назад её надо было забирать с полок магазина ради Horizon: Zero Dawn.
Не надо, правда, думать о том, что в связи с покупкой Павука я забыл про кино и сериалы, вовсе нет, хотя, конечно, очень хочется, но от этой странной привычки довольно трудно избавиться.
Вот сейчас ходил в рамках фестиваля КароАрт на самый лучший (по версии критиков) фильм за последние лет пять с Николасом Кейджем. Кино называется «Мэнди» и выйдет в общедоступный прокат через месяц. На первый взгляд это классическая лента Кейджа, где он играет грустного дровосека, у которого секта хиппи и банда байкеров сжигают жену красавицу, а он отправляется им мстить. Но относительно молодой (это его только вторая работа) итальянский режиссёр превращает обычный треш боевик в картину совершенно безумного и гипнотического толка. В кадре активно играют с визуальным рядом и светом, так что можно вызвать у неподготовленного зрителя либо эпилептический припадок, либо сонный паралич. «Байкеры» напоминают адские отродья сотоны, переспавшие с забором из железных прутьев, а глава секты активно размахивает своим маленьким хером.
Когда же свершается священное сожжение, и главного героя оставляют на произвол судьбы, в неизвестную, пугающую и несокрушимую силу превращается уже он сам. При этом описать вменяемо, что делает Кейдж с точки зрения актерской работы просто невозможно. Это перфоманс, который находится за пределами простого человеческого понимания и сыграть кому-то ещё его вряд ли под силу. Кейдж орет как зверь, плачет и смеётся одновременно, пока глушит боль алкоголем и занюхивает коксом, а сценарий от него тоже не отстает. Не хочется ничего портить тем, кто отважится пойти на это великолепие, но просто знайте, что в какой-то момент главный герой сам выкует себе гигантскую секиру, а в другой сцене будет драться с одним из приспешников злодея на бензопилах, после чего у меня каких-либо вопросов и претензий к фильму элементарно не осталось.
Ах да, музыку к «Мэнди» написал тот самый Йохан Йоханнссон, от чьих «музыкальных» переливов я ещё в 2016 году чувствовал себя маленькой песчинкой в масштабе огромной вселенной на сеансе «Прибытия» и хотелось буквально спрятаться за спинку кресла от этих душераздирающих звуков. Здесь тоже получилось немного символично, учитывая, что в его последней в карьере и жизни картине Николас Кейдж на излете очередного пробирающего трека заявляет, что он «всемогущий бог».
Вот сейчас ходил в рамках фестиваля КароАрт на самый лучший (по версии критиков) фильм за последние лет пять с Николасом Кейджем. Кино называется «Мэнди» и выйдет в общедоступный прокат через месяц. На первый взгляд это классическая лента Кейджа, где он играет грустного дровосека, у которого секта хиппи и банда байкеров сжигают жену красавицу, а он отправляется им мстить. Но относительно молодой (это его только вторая работа) итальянский режиссёр превращает обычный треш боевик в картину совершенно безумного и гипнотического толка. В кадре активно играют с визуальным рядом и светом, так что можно вызвать у неподготовленного зрителя либо эпилептический припадок, либо сонный паралич. «Байкеры» напоминают адские отродья сотоны, переспавшие с забором из железных прутьев, а глава секты активно размахивает своим маленьким хером.
Когда же свершается священное сожжение, и главного героя оставляют на произвол судьбы, в неизвестную, пугающую и несокрушимую силу превращается уже он сам. При этом описать вменяемо, что делает Кейдж с точки зрения актерской работы просто невозможно. Это перфоманс, который находится за пределами простого человеческого понимания и сыграть кому-то ещё его вряд ли под силу. Кейдж орет как зверь, плачет и смеётся одновременно, пока глушит боль алкоголем и занюхивает коксом, а сценарий от него тоже не отстает. Не хочется ничего портить тем, кто отважится пойти на это великолепие, но просто знайте, что в какой-то момент главный герой сам выкует себе гигантскую секиру, а в другой сцене будет драться с одним из приспешников злодея на бензопилах, после чего у меня каких-либо вопросов и претензий к фильму элементарно не осталось.
Ах да, музыку к «Мэнди» написал тот самый Йохан Йоханнссон, от чьих «музыкальных» переливов я ещё в 2016 году чувствовал себя маленькой песчинкой в масштабе огромной вселенной на сеансе «Прибытия» и хотелось буквально спрятаться за спинку кресла от этих душераздирающих звуков. Здесь тоже получилось немного символично, учитывая, что в его последней в карьере и жизни картине Николас Кейдж на излете очередного пробирающего трека заявляет, что он «всемогущий бог».
