​​Я как и в предыдущем году решил благополучно проспать «Золотой глобус», потому что собственный день рождения интересно встречать выспавшимся и бодрым. И вот пока я спал, снился мне замечательный сон про то, как «Человек-паук: Через вселенные» разорвал всех в анимации, наконец-то признали заслуги «Американцев», поняли, что Чак Лорри может шутить не только про гиков, не забыли про Мейзел и проигнорировали актерскую номинацию Леди Гаги.

А потом я проснулся и выяснилось, что все это было правдой, вот только почему-то Рами Малека наградили не за «Мистера Робота», а концертное попурри группе Queen оказывается главная драма года. Надо было дольше спать.

​​Обычно новогодние каникулы это хороший повод нагнать новиночки, но я в этот раз праздники провел за самой неожиданной для себя вещью на свете под названием «Аватар: Легенда об Анге». Неожиданной в том смысле, что в свое время знакомство с данной вселенной для меня началось и закончилось благодаря фильму Шьямалана, который настолько не справился с попыткой привлечь новую аудиторию и порадовать фанатов оригинала, что от этого провала он смог оправиться только 5 лет спустя, когда вернулся к традиционному малобюджетному кинематографу. Хотя, конечно, удивительно, почему вдруг индус, проживший почти всю свою жизнь в США, не смог грамотно адаптировать для широкой аудитории проект, который сам по себе являлся удачным союзом восточной и западной эстетики. Правда, меня самого в своё время это самое смешение стилистики аниме и американской мультипликации тоже отпугивало, когда я попадал на телевизионные повторы «Аватара» на 2х2. Тем более, что очень долго в моей среде бытовало мнение, что, дескать, «Последний маг воздуха» не очень, и совсем другое дело его более современное продолжение «Корра».

Очевидно, большинство людей не любят признавать свои ошибки, но я всегда готов сказать, что был не прав, особенно, если дело вдруг касается продукта, который со стороны выглядел довольно неказисто, а внутри таил в себе глубину и красоту совсем не детского произведения. Причем понятно, что это тот самый случай, когда нельзя сразу же с первого эпизода сказать, что перед тобой абсолютный шедевр, потому что принадлежность каналу Николодиум давала о себе знать в определенной детсковатости действий персонажей, и немного смущала дуболобным лором. Но, разумеется, в последствие стало ясно, что если главные герои дети, то и вести они себя будут соотвественно, а устройство вселенной вопреки определенной прямолинейности оказалось таким, что к ней за все 61 эпизод было очень трудно или почти невозможно подкопаться.

Что, кстати, звучит немного смешно, учитывая тот факт, что изначально «Аватар» позиционировался как проект для аудитории в возрасте до 11 (ну максимум 13) лет, однако делали его все же достаточно взрослые и умные люди, поэтому сериал, после того как сбивается весь ваш скепсис, расцветает с самых неожиданных и прекрасных сторон. То есть, да, в нем остаётся этот зачастую ситуативный и немного нелепый юмор, но вместе с тем обнаруживаются черты произведения, которого ты никак не ждал увидеть. Понятное дело, что люди, успевшие попасть на поезд хайпа, не прочитают в этом кусочке текста ничего для себя нового, но по факту я сдул пыль со своего канала не ради них, а тех, кто, как и я, сомневался или был слишком цинично настроен к эмблеме Николодиума на постере с мультсериалом. Но начало нулевых было удивительным и крайне прекрасным временем для того, чтобы творить, в том числе и на детском телевидение. Это кажется почти невозможным, но даже на рубеже в тридцать лет можно оказывается найти ни на что не похожее, но вместе с тем до боли знакомое произведение для детей с удивительной взрослой глубиной без ухода в морализаторство, со своим уникальным восточным философским путём и западной злостью, юмором и зрелищностью. И да, то, что там происходит к третьему сезону, должно преподаваться в учебниках по сценарному и визуальному мастерству не только в анимации, но и в кинематографе, учитывая, как часто в последнем перед главным героем стоит тот самый вопрос про отнятие жизни у своего противника.

Хотя самое поразительное, что как, обладая большим финансированием и более продвинутыми технологиями, те же самые ребята 4 года спустя не смогли повторить своей успех в «Легенде о Корре». Но это совсем другая история.

​​Удивительно синхронно с прошлым годом досмотрел второй сезон «Невероятная миссис Мейзел», но, к сожалению, так сильно петь дифирамбы ей уже не хочется. А все потому что сценаристы сериала, довольно долго и тщательно выстраивая одну сюжетную концепцию, в конце резко взяли и вернули её фактически к тому же, чем заканчивался первый сезон шоу. И это буквально портит всю историю на корню, потому что не превращает сериал в нечто выдающееся и невероятное, а наоборот говорит о том, что это вполне рядовой тв-продукт с предсказуемыми поворотами сюжета и высосанной из пальца драмой двух героев, относительно которых уже миллионы раз было сказано, что все кончено, они никогда не будет вместе, глава закрыта, страница перевернута, но почему-то финальные кадры перед титрами это целующиеся Мидж и Джоэл. Зачем? Почему? Видимо, во славу сатане.

