Итальянский месяц продолжается!
За это время - мы уже посмотрели Феллини и Соррентино. Через киноквартирник прошло несколько десятков человек. Многие впервые решились на авторское кино и почти все сказали одну и ту же вещь.⬇️
Без лекции они бы увидели красивую картинку. С лекцией увидели фильм.
За это время - мы уже посмотрели Феллини и Соррентино. Через киноквартирник прошло несколько десятков человек. Многие впервые решились на авторское кино и почти все сказали одну и ту же вещь.
Без лекции они бы увидели красивую картинку. С лекцией увидели фильм.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥7
Вот уже год я работаю в реабилитационном центре, где подростки проходят лечение от наркозависимости.
Изначально приходил к ним с форматом киноwed: лекция, просмотр, обсуждение. Планировал месяц за месяцем говорить о киноязыке и постепенно давать инструменты для осознанного просмотра.
Но быстро проявилась проблема текучки. Каждый месяц одни ребята выписываются, другие приходят - следовать долгосрочному плану невозможно, каждый раз возвращаешься к истокам. Поэтому я радикально сменил акцент: с разговора о киноязыке на разговор о смыслах.
Я большой фанат практической философии, которую открыл для себя через лекции Оскара Бренифье. В России её продвигают Андрей Макаров и Юрий Витютнев - я успел поучиться у каждого на краткосрочных курсах и освоил базовые навыки сократического диалога и герменевтического анализа текста. Два имбовых инструмента, с помощью которых можно выстроить структурный разговор о смыслах. Этим я с ребятами и занимаюсь.
Мы смотрим кино, а дальше формируем смыслы и ищем тёмные места - странности, которые требуют ответов. Здесь идут в ход метанавыки: умение задать вопрос, аргументация, концептуализация. В итоге разговоры про кино привели меня к тренировке мышления. Своего в том числе.
За год выработался целый метод. Педагоги и воспитатели, которые там работают, между собой называют мои встречи с детьми кинотренингами. Мне это так понравилось, что я название забрал себе.
Ну и дети интересные. С судьбами. Совсем не те, с кем я работал в школе или в лагерях. Из тех, с кем начинался год, остался один человек - поток активный. Статистика неутешительная: в лучшем случае 20% слезают с наркотиков. Остальные срываются, попадают в тюрьму или умирают.
Фотографии оттуда выкладывать нельзя, поэтому получился просто лонгрид.
Сейчас хочу зайти с кинотренингами в школы, но пока не нахожу выходов.
Если у вас есть контакты или идеи, куда постучаться, - напишите мне.
Изначально приходил к ним с форматом киноwed: лекция, просмотр, обсуждение. Планировал месяц за месяцем говорить о киноязыке и постепенно давать инструменты для осознанного просмотра.
Но быстро проявилась проблема текучки. Каждый месяц одни ребята выписываются, другие приходят - следовать долгосрочному плану невозможно, каждый раз возвращаешься к истокам. Поэтому я радикально сменил акцент: с разговора о киноязыке на разговор о смыслах.
Я большой фанат практической философии, которую открыл для себя через лекции Оскара Бренифье. В России её продвигают Андрей Макаров и Юрий Витютнев - я успел поучиться у каждого на краткосрочных курсах и освоил базовые навыки сократического диалога и герменевтического анализа текста. Два имбовых инструмента, с помощью которых можно выстроить структурный разговор о смыслах. Этим я с ребятами и занимаюсь.
Мы смотрим кино, а дальше формируем смыслы и ищем тёмные места - странности, которые требуют ответов. Здесь идут в ход метанавыки: умение задать вопрос, аргументация, концептуализация. В итоге разговоры про кино привели меня к тренировке мышления. Своего в том числе.
За год выработался целый метод. Педагоги и воспитатели, которые там работают, между собой называют мои встречи с детьми кинотренингами. Мне это так понравилось, что я название забрал себе.
Ну и дети интересные. С судьбами. Совсем не те, с кем я работал в школе или в лагерях. Из тех, с кем начинался год, остался один человек - поток активный. Статистика неутешительная: в лучшем случае 20% слезают с наркотиков. Остальные срываются, попадают в тюрьму или умирают.
Фотографии оттуда выкладывать нельзя, поэтому получился просто лонгрид.
Сейчас хочу зайти с кинотренингами в школы, но пока не нахожу выходов.
Если у вас есть контакты или идеи, куда постучаться, - напишите мне.
❤33🙏11🔥2
Ещё одна часть жизни, которая сюда не доходит - лекции в компаниях.
Помимо привычных лекций перед просмотром, которые я читаю в киноwed, компании иногда заказывают классические лекции на самые разные темы.
Например, один из моих главных поставщиков работы - книжный киноклуб Selecty. Раз в два-три месяца участники выбирают книгу, читают её, а потом устраивают грандиозные вечеринки с гастро-образовательной программой. Мои выступления стали там уже привычным блоком: мне поручают лекцию с анализом экранизации.