Тут на днях в интернете релизнулся тот самый Destination Wedding с Кианой Ривзом и Вайноной Райдер, и мимо него ни в коем случае нельзя проходить мимо. Я его сам, правда, смотрел в кинотеатре, и это оказалось прям то самое зрелище, что доктор прописал. В том смысле, что уверен, что не один я задумывался о том, что, дескать, современная американская комедия как-то очень сильно потеряло по части душевности. Если вдруг кто-то попытается сделать нового «Американского пирога», «Суперперцы» или «Girl Next Door», то он не сможет соблюсти грамотный баланс приличия, сюжетной морали и пошлости. Плюс, возможно, во мне говорит возраст, но как-то тяжело проникаться вечными проблемами молодежи, если ты вдруг уже сам приближаешься к тридцатнику.
Но по факту, когда в индустрии существует какой-то зрительский запрос, на него всегда придет ответ. И вот, когда большинство уже в усмерть устали от всех этих прилизанных тем и героев, которые случайно встретились и полюбили друг друга, как никогда в жизни, на свет появляется «Как женить холостяка», где режиссер и сценарист Виктор Левин (тоже, кстати, один из создателей жанра комедии нулевых, смотри «Дрянная девчонка») внезапно очень долго разглагольствует устами своих персонажей о том, что все мы живем какой-то супер ненастоящей жизнью, где чертовски трудно, глядя на окружающих, оставаться романтичным человеком. Гораздо проще быть угрюмым, циничным и заебанным, потому что все эти атрибуты скорее всего помогут тебя избежать боли и разочарования. И все это под соусом почти соркиновских диалогов, потому что «остротами» и «житейскими мудростями» герои кидаются в друг друга просто с пулеметной скоростью.
Проблема по факту у картины есть только одна, и это, конечно же, концовка, чем-то напоминающая историю из первого сезона Love, когда там главные герои уже наговорили и наделали столько херни, что непонятно, чего они все еще бегают друг за другом и поддерживают контакт. Понятно, что у условных damaged people чуть занижен эмоционально-чувственный потолок, и когда им говорят «нет», слышат они его далеко не с первого раза. Вот и здесь, внезапно окрыленная Вайнона Райдер пытается пробиться через стену мрачного Киану Ривза, который не видит во всем этом (имеется в виду отношениях) никакого смысла. Ну до какого-то момента. Хотя опять-таки трудно не поймать себя на титрах на мысли о том, что вряд ли у героев все прямо возьмет и внезапно сложится. Особенно, после пассажа одного из персонажей про то, что дети это результат продолжения внутреннего эгоизма родителей, и крайне жестоко позволять им появляться на свет, поскольку сами они выбрать или отказаться от этой участи, увы, не могут.
Мысль, разумеется, далеко не новая, но интересная, тем более в контексте деятельности Левина, который до этого почти десяток лет занимался только тем, что воспевал великую и неповторимую любовь, ждущую тебя за следующим поворотом, забывая добавить, какие ужасы и дополнительные трудности она таит в себе.
Идеальное мизантропное кино.
Но по факту, когда в индустрии существует какой-то зрительский запрос, на него всегда придет ответ. И вот, когда большинство уже в усмерть устали от всех этих прилизанных тем и героев, которые случайно встретились и полюбили друг друга, как никогда в жизни, на свет появляется «Как женить холостяка», где режиссер и сценарист Виктор Левин (тоже, кстати, один из создателей жанра комедии нулевых, смотри «Дрянная девчонка») внезапно очень долго разглагольствует устами своих персонажей о том, что все мы живем какой-то супер ненастоящей жизнью, где чертовски трудно, глядя на окружающих, оставаться романтичным человеком. Гораздо проще быть угрюмым, циничным и заебанным, потому что все эти атрибуты скорее всего помогут тебя избежать боли и разочарования. И все это под соусом почти соркиновских диалогов, потому что «остротами» и «житейскими мудростями» герои кидаются в друг друга просто с пулеметной скоростью.
Проблема по факту у картины есть только одна, и это, конечно же, концовка, чем-то напоминающая историю из первого сезона Love, когда там главные герои уже наговорили и наделали столько херни, что непонятно, чего они все еще бегают друг за другом и поддерживают контакт. Понятно, что у условных damaged people чуть занижен эмоционально-чувственный потолок, и когда им говорят «нет», слышат они его далеко не с первого раза. Вот и здесь, внезапно окрыленная Вайнона Райдер пытается пробиться через стену мрачного Киану Ривза, который не видит во всем этом (имеется в виду отношениях) никакого смысла. Ну до какого-то момента. Хотя опять-таки трудно не поймать себя на титрах на мысли о том, что вряд ли у героев все прямо возьмет и внезапно сложится. Особенно, после пассажа одного из персонажей про то, что дети это результат продолжения внутреннего эгоизма родителей, и крайне жестоко позволять им появляться на свет, поскольку сами они выбрать или отказаться от этой участи, увы, не могут.
Мысль, разумеется, далеко не новая, но интересная, тем более в контексте деятельности Левина, который до этого почти десяток лет занимался только тем, что воспевал великую и неповторимую любовь, ждущую тебя за следующим поворотом, забывая добавить, какие ужасы и дополнительные трудности она таит в себе.
Идеальное мизантропное кино.
