​​Обычно с традиционным японским театром ассоциируют исключительно но, кабуки и кукольные представления бунраку, считающиеся настоящим искусством и даже порой высоким. Другой крайностью постановок считается низкое искусство, предназначенное для широкой публики: женское музыкальное ревю Такаразука (о нем обязательно отдельно позже) и театры шинкигеки, ставящие комедийные истории из обычной жизни. Но есть куда спускаться по лестнице искусства – и там будет почти невидимая форма театра, тайсю-энгеки, развлечение для рабочих масс.

Нельзя точно сказать, где это зародилось, но скорее всего, тайсю-энгеки является переосмыслением сквозь века выступлений бродячих артистов в Китае, которых в 7 веке называли сангаку, а затем саругаку. Они, конечно, были примитивными и порой весьма непристойными в своих попытках развеселить толпу, но на средневековую Японию это произвело более чем большое впечатление, и уже имперские мастера начали оттачивать свои умения, превратив более общественно приемлемую версию в театр но, а чуть более вульгарную как раз оставив для тайсю-энгеки. Его можно примерно описать как историческую драму во временных рамках эпохи Эдо (примерно то же время и в постановках кабуки, кстати) вперемешку с мыльной оперой с танцами и песнями, но говорят, танцы появились только недавно. Актёры одеты и накрашены с помпой, говорят на токийском диалекте и активно используют пантомиму и язык жестов. Бэнси, о которых я уже писала, произошли из этого жанра, опустив разве что одеяния и макияж в своих выступлениях.

Труппы раньше были бродячими, как и их предшественники – Одзу дважды экранизировал их образ жизни: в 1934 снял немой фильм «История о плывущих водорослях», который затем триумфально переснял в звуке и цвете уже в 1959 как «Плывущие водоросли», часто мелькающий в списках в лучших фильмов всех времён и народов. В обоих фильмах в отдаленную деревню приезжает бродячая труппа, которую возглавляет мужчина, и его нынешняя любовница является членом труппы. Жители деревни рады видеть спасение от скуки в лице актёров, но не все так рады гостям: одна женщина, давняя возлюбленная руководителя труппы, родила мальчика от него после одного из их визитов в деревню. Он время от времени навещал их и давал ей деньги, и в этот раз решил познакомиться с сыном, изображая из себя друга матери. Но из-за ревнивой нынешней любовницы все идёт совершенно не по плану, несчастья поражают всех действующих лиц, труппа распущена, а главный герой со своей любовницей без надежды покидают деревню, чтобы начать все заново и дрейфовать, как плавающие водоросли.

Сущность артистов в обоих фильмах мало отошла от сущности современного тайсю-энгеки. Будучи весьма популярными с 70-х годов, они контролируются общенациональной сетью развлечений, но остаются путниками, кочующими с места на место – актёры много передвигаются по стране ради представлений.
Отражает ли их существование хоть в какой-то степени буддистское представление о жизни как о путешествии в скоротечном мире?

​​Король сити-попа наконец решил переиздать свои альбомы эпохи лейбла RCA на виниле. Да, вы не ослышались – Тацуро Ямасита согласился выпустить партию своих хитовых пластинок в этом году!

Коллекционеры восьмидесятнической музыки с ума готовы сходить при упоминании винилов Тацуро, и в хорошей коллекции почти всегда есть экземпляр For You, Spacy или Ride on Time. Но есть нюанс – достать их, особенно в хорошем состоянии, можно, но все равно тяжеловато.

Почему это такое великое событие? Ямасита трясётся по поводу авторских прав и не стесняется этого факта – видео с его песнями сносят с ютуба с высокой скоростью, и это при том, что артист презирает стриминги и божится, что его музыка никогда не попадёт на них из-за того, что компании наживутся на прослушиваниях, даже не приложив ни йоты усилий к созданию (хотя один альбом все же есть на Apple Music). Как понимаете, Тацуро не нравится делиться музыкой, да и за пределами Японии он не выступает, хотя при такой популярности давно мог бы и стадионы собирать заграницей. Некоторые из альбомов не перевыпускали с момента выхода, цены на них нереальные, и вот наконец настал тот момент, когда все признали, что нельзя отрицать выросшую популярность всего музыкального направления, поэтому остатками на перепродажах уже сыт не будешь.

Заказать можно на cdjapan (если у кого-то есть возможность, берите, Ride on time - великий!)

キャタピラ / Гусеница
1988, Shozin Fukui

Сёдзин Фукуи был ассистентом на съемках великого и ужасного Синъи (да сколько можно уже, Настя) Цукамото, что определённо сказалось на его творчестве.
Его работы отличает определенный антураж, который вдохновлён не торжеством индустриального фетиша, как у его окружения в лице Исии и Цукамото, а вуайеризмом, садомазохизмом, психологичностью и критикой корпораций. Но да, все та же критика трансгуманизма при ещё более безумных съёмках – необычные планы, постоянный stop motion и сцены, где простые пешеходы, попавшие в кадр, действительно пугались происходящего.

В «Гусенице», его третьей по счёту экспериментальной короткометражке, снятой, между прочим во время съёмок «Тэцуо», девушка бесцельно шатается по городским задворкам, клерк бродит в подземке, и под около-нойзовый мантроподобный саундтрек уродливый кайдзю, похожий на гусеницу, преследует персонажей. Все они странно связаны между собой в этой бессмысленной и порой отталкивающей веренице экспериментальных кадров, но это чистое кино, которое затрагивает не столько голову, сколько пытается достучаться до первобытных ощущений.

Тем временем, господин Сакурай и группа Buck-Tick поздравляют всех прекрасных дам своим утренним релизом~

BUCK-TICK - Taiyo to Ikaros
Spotify | YouTube Music | YouTube | Apple Music | VK