А ведь завязка была столь многообещающей с этим внезапным путешествием в Париж, курортным лагерем и щемящим чувством грусти после почти каждого эпизода, когда вроде и не все совсем плохо складывается для героев, но тебе самую малость их немного жаль. Но это, правда, было лишь в первых четырех сериях, затем ребята начали ковать железо: устроили классное турне, вскрывать семейные тайны и стали давать больше времени второстепенным персонажам, вот только их, в отличие от Мидж, ждали и манили не золотые горы, а наоборот, отрезвляющая суровая серая реальность, в которой ты внезапно узнаешт, что то, чему ты посвятил лучшие годы своей жизни, оказывается, ничего не значит и никому особо не нужно.

Неожиданная мысль для комедийного сериала про женского стендап комика из еврейской семьи. Жаль только, что все интересное и смешное в сериале Амазон ты буквально забываешь из-за острой бомбежки от решения шоуранерши превратить стройную драмеди в откровенно девчачье произведение с этим вечным метанием главной героини между несколькими мужчинами, хотя все, что интересует зрителя, это чтобы Мейзел грамотно острила в микрофон и её никто не прерывал, пытаясь ввести цензуру или устраивая пожар на кухне клуба. Да, не таким я видел для себя продолжение лучшего сериала 2017 года. Не таким.

Кстати, а представляете себе такой плот твист: заканчивается киногод, и тут вдруг подводя итоги, люди понимают, что лучшее супергеройское кино года это не «Капитан Марвел», не «Человек-паук» и не финал «Мстителей», а приключение Труса, Балбеса и Бывалого в психлечебнице. Хороший был бы сюжетный поворот, но для этого у фильма должно быть побольше процентов свежести на томатах, хотя в любом случае главное, что это кино понравилось мне, и вполне может понравится вам. https://link.medium.com/d4DeccMdAT

На самом деле, меня все же немного удивляет моя стабильность: вроде стараюсь слишком много не болтать, однако вот они снова три с половиной часа. Хотя, конечно, здесь, наверняка, сыграло свою роль еще и то, что я в последний момент решил разъяснить за музыку, что гонял в течение года на плеере, но это максимум лишние пару десятков минуточек. С другой стороны, самое главное, что мне это до сих пор не надоедает все это дело записывать, а вам слушать.

https://meownauts.com/kinokotiki-122/

Продолжаю за ваши грехи нажимать во вторую Life is Strange, и выводы, конечно, неутешительные. На скриншоте можно увидеть, как главные герои ставят крест на могиле фанатских надежд на интересную историю и дух оригинала https://meownauts.com/life-is-strange-2-episode-2-review/

Очень показательная инфографика, согласно которой уже закрытый несколько месяцев назад сериал «Сорвиголова» все еще находится в списке зрительской интереса с рейтингом аудитории, которому бы позавидовало любое кабельное телевидение. Ну и да, старт нового сезона «The Punisher» ожидаемо подтолкнул интерес людей к шоу. К слову, ходят же слухи, что поскольку Касл не был частью изначальной сделки Диснея и Нетфликса, есть маленькие шансы, что его могут продлить и дальше на третий сезон, в котором, правда, шоуранер хотел сделать появление Фиска и Метью Мердока. Типа сперва Каратель пришел к Дьяволу с Адской кухне, а теперь он заглянет в гости к нему. Но, разумеется, это никогда не случится😔

Когда составлял этот список, признаться, сильно приуныл. По настоящему стоящих вещей совсем мало: распиаренная «Матрешка» после первых двух серий выглядит больше, как мучение, а не победа, эфир выпускает одни процедуралы, а единственная надежда на YouTube и, возможно, DC Universe. Про то, что «Чудотворцы» будут интересны, я сильно сомневаюсь, потому что для TBS это все дело немного в новинку, хотя они же входят в подразделение TNT, может чо и выгорит: https://meownauts.com/glavnye-serialy-fevralya-2019/

​​Вообще, очевидно, что еще с аж позапрошлого четверга я должен был вам здесь расписать какое замечательное кино «Зеленая книга», но тут все слишком очевидно и просто, хотя, конечно, воинственно настроенный зарубежный твиттер со мной не согласиться, высматривая под микроскопом любые потенциальные проступки всех номинантов на Оскар. И в этом плане, конечно, у Фаррелли и компании не все гладко, причем настолько, что люди шутят, что её победа в основной категории может компенсировать тот бугурт 2006-го года, когда Оскар унесла домой слезливая драма Пола Хаггиса «Столкновение».

Вот только ленты бывшего постановщика «Тупой и еще тупее» все же стоит на гораздо более важных столпах, потому что говорит больше не о бытовом и историческом расизме, с которым можно столкнуться каждый день, а том самом человеческом невежестве и лицемерии, являющимся топливом для всех фобий и, не поверите, силе чуть не Леопольдовской дружбы, которая всем этим ужасным вещам может противостоять. Причем да, на бумаге все это звучит как самая скучная и унылая вещь на свете, а в кинотеатре смотрится, как что-то совершенно невероятно милое, смешное и чертовски крутое. Короче, та самая кино магия в действии.