Наверное, я должен перед вами извиниться, поскольку в составленной гигантской подборке по сериалам из начала месяца я позволил себе сделать опрометчивое суждение и не включил в неё шоу, которое сейчас без ложной скромности хочется назвать лучшей новинкой осени. А называется оно «The Bodyguard».
Конечно, главным смутившим меня изначально элементом стал сюжет про бывшего морского пехотинца, которому поручили охранять одиозного британского политика, чья законодательная программа и деятельность существенно расходятся с взглядами на мир ветерана вооруженных сил. Разумеется, в голове нарисовалась история о том, что дескать потом главный герой поймет, что он был не очень прав, а его подзащитная окажется вполне нормальным человеком, у них на фоне стресса разовьются друг к другу чувства, и вот на горизонте уже звучит песня Уитни Хьюстон, а вы недоумеваете, как это вообще можно смотреть и хвалить.
Ну дело тут в том, что несмотря на то, что сериал вроде бы немного и про эти вещи, основная его сюжетная повестка дня довольно далека от мелодрамы с Кевином Костнером и больше тяготеет к «24 часа» в обстановке политического триллера, где на самом деле трудно понять, кто есть кто. То есть каждый эпизод это довольно бескопромисная истории, где обязательно запрятан хороший клифхэнгер, а сценарное напряжение заставит вас записаться на новый сеанс маникюра спустя каждый час.
При этом основное достоинство детище BBC это безусловно два главных актера - Ричард Мэдден («Игра престолов») и Кили Хоуз («Прах к праху»). Сюжет позволяет показать их героев таким образом, что когда кажется, что ты их раскусил, он внезапно меняет акценты относительно них в совсем другую сторону. Плюс, сомнительная любовная линия (причем сомнительная больше на словах) довольно быстро заканчивается, уступая место повествованию с гораздо более высокими ставками, чем обычный внутренний терроризм. И на фоне прошлогоднего недоразумения под названием Collateral про гнилую верхушку власти, жестокий бюррократизм и искалеченные судьбы обычных военных «Телохранитель» рассказывает более интересно, и что важнее, достоверно.
А вообще, любопытно, что очередной сериал с Туманного Альбиона пытается довольно сильно подорвать у обычных зрителей веру в текущее правительство, готовое на абсолютно любой шаг, лишь бы не допустить своего собственного Уотергейта. Хотя в таких историях, безусловно, важен не общий мотив, а частности, делающие персонажей и сам сюжет не пресной жвачкой, а проектом, о котором вам хотелось бы рассказать всем знакомым. Причем исключительно в восторженных тонах.
Конечно, главным смутившим меня изначально элементом стал сюжет про бывшего морского пехотинца, которому поручили охранять одиозного британского политика, чья законодательная программа и деятельность существенно расходятся с взглядами на мир ветерана вооруженных сил. Разумеется, в голове нарисовалась история о том, что дескать потом главный герой поймет, что он был не очень прав, а его подзащитная окажется вполне нормальным человеком, у них на фоне стресса разовьются друг к другу чувства, и вот на горизонте уже звучит песня Уитни Хьюстон, а вы недоумеваете, как это вообще можно смотреть и хвалить.
Ну дело тут в том, что несмотря на то, что сериал вроде бы немного и про эти вещи, основная его сюжетная повестка дня довольно далека от мелодрамы с Кевином Костнером и больше тяготеет к «24 часа» в обстановке политического триллера, где на самом деле трудно понять, кто есть кто. То есть каждый эпизод это довольно бескопромисная истории, где обязательно запрятан хороший клифхэнгер, а сценарное напряжение заставит вас записаться на новый сеанс маникюра спустя каждый час.
При этом основное достоинство детище BBC это безусловно два главных актера - Ричард Мэдден («Игра престолов») и Кили Хоуз («Прах к праху»). Сюжет позволяет показать их героев таким образом, что когда кажется, что ты их раскусил, он внезапно меняет акценты относительно них в совсем другую сторону. Плюс, сомнительная любовная линия (причем сомнительная больше на словах) довольно быстро заканчивается, уступая место повествованию с гораздо более высокими ставками, чем обычный внутренний терроризм. И на фоне прошлогоднего недоразумения под названием Collateral про гнилую верхушку власти, жестокий бюррократизм и искалеченные судьбы обычных военных «Телохранитель» рассказывает более интересно, и что важнее, достоверно.
А вообще, любопытно, что очередной сериал с Туманного Альбиона пытается довольно сильно подорвать у обычных зрителей веру в текущее правительство, готовое на абсолютно любой шаг, лишь бы не допустить своего собственного Уотергейта. Хотя в таких историях, безусловно, важен не общий мотив, а частности, делающие персонажей и сам сюжет не пресной жвачкой, а проектом, о котором вам хотелось бы рассказать всем знакомым. Причем исключительно в восторженных тонах.
Это тот самый момент, когда фраза про «APPLE IS DOOMED!» звучит не так уж и глупо.