И тут каждый раз не угадаешь, насколько удачной окажется связка книга + экранизация.
Бывают пары, где оба произведения - шедевры. Например, «Сталкер» Стругацких и Тарковского. Делать лекции по таким парам - счастье, но это редкость.
Чаще бывает средняя книга и блестящая экранизация: «Сияние» Кинга и Кубрика, «Бойцовский клуб» Паланика и Финчера.
Либо наоборот - замечательная книга и тошнотворная экранизация. Так было с «Авиатором» Водолазкина: всю лекцию пришлось посвятить литературе, а отсылки к режиссёрам сменить на Достоевского и Бродского. Это была моя первая и пока единственная лекция о книге.
Когда в паре есть хоть одно великое произведение, предметом лекции остаётся оно. Но бывают случаи, когда оба - сущий ад. Тогда приходится исхитряться: найти хоть какую-то смежную тему, интересную мне (иначе никак), и рассказать о произведении, но как бы не совсем.
Например, на встрече по «Мемуарам гейши» - худшей книге и худшей экранизации о Японии эвер - я читал лекцию о принципах японской эстетики: моно-но аварэ, мудзё, ваби-саби и югэн. Надо было как-то подвязать их к книге, поэтому вторую часть лекции я планомерно объяснял, почему в ней этих принципов нет. Получилась одна из моих любимых лекций.
А на мероприятии по «Второй жизни Уве» я даже не стал деликатничать и назвал лекцию прямо: «Почему «Вторая жизнь Уве» - очень плохое кино». Большая часть зала со мной согласилась.
Работы перед такими лекциями приходится проделывать много. Для недавней про «Грозовой перевал» посмотрел 13 экранизаций и провёл сравнительный анализ всех. Новая получила самый низкий балл. А самый высокий – экранизация 2011 года Андреа Арнольд, это шедевр.
Сейчас на носу «Анна Каренина» - пока боюсь считать, сколько экранизаций придётся посмотреть.
А выше - фрагмент лекции про «Графа Монте-Кристо», где я опрометчиво замахнулся нарисовать карту всех персонажей книги и их отношений между собой.
Помимо привычных лекций перед просмотром, которые я читаю в киноwed, компании иногда заказывают классические лекции на самые разные темы.
Например, один из моих главных поставщиков работы - книжный киноклуб Selecty. Раз в два-три месяца участники выбирают книгу, читают её, а потом устраивают грандиозные вечеринки с гастро-образовательной программой. Мои выступления стали там уже привычным блоком: мне поручают лекцию с анализом экранизации.
И тут каждый раз не угадаешь, насколько удачной окажется связка книга + экранизация.
Бывают пары, где оба произведения - шедевры. Например, «Сталкер» Стругацких и Тарковского. Делать лекции по таким парам - счастье, но это редкость.
Чаще бывает средняя книга и блестящая экранизация: «Сияние» Кинга и Кубрика, «Бойцовский клуб» Паланика и Финчера.
Либо наоборот - замечательная книга и тошнотворная экранизация. Так было с «Авиатором» Водолазкина: всю лекцию пришлось посвятить литературе, а отсылки к режиссёрам сменить на Достоевского и Бродского. Это была моя первая и пока единственная лекция о книге.
Когда в паре есть хоть одно великое произведение, предметом лекции остаётся оно. Но бывают случаи, когда оба - сущий ад. Тогда приходится исхитряться: найти хоть какую-то смежную тему, интересную мне (иначе никак), и рассказать о произведении, но как бы не совсем.
Например, на встрече по «Мемуарам гейши» - худшей книге и худшей экранизации о Японии эвер - я читал лекцию о принципах японской эстетики: моно-но аварэ, мудзё, ваби-саби и югэн. Надо было как-то подвязать их к книге, поэтому вторую часть лекции я планомерно объяснял, почему в ней этих принципов нет. Получилась одна из моих любимых лекций.
А на мероприятии по «Второй жизни Уве» я даже не стал деликатничать и назвал лекцию прямо: «Почему «Вторая жизнь Уве» - очень плохое кино». Большая часть зала со мной согласилась.
Работы перед такими лекциями приходится проделывать много. Для недавней про «Грозовой перевал» посмотрел 13 экранизаций и провёл сравнительный анализ всех. Новая получила самый низкий балл. А самый высокий – экранизация 2011 года Андреа Арнольд, это шедевр.
Сейчас на носу «Анна Каренина» - пока боюсь считать, сколько экранизаций придётся посмотреть.
А выше - фрагмент лекции про «Графа Монте-Кристо», где я опрометчиво замахнулся нарисовать карту всех персонажей книги и их отношений между собой.