Другое лента с простой концепцией, берущей тебя за душу это, внезапно, комедия с Марком Уолбергом и Роуз Бирн под названием «Семья по-быстрому». Уже состоявшаяся женатая пара внезапно понимает, что если они хотят завести ребенка естественным способом, есть существенный риск, что когда он подрастет, они будут слишком старые, чтобы проводить с ним время. Так возникает идея усыновления, вот только вместо типичного пятилетнего пацана, они берут к себе 15-летнего подростка, которая, правда, идет в комплекте с младшим братом и семьей.

Дальше, разумеется, стандартная программа: за волной первого восторга (вау, мы такие крутые - помогаем детям из плохой семьи), приходит ужас, плюс, та самая девушка, оказывается, еще той оторвой, переполненной агрессией и не очень желающей принимать заботу и любовь. Вот только отвращение все это не вызывает, вопреки очевидному понимаю дальнейшего развития сюжета. А все почему? Да потому что снимал это дело хорошо знакомый мне режиссер Шон Андерс, который в 2008-м году сделал последнюю вменяемую комедию нулевых на тему потери девственности под названием «Сексдрайв». Потом, правда, столь грандиозный успех повторить не удалось, но волноообразная фильмография позволяла достаточно долго держаться на плаву для того, чтобы в один прекрасный момент найти идеальный дуэт из актеров родителей, добавив к ним немного щемячей драмы, физического и ситуативного юмора, и вот, перед вами без пяти минут комедия года. Совсем не думал, что так произойдет.

​​Но рассказать я хотел, на самом деле, не про это, а про занимательный факт, что у нас тут недавно (с разнице в неделю) вышли аж две картины с Мэттью Макконахи подряд, но если первая оказалось обычной криминальной драмой, хоть и с довольно сильной частичкой души и смысла не только в духе: «торговать наркотиками плохо - понятнько?», то вторая это просто такой ужас и караул, что я не знаю, почему об этом безобразии не сообщают по новостям и не кричат на улице через репродукторы? Называется это кино «Море соблазна» и снял его Стивен Найт. Для меня это человек просто невероятной судьбы, который все время уверенно балансирует между молотом и наковальней, или же говном и нормальным кино. Сперва, он был обычным английским сценаристом, но выбился в люди благодаря «Пороку на экспорт», принесшего ему номинацию на Оскар, после чего стало ясно, что человек созрел для дебюта в полном метре.

Вот только его дебютом стало кино со Джейсоном Стэйтемом, плюс, появилось оно на свет спустя 6 лет после предыдущего проекта сценариста. Видимо, человек очень долго работал, охваченный внезапным вдохновением, вот только криминальная драма «Эффект колибри» оказалась настолько невыносимым пшиком, что даже не смогла отбить бюджет в 20 млн. Собственно, после этого у Найта вдруг открылось второе дыхание и почти, все, к чему он прикасался, начало превращаться в "золото". Отличным вышел монофильм «Лок» с Томом Харди, прекрасно были приняты «Острые козырьки» с Киллианом Мерфи и даже очередное кино Лассе Халльстрёма не оказалось безвкусной и слезливой жвачкой. Но только снова сесть в режиссерское кресло парень решился только шесть лет спустя.

И казалось бы, снова максимально приземленная история: тропический остров, коварное искушение и далеко не последние актеры на главных ролях. Просто заставь людей, которые умеют играть, показать драму, но, такое ощущение, что режиссера больше интересовала возможность как-то вывернуться и подготовить для зрителя сюрприз относительно столь понятного сюжета. Вот только лавры Шьямалана ему совсем не светят, поскольку обычно, чтобы ленту было интересно смотреть, плот твист и интригу пытаются сохранить до конца. А в «Море соблазна» получается, что даже самый тупорылый зритель знает, что здесь происходит и зачем, после чего остается еще целый час мучений, дабы увидеть титры.

За рубежом, кстати, концовку данного фильма назвали самой нелепой в году, а ведь прошел только месяц. Собственно, в своем нео-триллере Найт внезапно решил соединить «Шоу Трумена» и «Превосходство» Пифстера. То есть, да, ВСЕ, я повторяю, АБСОЛЮТНО ВСЕ, что там происходит НЕ РЕАЛЬНО и является результатом сюжета компьютерной игры, которую написал сын главного героя. А сам Макконахи в реальности давно помер на войне в Ираке, его жена вышла второй раз замуж, но её новый хахаль оказался очень жестоким и постоянно избивает её. Для сына же компьютерная игра тренировка, перед тем, как он сам возьмет кухонный нож и правосудие в свои руки. И знаете, что случается, когда он режет своего отчима? Его, поддержав в тюрячке, выпускают на свободу, он делает свою собственную цифровую модель и отправляется на встречу с отцом в виртуальный мир.

Интересно, почему это показывают в кинотеатре, а не на Нетфликсе под брендом «Черного зеркало»?) Ну и да, сколько нужно кокаина, чтобы написать такой отвратительный сюжет? И куда смотрели агенты актеров, когда они подписывались на этот проект? Просто нет слов.