Forwarded from Запасаемся попкорном
в сегодняшнем выпуске Wall Street Journal невероятно издевательская статья про VOD-сервис, который пытается запустить Apple. Если вы помните, Apple, поглядев на успехи Netflix и Amazon, решила, что такая корова и самим нужна и пообещала запустить конкурирующий видео-сервис с сериалами и программами, созданными эксклюзивно для их платформы. Сначала все этой новости обрадовались – даешь больше VOD-платформ, хороших и разных – в конце концов с точки зрения зрителя, чем больше компаний будут тратить миллионы долларов на производство крутых сериалов, тем лучше. Но тут начали появляться детали. Шеф Apple Тим Кук хотел, чтобы новый сервис точно соответствовал белому, пушистому и семейному бренду компании. то есть никакого секса, насилия, ужасов, социальных тем и всего, что составляет основу популярности современных сериалов.
Теперь WSJ пишет, что сотрудники новой платформы воют от качества контента – он скучный и пресный и выглядит как «очень дорогой и скучный эфирный телек». Режиссеру М. Найт Шьямалану велено убрать из сериала все распятия (висели в доме главных героев), потому что Apple боится выступать на религиозные темы. Флагманский сериал Vital Signs, про молодость хип-хоп легенды Доктора Дре отправлен на пересъемки – слишком много насилия, секса и наркотики еще показаны. (как именно можно про современный хип-хоп рассказать не упоминая насилие, наркотики и секс – не очень понятно правда). За бешеные деньги Apple купил сериал с Дженнифер Энистон и Риз Уизерспун про «шоу утренних новостей» (по $12млн за эпизод), но теперь его судьба тоже под вопросом – качество юмора и тональность не нравятся Куку (который, судя по статье, в вопросах производства контента не понимает ничего, но при этом является человеком, принимающим все главные решения), надо чтобы было более весело и жизнеутверждающе.
В результате судьба всей этой затеи – а на производство видео-контента Apple определила 1 миллиард долларов – под большим вопросом. Веселое, легкое, ненапряжное и духоподъемное телевидение делают телеканалы по всему миру, от СТС до американских титанов типа CBS или NBC. Проблема в том, что современные зрители смотреть его не хотят, а хотят смотреть шоу, где сестры занимаются сексом («Грешница»), оде максимально откровенное и жестокое насилие (Happy!), где свальный грех и оргии (“Мир дикого запада”), инцест, зомби и насилие («Игра престолов»), итд.
Netflix, HBO и Amazon стали гигантами именно благодаря тому, что сняли любые табу и запреты в эфире. Стали говорить на острые темы, живым человеческим языком (разумеется, в шоу Apple мат тоже будет запрещен), не стеснятся показывать обнаженные тела и самый разнообразный секс. Тратить миллиард долларов на производство сериалов, которые будут сознательно игнорировать главные конкурентные преимущества формата – очень странная затея. И если в случае с Disney – а их канал тоже будет family-friendly – компания может опереться на мега-бренды типа «Звездные войны» или Marvel, то у Apple брендов таких нет и, судя по всему, не будет.
Теперь WSJ пишет, что сотрудники новой платформы воют от качества контента – он скучный и пресный и выглядит как «очень дорогой и скучный эфирный телек». Режиссеру М. Найт Шьямалану велено убрать из сериала все распятия (висели в доме главных героев), потому что Apple боится выступать на религиозные темы. Флагманский сериал Vital Signs, про молодость хип-хоп легенды Доктора Дре отправлен на пересъемки – слишком много насилия, секса и наркотики еще показаны. (как именно можно про современный хип-хоп рассказать не упоминая насилие, наркотики и секс – не очень понятно правда). За бешеные деньги Apple купил сериал с Дженнифер Энистон и Риз Уизерспун про «шоу утренних новостей» (по $12млн за эпизод), но теперь его судьба тоже под вопросом – качество юмора и тональность не нравятся Куку (который, судя по статье, в вопросах производства контента не понимает ничего, но при этом является человеком, принимающим все главные решения), надо чтобы было более весело и жизнеутверждающе.
В результате судьба всей этой затеи – а на производство видео-контента Apple определила 1 миллиард долларов – под большим вопросом. Веселое, легкое, ненапряжное и духоподъемное телевидение делают телеканалы по всему миру, от СТС до американских титанов типа CBS или NBC. Проблема в том, что современные зрители смотреть его не хотят, а хотят смотреть шоу, где сестры занимаются сексом («Грешница»), оде максимально откровенное и жестокое насилие (Happy!), где свальный грех и оргии (“Мир дикого запада”), инцест, зомби и насилие («Игра престолов»), итд.
Netflix, HBO и Amazon стали гигантами именно благодаря тому, что сняли любые табу и запреты в эфире. Стали говорить на острые темы, живым человеческим языком (разумеется, в шоу Apple мат тоже будет запрещен), не стеснятся показывать обнаженные тела и самый разнообразный секс. Тратить миллиард долларов на производство сериалов, которые будут сознательно игнорировать главные конкурентные преимущества формата – очень странная затея. И если в случае с Disney – а их канал тоже будет family-friendly – компания может опереться на мега-бренды типа «Звездные войны» или Marvel, то у Apple брендов таких нет и, судя по всему, не будет.