❤18⚡6🔥5❤🔥4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
МОСКОВСКИЙ КИНОЛЕКТОРИЙ БОЛЬШЕ НЕ ТОЛЬКО МОСКОВСКИЙ
Мне сегодня 30, поэтому я наконец заставил себя сделать то, о чём думаю последние три года. Пока только анонс - что придумал, рассказываю в трейлере.
На следующей неделе запускаем бооота, в котором будут все подробности и возможность записаться. Первый набор камерный, поэтому запись откроется всего на один день, чтобы стартовать всем вместе.
А я пошёл праздновать: сегодня показываю в кинотеатре свой эксприментальный док. Если вечером будете пить, поднимите за мое здоровье и процветание киноwed – я почувствую!
Мне сегодня 30, поэтому я наконец заставил себя сделать то, о чём думаю последние три года. Пока только анонс - что придумал, рассказываю в трейлере.
На следующей неделе запускаем бооота, в котором будут все подробности и возможность записаться. Первый набор камерный, поэтому запись откроется всего на один день, чтобы стартовать всем вместе.
А я пошёл праздновать: сегодня показываю в кинотеатре свой эксприментальный док. Если вечером будете пить, поднимите за мое здоровье и процветание киноwed – я почувствую!
🍾31🔥18❤14⚡2
Дважды всплакнул на «Одиссее»
Делюсь впечатлением на этот шедевр, чтобы вдохновить вас сходить в IMAX. Я люблю, когда режиссёр берётся за первоисточник и радикально его переосмысляет. Так было с «Солярисом», которого Тарковский переделал настолько, что Лем потом говорил, что фильм вообще о противоположном. Так было с «Сиянием» Кубрика, которое Кинг так невзлюбил, что снял позже собственную версию романа. И так бывает всегда, когда почитатели книги остаются недовольны, злясь, что кино не совпало с образом у них в голове.
Но ведь в этом весь прикол, алло. Увидеть историю глазами ДРУГОГО, особенно если этот другой – мастер. Для меня чем буквальнее экранизация, тем она скучнее и предсказуемее; чем субъективнее и сложнее – тем интереснее.
А больше всего меня удивляют зрители, которые жалуются на неисторичность. «Одиссея», да и кино вообще, – миф, выдумка, условность: не ограничивайте фантазию тем, как «было на самом деле». Нет никакого на самом деле. Какое же удовольствие я получил от японского «Грозового перевала» Ёсисигэ Ёсиды (1988), где классику британской литературы перенесли в средневековую Японию. И ещё большее — от «Грозового перевала» Андреа Арнольд (2011), где Хитклиф вообще чернокожий, и это только добавляет герою остроты и объясняет его ярость изнутри. Чёрная Елена Троянская у Нолана, из-за которой полгода воюют в комментариях, понравилась мне не меньше.
Перед сеансом освежите фабулу «Одиссеи» Гомера хотя бы в кратком пересказе – не лишайте себя радости узнавания бродячих сюжетов. А в идеале – освежите весь лор Троянской войны.
киноwedорейтинг:9/10 . Расщедрился. Может, через год поменяю на 8, но пока дам волю чувствам.
Делюсь впечатлением на этот шедевр, чтобы вдохновить вас сходить в IMAX. Я люблю, когда режиссёр берётся за первоисточник и радикально его переосмысляет. Так было с «Солярисом», которого Тарковский переделал настолько, что Лем потом говорил, что фильм вообще о противоположном. Так было с «Сиянием» Кубрика, которое Кинг так невзлюбил, что снял позже собственную версию романа. И так бывает всегда, когда почитатели книги остаются недовольны, злясь, что кино не совпало с образом у них в голове.
Но ведь в этом весь прикол, алло. Увидеть историю глазами ДРУГОГО, особенно если этот другой – мастер. Для меня чем буквальнее экранизация, тем она скучнее и предсказуемее; чем субъективнее и сложнее – тем интереснее.
А больше всего меня удивляют зрители, которые жалуются на неисторичность. «Одиссея», да и кино вообще, – миф, выдумка, условность: не ограничивайте фантазию тем, как «было на самом деле». Нет никакого на самом деле. Какое же удовольствие я получил от японского «Грозового перевала» Ёсисигэ Ёсиды (1988), где классику британской литературы перенесли в средневековую Японию. И ещё большее — от «Грозового перевала» Андреа Арнольд (2011), где Хитклиф вообще чернокожий, и это только добавляет герою остроты и объясняет его ярость изнутри. Чёрная Елена Троянская у Нолана, из-за которой полгода воюют в комментариях, понравилась мне не меньше.
Перед сеансом освежите фабулу «Одиссеи» Гомера хотя бы в кратком пересказе – не лишайте себя радости узнавания бродячих сюжетов. А в идеале – освежите весь лор Троянской войны.
киноwedорейтинг:
❤17🔥10⚡3