Late night Shōwa
10K subscribers
1.03K photos
17 videos
162 links
oriental love story
японский 20 век: курьёзные случаи/музыка/литература/кино/игры/Мисима/мемы
💌: @adrenalin_baby
Download Telegram
Forwarded from horny jail
Inoyamaland, эмбиент-дуэт Макато Иноуэ и Ясуси Ямаситы (стоит заметить, что первое слово в названии собрано из фамилий участников), собрался в одной токийской театральной студии на фоне любви к природе в 1983, и сразу приступил к записи дебютного альбома, Danzindan-Pojidon.

Писали они его в обычной токийской квартире, вдохновляясь работами Брайана Ино и обложившись любимыми вещами и друзьями для пущей атмосферы – один из этих друзей, Кодзи Уэно, поспособствовал продвижению альбома. У него была группа под названием Guernica, которую продюсировал тот самый Харуоми Хосоно, и демо Inoyamaland так или иначе через руки Уэно перекочевало, собственно, в руки господина Хосоно, как раз в тот момент заинтересованного в новых музыкантах.
Он пропустил записи через четыре динамика, которые он поместил в аквариум, и записал звуковые волны, исходящие из воды, назвав это «системой задержки воды». Альбом авторы называют «особым местом, где царство летних каникул никогда не кончается», и это правда так звучит – он игривый и волшебный, полный звенящих синтезаторов, парящих минималистских мелодий и мифических подтекстов, это такое радостное детское воспоминание, в котором все славно и добро.

Успех альбома позволил дуэту заниматься следующие десять лет после выпуска написанием музыки для всевозможных выставок, пространств, коммерческих организаций, тем более в период финансового пузыря был огромный спрос на подобные вещи. Они до сих пор пишут музыку и выпускают альбомы, но с Хосоно они больше не работали вплоть до тридцатипятилетнего юбилея Danzindan-Pojidon, когда он написал текст для буклета в переиздании и поучаствовал в радиопередаче по случаю.
Нам надо.
Крис Маркер, документалист, писатель, да и просто человек великого и неуемного таланта, с 1979 по 1981 много ездил в Японию ради съёмок одной из своих самых известных работ, фильма-эссе «Без солнца» (названного, кстати, по вокальному циклу Мусоргского, а ещё и нарезанного в духе Дзиги Вертова) и документалки «Тайна Кумико».
Давняя привычка режиссёра взяла верх, и кроме видео он ещё и много фотографировал – снимков набралось так много, что было решено сопроводить это все комментариями и выпустить альбомом, который был назван Le Dépays и увидел свет в 1982.
Название, переводящееся как «декорации», конечно, неспроста такое: на фотографиях все те же сюжеты, предметы и происшествия, что и в «Без солнца»: олени Нары, уличные фестивали, спящие в метро люди, ну и кошки. Много кошек.

Но господин Маркер любил Японию не безответно: с 1974 года в токийском квартале Кабуки-тё работает крохотный бар под названием La jetée, названный, собственно, по одному из фильмов мастера. Стены обвешаны киноафишами, все заставлено бутылками и кошачьими фигурками, а хозяйка, мадам Томоё, говорит бегло по-французски и любит наливать людям чего покрепче. Будете в городе - зайдите, что уж.
Киути Нобуо родился в 1923 в Токио, окончил лётную школу и во время Второй мировой был направлен на службу в авиаэскадрилию в Маньчжурию. После окончания боевых действий он, как и ещё 600 тысяч солдат японской армии, через Маньчжурию и Северную Корею попал в лагеря Советского Союза, где провёл три года в заключении. Вернувшись на родину, бывший десантник устроился работать на фабрику, ещё и обзавёлся новым хобби - начал рисовать. Собственно, этим он до 2021 и занимался, работая иллюстратором в городской газете, но по эту сторону он больше известен как автор зарисовок и рассказов о жизни и быте интернированного: его сын выложил несколько рассказов в переводе на несколько языков, в том числе и на русский.

«И вот потекли привычные будни военнопленного, которому уже нечего терять. Туалет под открытым небом, отгороженный соломенными циновками, являлся одновременно местом бесед боевых товарищей, типа: «Я сегодня гадал, и выпало, что я скоро смогу вернуться домой»

«В последней декаде декабря, когда стоял ужасный холод, у нас стала появляться куриная слепота из-за нехватки овощей и скудного, однообразного питания. В результате мои боевые товарищи постоянно натыкались друг на друга, когда ходили ночью в туалет.»

«По часу дежурили ночью на морозе -20 и провожали до туалета тех, кто страдал куриной слепотой. Было нелегко. При виде прекрасной луны на небе я начинал хлюпать носом, и слезы тут же замерзали на моих щеках.»

«Попробовал я как-то поработать славянской косой. У молоденькой девушки получалось с легкостью, а с меня только пот течет. «А все потому, что нельзя вертеть спиной», говорила девушка.»

«Монголы, хотя и понимают по-русски, выражаются коряво. Но лицом и телосложением похожи на японцев, что располагает к общению. Они прекрасные наездники. А я несколько раз упал с лошади.»

«После работы за несколько минут до построения мы занимались воровством. Мы воровали электрические лампочки, чтобы сделать лагерь хотя бы немного светлее. Мы протыкали мешок с рисом бамбуковой палкой, но много унести не удавалось.»
Вещь, которую мы, может, и не ожидали, но точно заслужили – Metal Service, альбом метал-каверов на YMO от группы Yellow Metal Orchestra, выпустившей сей опус в 1998. Жаль, что только один, чего вон одна переснятая обложка Solid State Survivor стоит!
Lady Snowblood / 修羅雪姫
Госпожа Кровавый Снег, 1973, Тосия Фудзита

1874 год, женщина рожает в тюрьме девочку, которую называет Юки из-за снега, идущего за окном. Арестантка рассказывает сокамерницам историю своей жизни: за год до этого её мужа и сына убили, а её саму изнасиловали трое бандитов, а после того, как она попыталась отомстить одному из обидчиков, она была поймана и осуждена пожизненно. Женщина, мечтая о возмездии, соблазнила охранника и решила родить ребёнка, который вернул бы честь матери. Вскоре после родов новоиспеченная мать умирает, попросив сокамерниц воспитать дочь нужным образом.
20 лет спустя молодая убийца по прозвищу госпожа Кровавый Снег встаёт на тропу мести, пройдя обучение у монахов.

Фильм показывает убийство как чистое искусство - и хоть история проста, то про эстетику фильма не сказать такого. Изобретательность из-за маленького бюджета где-то на грани экспериментов, экшн-сцены перемежаются картинками и фотографиями, ещё и вырезками из манги, на которой основан фильм. Монтаж лавирует между тщательно выверенными, почти что статичными кадрами, и более грубыми, снятыми на руках съемками персонажей в движении. Синтез радикального содержания, формальной смелости и экспрессивного подхода к аморальному поведению.

Ах да, у «Убить Билла» ноги растут именно отсюда, даже песню, которую спела Мейко Кадзи для «Госпожи», Тарантино позаимствовал для концовки своего фильма. С субтитрами смотреть здесь.