Еще один сериал уже уходящего месяца, которому хочется петь дифирамбы, хотя до его финала довольно далеко - это новинка от, страшно сказать, канала Lifetime, с очень трудным названием для поиска «YOU». Шоу снято по роману Каролайн Кепнс, который к большому сожалению не издавался на русском языке. С другой стороны, меньше шансов, что вам проспойлерит сюжет тот самый единственный приятель, читающий книги взахлеб.
История здесь вертится вокруг Джо - работника книжного магазина, которому «повезло» влюбиться в симпатичную посетительницу. Благодаря тому факту, что она расплачивалась картой, он без труда узнает её имя, а затем находит профили в соц сетях, что без труда позволяет установить ближайший круг её знакомых, увлечений, место жительства и работы. После чего начинается игра в кошки-мышки, когда главный герой все больше проникаясь девушкой, пытается исподтишка на нее повлиять, дабы построить с ней те самые идеальные отношения, попутно ликвидировав все токсичные элементы из её жизни, вроде отстойного бывшего, с которым она никак не может порвать.
По своему духу шоу напоминает этакого анти-«Декстера», потому что основной персонаж блестяще сыгранный Пенном Бэджли из «Сплетницы», занимаясь противоправными действиями, неизменно вызывает зрительскую симпатию. Плюс, уже по первым трем эпизодам, очевидно, что это не просто назидательный сюжет про очередного сталкера и тот факт, что нам всем нужно быть осторожными в плане своей интернет-открытости. Скорее, я бы сказал, что здесь скрыта куда как более тонкая метафора о том, что мы все жертвы своих собственных страстей и ожиданий.
Тем более, что сериал не ограничивается только проблемами героя, который хочет завоевать девушку своей мечты и постоянно иронизирует над современным обществом и этикетом, где нужно выжидать определенное время между встречами, чтобы не быть слишком навязчивым, или вполне нормально для него или её, что если вы еще не определились о статусе ваших взаимоотношений, найти себе партнера на одну ночь в Тиндере. В придачу тут идут истории про домогательства на рабочем месте, псевдо друзей, вытягивающих из тебя душевные силы и деньги, и то самое коварное желание жалеть себя, думая, что все твои проблемы происходят только потому что ты ничего не умеешь и не знаешь.
Конечно, немного смешно, что для Бэнджи спустя 6 лет после финала «Gossip Girl» так ничего и не поменялось, только увлечение красивой блондинкой теперь переросло в очень темную и опасную страсть, но, как я понял из оставленных создателями подсказок, трупы в подвале не единственное с чем придется сражаться главному герою, ведь очевидно, что все не совсем чисто и со сверх заботливой подругой Бэк, и с самой Бэк. Так что кто кого поймал в свои сети, не совсем ясно, но для этого у нас есть еще 7 эпизодов и заказ на 2-й сезон.
К слову, сейчас бы в онгоинге я бы шоу не советовал смотреть, потому что канал Lifetime является эфирным и очень ревностно относится к ругательствам, которые периодически произносят герои, зашуршивая их так, что на слух даже не совсем ясно, какую именно производную «fuck» использовал тот или иной персонаж. И я еще не говорю про «невероятное» качество HD, так что потерпите до релиза на Netflix, тем более, в контент данного сервиса оно впишется как влитое. Хотя, конечно, обидно, что первый трейлер к проекту у них появился аж в апреле, а выйдет он официально для нашей страны, дай бог, лишь в декабре, в январе.
История здесь вертится вокруг Джо - работника книжного магазина, которому «повезло» влюбиться в симпатичную посетительницу. Благодаря тому факту, что она расплачивалась картой, он без труда узнает её имя, а затем находит профили в соц сетях, что без труда позволяет установить ближайший круг её знакомых, увлечений, место жительства и работы. После чего начинается игра в кошки-мышки, когда главный герой все больше проникаясь девушкой, пытается исподтишка на нее повлиять, дабы построить с ней те самые идеальные отношения, попутно ликвидировав все токсичные элементы из её жизни, вроде отстойного бывшего, с которым она никак не может порвать.
По своему духу шоу напоминает этакого анти-«Декстера», потому что основной персонаж блестяще сыгранный Пенном Бэджли из «Сплетницы», занимаясь противоправными действиями, неизменно вызывает зрительскую симпатию. Плюс, уже по первым трем эпизодам, очевидно, что это не просто назидательный сюжет про очередного сталкера и тот факт, что нам всем нужно быть осторожными в плане своей интернет-открытости. Скорее, я бы сказал, что здесь скрыта куда как более тонкая метафора о том, что мы все жертвы своих собственных страстей и ожиданий.
Тем более, что сериал не ограничивается только проблемами героя, который хочет завоевать девушку своей мечты и постоянно иронизирует над современным обществом и этикетом, где нужно выжидать определенное время между встречами, чтобы не быть слишком навязчивым, или вполне нормально для него или её, что если вы еще не определились о статусе ваших взаимоотношений, найти себе партнера на одну ночь в Тиндере. В придачу тут идут истории про домогательства на рабочем месте, псевдо друзей, вытягивающих из тебя душевные силы и деньги, и то самое коварное желание жалеть себя, думая, что все твои проблемы происходят только потому что ты ничего не умеешь и не знаешь.
Конечно, немного смешно, что для Бэнджи спустя 6 лет после финала «Gossip Girl» так ничего и не поменялось, только увлечение красивой блондинкой теперь переросло в очень темную и опасную страсть, но, как я понял из оставленных создателями подсказок, трупы в подвале не единственное с чем придется сражаться главному герою, ведь очевидно, что все не совсем чисто и со сверх заботливой подругой Бэк, и с самой Бэк. Так что кто кого поймал в свои сети, не совсем ясно, но для этого у нас есть еще 7 эпизодов и заказ на 2-й сезон.
К слову, сейчас бы в онгоинге я бы шоу не советовал смотреть, потому что канал Lifetime является эфирным и очень ревностно относится к ругательствам, которые периодически произносят герои, зашуршивая их так, что на слух даже не совсем ясно, какую именно производную «fuck» использовал тот или иной персонаж. И я еще не говорю про «невероятное» качество HD, так что потерпите до релиза на Netflix, тем более, в контент данного сервиса оно впишется как влитое. Хотя, конечно, обидно, что первый трейлер к проекту у них появился аж в апреле, а выйдет он официально для нашей страны, дай бог, лишь в декабре, в январе.
Режиссёр последних «Звездных войн» Райан Джонсон + LCD Soundsystem = ❤️ https://youtu.be/5gIhrPGyu6U
YouTube
LCD Soundsystem - oh baby (Official Video)
Official Video for "oh baby" by LCD Soundsystem
Listen to LCD Soundsystem: https://LCDsoundsystem.lnk.to/listenYD
Subscribe to the official LCD Soundsystem YouTube channel: https://LCDsoundsystem.lnk.to/subscribeID
Watch more LCD Soundsystem videos: htt…
Listen to LCD Soundsystem: https://LCDsoundsystem.lnk.to/listenYD
Subscribe to the official LCD Soundsystem YouTube channel: https://LCDsoundsystem.lnk.to/subscribeID
Watch more LCD Soundsystem videos: htt…
Вспомнил сегодня о том, что могу в игрожир, правда, не рядовой, а именно кинематографичный. Хотя, конечно, учитывая, что сейчас «эпизодные» игры не делает только ленивый, он вполне себе стал довольно обыденным. Просто для некоторых товарищей этот механизм работает, а для некоторых (смотри Hitman и почившая Telltale) нет.
Другой момент, что какого хера обаятельная и разрывающая на части история про девушек-хипстеров вдруг получила продолжение про мексиканских подростков, которым коренной житель рекомендует срочно валить из страны, потому что здесь опасно? Нет, ну понятно, что все это ради хорошей западной критике, но тезис о том, что «политика сейчас везде», я не приемлю категорически. Особенно, если подается он настолько прямолинейно и топорно:
https://meownauts.com/life-is-strange-2-episode-1-review/
Другой момент, что какого хера обаятельная и разрывающая на части история про девушек-хипстеров вдруг получила продолжение про мексиканских подростков, которым коренной житель рекомендует срочно валить из страны, потому что здесь опасно? Нет, ну понятно, что все это ради хорошей западной критике, но тезис о том, что «политика сейчас везде», я не приемлю категорически. Особенно, если подается он настолько прямолинейно и топорно:
https://meownauts.com/life-is-strange-2-episode-1-review/
Котонавты
Life is Strange 2: Эпизод 1 — Успеть добежать до мексиканской границы — Котонавты
Не самая удачная завязка для студии, которая умеет заметно лучше строить сериальное повествование и клиффхэнгеры
Знаете, кстати, что меня сильно расстроило в сентябре? Почти все большие премьеры оказались каким-то невыносимым пшиком. Ну то есть сериал «Первые» от сценариста House of Cards это что-то совершенно тоскливое и ужасное о том, как герои все ни как не могут улететь на Марс. Примерно тоже самое хочется сказать и про «Маньяка» от Netflix, где тебе абсолютно наплевать на то, что происходит в сюжете про исследование подсознания, но дико интересен сеттинг недалекого будущего в духе какой-то «Бразилии» Терри Гиллиама, где есть специальный сервис по найму актера на временную роль твоего лучшего друга или же услуга рекламного агента, которая может оплатить за тебя почти все, что угодно, до тех пор, пока ты слушаешь, как тебе зачитывают рекламное объявление.
Это какой-то заговор или тот самый "pattern", который так хочет найти Джона Хилл? Почему такие талантливые люди не смогли продумать не только окружение, но и его наполнение? При этом в итоге "Первых"-то я бросил, а вот Фукунагу приходится мучить дальше, хотя в современном мире тв-сериалов надо выключать сразу же все, что тебе не нравится, потому что тратить время на ерунду - преступление перед человечеством.
Это какой-то заговор или тот самый "pattern", который так хочет найти Джона Хилл? Почему такие талантливые люди не смогли продумать не только окружение, но и его наполнение? При этом в итоге "Первых"-то я бросил, а вот Фукунагу приходится мучить дальше, хотя в современном мире тв-сериалов надо выключать сразу же все, что тебе не нравится, потому что тратить время на ерунду - преступление перед человечеством.
Второй месяц тв-премьер, конечно, дался мне заметно тяжелее, спасибо большое, каналу CW, который такое ощущение, что только в это время выпускает свою замечатльную супергероику и прочий ширпотреб. Хотя, разумеется, там не все так плохо, но все равно немного грустно.
Из всего этого безобразия жду, разумеется, "Доктора Кто" (Синема Парк, открывай, блин, продажи на премьеру!) и "Романовых". Но там такой каст, что с трудом верится, что получится плохо.
А еще интересно, как близость Хэллоуина заставила все каналы и сервисы переключиться на жанр хоррор. Больше всего любопытно, как разыграют свои "ужасы" новая версия Сабрины и разыграет ли вообще? Ну потому что, учитывая, что это спин-офф "Ривердейла" можно ждать только излишней гламуризации главной героини и окружения, а на этом все.
https://meownauts.com/glavnyie-serialyi-oktyabrya/
Из всего этого безобразия жду, разумеется, "Доктора Кто" (Синема Парк, открывай, блин, продажи на премьеру!) и "Романовых". Но там такой каст, что с трудом верится, что получится плохо.
А еще интересно, как близость Хэллоуина заставила все каналы и сервисы переключиться на жанр хоррор. Больше всего любопытно, как разыграют свои "ужасы" новая версия Сабрины и разыграет ли вообще? Ну потому что, учитывая, что это спин-офф "Ривердейла" можно ждать только излишней гламуризации главной героини и окружения, а на этом все.
https://meownauts.com/glavnyie-serialyi-oktyabrya/
Котонавты
Главные сериалы октября — Котонавты
Новый месяц, новые сериалы
Слушайте, досмотрел вчера «Маньяка» и вынужден откатить обратно свои претензии. Ну то есть, понятно, что на лицо явно несовпадение зрительских ожиданий и получившегося в итоге материала. К сожалению, определенную роль в этом сыграла фигура Кэри Фукунаги, который набрал слишком большого хайпа после «Настоящего детектива», в то время, как его фильмография явно предполагала гораздо больше творческого разнообразия, чем просто рядовые истории про серийных убийц и гоняющихся за ними философствующих копов. Плюс, молодой режиссер не был изначальным автором идеи сериала, а лишь помогал своему приятелю осуществить его разработку.
Конечно, нам бы всем хотелось, чтобы это было шоу, как вариант, про хитроумного, но неуклюжего преступника в исполнении Хилла, чьи правонарушения были нелепой случайностью. Причем так же нелепо, он оказывался в психиатрической лечебницы, из которой бы бежал вместе с другой пациенткой - очаровательной Эммой Стоун. В финале бы, правда, выяснялось, что никакого побега не было, а герои все еще в больнице и окончательно сошли с ума. Это, правда, позволяло вести разговоры о продление на 2-й сезон, но главное, что рядовой зритель скорее смог бы оценить подобное произведение.
А вот истории про испытание лекарства, во время которого персонажи становятся героями сразу же нескольких сюжетов вряд ли могла быть столь притягательной и понятной. Ну потому что по сути это получалось некое упражнение того самого Фукунаги в прекрасном, где он мутил, что хотел, в сеттингах, которые до этого ему были недоступны, дополнительно делая реверансы в сторону Терри Гиллиама. Перелом же произошел на эпизоде, когда подопытные дошли до таблетки C и должны были пройти через стадию «Сопротивления».
Как раз во время нее стало очевидно, что создатели шоу ставили все же перед собой понятные задачи, вот только способ их выполнения оказался более сложным. Хотя казалось бы, очередной сюжет про глубоко больное общество, живущее под гнетом собственных страхов и маленьких (или больших) трагедий. При чем давно же известно, что в условиях, когда в плане услуг и различных сервисов цивилизация сделает невероятный шаг вперед, как раз наиболее сложнее будет бороться со своими внутренними расстройствами. Особенно, когда они достигнут стадии маниакального психоза. В итоге мы все лишимся самого главного, что делает нас людьми, а именно коммуникации, и будем страдать в одиночестве.
Вы спросите, а зачем такие изначальные сложности для такой простой истории? Да потому что то самое серое большинство, если бы изначально знало на что подписываются, вряд ли бы захотели тратить на это время. Отсюда то самое недалекое будущее, куча мини сюжетов, выступающих внутренней метафорой фобий героев, и элементарное, но пронзительное: "со своими тараканами жить проще, если рядом есть человек, который тебя понимает и любит", в конце.
Да, очень просто, но мне внезапно понравилось.
Конечно, нам бы всем хотелось, чтобы это было шоу, как вариант, про хитроумного, но неуклюжего преступника в исполнении Хилла, чьи правонарушения были нелепой случайностью. Причем так же нелепо, он оказывался в психиатрической лечебницы, из которой бы бежал вместе с другой пациенткой - очаровательной Эммой Стоун. В финале бы, правда, выяснялось, что никакого побега не было, а герои все еще в больнице и окончательно сошли с ума. Это, правда, позволяло вести разговоры о продление на 2-й сезон, но главное, что рядовой зритель скорее смог бы оценить подобное произведение.
А вот истории про испытание лекарства, во время которого персонажи становятся героями сразу же нескольких сюжетов вряд ли могла быть столь притягательной и понятной. Ну потому что по сути это получалось некое упражнение того самого Фукунаги в прекрасном, где он мутил, что хотел, в сеттингах, которые до этого ему были недоступны, дополнительно делая реверансы в сторону Терри Гиллиама. Перелом же произошел на эпизоде, когда подопытные дошли до таблетки C и должны были пройти через стадию «Сопротивления».
Как раз во время нее стало очевидно, что создатели шоу ставили все же перед собой понятные задачи, вот только способ их выполнения оказался более сложным. Хотя казалось бы, очередной сюжет про глубоко больное общество, живущее под гнетом собственных страхов и маленьких (или больших) трагедий. При чем давно же известно, что в условиях, когда в плане услуг и различных сервисов цивилизация сделает невероятный шаг вперед, как раз наиболее сложнее будет бороться со своими внутренними расстройствами. Особенно, когда они достигнут стадии маниакального психоза. В итоге мы все лишимся самого главного, что делает нас людьми, а именно коммуникации, и будем страдать в одиночестве.
Вы спросите, а зачем такие изначальные сложности для такой простой истории? Да потому что то самое серое большинство, если бы изначально знало на что подписываются, вряд ли бы захотели тратить на это время. Отсюда то самое недалекое будущее, куча мини сюжетов, выступающих внутренней метафорой фобий героев, и элементарное, но пронзительное: "со своими тараканами жить проще, если рядом есть человек, который тебя понимает и любит", в конце.
Да, очень просто, но мне внезапно понравилось.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
И да, про любимые одноплановые проходочки Фукунага не забыл, хотя из Эммы Стоун так себе Джон Уик, прямо скажем.
Если чему нас всех и научил мир кинематографа в целом и экранизаций комиксов в частности, так это тому, что ни в коем случае нельзя быть особо рьяным фанатом какого-то художественного материала, который могут экранизировать. Потому что в таком случае вы всегда можете оказаться среди людей, которые каждый день рискуют покинуть атмосферу нашей планеты от силы обратной тяги из-за того, что злые продюсеры в Голливуде совсем не понимают и не знают, как нужно переносить на большой экран ваш любимый комикс, книгу, мультфильм, сериал или франшизу игрушек.
Поэтому "Веном" категорически нельзя смотреть современным любителям графических новелл, избалованных последними блокбастерами Марвел. Другой момент, что и как условная пародия на жанр о том, как ни в коем случае не надо делать, но мы чето взяли и сняли, кино к концу разваливается, возвращая вас в какой-нибудь 2008-й год, когда Халк дрался с коричневым Тимом Ротом или в БпС вдруг появлялся ужасный Думсдей.
Но вот до того момента когда один симбиот пойдет на другого, это почти идеальный дорогой грайндхауз со всеми атрибутами вроде невыносимой актерской игры, сценария, написанного на салфетке, и бездарного экшена. Короче тот самый фильм, на который знающие люди берут с собой алкоголь в зал из ближайшего супермаркета. Ну потому что иначе на сеансе не выжить.
https://meownauts.com/venom-review/
Поэтому "Веном" категорически нельзя смотреть современным любителям графических новелл, избалованных последними блокбастерами Марвел. Другой момент, что и как условная пародия на жанр о том, как ни в коем случае не надо делать, но мы чето взяли и сняли, кино к концу разваливается, возвращая вас в какой-нибудь 2008-й год, когда Халк дрался с коричневым Тимом Ротом или в БпС вдруг появлялся ужасный Думсдей.
Но вот до того момента когда один симбиот пойдет на другого, это почти идеальный дорогой грайндхауз со всеми атрибутами вроде невыносимой актерской игры, сценария, написанного на салфетке, и бездарного экшена. Короче тот самый фильм, на который знающие люди берут с собой алкоголь в зал из ближайшего супермаркета. Ну потому что иначе на сеансе не выжить.
https://meownauts.com/venom-review/
Котонавты
Веном - Не вижу зла — Котонавты
Очередная совершенно беззубая экранизация комикса со стороны Sony. Не пора ли и эту часть вселенной вернуть Marvel?